真正的關鍵少數!NASA非裔科學家凱薩琳強森 隱身在美蘇太空競賽背後的無名英雄

隱身在美蘇太空競賽背後的無名英雄:凱薩琳強生(Katherine G. Johnson)

大家都知道阿波羅計畫,甚至能夠不假思索地列出那些在太空中,為人類踏出一大步的男性太空人名單-約翰葛倫、艾倫雪帕德以及尼爾阿姆斯壯。然而為美國贏得這場太空競賽-凱薩琳強森(Katherine G. Johnson)-這位在1960年代NASA中擔任「人類電腦」的關鍵人物,或許事先沒有得到太多的焦點關注,但隨著改編自其故事的傳記電影《關鍵少數》(Hidden Figures)問世,人們這才發現原來這位精通算數的非裔女性,竟是促成人類首次成功繞行地球,最不可或缺的大功臣。

 


1918出生於美國西維吉尼亞州鄉間的凱薩琳強森,自幼即展現數學天份,即使當時社會仍瀰漫種族歧視的氛圍,然而她的才華卻使她在求學過程中得到許多教授的照顧與指點,14歲跳級念完高中,18歲即完成大學學業,如同電影裡所說,凱薩琳絕對是算術組裡最精準的一位。身為該世代最聰明的人之一,凱薩琳同時擁有數學家、物理學家與太空科學家身分,因為其優異的計算能力,讓她在NASA水星計畫期間被分配到飛行研究部門,為早期的水星飛行計算軌道,成為不可或缺的一員。

 

《關鍵少數》以凱薩琳強生不凡的一生為故事背景


「沒有那個女孩檢查過的數值,我不啟航。」第一位繞行地球的美國太空人約翰葛倫(John Glenn)如此說道。早期的IBM電腦對葛倫的飛行很重要,但不夠穩定,所以葛倫堅持要「那女孩」(指強生)手動地在他飛行前檢查數據。這次成功的飛行,理所當然地成為當時美蘇太空競賽的轉淚點。有了這次的經驗,凱薩琳也成為之後阿波羅計畫的一份子,精準絲毫無誤差的軌道數字計算,成功幫助阿波羅11號完成登入月球任務,讓阿姆斯壯得以說出那「這是我的一小步,人類的一大步! 」經典名言。之後,凱薩琳繼續參與了後續太空梭、火星探測等太空任務,在NASA服務前後長達三十三年,直到1986年以68歲高齡光榮退休,而為了表彰她的成就與貢獻,NASA也將園區其一所研究中心大樓以她命名。

 

凱薩琳強生與《關鍵少數》三位女主角合影


即將於今年屆滿百歲生日誕辰的凱薩琳,對她來說,在NASA工作的期間是她最引以為傲的歲月。關於電影中描繪那充滿歧視的工作環境,她表示:「我並沒有感覺到被隔離的情形,因為每個人都是來做研究的,都有工作任務需要努力完成。當然這不表示隔離情形不存在,我只是比較幸運沒受到這樣的待遇。」。

 

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當然,礙於當時種族隔離法的規定,確實有區隔白人與黑人的廁所,然而凱薩琳並沒有像電影中得花上40分鐘來回上廁所,而是直接打破規則,「不然應該怎麼做呢?為了更遠大的利益著想,我們學會了將心力選擇投入值得奮鬥的事物。」。因為電影關係,讓這位太空競賽的幕後英雄畢生心血得以被看見,凱薩琳表示相當受寵若驚,自己只不過是把工作盡力做好,對家庭與社區亦是如此,她相信每個人都是這樣。「我只是去解決那些需要被解決的問題,」她帶著與生俱來的謙卑說道。

 


2020/02/24更新

參與美國NASA多項航太計畫的非裔科學家凱薩琳強生今天辭世,享嵩壽101歲。對於這位成就太空夢的幕後英雄,NASA署長布萊登斯坦(Jim Bridenstine)說:「她是美國英雄,她開創歷史的傳奇故事將永垂不朽。」布萊登斯坦讚譽她的勇氣,還說若沒有強生,就達不成諸多里程碑。 


via NASA、二十世紀福斯影業

 

