出走、學運、多元成家、青貧!2018台北電影節「明日‧台灣」用14部電影深思台灣當代社會

台北電影節作為台灣新銳影人亮相展演的平台,在邁向20週年的時刻,特別規劃「明日‧台灣」單元,蒐羅台灣當代影像創作風景,展現未來台灣電影的能量。本單元選映台北電影獎入選的劇情長片與紀錄片、由公視新創電影的劇情短片、公視紀錄觀點製作的紀錄片,以及獨立導演的短片創作。

 

劇情短片集結的未來寓言,或是對當前社會的批判或反省,台灣電影的人文性傳統在許多短片裡仍有著清楚印記。同時,少數影片的結構實驗或在劇情上的創意,也透露出新導演突破傳統敘事的嘗試。紀錄片關注的不只是議題,透過訪問、鏡頭捕捉與現場陪伴,導演們試圖跨出個人經驗的局限,洞察社會體系與殘酷現實對人的影響。

 

入選今年台北電影獎劇情長片的《十年台灣》,從2016年於台北電影節放映的香港《十年》發展而來,繼阿比查邦監製、今年坎城影展特別放映的《十年泰國》後接力推出, 勒嘎.舒米、鄒隆娜、呂柏勳、謝沛如、廖克發等五位台灣新銳執導, 從核廢料、外籍移工、傳產出走、多元成家、失眠等主題出發,觸及空污、青貧、少子化等社會現象,想像十年後的台灣從城市到鄉鎮、離島,每一個身份的我們可能面對的情境。而台北電影獎紀錄片入選作品的江偉華《街頭》,深刻紀錄了318學運的抗爭者如何策劃、爭執甚而分裂。這是關於離開廣場,走上街頭的年輕社運者們,在「成為大人」的模糊邊界上,通過失敗、選擇、確認自我樣貌的故事。

 

公視紀錄觀點製作的紀錄片,長片有曾以《我叫阿銘啦》、《流浪神狗人》、《行者》等作品驚豔影迷的導演陳芯宜新作《尋找乳房》,透過近30位女性的私密對話,道出關於女性們的身體故事,對於生長、性慾和生育這樣私密的選擇是如何思考,更向觀眾提問了旁人對於胖瘦美醜的竊竊私語、嬉笑怒罵,究竟是誰的價值觀?

 

另外,行之有年的觀點短片,今年也選映了三部作品。以《血琥珀》入選今年台北電影獎紀錄片類的李永超,新作《荃蔴河》將鏡頭對準緬北深山裡的小村落,以一貫的紀實手法貼近緬北人民的生存兩難。在這裡土地不值錢,人們都往鄰近邊界的中國去發財。一對夫妻迎來了他們的第一個小孩,他們必須在繼承父業終日牧羊、與帶著家人離開荃蔴河之間做出選擇。2015年曾入選台北電影獎紀錄片的蘇明彥,新作《伏流》紀錄一群傍水而居的人們,與時間流逝的河邊風景,並將其製作成一部如詩的作品。詹皓中、戴嘉宏《框裡的你》處理台商家庭兩代人的處境,父親離鄉到中國,從最初想像的兩年,至今已過了十八載,視訊螢幕便是日常相見的管道。故鄉和異鄉在時間中模糊了界線,分隔兩地的親人團聚似乎遙遙無期。 

 

公視新創電影出品的劇情短片中, 《暴好人》邀來演員陳以文領銜,飾演逆來順受的計程車司機阿崔,總是生活在他人的行程中。在平凡到不值一提的荒謬日子中,他困於莫名的暴力乘客、沒大沒小的兒子、疑似出軌的老婆相處之間,瀕臨崩潰邊緣。當他決定翻轉命運、復仇決行之際,命運卻開了他一場大玩笑。《最後一次溫柔》描述活屍病毒肆虐台灣,民眾全員撤往金門,總是吵嘴的夫妻貴春與阿火錯過船班,只能躲在海防辦公室,貴春手上更出現咬痕,眼看就要變成活屍……,結合喪屍電影與鄉土親情,巧妙勾勒上一輩人愛在心裡口難開的可愛性格,楊麗音精彩演出妻子阿火更是可圈可點。

