專訪/最會拍大稻埕的台灣導演!《雙城故事》葉天倫譜寫台北與舊金山兩個城市美麗與哀愁

陳怡蓉與曾珮瑜出演《雙城故事》女主角念念與Jo

「來來來,來台大;去去去,去美國。」你有美國夢嗎?《雙城故事》在導演葉天倫詮釋下,運用雙城文化與雙重視角述說兩段愛情故事。身為Netflix首部台灣原創影集,《雙城故事》的此份國際契機,大概就跟劇中由陳怡蓉所飾演的女主角念念一樣,是因緣際會下得來的機緣。

 

「以前做戲劇用台灣思維想像,現在則要用國際觀看待」葉天倫笑著說,他的笑帶著一絲滿足與自信,當他知道《雙城故事》會在190個國家同步播出,他才意識到這齣戲所建立的新里程碑,「第一集播出後收到來自荷蘭、美國甚至有阿拉伯國家的回饋,這是我們過去做電視不曾預見的情況,想起來還是有點像夢一場」。

 

在一次會議上主動向Netflix洽談、遞名片,正所謂機會是留給準備好的人,本就擅長拍台北故事的葉天倫,此番毛遂自薦竟讓機會成真了,然而視角一下從嘉義、高雄的觀眾喜歡什麼,放大到荷蘭或日本的戲迷愛看什麼,本來正籌畫好的《雙城故事》架構大更改,「本來只是以上班族OL為主的故事,甚至有外交官雙親的背景,然而在有了合作機會後,我開始思考該怎麼藉由戲劇將台灣的美好分享到世界各地。」,台北與舊金山,兩個中間隔著太平洋的城市,同樣擁有碼頭、河流、大橋以及多元文化,「舊金山與台北,分別在太平洋兩端,兩個城市都擁有豐富的色彩文化,有著殖民的痕跡,在多元議題上有極大包容性,兩者之間很相似,卻又不僅相同,如同理性與感性。」葉天倫說道。

 

然而那個城區最能代表新潮與老派交替的台北,對葉天倫而言,自小生長的大稻埕依舊生機滿滿,總有他尚未說完、甚至未曾發現的故事藏於這個老街廓之中,「很多人開始說大稻埕現在開始有了新潮的轉變,但其實早在一世紀以前,這裡就是集結藝術、娛樂充滿人文薈萃的地方,只不過因為商圈轉移關係,這裡一度沒落, 如今它只是漸漸復甦,回到過往曾有的美好面容。」,對家鄉充滿無限情感的葉天倫,大稻埕在他眼裡永遠是塊等待琢磨發光的寶石,「如果能用代表性的城市風貌拍出台灣戲劇獨有的味道,大稻埕是最佳選擇。」,夠老派也夠人情味,更別說走在老街不時飄散出來的南北貨、藥材味,「當文化與創意融合在一起,長治久安,又能增添與在地的情感連結。」。

 

除了大稻埕代表東方風情外,中醫則是劇中另一個重要符號,不僅將人體穴位排列出如星辰般的星圖,葉天倫也表示每個穴位也藏著諸多人生哲理於其中,牽一髮而動全身,而這正巧呼應了劇中主軸,若當初兩位女孩沒有交換城市居住,是否就錯過了更認識自己人生的脈絡。只不過,在最初《雙城故事》劇本中並沒有中醫,也沒有如解憂雜貨店的天明柑仔店,然而之後加入這兩項別具「台味」的素材,反而成功引起國外觀眾的好奇心,加上編劇群中有位剛好擁有中醫師背景,一切水到渠成,自然要把中醫寫入戲中。

 

