走進柏林餐桌、夢幻香香國平行宇宙!解密台北Home Hotel「十三個房間 / 平行宇宙」客房藝術節

柏林餐桌

推開眼前門扉,就像是闖進另一個未知世界,當房間不再只是房間,而是擁有美好靈魂的想像場域,一個有如「平行宇宙」般的藝術空間,你想在那裡遇見怎樣的美好憧憬?

 

致力推廣在地創作的台北設計飯店「Home Hotel」,深信飯店可以不僅只是一間飯店,不斷透過跨界專案,突破既有飯店品牌的商業模式。今年再度攜手長期耕耘手作創意的策展品牌「孩在」,延續「時空」概念,推出「十三個房間/平行宇宙」展覽,將客房轉變為無距離的藝術場域,手工打造出13個空間、以及3間獨特體驗的隱藏密室,更將展場延續至飯店大廳的時空候機廳,企圖用創作顛覆現實世界想像。

 

對於第二屆選擇以「平行宇宙」為主軸,身為策展人的「孩在」創辦人林心恬笑說,去年「它的時空冒險」率先讓人意識到原來飯店不僅是休憩的場所而已,也能化身為藝術場域,觸發豐沛的日常創作想像,鑒於去年成功經驗,因此這回在發想上,依舊緊扣「時間」概念,然而眼光更為宏觀,「若將13個間都變身成一顆藝術星球,推開門扉後,各自上演精采有趣的故事,我們希望讓前來體驗的朋友,都可以在不同房間產生對話,一段與自己,也與創作品間產生奇幻火花的交流。」。

 

本屆「十三個房間/平行宇宙」集結金工、文字創作、羊毛編織、刺繡、攝影作品、紙雕故事和香氛等不同創作,從漫步在無聲玻璃空間、漂浮在插畫家日夜顛倒的電話亭,瞬間移動到鏡頭底下的柏林餐桌,遁入窗花玻璃的冰川島、獨角獸出沒的羊毛氈動物森林等應有盡有,La Vie此次化身引路人,帶你搶先看看兩個平行宇宙,探索那藏匿於門扇後的奇妙世界!

 

曖曖。內含光 x 神祕氣息的平行宇宙

「香香星球的祝福」進入一片漆黑僅透著微光的房間,花草天然香氣遇上會呼吸的香氛蠟燭,擾亂心緒像是吃了鎮定劑般漸漸緩和。曖曖。內含光在創作概念上引用《維摩詰經》第10品:「有佛國名眾香,佛號香積,其國依正,一切皆香。」,取眾香意象,將普通房型化身為娑婆世界的異度空間,來到這裡人們放下一切情緒,用氣味理解彼此,用嗅覺探索未知宇宙的一切,「宇宙跟宇宙交會之間有意識的,就構成平行宇宙的概念,黑洞拉扯形成蟲洞,因此當踏進充滿香氣的房間就像是時空旅行載體」曖曖。內含光主理人Taffi(張葳)說道。

 

輕羅白紗罩身,主理人張葳就像是密室裡的掌門人,給人一種安心療癒的感知,她認為現在世界紛擾鬥爭太多,瀰漫著暴戾之氣,因此她試圖將密室塑造成只充滿喜樂,沒有任何憤怒、悲傷、猜忌、恐懼、貪婪和癡迷等負面情緒的國度,「在這個如42個恆河沙以外的香香星球,一切其實都是很直覺的,當然靜謐有如洗滌般的場域,除了往內心思考探索外,也能與地球之母來場對話。」,與地球對話?對此,Taffi賣了個關子,該如何開啟所謂的特殊對話,只待有緣人實際步入密室親自揭曉答案。

 

有如蟲洞、星際隕石錯落的空間布置,搭配上那如麥田圈圖紋,出自植栽品牌草肉實堂之手,被花團綠意簇擁的蠟燭花壇圈,每一個個都是不同的宇宙,進入房間無需多餘言語或揣測,經由氣味傳遞,進而展開一場無形的溝通連結。

 

攝影師 叮咚x 溫暖幸福的平行宇宙

步出香香國,瞬間移動到另一個平行宇宙,一個在鏡頭底下的《柏林餐桌》,台灣攝影師叮咚用他溫潤鮮明的攝影技巧,捕捉下6組柏林家庭各自美好的日常,有如同柏林般多元,也有隨時都開著啤酒狂歡,或是柏林中最具「台味」的同志家庭。

 