 

《無生》則是探討台灣急救醫療體系的佳作,張翰飾演的資深消防隊長酒駕釀禍,面對沒有任何身分證件的重症傷患、質疑警消通報程序的值班員警、拒絕表態進行急救的患者親屬、不願挑戰醫院制度的醫護人員,堅持急救究竟是延續寶貴生命還是贖罪?《年尾巴》將故事時間設定於除夕,小女孩終於能夠見到歌手母親。儘管媽媽在五燈獎五度五關,但親戚依舊對她指指點點。忙碌的通告排到大年夜,母親只能短暫陪伴女孩。面對母親的缺席、父親的離世,好強的女孩只能在夜深人靜時獨自面對,劉引商、丁強、樊光耀、謝盈萱一字排開,透過短短的時間打造張力十足的家庭場景。

 

獨立導演的短片創作同樣不容小覷,《仙草的滋味》描述一對叫賣仙草的小兄弟,生意門可羅雀,直到一位客人隨手將他們的照片放上網分享,仙草推車一夕間大排長龍,卻造成小兄弟間情誼的變質。殘忍的資本遊戲,提早在童稚的笑容上劃下了淚痕。《河邊公寓》描述小寶一家人搬進新的公寓,小寶在隔壁的空屋搭起了秘密基地,懷著期待又擔心從此被忽略的心情,默默倒數妹妹的來臨。這時,從天而降一位神秘朋友,彷彿是未來的自己那樣一位神秘的朋友,與小寶共度一段獨特的時光。

 

入選美國棕櫚泉國際影展與日本東京短片節的《姊姊》敘述九〇年代的美國,和家人初移民的小姊姊梁芬渴望融入新環境,因而迷戀當時女孩間流行的彩色蝴蝶髮夾。梁芬對蝴蝶髮夾的執著,混雜著對俗氣妹妹的厭惡,使得母女三人新生活下隱含的張力一觸即發,更刻劃了在90年代末的模糊、曖昧、壓抑氛圍下,移民家庭母女三人的親情 。《浮草》由馮淬帆、鄧育凱領銜主演,敘述一名少年歷經喪母後,與父親共同陷入了哀傷之中。偶然的機緣下,他在釣魚時結識了一名陌生老者。老者獨居,妻子與少年母親同樣因病過世。兩人惺惺相惜,成了忘年之交,彼此陪伴著走出了悲痛與孤寂。

 

2018台北電影節套票劃位日是6月9日下午一點,在全台的ibon售票系統的機台開始劃位,超級影癡套票則可以提前一天,在6月8日(五)下午一點至二十三點五十九分搶先劃位開幕片或閉幕片一張。單場票則將於6月13日下午一點開賣!

 

今年台北電影節特別規劃20週年主題特展《顯影。破格而出:台北電影節20印記》,並於6月8日至9月30日在剝皮寮歷史街區開展,上百件珍貴物件與創作手稿,期待民眾前來一同爬梳臺灣電影這20年來歷經的風華歲月。6月8日開展當晚七時三十分更將於剝皮寮歷史街區戶外放映魏德聖導演《海角七號》,這部國片史上的票房冠軍,在10年前引領了台灣電影再復興的浪潮,更是影迷津津樂道的經典之作,這次包括魏德聖導演、演員范逸臣、田中千繪等「海角幫」也將再度聚首,跟觀眾共度美好的電影之夜。

 

詳情請上台北電影節官網FB粉絲專頁

 

via / 台北電影節

 

林宥嘉第六張新專輯《王》:將生命切片化成歌曲,走進以「愛是王」為主題的音樂世界

林宥嘉第六張新專輯《王》:將生命切片化成歌曲,走進以「愛是王」為主題的音樂世界

自2016年發行的《今日營業中》後,睽違8年,林宥嘉推出的第六張專輯《王》,已於3月19日正式上線。而在新專輯發行前一週,林宥嘉舉辦了首次聽歌會,與大家分享這張新專的幕後故事,引領人們進入這張以「愛是王」為主題的音樂世界。