熟悉的台灣城市故事自然不是問題,那麼屬於西方文化衝擊的舊金山呢?葉天倫表示過去許多移民美國的台裔第二代,沒有來過台灣,但他們對於台北反而有諸多特別的想像,「舊金山女孩Jo的初次到訪,她認為台北不像媽媽口中說的那般落後難待,在這邊她遇見了另一個自己。」,他接著說,那些移居美國的人可能是被迫,也可能是擁有美國夢,對他們而言台灣是最熟悉的陌生人,然而在他們的下一代眼中,一切都十足新鮮。因此在劇本編寫上,這種充滿矛盾的跨海元素,他也得從更多元面向的視角著手,為戲增加趣味性與張力。

 

為了捕捉舊金山美景,劇組也實地走訪舊金山26個景點,在一個月內拍攝完戲分,宛若拍攝一檔旅遊節目,美自然無法完全取代,但心情是否也不可替代。葉天倫表示當念念一闖舊金山後,走馬看花這個她憧憬已久的大都會,但這個將母親從她身邊帶走的城市,於她而言,是種愛也是難以填補的缺口,尋求母親的足跡,也找尋自己的定位。

 

至於這位看似在海外漂泊,類似三毛的流浪女子母親,葉天倫透露其實一開始並沒有將這個角色寫進故事裡,他與團隊都認為要找到有這種特質的演員太難,但某天萬芳突然閃過他腦中,「當下我就認定是她了!她是劇中的靈魂人物,用旁白緩緩道出那些年她未曾在女兒身上付出的愛,但細看你會發現,其實那也是她與自己的對話。」,就像主題曲「Love Yourself」一樣,懷抱希望的背後藏著暗潮洶湧的危機,「Love Yourself這句話對應到愛情、親情,或是自己身上都通用,想要得到愛,先愛你自己。」。

 

 

這是最好的時代,也是最壞的時代。若能夠和他人來場《雙城故事》記,你會選擇哪個城市,發現自己另外一面?

 

《雙城故事》巧思設計亮點

1、片頭邀請台灣插畫藝術家吳俊穎負責插畫,跳脫一般片頭以男帥女美為主的模式,選擇用插畫來呈現角色性格、城市文化特色、心理狀態。

2、字型上皆統一使用華康愛情體,更結合兩個城市的地標-台北101與舊金山大橋。

3、念念家中醫行拍攝主場景選址大稻埕「合勝堂」,「雙城故事中藥行場景展」也於此展出中。

 

 

Text:Ian Liu

圖片提供:青睞影視

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宮﨑駿創作展《全景盒展》31組立體機關亮相吉卜力公園,長子操刀短篇動畫同步登場!4大亮點看今夏不能錯過的日本行程
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吉卜力迷看過來,近期預計訪日的你不能錯過——吉卜力公園於2026年暑假檔期重磅呈獻立體作品展覽《全景盒展》、原創短篇動畫《魔女之谷的夜晚》兩大全新企劃,前者由宮﨑駿費時3年潛心創作,後者則由其子宮﨑吾朗與動畫師山下明彥共同執導。日前宮﨑吾朗出席企劃揭幕記者會,稱如今高齡85歲的父親仍懷滿滿創作欲,無疑更引人期待現正登陸園區的創作展,以及許能在不久將來與觀眾相見的下一部動畫電影。

暑假首月恰迎出遊好時節,坐落日本愛知縣名古屋近郊長久手市的吉卜力公園(Ghibli Park)值此之際熱鬧啟動兩大企劃,一為宮﨑駿本人花費3年時間醞釀而成的《全景盒展》,二是宮﨑駿長子宮﨑吾朗專為園區打造的原創短篇動畫《魔女之谷的夜晚》。以下分別統整兩大企劃亮點,帶各位搶先一睹吉卜力新作風采。

