對於嘉義的印象，是否還停留在阿里山和火雞肉飯？現在的嘉義，除了這兩大吸引力，還多了一份設計氛圍。今天就跟著La Vie編輯來一趟嘉義輕設計旅行。

沒有令人緊張的大馬路，人口近30萬的嘉義市，非常適合騎腳踏車在小巷中探險。在50年老店─呆獅火雞肉飯飽餐一頓後，前往下一個目的地──「霜空咖啡」。

窄小的入口往內走，推開木頭門，眼前豁然開朗。店內簡潔的空間配上歷史感的木製櫥櫃，角落的花器與咖啡器皿手感溫潤。走訪霜空咖啡，彷彿來到日本，能夠深刻感受將設計藏於細節處的用心。

霜空咖啡

地址：嘉義市西區國華街132號

距離霜空咖啡十分鐘路程，一條有「美街」之稱的街道─成仁街。清朝時許多藝術家、詩人居住於此，裱褙店、雕刻店陸續開設，而有此稱號。在美街紅磚道上許多特色小店，為揉雜著居民、不慌不忙的成仁街，增添了新的氣象。

從遠處就能看見的灰色建築，低調簡約卻讓人難以忽視，這是我們今天第二站─木更Mugeneration 咖啡。木更店內收藏了來自歐美、日本的老物件，從燈具到座椅，主理人將自己的收藏，與光臨木更的客人分享，「該如何在生活中傳達設計的概念呢？唯有自己體驗，才會知道設計的好與帶給生活的不一樣。」。

木更Mugeneration 

地址：嘉義市東區成仁街189號

傍晚時分，來到嘉義第一波生活風格小店的始祖「山茶花與鹿」。主理人AWA先是創立了「日安！阿哩嘎荳」，雖然歷經了遷址與改名，但仍保有小巧溫暖的空間、高水準的甜點。本身做視覺設計的主理人AWA表示，山茶花與鹿的女性溫柔風格陳列以及小物選品、服飾配件，是開啟嘉義女孩們踏入美感生活的第一步。

山茶花與鹿

地址：嘉義市東區成仁街226號

這天即將住宿的是嘉義里亞行旅，里亞有著白色的建築外觀，在南部熱情的太陽下顯得清爽。寬敞挑高的大廳空間，置中擺放的大型休憩沙發，讓等待也能是一種享受。木質色調、薄荷綠的圓凳沙發，以灰色加以妝點，進一步仔細欣賞，大廳地板所用的是獨特六角形狀瓷磚：柏拉圖六角瓷磚，透出台灣風情的復古感，柔和的色彩，讓整體空間設計一氣呵成。里亞行旅跳脫一般飯店帶給人的沈重與嚴肅，以活潑、輕快的主調，開啟旅行者的好心情。

薄荷綠的圓凳沙發活潑可愛

大廳以黑與白搭配 展現簡潔純粹美學

電梯牆以溫暖木紋呈現 歡迎旅客回家

客房空間設計上維持柔和色系，帶黃光的燈具，入夜後使人感到放鬆，相信這天一定會有個好眠。

一夜好眠之後，第二天在旅店餐廳悠閒享用早餐。里亞行旅餐廳沿襲大廳的木質mix灰色調，加入的桃紅色座位讓空間整個跳了起來。刻意裸露的天花板管線──粗獷的工業風格，則用地面天然岩石風貌的板岩瓷磚來平衡。

「除了美感，實用性才是設計的價值所在。」里亞行旅與La Vie分享，餐廳的設計首重旅客的用餐安全，因此地面設計非常關鍵。特別選用柏拉圖板岩第4代，獨特的耐磨粒子，具有疏水疏油的特性，加上磚體表面磨擦阻力設計，為防滑加分，而天然的岩石風貌，也讓餐廳空間更加大器。