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Cream Ecoe〈Always be in my heart〉。(圖片提供:奇想會)
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Cream Ecoe〈Are you here〉。(圖片提供:奇想會)
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Cream Ecoe〈Space grave〉。(圖片提供:奇想會)
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Cream Ecoe〈ハテナ〉。(圖片提供:奇想會)

在本次個展《Always be in my heart》中,Cream Ecoes進一步深化這種創作方式,透過架空的建築結構、虛幻的景色以及非典型的色彩搭配,藉繪畫將記憶的殘影視覺化,並以獨特的筆觸描繪時間與情感的流動。

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Cream Ecoe〈Not Entrance〉。(圖片提供:奇想會)

從音樂開啟藝術創作之路

Cream Ecoes最初從事音樂創作,因對專輯視覺設計與藝術表達感興趣,開始踏入繪畫領域。他善於從生活中的細微之處提煉靈感,如電影、旅行、城市中的光影變化、建築造型與景觀結構,並將其轉化為畫面中的架構與氛圍,構築獨特的視覺敘事。雖目前以數位創作為主,但Cream Ecoes對未來的創作不設限,期待嘗試以顏料在畫布、紙板、甚至牆面上,進行更自由、開放的情感釋放。

日本藝術家Cream Ecoe個展在奇想會!以魔幻筆觸捕捉記憶殘影
Cream Ecoe〈Space egg storage〉。(圖片提供:奇想會)
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Cream Ecoe〈Pung Land〉。(圖片提供:奇想會)

Cream Ecoes個展《Always be in my heart

展期|2025.02.2803.23

時間|13:0020:00,每週二、三公休

地點|奇想會 Whimsy Works(台北市大安區安和路一段217號)

入場費|低消一杯飲品

用陶瓷凝結池塘落葉、山霧繚繞美景!劉子瑜個展《漸變》登陸TAO ART,集七年創作軌跡

TAO ART推劉子瑜個展《漸變》!陶瓷藝術凝結池塘落葉、山霧繚繞美景

從台北Restaurant A到倫敦Restaurant Gordon Ramsay等米其林星級餐廳,都可見到陶瓷藝術家劉子瑜的食器作品,它們低調襯托料理、也細緻為餐桌增色。可劉子瑜的創作不僅止於功能性,更延伸出獨樹一幟的藝術性,她將兼容並蓄、有機而和諧的美學,貫穿於嚴謹的創作實踐之中,展現出陶瓷創作、原始的自然力量與自我意志之間的深刻連結。

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TAO ART推劉子瑜個展《漸變》!陶瓷藝術凝結池塘落葉、山霧繚繞美景
(圖片提供:TAO ART/攝影:ANPIS FOTO 王世邦)
TAO ART推劉子瑜個展《漸變》!陶瓷藝術凝結池塘落葉、山霧繚繞美景
(圖片提供:TAO ART/攝影:ANPIS FOTO 王世邦)

談及創作時的心境,劉子瑜說:「在我的作品中,我最享受的是去實驗色彩的漸層變化、各種色調之間過渡的微妙差異。」上述特質也能見於《漸變》個展之中,以下精選幾件亮點作品帶看。

TAO ART推劉子瑜個展《漸變》!陶瓷藝術凝結池塘落葉、山霧繚繞美景
劉子瑜 Christina Liu〈杏福〉。(圖片提供:TAO ART)
TAO ART推劉子瑜個展《漸變》!陶瓷藝術凝結池塘落葉、山霧繚繞美景
(圖片提供:TAO ART/攝影:ANPIS FOTO 王世邦)

用陶瓷凝結自然美景

近展場入口處的細長圓柱造型陶瓷作品,是劉子瑜從2020年延續至今之作。她藉由流釉質感和高低排列組合,敏銳捕捉不同光線、不同時間之下的感性經驗:〈春寒料峭〉色彩細緻、富漸層變化,令人聯想台灣山林間的濕潤綠意,襯著藍天與雲霧繚繞的遠景;〈秋老虎〉的瑰麗釉色混合了草葉綠、橄欖綠、冷杉綠和芥黃,宛若秋陽斜落於山林、穿越樹葉間隙,瞬息萬變的景色。