宮﨑駿創作展《全景盒展》亮點#01

85歲動畫大師還沒要退休,遭長子幽默吐槽不老熱情

駿已故摯友高畑勳一句「電影導演沒有在退休的!」不僅當年「罵」醒了宮駿,時至今日亦在在見證其未曾止息的創作生涯。回首過去多次震撼動畫界的引退聲明,最為人所知的莫過於2013年隨《風起》的推出,吉卜力工作室於第70屆威尼斯影展上嚴正宣布宮駿將以該片為息影作,引起世界影壇廣泛關注;然歷經10年沉潛,2023年宮駿又挾《蒼鷺與少年》大勢歸來,實現第不知道幾次復出。而在《蒼鷺與少年》兼得金球獎、奧斯卡金像獎最佳動畫片肯定的同時,據其子宮吾朗所言,這條引退之路大概會無限期推遲「到生命最後一刻」。

2023年動畫電影《蒼鷺與少年》全新畫作於《全景盒展》亮相。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
2023年動畫電影《蒼鷺與少年》全新畫作於《全景盒展》亮相。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)

繼《蒼鷺與少年》收穫全球好評後,時隔3年,宮駿創作展《全景盒展》再進駐吉卜力公園,並由宮吾朗於記者會上證實這位現年85歲的動畫大師創作欲依舊旺盛,仍持續繪製新作品。幽默吐槽父親之餘,宮吾朗甚對宮駿數十年來毫不衰退的「動畫情熱」表達深重敬意,「吉卜力公園建設時他基本上沒插手,但似乎很不甘心、想留下自己的痕跡。《蒼鷺與少年》拍攝尾聲他手邊閒了,就嚷嚷著『我要為吉卜力公園做個展覽!』他到現在還在畫新畫喔,畫作多到從箱子溢出來,簡直像沒有框架的巨大全景盒。既然都走到這一步,我想他應該會一直畫到死為止吧。」

宮﨑駿長子宮﨑吾朗現身吉卜力公園全新企劃揭幕記者會。(圖片提供:甲上娛樂)
宮﨑駿長子宮﨑吾朗現身吉卜力公園全新企劃揭幕記者會。(圖片提供:甲上娛樂)

此次新展以宮﨑駿幼時著迷的紙手工藝為原點,鋪排共計31件由他親手製作的精美機關立體畫,題材且涵蓋從《風之谷》、《龍貓》到《蒼鷺與少年》等經典長篇及珍貴短篇。其在盒中重疊多張圖畫,進而揭示富縱深感立體世界的創作方式,使宮﨑吾朗也大為讚嘆父親的表現力,「能夠將時間與空間封印在盒子裡的這份能力,正是不折不扣、孕育出宮﨑駿導演作品的力量源泉,這令我再次感到佩服。」

31件機關立體畫題材涵蓋《風之谷》、《龍貓》等早期經典作品,圖為《風之谷》。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
31件機關立體畫題材涵蓋《風之谷》、《龍貓》等早期經典作品,圖為《風之谷》。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
同場亦展示出自《霍爾的移動城堡》、《蒼鷺與少年》等作的全新畫作,圖為《霍爾的移動城堡》。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
同場亦展示出自《霍爾的移動城堡》、《蒼鷺與少年》等作的全新畫作,圖為《霍爾的移動城堡》。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)

宮﨑駿創作展《全景盒展》亮點#02

重現《蒼鷺與少年》時間迴廊,窗口設計藏暖心巧思

展場設計汲取靈感自《蒼鷺與少年》中的時間迴廊:牆上設有窗口,拉開滑門往內窺探,即能看見風中搖曳的草木、水中游泳的魚群,立體生動得彷彿能聽見浪濤等自然聲響。專為兒童與輪椅使用者設計的窗口高度,更旨在讓所有人獲得相同的體驗感動。宮吾朗進一步說明,「真的很推薦大家把頭探進窗裡看,眼前的空間會瞬間放大,也希望孩子們能最先來看看!現在的孩子可能比較少有機會接觸到舊作,如果能以這個展覽為契機,讓他們發現『原來還有這樣的作品啊』、『想再去重看一遍』的話,對我們來說就是最開心的事情了。」

展場設計以《蒼鷺與少年》中的時間迴廊為靈感,牆上窗口滑門可拉開往內窺探。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
展場設計以《蒼鷺與少年》中的時間迴廊為靈感,牆上窗口滑門可拉開往內窺探。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)

