你是否有想過，我們的一天是什麼樣子呢？身為數位編輯，「數位」二字註定了我們的職涯生活已經走向與傳統編輯是完全不一樣的路。對數位編輯而言，文字撰寫只是最基本的工作，那些網友從社群平台上看見的精采生活、唯美畫面，也都是數位編輯工作的一部分，而其中還有更多從前沒想過的「編輯工作」囊括其中。在快速的生活節奏裡，無論是從紙本雜誌或是數位渠道，La Vie都希望能將美感生活、設計美學的理念從文字、畫面完整地傳遞給讀者，而這些品味的積累，編輯們也盡可能地從生活中接觸、吸收。如此說來也許並不清楚，那我們就以La Vie 數位編輯的一天為例，看看數位編輯的一天是什麼樣子的吧！

09:00 居家生活，也能簡易即是美

我們的一天，其實在踏進公司前就已經開始，相信不只是我，許多編輯在起床後的第一件事情，就是打開手機看看在我們入睡的幾個小時中，這世界有沒有發生什麼大事。起床後伸手摸索著桌面上的手機，放置於PhotoFast AirCharge 無線充電盤上的手機，讓半夢半醒的我們不再被充電線纏絆，可直接拿取。坐起身來看看桌面上些許凌亂的物品中，幸好有著香氛蠟燭在前一晚殘留的香氣讓我們能微笑清醒，提醒我們在習慣性打開一個又一個的社群平台的同時，生活中這些小細節才是讓我們真正的醒腦的最佳開關。

10:00 文字工作者的天職時間

在進入公司後，我們當然也有恍神的時候，但這世界的資訊卻從未停歇，總是能源源不絕地從各處流竄進我們的生活裡。在決定今日撰寫的題材、確認今日的活動行程後，我們著手開始今天最簡單的工作：寫稿。

12:00 放下手機，正是加速的開始

一般來說，用餐時間應該是正午12點，但下午兩點的記者會活動在即，看看桌邊的早餐都還剩下一半，我們最擔心的反而不是餓不餓，而是從起床開始被我們高度使用的手機還有沒有電。這時候看著AirCharge 無線充電盤，不需要特別拆下手機殼，即放即充且不影響充電速度的特性，總算讓這忙碌的節奏多了一份安心。

14:00 分秒必爭的耗電時刻

記者會的現場，拍照只是工作的其中一個環節，畫面的呈現，需要靠直播與錄影才能更臻完整。拿起手機看見電量全滿，也不需要擔心電量過充傷害電池， AirCharge無線充電盤在手機充電完成後會自動斷電，能有效防止過充，保護電池，延長手機使用壽命，讓我們在直播的過程中不再需要擔心沒電的問題。

15:30 一杯咖啡的時間，為自己也為手機充電

你或許會想，方才記者會時若真的手機沒電，找個地方坐下來再充就行，但對數位編輯而言，分秒必爭的工作速度決定了搶先露出的機會。素材拍攝完成後，迅速找個咖啡廳坐下讓我們看來貌似愜意，其實這忙裡偷閒的咖啡時光，只是讓我們能心無旁鶩地快速地剪輯影片、撰寫記者會的重點、並結合La Vie雜誌中精采的內容，發布在各個社群平台上。這時輕薄的AirCharge無線充電盤接上電腦後，手機一放，以10w大功率快速充電，且北歐風格低調簡約的質感布面，提供最佳全面散熱，讓手機充電全程低溫不發燙。

17:00 調整呼吸，衝向一日的終點

再回到辦公室時，上午未完成的寫稿工作、社群貼文撰寫、數據的分析等等正等著我們一項項去完成，這時忙碌了一整天的手機終於有時間好好休息。AirCharge無線充電盤讓我們不再需要尋找那一條永遠纏繞在包包多個物品間的充電線，只需要將手機一放，大範圍的電磁感應，讓手機充電變得輕鬆簡單，看著呼吸燈的一明一滅，彷彿提醒我們放鬆呼吸吧，充電這種小事情就交給他了！

00:00融入居家設計，無違和美學

回到家中，其實時間已晚，所幸為自己打造的空間中，有那麼一處是能讓自己靜心獨處的，而那些一整天與自己在外奔波辛苦的3C商品，也終於能停下來一同休息。看著有別於以往充電產品剛硬冰冷的塑膠或是金屬外型，PhotoFast 的 AirCharge無線充電盤以簡約輕薄的紡織布面做為最主要的外觀設計，深灰色其實正是城市中最合適的色調，可適切地融入居家空間之中，放在桌面上，彷彿一件雅緻的裝飾品，無違和地在家中成為設計品，點綴著我們精心打造的住所。睡前的閱讀是從事編輯以來的習慣，只因入眠前不希望再有過度刺激的光線影響睡眠，而AirCharge無線充電盤也貼心地以呼吸燈取代以往我們充電產品刺眼的光線，AirCharge無線充電盤在充電過程不會常亮，手機充電時LED燈呼吸僅會閃四次後熄滅，7秒1次的循環不僅放在床邊也不會干擾睡眠，儼然成為睡前調整呼吸的提醒，為這忙碌的一天畫下一個輕巧的句點。