去年12月的idol演唱會,林宥嘉便透露新專輯緊扣一個主題,而當他在聽歌會緩緩解釋這個乍看有點不明所以的專輯名稱後,也讓人回想起,那時演唱會,我們搖旗吶喊的應援旗上寫著:only love can overflow black holes(唯有愛能滿溢出黑洞)。

《王》這個名稱聽起來有點囂張,但它不是指『我是王』,而是我們生命中最重要的那件事情,可能就會成為這個人的『王』。這張專輯發行後有個宣傳文案——什麼是你生命中的王?是迷惘、恐懼、完美、或是恨?別讓這些成為你生命中的王,愛是王。

但,為什麼是「愛」?愛是個大哉問,無法一言以蔽之,又要如何在一張專輯中訴說完?不過,熟悉林宥嘉的歌迷或許會了解,這些年他經歷了結婚生子、身心生病、家人罹癌,這張包含10首歌曲與6首過場的新專輯,彷彿呈現了他的生命切片。不只有甜蜜浪漫的〈少女〉、描寫結婚的〈代客求婚〉,也有比較爆裂的〈懲罰〉、談論死亡的〈白〉、歌詞相當白話〈一家人相親相愛〉,以及最後與原諒、寬恕有關的〈To Forgive 宥〉;這些不全是溫暖、擁有不一樣氛圍的音樂,也正體現了愛的不同面向。

而再度由聶永真操刀的專輯封面,也蘊含了「愛是王」這個主題。一匹白馬出現在四下無人的加油站,並不是代表馬是王,而是因為看不見、但存在的愛,化成了君王騎在馬背上,而它可能要透過許多方式讓你知道這就是愛。值得一提的是,這次實體專輯將以Music Art Book為概念來設計,目前開放預購至4月22日,屆時市面上不會販售。

若想更加了解這16首音樂作品的創作故事,非常推薦觀賞已上傳至官方YouTube頻道的聽歌會內容,林宥嘉侃侃而談的分享,讓人能感受到他對這張專輯的喜愛,與這些年來他觀念的轉變。比如去年演唱會,林宥嘉不時提到的「當我們在A或B做不出選擇時,就選擇對別人有好處的決定」這個想法也對應到新專的製作。

當林宥嘉推出〈我不是神 , 我只是平凡卻直拗愛著你的人〉這首單曲,有歌迷問他這張專輯還會有以往的那種抒情歌嗎?他很意外這首歌在某些人的耳朵裡不是抒情歌;也有一天林宥嘉在想,如果他是華研投資了這麼多錢,應該會希望這張專輯至少有一首會中的歌吧,而「選擇對別人有好處的決定」,是他在做這張專輯時,判斷事情要如何做的一個點,以及如果這張專輯在講「愛」,那他需要一個流行通俗的載體去傳遞這個訊息。因而誕生的〈誰不想〉,便是一首療癒在愛情關係裡面低潮或是破碎的人的歌。

林宥嘉也提到,以往做完專輯時會精疲力盡,但在製作這張對他而言很出色、有突破的專輯時,並不是追著完美在跑,「這張專輯讓我非常引以為傲的一點是,在這樣一個精益求精的團隊裡面,沒有那種很嚴肅、要burn out的氣氛;不是追求好的狀態,就要把自己燃燒殆盡。」

而這張多了愛、溫暖、幸福氛圍的《王》,對於許多從〈說謊〉、〈想自由〉、〈浪費〉等備胎系情歌認識林宥嘉的人來說,或許不是那麼符合想像,但身為林宥嘉長久以來的歌迷,完全能感受到這張新專輯非常「林宥嘉」,同時感謝他將生命經歷化成歌曲與我們分享;從一開始的恨裡受罪到最後的寬恕,無非是因為「愛」,而這應該也是林宥嘉這些年來最大的體悟。