對劉子瑜而言,暫時放下對器皿實用性的思考,追求自由表達,是一種嶄新的發現;這次她也首次展出全新水彩紙本創作,呼應陶瓷作品對自然意象的捕捉。

TAO ART推劉子瑜個展《漸變》!陶瓷藝術凝結池塘落葉、山霧繚繞美景
(圖片提供:TAO ART/攝影:ANPIS FOTO 王世邦)
TAO ART推劉子瑜個展《漸變》!陶瓷藝術凝結池塘落葉、山霧繚繞美景
劉子瑜 Christina Liu〈春寒料峭〉。(圖片提供:TAO ART)

最大展間中呈現寧靜的暖色家居氛圍,以劉子瑜最為人熟知的「餘」系列為主角,並展出精彩的大幅作品〈春夏秋冬〉。其中的亮眼新作還有「池塘深處」系列,她運用礦物塗料創造具流動感、空間感的背景,並在閃爍溫潤光澤、富動態感的魚群之間覆上一層金葉,重現一幅池塘落葉的場景,將瞬間凝結為永恆,寧靜而雋永,蘊含藝術家對生命與自然的深刻感受。

TAO ART推劉子瑜個展《漸變》!陶瓷藝術凝結池塘落葉、山霧繚繞美景
劉子瑜 Christina Liu〈春夏秋冬〉。(圖片提供:TAO ART)
TAO ART推劉子瑜個展《漸變》!陶瓷藝術凝結池塘落葉、山霧繚繞美景
(圖片提供:TAO ART/攝影:ANPIS FOTO 王世邦)

融有趣想像,轉譯古典器物

這次個展中,劉子瑜也再度挑戰由傳統形制的器物發想,融入有趣和想像性的當代元素。她讓南宋青釉龍虎尊上經典的靈獸形象,變身為既像龍又像蟲的龍蝦;器蓋上,在中國傳統中象徵朱雀的鳥被巧妙地換成小螃蟹。而傳統形制的鳳耳紙槌瓶上,則棲息著優雅的蒼鷺,以她特別喜歡的灰藍色調與漸層釉色效果表現。

TAO ART推劉子瑜個展《漸變》!陶瓷藝術凝結池塘落葉、山霧繚繞美景
(圖片提供:TAO ART/攝影:ANPIS FOTO 王世邦)
TAO ART推劉子瑜個展《漸變》!陶瓷藝術凝結池塘落葉、山霧繚繞美景
劉子瑜 Christina Liu〈Lobster Jar〉。(圖片提供:TAO ART)
TAO ART推劉子瑜個展《漸變》!陶瓷藝術凝結池塘落葉、山霧繚繞美景
劉子瑜 Christina Liu〈Heron Vase〉。(圖片提供:TAO ART)

自在遊走於功能性、藝術性陶瓷創作間

劉子瑜與陶瓷藝術的相遇,是美好的偶然。她出生於美國加州,大學修讀商業經濟學和法語,畢業後曾想赴法國烹飪學校進修,但在啟程前邂逅並愛上陶瓷藝術,因此決定攻讀陶瓷碩士學位,以結合自己對陶土和美食的熱情。如今,劉子瑜的陶瓷作品散見於全球多間米其林星級餐廳,儘管她的創作著重於功能性,但並不受其限制,她以功能性的形式作為設計的起點,最終成品遠不止於實用的餐盤或碗具,而是蘊含深刻意義、質樸與奢華並存的獨特作品。

TAO ART推劉子瑜個展《漸變》!陶瓷藝術凝結池塘落葉、山霧繚繞美景
(圖片提供:TAO ART/攝影:ANPIS FOTO 王世邦)

劉子瑜個展《漸變》

展期|即日起至2025年4月19日

開放時間|週二至週六 11:00-19:00

地點|TAO ART(台北市內湖區洲子街79-1號8樓)