宮﨑吾朗原創動畫《魔女之谷的夜晚》亮點#01

取園內同名區域為背景,宮吾朗、山下明彥聯手嶄露獨特思維

另談及首部專為吉卜力公園量身打造的短篇動畫電影《魔女之谷的夜晚》,身為導演的宮吾朗則嶄露獨特思維,「對吉卜力公園而言,最棒的遊樂設施不就應該是吉卜力工作室製作的影像嗎?」該作由宮吾朗執掌原案,並聯手《崖上的波妞》、《風起》作畫監督山下明彥共同執導。

專為吉卜力公園量身打造的短篇動畫電影《魔女之谷的夜晚》。(圖片提供:甲上娛樂 © 2026 Goro Miyazaki, Akihiko Yamashita/Studio Ghibli)
專為吉卜力公園量身打造的短篇動畫電影《魔女之谷的夜晚》。(圖片提供:甲上娛樂 © 2026 Goro Miyazaki, Akihiko Yamashita/Studio Ghibli)
宮崎吾朗(左)與山下明彥偕手召開記者會,正式對外發表《全景盒展》(左)及《魔女之谷的夜晚》兩大全新企劃消息。(圖片提供:甲上娛樂)
宮崎吾朗(左)與山下明彥偕手召開記者會,正式對外發表《全景盒展》(左)及《魔女之谷的夜晚》兩大全新企劃消息。(圖片提供:甲上娛樂)

故事背景設定於吉卜力公園內「魔女之谷」主題區域,描述在公園工作的新人君,首先被建築物維修、暖爐自行生火等不可思議的怪事搞得團團轉,直到閉園後,方才從前輩菊江小姐突如其來的「因為我是魔女啊!」一言揭開奇幻夜晚序幕。

故事背景設定於吉卜力公園內的同名主題區域「魔女之谷」。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
故事背景設定於吉卜力公園內的同名主題區域「魔女之谷」。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)

吾朗原創動畫《魔女之谷的夜晚》亮點#02

破次元壁夢幻聯動,人氣男團成員反差配音驚豔兩大導演

企劃揭幕記者會上,宮吾朗與山下明彥驚喜宣布動畫主角新人君配音由首度挑戰吉卜力作品的人氣男團SixTONES成員傑西擔綱,菊江小姐則由創作歌手AiNA THE END聲演。對此配音陣容,宮吾朗透露兩位都是自己向工作室新上任社長依田謙一諮詢時,社長極力推薦、親自牽線促成。

主角新人君配音由SixTONES傑西擔綱。(圖片提供:甲上娛樂 © 2026 Goro Miyazaki, Akihiko Yamashita/Studio Ghibli)
主角新人君配音由SixTONES傑西擔綱。(圖片提供:甲上娛樂 © 2026 Goro Miyazaki, Akihiko Yamashita/Studio Ghibli)

他們的優秀表現也確實深得宮吾朗讚賞,「特別是傑西,擁有超乎外表想像的即興發揮能力,演技真的非常好,讓我很驚豔!」聯合導演山下明彥隨之表示,「傑西外表帥氣,沒想到卻完美詮釋了『搞笑擔當』,極有幽默感,而AiNA則展現了與歌手時期截然不同的魅力。對我來說,這兩位都是大成功的滿分選角!」

聯合導演山下明彥。(圖片提供:甲上娛樂)
聯合導演山下明彥。(圖片提供:甲上娛樂)

這個夏天不能錯過的兩大全新企劃,現已於吉卜力公園內「吉卜力大倉庫」主題區域正式登場——吉卜力迷,看到這裡,已買機票的快排程,還沒買機票的手刀訂位,吉卜力動畫世界正敞開大門等你前來玩遍各角落。

\今夏「吉卜力大倉庫」不見不散!/(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
\今夏「吉卜力大倉庫」不見不散!/(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)