天然風貌的板岩安全、洗鍊

里亞行旅

地址：嘉義市西區永和街100號

跟旅店說拜拜，出門前往令人期待的選品店Hunter Goods & Co.。位於北榮街轉角的這棟建物，有著新藝術風格與植栽的迷人陳設。一樓是弓箭手咖啡店，沿著樓梯往上走即是選品店Hunter Goods & Co.。

這棟建物原本嘉義老字號的繡學號店，弓箭手和Hunter Goods & Co.的主理人一同承租後打通空間，將原有的鐵窗、毛玻璃拆掉，以大片玻璃取代，讓陽光直接透進室內。裝潢在保留老屋的原始特色下，加入適度的新意，像是在白牆上貼上紅色膠帶，讓空間chic了起來。

Hunter Goods & Co.

地址：嘉義市西區北榮街191號

嘉義輕設計之旅的最後一站，我們來到位於中山路的花磚博物館。

創立於2016年，這裡是台灣唯一的花磚博物館，進入這個空間，彷彿踏入時光走廊，各式花磚帶你一覽不同時代背景的故事。歐洲人常用花磚裝飾浴室，台灣則用花磚裝飾屋牆。日治時期，花磚被引入台灣，深受當時大戶人家喜愛，是當時的豪宅裝飾品。館內超過1600片花磚的收藏、20多件花磚傢俱，二樓則以教育性展覽「花磚的應用」為主，豐富的收藏相當精彩，絕對是喜歡設計的你不可錯過的行家景點。

經過這一趟旅行，才知道原來所謂「磚」有這麼特殊的歷史，花磚博物館和旅店的瓷磚，都為這趟旅行增添小知識，也是意外的驚喜收穫，之後帶著滿滿的回憶準備回去溫暖的家！

花磚博物館

地址：嘉義市西區林森西路282號

柏拉圖瓷磚亮點

六角磚

獨特六角形狀瓷磚，灰色系耐看又耐髒。抗污特性讓清潔更省力，貼心耐磨防滑設計，十分適合飯店大廳使用。

木紋磚

電梯牆是旅客每天經過之處，雖然停留短暫也是營造飯店形象很重要的一環。使用木紋磚傳遞溫暖、自然的氛圍，此外，木紋的百搭性格，無論是大廳白牆、黑色窗框等都能完美融合。

板岩第4代

獨特耐磨粒子，具有疏水疏油的特性，加上磚體表面磨擦阻力設計，安全防滑。板岩的天然岩石風貌，大器美觀，很適合餐廳設計。抗污漬、耐酸鹼、易於服務人員清潔與保養。

文字/ Diana Lo、彭姿敏、Clair Chen

攝影/黑王、Diana Lo

由高雄市政府文化局主辦的雙年度盛事「高雄設計節」，於10月2日至11月2日在高雄駁二藝術特區P2倉庫隆重登場。本次展覽邀請高雄生長的旅日設計師林唯哲擔任總策展，以「高潮指南：你的主張 What is your voice」為題，顛覆傳統的城市行銷手法，將高雄視為一個具備街頭精神的潮流品牌，超過60位來自設計、藝術、街頭文化等領域的創作者共襄盛舉，邀請市民一起成為高雄潮流人，一同發聲，定義屬於自己的高雄態度。

重新詮釋高雄的城市個性

策展人林唯哲出生成長於高雄，現定居東京，長期關注亞洲城市的文化流動與視覺傳達，他將個人對街頭文化與設計語言的敏銳觀察，帶回熟悉的土地，以策展形式重新詮釋高雄的城市個性：「這份不爭並非消極，而是一種根植於產業底氣與庶民生活節奏的從容與自信。」高雄的態度，不是追求西裝筆挺的菁英形象，更像是一位穿著寬鬆 T-shirt、自在隨性的「街頭歐爸」。此次展覽正是要褪去城市的包袱，回歸最真實、最「Real」的街頭聲音，讓觀者用自己的方式重新定義這座城市。

