日本東京有間很特別的模型店，名為《寺田模型店》。由日本一級士建築士寺田尚樹開設，不同於以塑膠設計的玩具模型組合，店內盡是販售與日本50年造紙老店「福永紙工株式會社」合作製作的紙品模型，模型貫徹建築士所學，將景物以1:100比例縮小成精緻唯美的迷你小人世界，《灌籃高手》作者井上雄彥更指名要他為漫畫設計迷你模型呢！

《寺田模型店》的主理人寺田尚樹先生說：「模型是建築士們在學習過程中必須學會的手藝之一。回想觀看建築模型時，是否有看到很多不同的小人圍繞在建築旁邊？我就是從這些小人開始發想，結合各種不同的景緻，利用1:100的大小比例，設計出各種不同場景的紙模型。」由於紙模型太過可愛，又設計得容易上手，因此寺田模型在模型迷群組裡的人氣非同小可！因為店裡除了販售模型之外，亦有許多配合節慶的周邊商品，像是紙雕立體聖誕卡、杯墊和書籍繪本，亦是前往東京旅行必逛的模型小店呢！

關於寺田模型還有一個有趣的故事，眼前這些1/100的迷你小人模型都被寺田尚樹幽默地取了個名字，叫作「原器君」，以下是LaVie與寺田尚樹的獨家專訪。

LaVie：寺田模型在日本很受歡迎呢！不知特地前往寺田模型店的客人們在挑選商品時都會有著什麼反應呢？

寺田尚樹：雖然是1/100的紙模型很小，需要很細心的去製作，但也有很多小學生買回家製作，而且做出來的紙模型可不比我差呢！我們店裡的員工也常會與客人聊天，談談製作模型的心得、談談還想做什麼樣的模型。

LaVie：還記得當時與井上雄彥討論《灌籃高手》紙模型的過程嗎？

寺田尚樹：《灌籃高手》是井上先生親自與寺田模型店接洽後開始的作品，當時他給予了我很大的創作空間。我們希望客人買回家後可以自己組裝、創造出心目中灌籃高手的場景，所以特別針對漫畫中知名的人物、場景與道具設計模型。

LaVie：寺田模型店在日本業界相當知名，除了《灌籃高手》外亦有許多與企業合作的設計呢！

寺田尚樹：啊～謝謝。是的，除了《灌籃高手》之外，也有與像是攝影師、TOYOTA豐田汽車、寶礦力水得…等品牌合作。

LaVie：對台灣的印象為何？將來會有以台灣為主題的迷你模型設計嗎？

寺田尚樹：有的，對台灣的感覺非常好，很喜歡大家坐在圓桌吃飯的模樣，或許未來也會透過「圍爐」的場景設計模型，還請大家拭目以待了。

奈良美智在台10年巡展計畫「跟著朦朧潮濕的一天去旅行」，第3站落腳屏東美術館，展期自2024年12月20日到2025年5月25日。此次展覽採線上預約制，12月10日中午12點開始預約，邀請民眾一起欣賞奈良美智作品。

日本當代藝術家奈良美智（YOSHITOMO NARA）為台灣創作的繪畫《朦朧潮濕的一天》2021年首度曝光後，在當時造成熱烈迴響，奈良美智也表示希望將畫留在台灣，再續與台灣的緣份，因而展開「跟著朦朧潮濕的一天去旅行」10年巡展計畫。

跟著朦朧潮濕的一天去屏東

此計畫首站從工業城市轉型成為台灣藝文重鎮的高雄啟航；第2站首次前往離島，於和洋混合式建築澎湖開拓館展開；第3站則即將前進國境之南屏東，在有著70年歷史的屏東美術館與大家見面。

主視覺融入屏東意象

文總分享，「跟著朦朧潮濕的一天去屏東」展覽主視覺由屏東在地的吉林垣有限公司操刀，透過主視覺上的車廂窗景變化，呈現出跟著《朦朧潮濕的一天》一起旅行的意象，並以「山」、「海」、「星空」等自然景色，象徵墾丁的沙灘、大武山壯麗景色，及屏東的璀璨星空。

展出繪畫、陶器、素描及攝影作品

文總也提及，「跟著朦朧潮濕的一天去屏東」將延續澎湖站展品，包含巨型繪畫作品《朦朧潮濕的一天》、陶器作品、素描及攝影作品等，而此次不同的是，吉林垣有限公司特別在美術館白盒子般的空間裡，營造出有如「家」一般的氛圍，有著奈良美智與展品一起「回家」的概念，也代表奈良美智的創作與屏東這片土地的風土人情在此交融。

同步販售周邊商品

另外，屏東站也將在美術館附近的的屏東演武場設置周邊商品銷售點，販售海報、明信片、托特包、手機殼等商品，民眾可於欣賞展覽後，就近購買奈良美智周邊產品。

奈良美智特展屏東站如何預約？

由文化總會、奈良美智基金會、屏東縣政府共同主辦的「跟著朦朧潮濕的一天去屏東」即將於12月20日在屏東美術館正式登場，展期從12月20日到2025年5月25日，採線上預約制，預約時段自早上九點到下午五點半，並於12月10日中午12點開始預約，更多相關資訊請參考奈良美智特展、文化總會及屏東縣政府文化處粉絲專頁。