>> 更多資訊可至吉卜力公園官方網站查看。

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諾蘭《奧德賽》映前,90年代黑色電影《跟蹤》先登院線!腦中剪輯、6千美元超低成本等4個「金獎大導首作」幕後故事
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公寓遭人闖空門,竟促成人生首部電影誕生?金獎名導諾蘭攜手湯姆霍蘭德、安海瑟薇、千黛亞等一眾好萊塢影星的神話史詩鉅作《奧德賽》即將於2026年7月17日上映之際,他1998年自編自導、於獎壇初試啼聲便勇奪鹿特丹影展大獎的長片首作《跟蹤》,即日起亦以「舊作新登」之姿首度躍上台灣院線大銀幕。隨本篇了解創作靈感、實拍歷程等幕後趣聞。

與台灣觀眾的相見恨晚,遲來近30年的院線首映

一問眾人心目中的經典電影有哪些,《記憶拼圖》、《全面啟動》、《星際效應》、《奧本海默》等享譽國際的諾蘭傑作想必榜上有名。而居於他編導之路正式起點的黑色犯罪電影《跟蹤(Following)》,既時至28年後的今日才與台灣觀眾相見戲院,我們自然不可不就其背後創作脈絡進一步探究。作為新片《奧德賽》觀影前的最佳鋪墊,以下帶你解讀關於諾蘭拍攝《跟蹤》的4個小故事,同場概述劇情大綱,供各方影迷綜覽本作亮點。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#01:

倫敦公寓遭闖空門,隱私被侵犯反湧現拍長片靈感

彼時住在倫敦市區、還只有數部短片作品的克里斯多福諾蘭(Christopher Nolan),每日面對來來往往的擁擠人潮,忍不住開始思考社會規範如何在人與人之間運作,甚經過一輪從「跟蹤陌生人會是什麼感覺?」的自我提問,到對於「如此具有誘惑力的行為一旦開始,要停下來將有多麼困難」的覺知過程。後其居所遭人闖空門,再使他對「隱私被侵犯」此一主題興趣倍增,從而萌生籌拍《跟蹤》的想法。一如他本人所述,「我們共同遵守的社會規範,讓我們得以一起生活。但我對那些選擇不再遵守規範的人開始感到好奇,他們為什麼會這麼做?又是什麼驅使他們跨越那條界線?」因此他決定融合兩者,著手發展劇本。

諾蘭自幼即對電影製作感興趣,就學期間曾拍攝數部短片,1998年作品《跟蹤》為其首部長片。(圖片提供:采昌國際多媒體)
諾蘭自幼即對電影製作感興趣,就學期間曾拍攝數部短片,1998年作品《跟蹤》為其首部長片。(圖片提供:采昌國際多媒體)

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#02:

非線性敘事風格已見雛形,「腦剪電影」助降成本

諾蘭遂利用工作之餘的週末,找來親朋好友共同參與;每次收錄2到3分鐘片段,前後花費長達一年時間方才拍成。而他著名的非線性敘事手法,亦早在撰寫本片劇本時逐步構成獨門連戲妙招。「這真的是一部完全沒預算的電影。我寫劇本時就已經考慮到這點,所以非線性結構反而幫助我們以一種很自然的方式連戲。」他親曝。

(圖片提供:采昌國際多媒體)
(圖片提供:采昌國際多媒體)

同時,有別於傳統電影拍攝多會完備捕捉一場戲的所有內容,諾蘭只拍攝必要片段與對話,且拍攝當下就已在腦中進行剪輯。這麼做一來能夠節省底片成本,二來諾蘭也將之視作導演的重要紀律,「在腦中決定成片會是什麼樣子,我認為是一種很有價值的能力,特別是在時間不夠、拍攝進度緊迫或光線快要消失的時候;因為你必須立刻做決定,不可能把各角度都完整拍過,也不可能照原定計畫拍攝所有內容,必須當下判斷什麼才是最重要的。」他補充解釋道。