用攝影鏡頭說故事無疑是Ding Dong|叮咚的本命,本身帶著溫暖感的他,作品如其人,滿溢著暖心感受,在德國友人創意激盪下,他興起了拍攝《柏林餐桌》計畫,真實走進每一戶各自精采的家庭餐桌日常。「一個月內走訪了17組家庭」聽起來頗為瘋狂,小小攝影相機乘載了豐沛能量,問他哪組家庭令他最為難忘,「其實每一組都讓人印象深刻,像是推廣素食主義的巴西家庭,就非常具有柏林精神,很多元也很獨具個人風格。」,他繼續補充,「而長居在柏林的台灣同志家庭,大概是系列中最浪漫的餐桌故事,而我們拍攝的前一天,剛好是德國通過同性婚姻法的隔天,因此這組拍攝顯得特別有意義,在他們身上,你可以到看到一種超越法律,不被限定卻又很安逸的愛。」。

 

對叮咚來說,《柏林餐桌》最有趣的地方是能在有限時間內,透過不同家庭的餐桌景致,捕捉了一篇篇平凡樸實卻無比寶貴的日常故事。為了讓前來房間的人能夠切實感受《柏林餐桌》魅力,因此在規劃上,作為休憩使用的房間將化身成為一張享用柏林記憶的餐桌,而那些依然點滴在心頭的作品,則變成一本本如家庭故事本的相簿集,當凝視著這些瞬間美好的作品時,感受那份相中人物所傳遞的幸福感外,也不免讓人回憶起,那藏在心底,專屬於自己的餐桌甜蜜記憶!

 

除了被神祕香氣縈繞,與來自柏林的餐桌視覺饗宴外,「十三個房間/平行宇宙」也能讓你走進羊毛氈構成的動物標本室,或者閱讀一場用光影說故事的紙雕童話,你想探索哪個另類的平行宇宙,不妨親自前去體驗!

 

「十三個房間 / 平行宇宙」創作藝術節

展覽時間:2019/4/17 – 2019/4/21  13:00-21:00

展覽地點:Home Hotel大安 (臺北市大安區復興南路一段219-2號) 

主辦單位: Home Hotel、孩在

售票網址:https://homehotel.kktix.cc/events/13paralleluniverse

 

文字 Ian Liu

via Home Hotel

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台北|平面不服 SUPERUNFLAT

展期:2026.06.18~2026.08.24
地點:CONTEMPORARY BY U 畫廊(台北市信義區忠孝東路四段553巷42-1號)

出身於傳統印刷廠家庭的日本立體裝置藝術家松枝悠希(Yuki Matsueda),其創作脈絡深植於對機械複製與平面框架的反思。他敏銳地捕捉到現代人在體制與常規之中受限的心理狀態,進而發展出著名的「逃離系列」(Escape Series)。他受日本平面設計大師福田繁雄的視覺錯視手法啟發,藉由高難度的 PET與壓克力熱成型工藝,將物件凝結於衝破框架的動態瞬間,成功在平面與立體空間之中,形塑出獨特的視覺美學。

(圖片提供:CONTEMPORARY BY U)
(圖片提供:CONTEMPORARY BY U)
(圖片提供:CONTEMPORARY BY U)
(圖片提供:CONTEMPORARY BY U)

而這次在台北的「平面不服 SUPERUNFLAT」個展,透過其標誌性的符號及日常物件,打造一場突破平面與空間界線的感知實驗,讓原先受限於平面框架的圖像與符號,掙脫邊界、向外延展,在現實空間中展開一場顛覆視覺慣性的叛逆革命。

(圖片提供:CONTEMPORARY BY U)
(圖片提供:CONTEMPORARY BY U)

台北|埃及木乃伊—永生傳說特展

展期:2026.06.18~2026.09.28
地點:國立歷史博物館 1、2 樓展廳(台北市中正區南海路 49 號)

由國立歷史博物館與時藝多媒體共同推出的《埃及木乃伊—永生傳說》特展,集結木乃伊真跡與精緻喪葬文物,從彩繪棺木、護身符,到刻有祈禱銘文的石碑等文物,不僅展現了古埃及人的精湛工藝,更體現了他們對抗時間、追求永恆的真實軌跡,為人們揭開古埃及文明流傳千古的永生傳說。

(圖片提供:時藝多媒體)
(圖片提供:時藝多媒體)
(圖片提供:時藝多媒體)
(圖片提供:時藝多媒體)

而本次展覽文物,來自義大利佛羅倫斯國立考古博物館(Museo Archeologico Nazionale di Firenze),包含19世紀由破譯埃及象形文字的法國埃及學者商博良所帶領的「法國—托斯卡納埃及考察隊」所蒐集的珍貴藏品。除了木乃伊真跡,現場更展出百餘件充滿守護魔法的文物:保存內臟的卡諾皮克罐、象徵荷魯斯四子的喪葬神靈、覆蓋遺體的喪葬網,以及引導亡者通過審判的心臟聖甲蟲。

