若要說好萊塢影壇中最敬業也最玩命的演員，湯姆克魯斯（Tom Cruise）當之無愧，即使年過半百，但阿湯哥似乎越玩越大，每回再現大銀幕，無不讓人為他捏把冷汗同時，又想在戲院起身替他拍手叫好，隨著《不可能的任務：全面瓦解》（Mission： Impossible-Fallout）登場，這位巨星也再次同電影名稱般，再度完成了一次「不可能的任務」！

直升機上演「自由落體」

繼上集挑戰在空中緊抓軍機艙門起飛後，阿湯哥這回乾脆來個升級版，親身從垂吊著「長繩」、正飛往2千英呎高空的直升機從下往上攀爬，並配合劇情需要，還得來個急速落下40英呎的「自由落體」；當然，這樣對阿湯哥來說可能只是牛刀小試，他乾脆也駕駛起直升機，甚至得操作機身上演低空略過湖面，最後以迴旋方式向瀑布下栽的驚險場面，光是用想像的就令人頭皮發麻，然而這一切對堅持不用綠幕，始終親自上陣的阿湯哥而言，通通很值得。

高空低跳HALO跳傘

像是開場不久的廁所搏擊鏡頭，儘管戲分不長，但卻耗費了四個禮拜時間拍攝；至於另一場，阿湯哥與新加入團隊的亨利卡維爾（Henry Cavill)所扮演的中情局特務沃克，從直升機一躍而下的跳傘鏡頭，則費時了一個月拍攝時間，阿湯哥不僅得從時速165哩飛行的軍機跳躍，更要完成俗稱「高空低開」（HALO，High Altitude Low Opening）的跳傘技巧。從25000呎高空跳下，降到2000呎低空時才打開降落傘的HALO特技，光是為了拍攝這個動作，阿湯哥前後花了長時間訓練，並跳了不下100次，待完全熟悉動作後，最終才呈現出大銀幕上我們所見著的完美跳姿。回憶起當時拍攝情形，導演克里斯多福麥奎里（Christopher McQuarrie）表示：「當湯姆提出這個想法時，每個人都告知他不可能，但我已經習慣了，這可是湯姆克魯斯的電影耶！」。

不過光有特技技巧外還不夠，由於這場戲是夜戲，光線又必須完美，為了要盡可能在日落時完成三個鏡頭的拍攝工作，每天卻只有一次、至多3分鐘的拍攝機會，「無疑是跟時間賽跑」；除了時間、動作重要外，掌鏡的攝影師同樣不可少，阿湯哥說：「我們請到一個資深空中攝影師，他本身已經跳傘超過2萬3千次，攝影師扛著一架攝影機，頭盔上裝上一個IMAX鏡頭。當我一從運輸機跳出來，我得做一些翻滾的動作，並找到攝影師的位置，這樣我才能飛向他並保持距離。這真的很瘋狂，但這場戲絕對能表現出高空低開跳傘的精采程度！」。

巴黎街道飛車追逐

除了跳傘空降巴黎大皇宮外，《全面瓦解》則把《不可能的任務》系列每集都會有的飛車追逐場面拉到巴黎凱旋門周邊，劇組事先向巴黎市政府申請拍攝許可，在不打擾市民日常作息下，在某個週日早晨6點開始僅有兩個小時的拍攝作業，這場飛車追逐戲動用了70輛特技駕駛車，阿湯哥不僅沒戴安全帽，還得要完成特技動作，甚至拍攝當天機車的安全裝置失靈，儘管一度考慮要停拍，但阿湯哥依舊堅持繼續拍攝，而最終他的完美演出也沒讓劇組跟影迷們失望。

挪威懸崖對打

隨著劇情推展，在紐西蘭直昇機追逐戲碼後，阿湯哥則要和亨利卡維爾站在挪威的著名景點聖壇岩（Preikestolen）懸崖邊較勁，儘管打戲對兩位大明星不算太困難，然而捉摸不定的天氣因素，倒是讓導演跟劇組傷透了腦筋。由於天氣變化多端，上秒晴天萬里，下秒卻雪花漫天紛飛，加上拍攝時已進入冬季，當完成拍攝工作後，來不及運上直升機的攝影裝備卻早已被大雪覆蓋，而這是先意想不到的情況，只能等到下一年春天來臨融雪時再來取走。

