藝術，成為進入社區的一種方式，透過對於藝術的想像與操作方式，發揮了不同創意。臺北市立美術館與中華民國社區營造學會合作，從2009年開始，北美館的藝術行動從周邊社區開始發酵；藉由藝術形式與內涵的媒介，來改善公共空間氛圍、開啟公眾能量、促成合作契機，過程也讓居民產生參與性、詮釋社區能力與發現社區獨特美學的意義。

歷經九年的合作，北美館讓藝術走進社區的方式，步入下一個階段。因應著當代社會的變動性格，許多藝文團隊紛紛進駐社區，期待與在地更靠近、與人的關係更綿密紮實；另一方面，隨著藝術活動多樣發展，許多微型的、更為即興的街頭藝術計畫取代大型廣場活動，成為社區裡看到的另一番風景。

今年北美館委託「原型樂園」劇團，計畫一場社區藝術行動：《機車好樂地》。「原型樂園」是由一群在表演藝術圈工作多年的好友所組成的劇團，他們長期致力於新形態的社會參與式表演，讓藝術介入日常生活，透過各種行為、戲劇、裝置、音樂等形式，在公共空間表演並與民眾互動。

為什麼要在機車行？這是很多人聽到這個計畫後問的問題。

因為機車行很有趣啊！它是台灣人日常生活的熟悉風景，從歐巴桑到青少年，男女老幼都會去，但它又不是7-11，每一家機車行看起來很像，但仔細觀察，又都收納和呈現了經營者的個人特色和習慣。

美術館期待這項活動能鬆動觀眾對「美術館」既有的、慣性的思維和行動模式，進行一場不同以往的藝術交流，藉此獲得認可與新的和諧。讓平常不見得會主動走進美術館的民眾，在巷仔口的機車行裡，藉由「修機車」產生交會，重新感受社區的脈動和內在生活。

《機車好樂地》活動將於11月23日至12月1日期間展開，計畫串聯臺北松山、士林、信義、大同區的四間機車行，推出「超機車大樂隊」和「好機車達人秀」兩大單元活動。機車行裡人來人往，充滿零件碰撞聲、引擎噗噗聲、電視節目聲、客人交談聲等，原本就是一個天然的大樂隊，透過這項計畫，它即將轉化為人與人相聚的「好樂地」！非常歡迎大家真情來交陪，藝起鬥熱鬧！

來當 超機車大樂隊Big Band

引擎的噗噗聲變成一首歌，鎖螺絲的架勢就是一支舞

修車等車不無聊

一起機車扭一下，老闆一起恰恰！

＊樂隊每日駐店約一個小時

駐店演出時地

振翔機車行

松山區南京東路4段133巷8弄28-3號（小巨蛋站步行五分鐘）
11/26(一) 18:00

好發達車行

士林區天母東路8巷99號1樓（芝山站車程十分鐘）
11/27(二) 18:00、11/28(三) 16:00

速政車業

信義區虎林街242巷51號（象山站或永春站步行十分鐘）
11/29(四)-12/1(六) 20:45（穿插「好機車達人秀」演出）

來看 好機車達人秀Talent Show

意想不到的私房知識、與機車交往的野史故事
20分鐘，各種好機車達人為你秀！
＊每晚兩集，每集20分鐘內

駐店演出時地

中太車業

大同區民生西路254號（民生西路重慶北路交叉口）
11/23(五) 20:30、11/24(六) 20:30、11/25(日) 20:30   

速政車業

信義區虎林街242巷51號（象山站或永春站步行十分鐘）
11/29(四) 20:45、11/30(五) 20:45、12/01(六) 20:45   

活動免預約報名，可至官網查詢：https://goo.gl/YK2Gwd

via 臺北市立美術館

國立臺灣美術館實驗藝術平台「U-108 Space」，推出全新互動式展覽《結界—灶跤》，以「廚房」這個常被認為是女性打理的日常空間為題，延伸探討女性在社會身份中的自主性與矛盾處境，同時探問母女關係的情感連結。透過新媒體科技、表演藝術、觀眾參與的交織，邀請觀者感受科技藝術中的感情敘事，亦藉作品折射出對於自我與家庭的思考。

影像與聲響交織的沈浸式劇場

位在國美館的「U-108 Space」，作為數位科技藝術實驗平台，以獨特的U形空間動線為畫布，結合高畫質同步環景、地面投影融接系統等，創造極具包覆性與沈浸感的藝術體驗。另搭載16.2聲道「高保真度環繞聲（Ambisonics）」球形3D空間聲感處理技術，優化聲學性能，為藝術創作創造出更寬廣的實驗空間，藉影像與聲響交織，成就一座「沈浸式劇場」。

自2021年啟用至今，U-108 Space陸續推出多檔視覺效果奪目、聲響效果震撼的科技藝術節目，此次隨2025年登場的《結界—灶跤》，轉向探索更為柔軟、觸動人心的主題。《結界—灶跤》以臺語中的「廚房」（發音為Tsàu-Kha）為名，以此傳統印象中由女性打理的日常生活空間，延伸出對女性身份及母女之間情感連結的探問。