(圖片提供:時藝多媒體)
(圖片提供:時藝多媒體)

台北|圓潤的魔法 波特羅特展

展期:2026.06.19~2026.10.11
地點:國立中正紀念堂1展廳

來自拉丁美洲的藝術大師費爾南多・波特羅(Fernando Botero),以獨樹一幟的「膨脹美學」風靡全球,更被譽為20世紀最具代表性的當代藝術家之一。他的創作生涯橫跨七十餘年,甚至人生的最後一刻仍在工作室中創作,將其一生奉獻給最熱愛的藝術。

(圖片提供:聯合數位文創)
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(圖片提供:聯合數位文創)
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此次的《圓潤的魔法 波特羅特展》為波特羅首度在台舉辦的大型展覽,共展出118件波特羅作品,並規劃8大展區,從油畫、素描、水彩到雕塑等多元創作,完整呈現波特羅豐富的藝術歷程。

(圖片提供:聯合數位文創)
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台北|A World of Wonder 奇想世界

展期:2026.06.19~2026.09.23
地點:國立臺灣科學教育館.7樓東側特展區(臺北市士林區士商路189號)

繼在韓國首爾吸引超過50萬人朝聖後,西班牙創意雙人組Anna & Daniel特展也正式登陸台北!建築系出身的Anna & Daniel,透過幽默感與想像力,創造令人會心一笑的超現實畫面,且從道具製作、場景搭建,到反覆確認實體完成品與鏡頭畫面之間的細微差異,每個環節都經過縝密規劃,最終才能將腦海中的畫面零誤差地完美呈現。

(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
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此次的「A World of Wonder 奇想世界:Anna & Daniel 特展」,帶來超過 70 件作品,結合大型裝置藝術互動體驗,讓觀眾走入作品、成為畫面的一部分,跟隨創作者的視角重新發現靈感與玩心。值得一提的是,Anna & Daniel也為台灣打造限定作品 〈珍珠奶茶〉,以巨大的珍珠奶茶為主角,將台灣的文化融入作品之中。

(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
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以實景拍攝與手作道具打造視覺魔術!西班牙創意雙人組Anna & Daniel特展「A World of Wonder 奇想世界」登陸台北

台北|OSAMU GOODS 50週年展:原田治的 OSAMU GOODS STYLE

展期:2026.06.26~2026.09.13
地點:華山1914文創園區 中4B館

由日本「可愛始祖」原田治創立的經典品牌「OSAMU GOODS」在今年迎來50週年。而首場海外大型特展《OSAMU GOODS 50週年展:原田治的 OSAMU GOODS STYLE》,規劃6大展區、集結超過300件歷年經典作品與珍貴原稿,全面解密原田治跨越半世紀的創作軌跡。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

另外,展覽期間也特別推出「OSAMU GOODS STYLE T 恤工作坊」。觀眾可自由運用原田治經典商品圖樣與標語,透過排版與組合創作出專屬設計,並在現場工作人員帶領下完成個人專屬T恤,將獨一無二的OSAMU GOODS STYLE穿回家。 

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

海外首場《OSAMU GOODS 50週年展》台北華山登場! 原田治珍貴原稿、專屬客製T恤工作坊、展覽限定商品等亮點

台中|地獄懺 Hell Realm

展期:2026.06.06~2026.09.27
地點:國立臺灣美術館U-108 SPACE

現正於國美館U-108 SPACE登場的沉浸式展演〈地獄懺 Hell Realm〉,由藝術家姚瑞中與閔詩涵、陳誌陽所組成的新媒體藝術團隊海闊拉帝共同創作,作品結合U-108 SPACE沉浸式空間特性,運用大型投影、環繞音場與場域調度,讓觀眾穿越如儀式現場、人造地獄與刑場般的觀看路徑。

(圖片提供:國立臺灣美術館,攝影:ANPIS FOTO 王世邦)
(圖片提供:國立臺灣美術館,攝影:ANPIS FOTO 王世邦)
(圖片提供:國立臺灣美術館,攝影:ANPIS FOTO 王世邦)
(圖片提供:國立臺灣美術館,攝影:ANPIS FOTO 王世邦)

本作以「地獄是否可能空滅」作為提問,從臺灣本土宗教文化中的地獄觀出發,探討人在當代社會中面對慾望、恐懼與道德秩序時的心理狀態。作品將誦經、懺悔、刑罰、渡亡與贖罪等傳統宗教元素重新轉譯,透過光影交織、空間氛圍與身體行動,形成一處介於現實與冥界之間的異域,引導觀眾重新思考罪、慾望與救贖之間的複雜關係。