如同他在社群平台提到的,「希望每一個歌迷,都能夠好好地在一個安靜的地方,從第一秒聽到最後一秒。」當你在靜下來的時刻,將這張專輯從頭聆聽到尾,也便能理解這張專輯為什麼關乎於愛。

延伸閱讀

RECOMMEND

龜梨和也主演《怪物樵夫》4月19日正式上映!日本恐怖名導三池崇史執導,集結菜菜緒、吉岡里帆等演員卡司

龜梨和也主演《怪物樵夫》4月19日正式上映!日本恐怖名導三池崇史執導,集結菜菜緒、吉岡里帆等演員卡司

由網銀國際影視發行,並由日本恐怖名導三池崇史執導,龜梨和也、菜菜緒、吉岡里帆、染谷將太、中村獅童、澀川清彥等人主演的《怪物樵夫》,將於4月19日正式在台上映。

為了宣傳新電影,男主角龜梨和也更於這三天(4/11~4/13)來台宣傳展開一系列的宣傳行程,更吸引上百名粉絲接機,還有粉絲們自清晨五點便到機場守候,讓他直呼感動。龜梨和也表示:「一到機場就有非常多粉絲迎接,晚上見面會的觀眾們也都非常熱情,讓我覺得十分幸福,很感謝大家。」

為了宣傳新電影《怪物樵夫》,男主角龜梨和也來台宣傳展開一系列的宣傳行程。(圖片提供:網銀國際影視)
為了宣傳新電影《怪物樵夫》,男主角龜梨和也來台宣傳展開一系列的宣傳行程。(圖片提供:網銀國際影視)

一直很期待來台品嚐小籠包的龜梨和也,笑說「我昨天吃到各種口味的小籠包美食,也希望有空檔可以到夜市逛一逛,想請大家推薦我好玩的夜市。」在記者會活動中,主辦單位更貼心的為他獻上同樣帶有龜字名稱的龜記珍珠奶茶,讓龜梨和也驚喜表示感受到主辦單位的用心,更不斷直呼好喝,還笑說自己這兩天發現了珍珠奶茶的完美喝法,可以同時喝到剛好的珍珠與奶茶的比例,還現場分享自己的喝法,親民模樣引全場笑聲不斷。

龜梨和也笑說自己這兩天發現了珍珠奶茶的完美喝法。(圖片提供:網銀國際影視)
龜梨和也笑說自己這兩天發現了珍珠奶茶的完美喝法。(圖片提供:網銀國際影視)

龜梨和也更透露此次於《怪物樵夫》中飾演的角色,因為是精神疾病患者,從眼神的轉變到脖子的轉動,都是很微小細膩的變化,也是個不小的挑戰。「因為精神異常者有很多不同的詮釋方式,所以我在跟導演討論後,決定用比較內斂的方式詮釋。且劇情後面有很大的逆轉,角色心境上也產生了極大變化,這是我在拍攝時需要用心處理的細節,對我來說是最大的挑戰。」

龜梨和也更透露此次於《怪物樵夫》中飾演的角色,因為是精神疾病患者,從眼神的轉變到脖子的轉動,都是很微小細膩的變化,也是個不小的挑戰。(圖片提供:網銀國際影視)
龜梨和也更透露此次於《怪物樵夫》中飾演的角色,因為是精神疾病患者,從眼神的轉變到脖子的轉動,都是很微小細膩的變化,也是個不小的挑戰。(圖片提供:網銀國際影視)

除了細膩的情緒表現,他在片中更有多種動作場景,從天橋上跳下,到差點被車撞上等各種不同危機情境。「因為導演與攝影、動作團隊都非常的熱情且專業,所以我都能很放心地跟隨團隊的指示,只要讓自己能專心努力的去表現出導演的世界觀就好,對各種動作場景都可以沒有一絲猶豫的去挑戰。」

《怪物樵夫》4/19全台上映,上映戲院、場次等相關資訊,竟請持續關注官方平台或各戲院公告

資料提供|網銀國際影視

延伸閱讀

RECOMMEND