向來致力於各地藝術家合作的義大利時尚品牌Gucci，繼紐約拉法葉街(Lafayette Street)、米蘭Largo la Foppa區Corso Garibaldi 步行街上、東倫敦紅磚巷 (Brick Lane)、香港蘭桂坊、上海靜安區豐盛里後，台北也以第六個城市，加入Gucci Art Wall藝術牆行列，而藝術塗鴉地點則選在人文藝術氣息濃厚的永康街揭開序幕！

Gucci全球品牌藝術牆面換上新裝，以繪製彰顯Gucci哲學與自我表述精神的DIY個性化訂製系列作品，來傳遞手繪戶外廣告這一個幾乎被遺忘的藝術形式，並彰顯其所蘊藏的美感與獨特的風格。近來有經過台北永康街的朋友，若有抬頭仰望天空景致，或許早發現近來在一片平房牆面中，多了一道繽紛搶眼的視覺藝術牆。

作為全球第六座參與藝術牆城市計畫的台北，品牌特地邀來台灣國寶級手繪電影海報師傅顏振發，將空白牆幕幻化為畫布，以累積近50年精湛技藝，把這一項幾乎要失傳的傳統工藝，盡情揮灑出充滿生命張力的作品，完美呼應著Gucci藝術牆面的價值與精神。此次藝術牆手繪作品，以曾繪製Gucci Décor系列插畫的英國藝術家Alex Merry作品為主，只見大師緩緩畫著印有其姓名縮寫「A」的Gucci Ophidia托特包圖案，搭配著超現實風格的眼睛、昆蟲與星空背景，為平淡樸實的城市面容添加了奇幻氛圍。

GUCCI Art Wall古馳藝術牆 台北

地址：台北市永康街金色公園 麗水街7巷8號

除了台北永康街外，義大利米蘭及英國倫敦的牆面，則分別繪上於Gucci社交平台所發布的DIY針織系列與藝術家共同創作的作品。米蘭藝術牆作品來自於美國藝術家Angela Deane，以穿著Gucci針織衫的白色小精靈，呈現充滿童趣可愛的冬季氛圍。

倫敦藝術牆則妝點著Sarah Ashley Longshore的畫作，戴著粉紅色系超大鏡框的女孩，穿著繡有R字母的Gucci DIY訂製系列針織圓領衫，延續其一貫對流行文化與美國消費主義的探討。

美國插畫家Jayde Fish則一連打造上海及香港藝術牆面。此次她為品牌DIY訂製系列，大展獨特細膩的繪畫風格，以一款中間繡有她姓名縮寫「J」的Gucci Ophidia托特包款為主軸，創作出人與動物和平共處的古馳花園美妙繪畫場景。

紐約藝術牆面則由2017年曾與Gucci合作，為品牌Le Marché des Merveilles珠寶系列繪製童話故事，並參與 #GucciGram數位合作等多項計畫的泰國插畫家Phannapast Taychamaythakool完成。整體以圍繞著龍與蜜蜂，並有著她姓名縮寫「P」及「T」的訂製 Ace 球鞋為靈感，展現迷幻超現實的作品。

Text：Ian Liu

via Gucci

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}

當輕拂的風中夾帶微涼氣息，彷彿預告著秋冬即將展開。在這寧靜沉澱的季節裡，人們渴望沉穩色彩，卻又希望在日常中保持活力，日本服裝品牌Plantation的 2025 秋冬系列「VERTIGO 眩暈」彷彿為此而生，以簡約為基底，透過層疊線條與幾何注入動感，在秋冬展現微妙律動與穿著樂趣，成為冬日的完美之選。

對於喜愛日系自然系服飾的時尚迷而言，Plantation始終是舒適與雅致兼具的代表。自1982年創立以來，品牌秉持「服裝是為日常而生」的理念，不追逐瞬息萬變的潮流，而以天然面料、精緻工藝和細膩剪裁打造經久耐看的作品。這份堅持使服飾能陪伴四季，並在日常生活中細膩呈現個人氣質。

今年秋冬系列「VERTIGO 眩暈」則以幾何幻象為核心語彙。像是「ECO WAVE S立領無袖背心」的直紋、「BIZEN RANDOM WAVE圓領長袖上衣」細緻紋理等，都在穩重色調中，透過條紋、曲線與連續扭曲等層疊紋理表現視覺節奏，讓日常衣著在寒冷季節仍保持活力、趣味與藝術感。

結合永續、設計與工藝，開啟有態度的秋冬OOTD

在「VERTIGO 眩暈」的簡約風格之外，「ECO WAVE」系列則以永續理念為核心，運用回收PET瓶再生的聚酯纖維編織布料，呈現輕盈面料與清晰紋理。像是純粹輪廓中帶有造型感的「ECO WAVE D長袖綁帶洋裝」與舒適百搭的「BIZEN DENIM MIX寬管褲」都能輕鬆疊搭出層次與律動感，並在日常中展現永續理念與低調優雅。

同時，「DOT FLOWER」系列則透過雙面提花和嵌花針織呈現點描花卉。只見其透過棉與人造絲交織出柔軟垂墜感，在水洗後更呈現出不均勻點狀質感，饒富藝術氣息，包含「DOT FLOWER J立領連袖背心」在內的服飾都在素雅中帶有細緻紋理，彷彿一件可以穿的藝術品。

享受中性穿搭，跳脫性別框架展現質感主張

值得一提的是，本季也延續Plantation中性設計精神，不只以簡約剪裁與流動線條打破性別界線，採用岡山丹寧織機紗線與舒適丹寧布料的做法，更呈現出持久穩定的啞光低調色澤，舒適而不失精緻。

如果你也是中性設計的愛好者，歡迎到遠百信義A13館、SOGO復興館、台中TOP CITY大遠百、南紡購物中心及義享時尚廣場的Plantation門市走逛，親自感受幾何錯視、層次紋理與流動線條帶來的視覺幻象，如何在簡約基礎上注入藝術感，讓日常衣著成為感官與美學的交會，更是一場專屬於秋冬的流動饗宴。

_{文｜郭慧 圖片提供｜Plantation}