(圖片提供:國立臺灣美術館,攝影:ANPIS FOTO 王世邦)
(圖片提供:國立臺灣美術館,攝影:ANPIS FOTO 王世邦)
(圖片提供:國立臺灣美術館,攝影:ANPIS FOTO 王世邦)
(圖片提供:國立臺灣美術館,攝影:ANPIS FOTO 王世邦)

台中|陳彫刻處 百年新生展 「銘」

展期:2026.07.03~2026.07.26
地點:Ippuku(台中林森路40號)

創立於1926年的陳彫刻處,迎來創立100週年,攜手樸實創意策劃《陳彫刻處百年新生展》,並梳理出「銘」作為展覽核心。這百年來,陳彫刻處從廟宇神龕、神像雕刻、糕餅木模,到生活器物與當代設計合作,在在展現出雕刻工藝是如何跨越世代,持續傳遞人們對信仰、生活與祝福不變的心意。

(圖片提供:陳彫刻處)
(圖片提供:陳彫刻處)

而這次的展覽中,延續台灣傳統匾額中常見的「高朋滿座」、「生意興隆」的美好寓意,邀請了來自台灣、日本的創作者,以「大入(Ooiri,在日文中有著滿座、客滿與興盛的意涵)」為主題進行創作,讓傳統工藝與當代設計相遇,也使百年老店持續與新的世代對話。

丁原生_大入創作作品(圖片提供:陳彫刻處)
丁原生_大入創作作品(圖片提供:陳彫刻處)
鄒駿昇_大入創作作品(圖片提供:陳彫刻處)
鄒駿昇_大入創作作品(圖片提供:陳彫刻處)

台南|慕夏百年經典特展

展期:2026.06.26~2026.09.30
地點:臺南國家美術館二樓 展覽室E-I(臺南市中西區忠義路二段1號)

捷克藝術巨擘阿爾豐斯·慕夏(Alphonse Mucha)首度來台南!此次展覽透過6大主題單元,完整呈現慕夏豐富、多元的藝術創作與思想世界。本展集結慕夏家族珍藏的 156 組件稀有真跡作品,涵蓋繪畫、海報、插畫、版畫、珠寶設計、攝影、雕塑及商品設計等多元創作類型。其中,慕夏的油畫《自畫像》與為妻兒所繪的家族肖像畫更為首次來台展出。

(圖片來源:臺南國家美術館)
(圖片來源:臺南國家美術館)
(圖片來源:臺南國家美術館)
(圖片來源:臺南國家美術館)
(圖片提供:時藝多媒體)
(圖片提供:時藝多媒體)

高雄︱RE:戰鬥之城

展期:2026.06.06~2026.10.26
地點:內惟藝術中心(高雄市鼓山區馬卡道路329號)

藝術家張立人2024年於北師美術館展出的《戰鬥之城.終》,創下該館的開館觀展人潮,而現在,展覽除在高雄的內惟藝術中心重現,張立人再創作的《戰鬥之城》第一部〈台灣之光(二周目)〉也首次呈現。

(圖片提供:內惟藝術中心)
(圖片提供:內惟藝術中心)
本次首度展出第一部〈台灣之光(二周目)〉,更全面升級放映聲音規格,打造沉浸式的觀影體驗。(圖片提供:內惟藝術中心)
本次首度展出第一部〈台灣之光(二周目)〉,更全面升級放映聲音規格,打造沉浸式的觀影體驗。(圖片提供:內惟藝術中心)

「Re」有重啟、再次回返之意。而本次展覽奠基於張立人過去展出《戰鬥之城》既存的累積,再次回頭審視自身創作,進一步調修、增補並推進的軌跡。透過動畫影像、漫畫、分鏡手稿、場景模型、人物角色及拍攝道具,聚焦藝術家於《戰鬥之城》建構的「世界觀」,在回溯與翻新之間,形構與現實世界的多重對照。

(圖片提供:內惟藝術中心)
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走遍日本的「深度設計旅遊誌」

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創辦人長岡賢明深信,未來世代要與各地交流,「設計的眼光」將會變得愈來愈重要,所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點,並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中,編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊,而是那些深根於地方生活與文化中,即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物,引領人們真正深入理解當地。

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《開/動・新竹!!いただきます~~》

展期|即日起至2026.07.05

地點|新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址|新竹市東區東大路一段2號(新竹公園內)

營業時間|週二至週日10:00-17:30,週一公休

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