「跟著朦朧潮濕的一天去屏東」

⌂ 展期：12/20 ㊄ 至2025年5/25 ㊐ （周一及國定假日休館）

⌂ 展覽時間：09:00-17:30

⌂ 展覽地點：屏東美術館202展覽室（屏東縣屏東市中正路74號）

⌂ 參觀採線上預約制  12/10 12：00正式上線開放預約

第二屆台灣設計週自2024年12月7日起至12月15日展開，除了有主題展《The Gateway》無縫串接設計與創意與AI技術，更匯聚34組國內外設計團隊、9場論壇、5場設計夜活動，邀請喜愛設計的夥伴共襄盛舉。

▸ 主題展《The Gateway》

2024台灣設計週主題展《The Gateway》以「門」為主題，探索AI如何重塑創意與設計的可能性。其策展靈感來自電影《2001太空漫遊》中猿人觸碰黑方塊的經典場景，象徵著科技與人類智慧相遇的那一刻。

策展人謝宗諺表示：「AI的世界就像我們剛進入新石器時代，手握原始工具，滿心好奇地摸索。AI並不是完美無瑕的超能力，它需要我們的情感與創造力來驅動。最珍貴的是，人類擁有犯錯和試驗的自由，而這正是設計的泉源。」以下介紹主題展6組必看作品，從多元文化視角感受設計與創意交會的驚喜時刻。

#01 周柏慶《無垠光景》

這件光影與動態機械結合的作品出自科技藝術家周柏慶之手，其具備機械動力與藝術表現之間的深厚功力，以裝置中8個圓環之間燈光明暗與相對位置的變化，打造出無限延展的時間與空間視覺，極富詩意的表現手法，展現AI另類的生命力。

#02 志祺七七 X 簡訊設計《50人新創如何面對AI導入挑戰？：簡訊設計的關鍵思考》

由志祺七七領軍的簡訊設計，分享僅50人的新創公司如何藉由AI工具全面提升效率，從自動化流程到創意管理，重新定義小型團隊的設計潛能。透過志祺本身在科技與設計的跨界經驗，展示新創企業如何在AI時代中脫穎而出。

#03 超維度《Project Patching修補計畫》

用AI生成豬血糕，會產出什麼樣的圖片？本作品由超維度設計團隊打造，為了對抗AI訓練資料侷限所產生的偏見，透過蒐集並整合來自不同文化背景、地理位置及社會經濟群體的資料，進行生成式訓練，讓AI系統不僅能夠更全面地理解人類文化，還能以更精確、更包容的方式反映多元世界的樣貌。

#04 超維度《VS AI街頭對戰》

同樣由超維度設計團隊創作，以「文生圖」技術打造AI街頭對打機，邀人類與AI機智對決，讓觀眾即時見證相同題目卻截然不同的創意生成，不僅展現了AI的強大算力，更挑戰人類思考力與創造力的極限，是個充滿緊張感的精彩創作。超維度專注跨領域數位藝術與互動設計，擅長以大膽的實驗性方式挑戰AI的可能性。

#05 StudioMMR X 鄭偉君《語意搜尋者＋合成敘事者 》

由電腦輔助建築設計專家鄭偉君與空間互動設計團隊Studio MMR聯手打造，這件組合式作品將AI導入家居設計，重新詮釋家居美學！《語意搜尋者》大量搜集最受歡迎的七種家居風格圖片，並經由問答獲取觀眾對居家風格的偏好，再將資料傳送至《合成敘事者》，即時生成對應的室內設計。作品展示出室內設計的互動新模式，同時探討人類下指令與AI自主生成之間的關係，描繪居住者的個性與室內風格之間的互動。

#06 國立成功大學SYNC LABＸ上銀科技《人機共舞＋Praxis》

這件作品由國立成功大學建築研究所與上銀科技合作完成，透過即時動作轉譯和智能模擬，重新定義機器與人類的協作可能，亦能分析機械手臂的極限與潛力，展現科技美感。成大建築研究所在設計與科技融合領域擁有豐富經驗，而上銀科技則是精密機械產業佼佼者，兩者合作的創作不僅是設計，也是對未來工作模式的探索。

▸ 夥伴國特展《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》

本屆設計週首度推出夥伴國計畫，與波蘭平面設計基金會合作，同場加映《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》，由創辦人Rene Wawrzkiewicz精心策劃，以充滿象徵意涵的視覺語彙，帶領觀眾走進波蘭平面設計獨樹一格的情感與故事世界；此外，波蘭設計師Kuki Iwanski創作的《明日幽魂》系列作品，透過 16 面旗幟表達現代環境危機，讓設計的力量成為對地球未來的有力反思。

▸ 交流場論壇 x 設計夜

2024台灣設計週交流場論壇邀請跨界專家共同參與，而波蘭作為本屆設計週夥伴國，也邀請多位波蘭設計師以及插畫家來台參與講座，除此之外還有釜山設計中心、泰國孔敬大學，以及日本、荷蘭、美國等國設計單位來台交流，論壇囊括各式主題如：設計人才培育指引交流、設計思考、城市美學、未來設計論壇、城市設計力 x 設計中心交流、台灣 x 波蘭未來設計對話等。

▸ 線上書展、影展

除此之外，還有線上書展「主題書展feat. 開箱設計師書櫃」、影展「觸碰AI的指尖」同步登場，由策展團隊選出7部電影，透過不同媒介探索未來世界對設計與創作的多元可能性。

2024台灣設計週Taiwan Design Week 

活動日期｜2024年12月7日至12月15日
活動地點｜松山文創園區

更多資訊請見台灣設計週FB粉絲專頁。