下班時間對許多數位編輯來說，似乎是一件自由心證的事，每分每秒都在變動的數據，時不時就在提醒我們網友與讀者的喜好，而要如何提供快速與質感兼具的內容，更是La Vie 努力在做的事，如同PhotoFast AirCharge 無線充電盤的特色，透過低調的北歐風布面設計與高速充電特性，曖曖內含光地將設計人在意的質感與實在可靠的特性完整呈現。

Info│PhotoFast  AirCharge 無線充電盤，讓日常充滿品味＞http://bit.ly/2LIPf1w

＋iPhone 充電最快可達10W，專為無線充電設計。

＋快速充電，高轉化安全穩定速度。

＋散熱布面，手機防滑。

＋北歐風格設計，品味提升。

＋不需拆下手機殼，即放即充 不影響充電速度。

＋貼心呼吸燈設計，不干擾睡眠。

Text／張暐

Photo／Cooper Chang

Pantone 2026年度代表色公布！「Cloud Dancer 雲上舞白」（Pantone 11-4201）這抹柔和如雲朵般的白色，像是喧囂世界中的寧靜低語，並有著放鬆與專注的能量，幫助大家讓思緒漫遊，找回平靜的力量！

邁入新的一年前夕，Pantone便會按照慣例選出「年度代表色」，之所以選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」當作2026年度代表色（Color of the Year 2026），官方也分享其雀屏中選的原因。

為什麼選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」？

在這個快速運轉的時代，人們每天所接觸的訊息從四面八方轟炸，歷經感官過度承擔與過度刺激後，開始尋求身心喘息，試圖離開日常生活無止盡的需求，以獲得深層的心理、身體與情緒修復。

世界正進入一個轉變的時刻，人們渴望真實、渴求可能性的同時，也想逃離各種噪音與矛盾資訊的疲勞轟炸，期待在安靜不繁瑣的生活中，找到內心的滿足，以及讓身心輕盈的平靜。

「Cloud Dancer 雲上舞白」正是在這樣的氛圍下被選出，它是一種帶有寧靜感的白色調。這抹飄渺的白，以其開闊特質，營造功能與感受交融的空間，締造寧靜通透的氛圍；視覺上的純淨感，也能成為啟發身心愉悅與輕盈感的心靈避風港。

如空白畫布，象徵對「全新開始」的渴望

Pantone 色彩研究所副總裁Laurie Pressman表示：「Cloud Dancer 雲上舞白猶如一塊空白畫布，象徵我們對全新開始的嚮往。卸下陳舊思維的層層束縛，為全新方式敞開大門。」

因此，在這個變革時代，當人們重新構想未來及自身在世界中的定位時，「Cloud Dancer 雲上舞白」像是一份自覺的簡約宣言，幫助加強專注力，也擺脫外界干擾。

「Cloud Dancer 雲上舞白」是一種具結構性的核心色彩，擁有高度的適配性，能為各種色彩光譜提供支撐。在色彩已成為自我表達語言的世界裡，它能融合、對比、襯托，也能獨立存在，無論是哪種型態，都能自如地展現色彩能量。

粉彩色、中性色調都能與「Cloud Dancer 雲上舞白」構成和諧配搭，呈現細膩、悅目且低調的色彩變化。「Cloud Dancer 雲上舞白」優雅融入柔和色調的朦朧配色，最終消散於陰影色調之中，形成輕鬆自然的色彩對比。

另外，欲知道「Cloud Dancer 雲上舞白」還能怎樣色彩搭配，Pantone也公開7套配色方案，更多資訊可至官網上查看。

資料來源｜Pantone

2025台灣創意力100邀請陽明交通大學建築研究所教授龔書章、臺灣美術基金會執行長林平、鴻梅文創暨或者執行長陳添順、Matters Lab暨飛地書店創辦人張潔平、美術指導蔡珮玲擔任評審。本文公開決選討論會過程，也從中探究5位評審對創意產業的觀察與見解。

➣關於本屆得獎者的深度訪談，請見12月號雜誌2025台灣創意力100《秩序重啟Order Reset》

2025台灣創意力100大獎共分為3階段評選，初選由La Vie編輯部提名，複選由評審線上投票選出各類別10大獲獎者，決選召開評審討論會，現場採質性投票和討論並行，確認最終榜單和首獎得主。

本屆評審邀請到陽明交通大學建築研究所教授龔書章、臺灣美術基金會執行長林平、鴻梅文創暨或者執行長陳添順、Matters Lab暨飛地書店創辦人張潔平、美術指導蔡珮玲，從建築、藝術、文化、創業、設計等多方視角審視名單。