打造跨界對話的創意平台

展覽視覺以「塗鴉覆蓋」為概念，呼應了街頭文化中最純粹的行動：發聲。策展團隊表示，塗鴉不是破壞，而是對現有框架不滿、對主流敘事反動的最直接表達。它象徵著將自己的聲音「覆蓋」上去、主張立場的行動。主視覺以「試噴頭、試手感」的隨性筆畫為元素，多彩的噴漆則象徵著多元主張的共存。這場展覽是一場鼓勵人們勇敢發聲的潮流運動，讓每個「我」都有話可說，自信地說出「這就是我的高雄態度」。展覽將串聯設計、時尚、塗鴉、建築、策展、表演與數位創作等領域，打造一個跨界對話的創意平台，讓高雄成為青年世代與創作者們表達態度的能量場。

從7大展區認識高雄

「高潮指南」展覽規劃了7大主題展區，透過互動裝置、影像訪談與原創作品，帶領觀者從不同角度認識高雄。另外，展覽期間，現場也有潮流賣店「你這個潮包」，販售高雄態度周邊商品。

態度的根源：由高雄街頭天王以AR影像再現潮流。

高潮字典：以巨型辭典的形式，解析高雄獨特的城市現象，沒有官方用詞，只有來自街頭的角度。

高雄腔：透過影音裝置，帶領觀眾學習來自街頭的聲音，探索高雄獨有的口音與態度。

蝦款？高雄款！：邀請50位設計師，以高雄態度為主題進行潮T創作，將主張穿戴在身上。

高雄左岸：展出藝術家眼中的高雄態度，探討高雄文化養分如何激發原創藝術創作。

高人指點：透過五位高雄出身的音樂創作者的一鏡到底行走訪談，跟隨他們的腳步一同走在最有態度的高雄街頭。

幫高調：集結藝術家眼中的高雄態度，展現高雄不同風格的想像樣貌，鼓勵觀者定調自己的「高雄式」風格。

[ 高雄設計節2025 ] 
展期：10.02 (四) - 11.02 (日)
地點：高雄駁二藝術特區 P2倉庫
門票：免費入場

2025台灣設計展中，位於鹿港公會堂的「平安行 Path of Pîng-an」展區，邀請觀眾走進彰化的稻田圳流，走進如祭品如山的普度場景，也走進自己內心最虔誠的祈願，在這趟平安之行裡，以心意為引，厚禮為獻，成為守候平安的行家。

從歲時節慶與民俗文化出發

「平安行 Path of Pîng-an」由創意團隊「平凡製作 studio ordinary」、在地文史團隊「發落文化」、空間團隊「三分之三設計 3/3 TRIO DESIGN」攜手打造，從彰化人生活中最熟悉的歲時節慶與民俗文化出發，帶領觀眾體會繁複厚禮中蘊含的殷切祈願與平安信念。展區位在1928年興建的縣定古蹟「鹿港公會堂」中，前身曾為奉祀蘇府王爺的「萬春宮」舊址，也曾作為鹿港八郊（指八個商會）之一的「廈郊」所在地，後轉作地方聚會場所「公會堂」，百年來始終承載著民俗與公共記憶。

地方節俗化作討喜的當代符碼

為了讓節俗以更親切的姿態走進當代人生活之中，策展團隊邀請新銳設計師張翔與彰化出身的設計師「下一頁設計」聯手操刀展覽主視覺，以寄寓濁水溪的藍色調為主色調，搭配象徵歲時流轉的圓環線條；至於畫面上彷彿一躍而出，可愛龍虎形象則脫胎自虎型端午香包「虎仔香」及端午迎龍王的「龍王頭」靈感，將地方節俗化作鮮明討喜的當代符碼，也在飽滿視覺中寄寓滿滿的平安意象。