倫敦高樓跳躍意外受傷

挑戰了這麼多「不可能」，阿湯哥卻在一項他認為不難的動作戲中受了傷，對於自己的失誤而造成腳踝骨裂，他表示：「其實是個超簡單的動作，就是從這棟大樓跳到下一棟。」，說起來稀鬆平常，但要在離地70.7公尺高的高樓平台狂奔，再奮力一躍跳過9.92公尺遠到達另一棟建物屋頂，光是聽來就讓人直呼不可能，回想起當時受傷情形，阿湯哥受訪時說這一幕剛好也收錄進電影中，「撞擊的力量真的很大，我知道我的肋骨會直接撞到另一棟建築物的牆面上，所以撞牆並非失誤，而是我先把一隻腳伸出去才是，當時我希望作為減輕撞擊力道的緩衝。」，然而當他撞上牆面時候，腳踝卻先受了傷，當下他只心想「慘了」，但礙於這是一鏡到底的鏡頭，所以他繼續忍著痛跑下去。

所幸意外發生的時候，劇組已經拍攝了足夠的片段，而阿湯哥也笑稱：「受了傷大樓租金還是要付的」，不過拼命三郎的他，在接受治療6星期後（醫生評估至少要9個月）又恢復拍攝，敬業程度令人欽佩。

廁所精彩打鬥

如同前面所提及，在電影開場後不久的廁所打戲，這場作為劇情驅動的打鬥橋段，不僅帶入了系列以來最為人津津樂道的「面具」情節，更悄悄埋下了主角伊森杭特與沃克之間的不合種子。只不過這場有兩位大明星對尬武術演員梁楊（Liang Yang）的戲份，原本只預計拍攝四天，最後卻足足拍了長達四個禮拜之久，讓亨利卡維爾笑說：「又要回廁所幹架囉！」，導演麥奎里則表示在和Wade Eastwood和Wolfgang Stegemann兩位動作武打指導討論下，這場戲不停地重新編排調整，除了要保有電影的調性外，更要彰顯當下三方各具衝突與想像的視覺風格。

在空間上，美術指導Peter Wenham也特別將空間布置成極簡白色，並通過磁磚格線與明亮的玻璃創造出空間層次感，不僅使對打看來更為俐落不顯眼花撩落，也同時放大了整個空間效果。

Text：Ian Liu

圖片來源：派拉蒙影業

電影《宮﨑駿的奇幻世界》（Miyazaki, Spirit of Nature）串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀，是首部聚焦於日本動畫大師宮﨑駿生平、作品與自然環境深厚連結的紀錄片。《宮﨑駿的奇幻世界》將於5月9日在台上映。

《宮﨑駿的奇幻世界》為法國紀錄片導演里奧法維耶致敬這位奧斯卡終身成就獎得主之作，去年該片入選第81屆威尼斯影展官方單元「威尼斯經典」最佳紀錄片，就有許多吉卜力迷敲碗期待。

慶幸「趕上手繪的最後時代」

片中引用宮﨑駿11年前獲頒奧斯卡榮譽獎項「主席獎」表揚終身成就時，曾說：「我太太說我很幸運，因為我趕上手繪的最後時代，50年來，我的電影還能只用紙和筆。」宮﨑駿不忘初衷、一生懸命對手繪動畫的堅持，對照近來「AI模仿藝術風格」盛行的現象，在此時推出這部紀錄片格外有意義。

串聯11部經典動畫世界觀

宮﨑駿是日本動畫界史上第一個擁有兩座以上奧斯卡最佳動畫片獎紀錄的動畫導演，最新紀錄片《宮﨑駿的奇幻世界》獲得宮崎駿所有電影的珍貴片段授權，透過串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀，並集結吉卜力工作室三巨頭之一鈴木敏夫、宮﨑駿之子宮崎吾朗及提摩西莫頓等多位國際重量級思想家的深度見解，揭示宮崎駿如何透過作品探討人類與自然及萬物之間的關係，展現他深遠的生態思考，讓觀眾得以從全新的宏觀角度，重新認識並更加親近這位將一生奉獻給手繪動畫的藝術家。

宮﨑駿、鈴木敏夫共同打造海報

值得一提的是，電影海報由宮﨑駿、鈴木敏夫共同創作打造，鈴木敏夫親筆題字，呈現獨一無二手繪質感。相識合作半百人生的兩人親繪11部動畫要角，海報中間占比最大的就是經常被認為是宮﨑駿本人化身的《紅豬》主角波魯克，周圍圍繞著眾多吉卜力動畫經典角色，包括鈴木敏夫的投射——《蒼鷺與少年》中的蒼鷺，還有《風之谷》乘著滑翔翼的娜烏西卡、《天空之城》亦敵亦友的空中海賊朵拉、《魔女宅急便》魔女琪琪和黑貓吉吉、《魔法公主》中居住在森林的木靈、《神隱少女》無臉男和湯婆婆隨從變身而成的小烏鴉、《霍爾的移動城堡》伸長雞腳前行的移動城堡、《崖上的波妞》中的波妞和水母、《風起》經典的零式戰鬥機，以及《龍貓》中形影不離的龍貓、中龍貓、小龍貓及貓巴士、灰塵精靈登場。