資源、關係、時間、議題的多方考量

在社會實踐上，評審們首先分享各自標準：陳添順會檢視其背後資源，偏向鼓勵相對小、弱勢的單位；龔書章重視是否有提出新方法，以及團隊進場時和利害關係人、當地的關係；林平提到時間的持續、型態的獨特；蔡珮玲則在意議題的社會急迫性，以及規劃是否夠完整；張潔平則觀察到，許多團隊會秉持「這是一件好事」而投入社會實踐，但其實該社群不一定需要這件事，因此她會關注「實踐者的理想」和「被實踐者的需求」是否切合。

其中，「浪人祭」將環境意識滲透到樂迷族群、「雜草稍慢」的當代採集藝術手法深具獨特性，而「我的卵子我作主」背後雖是大集團電通，但議題與作法皆屬創新，因此獲得肯定。首獎「找樹的人」從複選階段就大幅度勝出，不論研究深度或企劃創新度皆相當亮眼。

人類面對自然的兩種處理方法

近兩年台灣有相當多美術館落成，但本屆創意場域的美術館其實甚少。評審皆認為，場域不單是漂亮的外殼，還必須有強大的內核。例如「金水361. META Space」運用回收材料的方式不流於情感面，而是能形成商業模式；「台南硓𥑮石．芳宅」透過屋頂結構的小幅改動，既保留原始狀態又創造當代性，且成為臺南國際建築三年展、ADA新銳建築展的衛星展區。

創意場域也出現了雙首獎，因兩者展現出截然不同的美學和態度：同樣都透過場域處理人和自然的關係，「0km山物所」偏向論述型，把台灣山林生態的保育收攏在空間，且強調人的聚集，雖然是商業化的經營方式，卻把平衡抓得很好；「無礦」則是美學價值的堅持與實踐，沒有刻意經營或宣傳，但展現出「人類和所有物質都是平等的」此一精神，在環境問題加劇的此刻更顯價值。

創意與時代意義的結合

創意展會在參觀人數、能見度等標準外，評審亦看見相對小眾的展覽品質。蔡珮玲認為《陳美玲Michelle Chen》將女性綜合討論的手法相當出色，張潔平與陳添順皆肯定《漢聲五十五：本來．未來》的策展細膩度和時代意義，龔書章點出《HOSTEL NAME ネーム：COMICS in TAIWAN》把策展概念和空間做出有趣結合。

首獎討論集中在2024威尼斯國際美術雙年展台灣館《日常戰爭》和《戰鬥之城：終》，這兩檔展覽分別是袁廣鳴、張立人的個展，且都以一人之力完成。對此林平提出，許多人都認為「創意」是屬於新世代的，但中生代藝術家袁廣鳴一路以來皆維持獨特的創作方法；且《日常戰爭》的主題和展出時間，呼應烏俄戰爭、以哈衝突的國際局勢，亦讓國際看到台灣藝術家對世界的關照，最終獲頒首獎。

何謂有意義的質變？

本屆創意平台與創意品牌，皆有得獎者從缺（未選滿10名）的狀況。綜觀近兩年，平台與品牌皆有諸多創新與話題，但創新是否為迎合潮流，或真能產生有意義的質變，實為經營者需深思的課題。創意平台首獎由「Camping Asia」、「Lightbox 攝影圖書室」、「大展身手做展覽－兒童策展計畫」進入最終討論，相較於後兩者是在攝影和藝術領域的專業機構，Camping Asia更展現出平台的力量，且舞蹈資源相對弱勢，能連結學校與舞團、台灣與國際實屬不易。

創意品牌首獎討論落在「民生電氣」和「FOOD CoMA福客満」，評審肯定兩者分別將音樂、餐飲職人做出文化轉化，但民生電氣創立至今累積的影響力更大，因而脫穎而出。

美學概念與影響力的擴展

今年也新增了創意視覺的類別，有鑒於La Vie編輯部發現，每年都有許多印象深刻的「單件」作品值得被記錄，而過往獎項正好缺失了此面向。最終首獎討論聚焦在〈基礎憂鬱〉MV和《本是同根生》蔡定邦攝影集，評審一致讚賞〈基礎憂鬱〉MV的媒材運用藝術性極強；但《本是同根生》勝出在於，除了攝影本身夠強，更透過裝幀擴展了攝影的概念，兩者的互動深具創造性。

創意人物則是首獎討論最久的類別，在李亦凡和金翎間多次出現同分狀況。李亦凡運用遊戲引擎創作錄像藝術，手法創新且議題切中時代，更為史上最年輕獲選的威尼斯國際美術雙年展台灣館代表藝術家；楊双子小說《臺灣漫遊錄》奪下美國國家圖書獎翻譯文學大獎，譯者金翎功不可沒，且過去鮮少有人能憑翻譯達到此高度。最後評審納入La Vie編輯部的觀點，肯定李亦凡在錄像藝術上之創新，且已累積諸多代表作，充分彰顯創意人物的意涵。所有的獎項其實都是某種觀點的選擇，透過本屆名單傳遞出近兩年的台灣創意力光譜，彼此殊異卻都各自精彩。

_{文｜張以潔　圖片提供｜各單位}

關於本屆得獎者的深度訪談，請見12月號雜誌2025台灣創意力100《秩序重啟Order Reset》