穿越「迎平安」廊道，看見對神明祈願的謹慎與講究

從此概念出發，當人們走進「平安行 Path of Pîng-an」，首先將穿越「迎平安」廊道，看見家戶如何成為祈求平安最小而真切的單位。當製作供品的職人身影在眼前開展，對照現場「頂桌」與「廈桌」上超過25件供品及圖文資訊，觀眾將發現，備齊香火的過程如何蘊含對神明祈願的謹慎與講究，以及為所愛之人祈求的真心實意。

循著信仰的軌跡，共行平安之路

循著信仰的軌跡走出家門，案桌旁的仙界工藝畫作，則以當代設計轉譯傳統藝師李奕興筆觸，營造出神祇視角的仙界氛圍，也邀請觀眾將視角拉升至神祇的高度，俯瞰彰化四時節慶景象，共行平安之路。此時，映入眼簾的是展區中央「歲時圓盤」，匯聚節俗故事、影像與地景模型，象徵歲月循環的脈動。循著圓盤向外延展，八大民俗節慶自「拜天公」至「謝下元」次第展開，以物件搭配圖文講解，節俗脈絡在眼前逐漸清晰，成為可感知的文化風景。

展開五感體驗，感受紮根於土地的日常

除了靜態觀賞，平凡製作與發落文化更邀請觀眾在此展開五感體驗：嗅聞巨型端午「虎仔香」散發出的艾草與菖蒲香氣；聆聽由鹿港出身、宏碁集團創辦人施振榮親自誦唸的〈鹿港普度歌〉；並在互動設計團隊「馥谷餘」打造下，踏入沉浸式遊戲，親歷「南瑤宮笨港進香」回鑾橫渡濁水溪的「潦溪」場景；最後，更可於馥谷餘以科技轉譯「花壇迎燈排」的互動裝置中，輸入自己的姓氏，生成專屬「字姓燈」，體驗成為頭家爐主，與家族共享神祇護佑的榮耀時刻。

體驗完饒富意趣的互動設計後，接著別忘記抬頭仰望，彰化的真實模樣在眼前展開。六面懸掛於展區上方的大型圓弧投影，顯影出溪流邊的人群、家戶前的香案、普度時澎湃的「普肉山」，以及彰化在山河之間那最虔敬的模樣。此時，耳畔同時響起彰化出身的獨立樂團「農村武裝青年」為展覽量身打造的音樂，聲影交織之間，更深刻地感受到這些歷久不衰的習俗，至今仍緊緊紮根於土地的日常。

一字排開的平安小物，到鹿港童玩「葫蘆問」

最後，讓我們轉身走進「平安行」，此時映入眼簾的是一座宛如傳統中藥櫃般的展櫃，整齊陳列著香包、香火袋、符令、石敢當、大符等各式祈福小物，呈現人們如何在日常裡寄託祈願、守護平安。

來到台上，鹿港傳統童玩「葫蘆問」化為色彩飽滿、造型討喜的「平安行葫蘆問」遊戲。觀眾更可在遊戲後抽取共26款獨家平安小卡，蓋上平安行限定集章，在趣味互動中一步步邁向平安的終點。從靜態凝視到身體參與，這趟涵蓋拜天公、慶上元、迎媽祖、安營、慶端午、贊中元、祭水圳、謝下元等民俗文化的彰化之旅，也在此緩緩落幕，留下平安的餘韻與祝福。

2025台灣設計展「平安行 Path of Pîng-an」

展期｜ 10月10日（五）- 10月26日（六）週日至週四10:00-18:00；週五至週六10:00-20:00
地址｜鹿港公會堂（彰化縣鹿港鎮埔頭街 72 號）
音樂演出｜10月11日（六）15:00 - 15:30 文開國小・南音雅月
                  10月12日（日）15:00 - 15:30 華龍國小・北管新傳
文史導覽｜10月18日（六）08:00 - 10:00 民俗愛好者黃雅君老師 Ｘ 拜天公平安採買
                  10月19日（日）15:00 - 17:00 民俗愛好者李宗學老師 Ｘ 找尋鹿港平安物

_{資料提供｜平凡製作、文字整理｜Adela Cheng}