在這個實體書店漸漸式微的當今，身為「全球最美書店」之一的鍾書閣，卻在短短幾年內大展中國書業版圖，繼上海、揚州、杭州、成都等大城後，今年盛夏則將濃厚書香擴散到了擁有千年歷史、十三朝古都－西安，並再度邀來好夥伴中國建築團隊Wutopia Lab操刀空間，用300噸鋼和3萬公尺燈帶，創造純白極簡書店。

Wutopia放棄了直接進入的設計，特地在四樓日常的商業空間中打造了一個閃閃發光的入口，要求在不破壞主體結構的前提下打通五層的樓板進入書店主要區域。宏大的無柱白色弧線樓梯、螺旋而上的白色旋轉飄板強調周遭壓克力砌築的白色書牆。讀者們從日常生活中而來，拾階而上，被周圍的書籍所展示的人類求知與探索精神而鼓舞進入雲中書店。

書店的基本空間由重點圖書推薦區和公共閱讀區組成。Wutopia決定打造的是白雲上的讀書天堂，雖然具有輕盈的流線型自由空間，但因為消防規範的限制，不得不挑戰書架的傳統類型和材料，首次使用5mm厚的鋼板來訂製曲線書架。

經過精密的結構計算，以隱藏在背後的基礎鋼架為支撐結構，3000多公尺長的鋼板書架全部以懸挑的結構形式漂浮在空間中。為了實現這樣一個柔軟自由的場所，Wutopia使用了數位化理念和技術，每一片鋼板都通過程式設計優化，由數控機床加工生產，編號現場安裝。

自由流動的曲線勾勒的書架總共十層，充分利用了公共閱讀區空間的各個角落，圓潤的倒角讓空間無一處尖角，背板是通體發光的透光壓克力，而白色書店的重點圖書推薦區，是用纖細的螺杆懸吊三角形的鋼板，於是上面陳列的圖書彷彿漂浮在空氣中。這是鍾書閣系列書店所獨有的一個嶄新的體驗。

公共閱讀區的中央是神廟，在樓板結構梁的中央矗立著一座精緻的展架，這是鍾書閣的「每月一書」，也只能供一個人翻閱和思考。讀者腳下的樓板被換成玻璃地板。彷若水面的樓板下隱藏著可以提供讀書會或會議的空間，這個看不見的學院和看得見的神廟一起構成了西安鍾書閣的中心，一個思想和靈魂得以煥發光輝的聖殿。

鍾書閣的童書館是一座隱蔽在森林之中的水晶構築物，靈感來自於九色鹿的樹木與動物剪影保護著背後的兒童天使樂園。孩子們會自己尋到隱秘的入口，發現一個暗藏了可供嬉戲的機關與洞穴的世界，也有著此起彼伏的天際線，蔚藍的天空和可以俯瞰的星空。這是屬於孩子們的世界。

西安鍾書閣保證了傳統的核心購書區作為靜區之外，還因為與西安中影時代國際影城的合作，於是根據影院的流線與營運，結合品牌旗下的咖啡和簡餐服務設置了動線，提供更多的餐桌與座位。創新地將書店與影院兩種文化業態在此融合。

西安鍾書閣歷時600天的設計與施工，既是鍾書閣本身的昇華，亦代表了西安正經歷的偉大復興。這個純白的書店裝滿了自古而今的溫度和靈魂，有著自由純潔的思想、回憶以及期望。

設計師俞挺說：「我希望我的建築能夠以豐富的想像和藝術誇張的手法實踐，對現實日常生活進行『特殊表現』，把現實日常生活變成一種『神奇現實』，創造出能夠揭示現實生活真相的日常奇蹟。」；而西安鍾書閣就是Wutopia Lab致敬十三朝古都的一首白色神曲。

via Wutopia Lab

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。