《結界—灶跤》由台灣藝術家張晏慈、新加坡旅法藝術家范佐伊共同擔任概念主創，分別負責聲音與影像設計，並整合影像、互動程式、音響工程、音樂劇等各方專業，發展出一件兼具科技性與情感深度的互動新媒體展演作品。

以廚房為題，探討女性在現代社會的矛盾處境

張晏慈表示，「灶跤」這個看似平凡、熟悉的空間，對女性而言充滿了複雜的情感和象徵意涵。她認為「灶跤」既是女性能夠自我掌控的領域，也是她們為他人服務、為家庭付出的場所。儘管一開始擔心落入女性主義的刻板印象，但在與范佐伊深入探討後，發現廚房背後隱藏著對母親、家庭的深愛與束縛。范佐伊則提到，藝術的核心是觸動觀眾心靈，「想要讓大家能夠在（作品）裡面看見自己。」

《結界—灶跤》以台灣傳統廚房為創作起點，探討女性在日常空間中的自主性與矛盾處境。作品透過重新詮釋東亞民間信仰中的「灶神」意象，將原本為男性的神祇轉化為女性形象，象徵母親在家庭中兼具「守護」與「監控」角色的雙重身分，呈現母女關係中深愛與束縛交織的情感狀態。

善用U型空間創造「結界」

作品運用U-108 SPACE的空間特性，營造出象徵心理與情感狀態的「結界」體驗。聲音在場域中由遠而近流動，文字與影像於空間中浮動與轉換，引導觀眾進入多層次的敘事結構，進而重新省思家庭與自我。

進入展場前，觀眾可依循藝術家的提問，書寫關於生活、家庭與廚房的文字記憶。這些內容將透過即時文字辨識與AI影像生成系統，轉化為作品中的聲音與影像，形成一個個獨特的「結界」。每一次參與皆因書寫內容而有所不同，觀眾也因此成為作品敘事的一部分，展現個人經驗與集體情感之間的連結。

結界—灶跤（Tsàu-Kha）

展覽時間｜2025.12.27－2026.03.01

展覽地點｜國立臺灣美術館 U-108 SPACE 

置南島文化於核心，以當代藝術為語法，臺東美術館當期展覽《潛行》集結尹子潔、周代焌、廖昭豪之作，展現3位獲「南島國際美術獎」首獎肯定的藝術家，如何以「潛行」姿態遁入歷史、文化和環境的縫隙，揭露主流敘事外可能被忽略的真實。

藉藝術探索「南島」意義

臺灣作為南島語族和南島語系的重要一環，近年東海岸越來越多展覽及藝術季，如「東海岸大地藝術節」、「森川里海濕地藝術季」、「南迴藝術季」等，邀集各國藝術家透過田調、駐村等，與土地展開深入交流，探討何謂南島文化，試圖將南島美學的輪廓勾勒得更加清晰。另一方面，臺東美術館籌辦「南島國際美術獎」，其自2011年舉辦至今，已是臺灣連結南島文化和當代藝術的重要橋樑，亦鼓勵藝術家走入臺東、與在地文化展開真實且深入的互動。

潛入文化的縫隙，揭露未現的真實

臺東美術館《潛行》作為2022年「南島國際美術獎」首獎藝術家特展，可視為3位得獎藝術家——尹子潔、周代焌、廖昭豪——近年來探索南島文化的「成果發表」。展覽由策展人胡朝聖偕同陳斯吟策劃，以「潛行」為題，回應3位藝術家在創作中共同呈現的獨特姿態。

所謂「潛行」並非退隱，而是一種溫柔卻積極的實踐。它描述了藝術家如何潛入歷史、文化與環境的縫隙中，試圖揭露那些在主流敘事下，可能被遮蔽或忽略的真實。這種姿態既是敏銳的觀察，也是一種溫和而堅定的抵抗。

探索文化傳承、環境議題等議題

3位藝術家以各自的創作路徑回應「潛行」主題。尹子潔從花蓮駐村時觀察到的「三腳狗」出發，以影像與裝置，將動物斷肢卻堅毅的身體狀態，連結至南島語族面臨文化斷裂仍奮力抵抗、堅守的景況。

廖昭豪聚焦東海岸的人造地景，以獨特的「紙漿」翻模手法，重製消波塊等工業產物，揭示人造與自然間既共生又矛盾的複雜關係。

周代焌則像是歷史考古學家，讓土地成為歷史中「被消失的聲音」的載體，揭開文化與地景如何在時間流逝間，不斷移動與重組。下回造訪東海岸，不妨走進臺東美術館化身「潛行者」，隨藝術家探索主流敘事以外的複數故事。

臺東美術館《潛行》

展期｜2025.12.20－2026.02.01

展覽地點｜臺東美術館（臺東市浙江路350號）

開放時間｜週二至週日 09:00－12:00／13:30－17:00（週一休館）

參展藝術家｜尹子潔、周代焌、廖昭豪