紐約大都會藝術博物館慈善晚宴，也是世人俗稱的「Met Gala」或是「時尚奧斯卡」，無論怎麼稱呼，它無疑是對影藝名流與時尚後起之秀提出的年度挑戰，當去年博物館正式對外公布2019年主題為《敢曝：時尚筆記》（Camp: Notes on Fashion）後，不少人便期待能在紅毯見識到極為耀眼浮誇的裝扮，然而這看似簡單實際上卻錯綜複雜的問題，究竟該如何定義所謂的「Camp美學」，還真不是一時就能摸透，若只一味追求誇張打扮，那似乎只做到了表面，不過也別擔心無法參透完全，畢竟多年負責籌辦展覽的服飾典藏館策展人Andrew Bolton也表示它「無法定義」！

^{本屆主題《敢曝：時尚筆記》，以性別研究者蘇珊桑塔格（Susan Sontag）著作《敢曝札記》（Notes on Camp）為基礎，探討17世紀至現代，充滿浮誇的「敢曝美學」對時尚文化的啟發及影響。}

在今年晚宴紅毯上，大眾關注焦點除了有出任聯合主辦人的「怪獸之母」女神卡卡（Lady Gaga）會帶來哪些怪奇造型外，男性裝扮也跳脫昔日一貫西裝筆挺的模樣，至於哪位男子打扮最為搶眼？答案則是多次在公開活動中展示異色風格的男演員伊薩米勒（Ezra Miller）。從電影首映的Moncler黑色羽絨衣禮服到Comic-Con上的角色扮演，他自然也是最能詮釋「Camp」的箇中好手，果不其然，今年紅毯上他再度驚艷眾人。

 

 

 

 

在 Instagram 查看這則貼文

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ＭＩＭＩ ＣＨＯＩ（@mimles）分享的貼文 於 PDT 2019 年 5月 月 6 日 下午 6:07 張貼

初看其裝扮，有點藝術狂人達利，也有點時尚攝影大師Guy Bourdin鏡頭下所呈現的超現實韻味，整體造型由Burberry總監Riccardo Tisci量身打造，雌雄同體的西裝，加上鑲有寶石的緊身胸衣和鑽石鑲嵌牛津鞋，搭配由加拿大溫哥華彩妝師Mimi Choi所畫的7隻眼睛所呈現的奇幻眼妝，超現實風格既華麗又魅惑妖嬈，而手中那了無生機的面具，則大膽地指向「死亡」；他談及最初在構想造型時，自己腦中有諸多奇怪想法，然而當向他人闡述時，得到泰半多是憂鬱甚至有點恐懼的反應，好在最終Riccardo Tisci理解他所想傳達的，「在談論造型構想時，我們很快就達成共識，就各方面來說，他是一位天生的創意家，大膽、藝術、敏感，同時又具備冒險的精神。」Riccardo Tisci說道。

 

 

 

 

在 Instagram 查看這則貼文

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Burberry（@burberry）分享的貼文 於 PDT 2019 年 5月 月 6 日 下午 4:50 張貼

GUCCI男士軍團

除了伊薩米勒外，作為本屆盛事最大贊助商的GUCCI，也在創意總監既本屆晚宴聯合主辦人Alessandro Michele操盤下，將他極度推崇的怪美浮誇、跨文化，拱上時尚聖殿紅毯。留著一頭長髮的Alessandro Michele，無疑是最會打扮的時尚設計師，此次以粉紅金屬亮面蝴蝶結套裝搭配頭冠，以Camp教主姿態踏上紅毯。

 

 

 

 

在 Instagram 查看這則貼文

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Rolling Stone（@rollingstone）分享的貼文 於 PDT 2019 年 5月 月 6 日 下午 7:18 張貼

同樣身為今年主辦人之一的Harry Styles，近年來儼然成為GUCCI最佳代言人的他，能夠完美演繹Alessandro Michele所呈現的新浪漫主義服飾風格，不過有別於先前花卉斑斕、亮色緞面材質的華麗造型，此次他選擇了黑色薄紗拼接高腰褲現身，耳掛大型珍珠耳環，翻轉過去「多彩形象」，為此造型師Harry Lambert表示：「每個人可能都期待Harry會穿整套亮片裝，頭戴皇冠出席，因此我們決定朝不同方向進行，希望用新意帶來驚喜。」。

 

 

 

 

在 Instagram 查看這則貼文

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Gucci（@gucci）分享的貼文 於 PDT 2019 年 5月 月 6 日 下午 3:00 張貼

至於向來不按牌理出牌的的傑瑞德雷托（Jared Leto），這位GUCCI好友則是以水晶鑽飾加身的紅色長袍現身，在造型上不比其過往造型大膽，然而視線往下一移，其手上捧著的「分身人頭」則成為最佳「詭異」配件，充滿戲劇性的效果也重現品牌2018秋冬大秀上精彩一幕。

 

 

 

 

在 Instagram 查看這則貼文

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Gucci（@gucci）分享的貼文 於 PDT 2019 年 5月 月 6 日 下午 5:38 張貼

via GARAGE、VOGUE UK、POPSUGAR

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動，Louis Vuitton由日本建築師青木淳（Jun Aoki）操刀的北京專賣店，為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃，輕巧而靈動，造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統，也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝，巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA，呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時，青木淳希望建築既紮根於北京城市文化，又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索，他在接受《Dezeen》訪問時表示，北京本身是一座水資源稀缺的城市，透過移植人造山水豐富地貌，在這樣的脈絡下，「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念，因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

賞石不僅重石頭外表，也被文人賦予哲思，追求的是「外在奇異，內在靈秀」的至美之境，尤其聚焦石頭4大特質：「瘦」講求纖細骨感；「皺」重視自然凹凸紋理；「漏」意指穿透石頭的孔洞，理想狀態是「石孔通達」，水在孔中自由流動尤其靈動；「透」聚焦石的通透感，及其表面與光影交織的美感。

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感，一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季，女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感，揉合賽博龐克概念，帶來一系列科技感前衛造型；其中為大秀閉幕的銀色洋裝，以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺，下擺則彷彿3D列印的有機生物體，整體猶如未來世界的縮影，有著張揚、混亂又動感的生命力。

調研過程中，青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質，與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美，在藝術表現上非常契合，因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築，這想法在他心中萌芽，並一步步發展成門市的核心設計概念。

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓，將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地，另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」，青木淳團隊透過雙層結構，實現「岩石 X 洋裝」的立面設計，其內層負責隔熱，外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築，搭配雙色鏡面，創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果，炫麗如萬花筒。

形式複雜度高過以往

值得一提的是，青木淳表示這件案子在形式上的複雜度，是過去團隊從未嘗試並實踐過的，這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型，以幾何概念界定每一個曲面，嘗試N種三維表面的排列組合，在過程中持續優化，最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」，這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚，而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受，只可意會，難以言傳，下次造訪北京不妨親臨店中感受。

同場加映｜青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座，目光絕不會略過Louis Vuitton並木店，青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕；來到大阪御堂筋，青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感，以通透而輕盈的白色結構，搭配金屬裝飾，創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates，再為Louis Vuitton設計北京三里屯店，為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}