_{資料提供｜甲上娛樂、文字整理｜Adela Cheng}

由木村拓哉領銜主演，遠赴巴黎取景，透過大銀幕打造道地美食饗宴的日本話題電影《型男主廚三星夢：巴黎篇》，於3/28在台灣正式上映。

日劇《型男主廚三星夢》電影化

2019年開播的話題日劇《型男主廚三星夢》，由曾榮獲日劇學院獎最佳導演肯定的知名導演塚原亞紀子，與打造出《王者天下》系列的王牌編劇黑岩勉攜手合作，並請到木村拓哉領銜主演。

故事描述在巴黎米其林二星餐廳工作的主廚尾花夏樹（木村拓哉飾演），在一次重大事件當中，為了維護夥伴名譽，與法國官員起了爭執，最終不但讓餐廳倒閉，更讓他因此被蒙上「日本之恥」罵名，讓自己的人生一落千丈，也沒有餐廳想要雇用他。隨著時間過去，他與擁有「絕對味覺」的早見倫子（鈴木京香飾演）在巴黎偶遇，兩人因此結為事業夥伴，一同返回日本開立餐廳「Grand Maison東京」，立志取得米其林最高榮譽「三星」肯定。

作品當中，充滿各式特色與廚藝的主角群們，共同為了摘下三星，歷經資金障礙、負面流言，甚至剛開業就面臨差點倒閉等危機，卻仍滿腔熱血地挺過一次又一次困境，讓觀眾感受到料理人們的熱情，並隨著團隊挫折與成長共同起伏。尤其劇中一道道精緻料理，也透過導演的慢動作畫面捕捉，緊抓住觀眾目光與食慾。從劇情、畫面直到人物，各方面都完美兼顧，也讓本劇播出後收視率節節攀升，並獲得觀眾滿載好評。

劇集播畢之後，劇組更在時隔五年之後，於2024年底推出「特別篇」回歸。特別篇以疫情對餐飲業帶來的衝擊為背景，在重啟本劇時，劇組認為即使劇情是虛構的，卻仍與料理息息相關，因此不應該假裝從來沒有發生，最終便以此為主題，描述「Grand Maison東京」受到新冠疫情影響，決定與大企業資本結盟，靠推出冷凍食品與食譜網站維生；主廚早見倫子也因為一心想維持餐廳運營，遺忘對料理的熱情，導致餐廳的米其林星級一顆顆流失。看似忘卻初衷的她，某日與失聯已久的尾花夏樹重逢，並在他的刺激下，再度專注於料理，更決心將餐廳交棒給後輩，跟隨尾花的腳步前往巴黎。

目標在巴黎取得米其林三星

劇組不僅以特別篇回歸，之後更給觀眾又一驚喜，就是推出電影版《型男主廚三星夢：巴黎篇》。本片延續系列作品的世界觀與時間線，尤其要在法國巴黎取得米其林三星，本身就不是一件容易的事情，對亞洲人來說更是難上加難，但在劇組的取材下，得知法式料理誕生於自由發想，而巴黎是一座包容多元文化的城市，因此希望能描繪在巴黎挑戰三星時，所會面臨的困難與樂趣，並期望能細膩刻劃主廚對料理的執著、熱情與料理的豐富性。因此透過這次的電影版，描繪尾花重返巴黎之後，立志在法式料理之都攀上米其林三星巔峰，目標成為首位在法國奪得米其林三星肯定的亞洲主廚。

有趣的是，木村拓哉思考著角色在這段時間的變化，並表示：「當時我就在想『尾花這傢伙現在應該是什麼樣子呢？』以尾花夏樹這個人來說，他絕對不會是一個被形容為『還是跟以前一模一樣呢！』的人吧。作為在巴黎生活的日本人，我想說『是不是該放開手腳試試？』於是就鼓起勇氣，人生第一次把整頭給漂金了！」

亞洲首位米其林三星主廚擔任料理總監

值得一提的是，片中一道道滿足視覺與味蕾的佳餚，更請到有「亞洲首位米其林三星主廚」稱號的小林圭擔任料理總監。另外，包括澤村一樹、及川光博、富永愛等日劇原班人馬與幕後人員，都將在這次的電影版中全數回歸。不僅如此，還加入星達拓娛樂（原為傑尼斯事務所）旗下男團「Ae! group」成員正門良規，以及南韓男團「2PM」成員玉澤演等陣容。主題曲則再度請來曾為日劇版獻唱的知名創作歌手山下達郎，為本片打造主題曲〈Sante〉，以法語「乾杯」之意，傳遞對廚師們烹飪時絕不妥協的敬意。

_{資料提供｜采昌國際、文字整理｜Adela Cheng}