(圖片來源:采昌國際多媒體 Instagram @caichang_film)
(圖片來源:采昌國際多媒體 Instagram @caichang_film)

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#03:

靠充分排練省底片,沒刻意布置場景卻巧預言日後執導系列

當年僅持以6,000美元(相當於新台幣20萬元不到)的超低成本完成作品,為避免重複拍攝消耗底片,諾蘭要求演員們在開拍前進行為期半年的排練。「我們把電影裡的每場戲都如舞台劇般反覆排練。如此一來,我們抵達拍攝地點就能立刻開拍,迅速把整場戲完成。」充分的事前準備,讓拍攝時幾乎一次搞定,演員的驚人表現日後並成為他回憶這段經歷時尤其驕傲的部分。當然,他也對如此困難的限制坦言絕不會再做,「那其實相當瘋狂,但也是剛開始拍電影時最有趣的事情。你根本不知道自己對演員施加了多大的限制,他們卻迎難而上,交出如此出色的表演。」

諾蘭以6,000美元的超低成本締造影史犯罪佳作。(圖片提供:采昌國際多媒體)
諾蘭以6,000美元的超低成本締造影史犯罪佳作。(圖片提供:采昌國際多媒體)

片中場面幾乎都取景於劇組人員和親朋好友家中,盡可能在資源有限情況下呈現真實質感。值得一提的有趣巧合包括其中一幕明顯可見的蝙蝠俠貼紙,恰呼應其多年後執導的《黑暗騎士》系列,連他自己回首時也感到極有意思。「光看這些來自過去的事物,就是種很特別的體驗。片中沒有刻意擺進任何東西,那裡正是傑瑞米(Jeremy Theobald)當時真正住的地方;我們並無特別布置場景,只根據他實際生活的環境讓那場戲成立。」

《跟蹤》由傑瑞米西奧伯德(右)、艾力克斯霍烏(左)領銜主演。(圖片提供:采昌國際多媒體)
《跟蹤》由傑瑞米西奧伯德(右)、艾力克斯霍烏(左)領銜主演。(圖片提供:采昌國際多媒體)

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#04:

限制成就真正自由,本人懷念彼時即興創作

即使因預算過低而面臨種種限制,好比只擁有少量器材、演員及工作人員,還需仰仗各方朋友的熱忱協助方能推進,此經驗卻予諾蘭極大創作自由,「如果你沒有把這些限制預先寫進劇本裡,它們很快就會變成創作上的限制。但如果你在寫劇本時,就已經知道自己將面對哪些限制,並作為設計故事的依據,那麼這些限制反而會轉化成自由。」多年後他仍感嘆,「非常懷念那種即興!」

(圖片來源:采昌國際多媒體 Instagram @caichang_film)
(圖片來源:采昌國際多媒體 Instagram @caichang_film)

諾蘭迷不容錯過

故事內容主要講述失魂落魄的作家比爾(傑瑞米西奧伯德飾)為替小說尋找靈感,開始在倫敦街頭跟蹤陌生人,並設下嚴格規範限制自己的跟蹤對象與時長。然意外被一位充滿魅力的俊俏男子科布(艾力克斯霍烏飾)吸引,卻使他既打破自己的跟蹤規定,又被對方識破窺視行為。身為盜賊的科布,反以「指導」之名,引領比爾涉足「入室行竊」範疇。隨兩人犯下偷竊、勒索、窺視住戶私生活等一項項不法行為,比爾也逐漸深陷犯罪世界,失去原有的界線與判斷⋯⋯。

▼ 精彩預告搶先看

由諾蘭一手包辦編劇、導演、攝影、剪輯的首部長片《跟蹤》現正熱映中,諾蘭迷不妨查好時刻,進戲院一睹金獎大導首作風采。

(圖片提供:采昌國際多媒體)
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資料提供|采昌國際多媒體          文字整理|Ning Chi

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