2019「島作」市集亮相台北松菸！跟著策展人孫明華、柯亞從閱讀、繪畫、料理看見選物的態度

2017年9月，「島作」市集首次在台北松山文創園區（松菸）登場，獨特的手作品項和現場氛圍，成為手作迷口耳相傳的必逛市集，展區內時常可見人們興致高昂地穿梭在一間間工藝品牌攤位間，一邊愛不釋手地把玩杯盤器皿，一邊眼神發亮地探詢職人們的創作理念。如今島作第三回正式開催，這次他們又將勾勒出怎樣一番台、日職人風景，想必是市集迷們最關心的事。

「我們從日本愛知海岸帶了一個意念回來，因緣俱足之下，如今長成了島作。」島作共同策展人，同時也是「好食光生活廚房」創辦人柯亞，在島作第一回紀錄刊物《島冊》中這麼寫道。原來，島作起源於2017年5月日本愛知海岸的「森、道、市場」市集中，集結各家台灣品牌的「台灣日和」團隊。著迷於「森、道、市場」的美好氛圍，也想將這種充滿人情流動的市集韻味移植到台灣，柯亞和「實心裡生活什物店」主理人孫明華等人組成的「台灣日和」團隊，迅速集結為「島作執行委員會」，號召60家台、日職人良品，在美麗的老菸廠內，舉辦為期3天的工藝市集，成為2017年夏末初秋令人難忘的職人盛典。

第一年島作以「理想的市集」為題，作為和大家初認識的分享；第二年則將目線轉入個人的創作世界設下「我 和我所創造的」的題目，希望大家在使用作者的創作時更能理解環繞在生活創作者的各種看得見或看不見的表達。作為市集迷心中首選，邁入第三年的島作嘗試以「選物的態度」為題，站在創作者與使用者的中介點，來談談生活創作。

本次號召近60家台灣與日本的選物店及創作者出店參與，有生活工藝、閱讀、料理、繪畫等不同風格攤位。除了有美好市集外，今年也特別舉辦兩場講座，其中已有35年歷史，許多日本人心中最佳選物店的奈良「胡桃之木」，首度出店臺灣，創辦人石村由起子將在講座以「第35年的胡桃之木」為題分享。另一場人氣講座則由「nicethings」編輯長谷合貢先生，跨海來台介紹「nicethings」這本已成為近年潮流，引領大家認識新器物作者的生活風格雜誌。 

第三回島作亮點商品介紹

好食光Keya Jam 辣台味禮盒

甫在今年三月「世界柑橘類果醬大賽」 獲得年度雙金獎的台灣果醬品牌「好食光Keya Jam」，身為島作不可或缺的品牌之一，主理人柯亞今年則帶著全新「辣台味」禮盒限時登場。辣台味軟糖，以法朋李依錫師傅巧手製作的紅心芭樂、紅胡椒芒果、馬告鳳梨、黃檸檬薑薑法式軟糖；微辣紅肉李巧克力抹醬，柯亞則以辣椒的微辣引出紅肉李與 屏東福灣巧克力的甘苦滋味，口感細膩、層次豐富，濃縮了台灣的風土與職人的見解。而俏皮可愛的禮盒外包裝，則由台灣插畫家米力操刀設計。

魚麗人文主題書店 ‧ 魚麗共同廚房

魚麗創立於2006年，捨易就難的功夫菜，經典傳承的家滋味，人飢己飢的共同廚房，不以人工調味藏拙遮醜，累積超過600道菜。 本次島作市集中，分別帶來雞肉飯、臘味飯、俠女餛飩湯、中秋果香系燒烤、蜜漬水果果汁等美味佳餚。

Smile Eric

線上雜貨選物痁島作初登場，從潮州老器物、特色風味茶包、設計帆布袋到收納品等應有盡有。

昭和58

來自花蓮的風格咖啡廳「昭和58」，此次在老菸廠建物裡重現復古美好，不僅將懷舊咖啡桌椅、收銀機和檯燈等搬進展場，當吃著龍眼口味的磅蛋糕，流轉著過往與今日的時空背景，反倒讓人有種超現實感。

似顏繪

市集裡必不可缺的項目之一！除了生活選物與美食外，本次島作也集結16位繪畫創作者、品牌，不同風格的表現手法，插畫家們也將透過「似顏繪」用畫紀錄不論形式的美，與一期一會的美妙相遇。

柯亞過去受訪時曾表示，島作的店家挑選標準為「清楚的自我展現，而且是從台灣長出來的。」請問從這個標準出發，實際挑選店家時，你們會特別注意哪些面向？

柯亞：我們會希望在作品中看到台灣的意識或養分。但這不是把「台灣」掛在嘴邊，而是透過長期的思考融入作品。像是曾參與的盛橋刈包長期蹲點台中，觀察台中舊城區歷史和當地小吃脈絡，並把這兩者建構起來，也因此它們的料理非常接地氣。除了在地味之外，我們也很在乎品牌有沒有中心思想。我們邀請品牌前，都會經過長期觀察、實際感受，如果它不是這麼接地氣，或是沒有很強的中心思想，說出來的東西就會是虛的。另一個重點則是「職人精神」，也就是一個得獎無數的人，是否仍願意花很多時間琢磨自己的作品，讓作品達到完美。畢竟，這種美其實要長期固守重要基礎，才有可能誕生。

孫明華：我覺得「職人精神」非常重要。職人必須以高度的耐心，不鬆懈地重複同樣的過程，這也讓我對始終保持作品高水準的職人抱持很高的敬意。也因此，我在觀察工藝品牌時，會注意它們是否能保持恆定的品質。如果你做了10件商品，只有1件是好的，就是「偶然」；但是如果你無論何時拿出的東西，都維持一定的品質，就是一種「必然」。這代表對方在製作、篩選上，都以高標準自我要求。

島作篩選的標準有哪些變化嗎？

孫明華：雖然出店品牌的篩選條件一樣，但是經過一年的學習，我們看待品牌的方式不一樣了。雖然同樣要求接地氣、具備自我意志跟職人精神，但是它「接」的方式可能要更高層次、更深入。另外，一個市集的組成，也不只是對方的東西好就可以了，還有其他部分需要考慮。像是在有限空間內，如何關照各種工藝類別，讓它們平均出現，就是技術層面的問題。當然在這過程中也有遺珠之憾，所以我和柯亞的雲端連結裡面，就有一個「遺珠」的資料夾（笑），可能要等明年再邀請他們。

柯亞：我們經過第一年的洗禮後，更知道島作應該聚焦在哪裡，也會希望品牌對作品有更清楚、成熟、完整的展現。

孫明華：我覺得島作還有一個重要的門檻，是創作者一定要在現場。畢竟在市集的環境中，創作者跟大家分享作品是很重要的。即便台灣、日本人在語言溝通上可能有些困難，但是消費者看到創作者，大概就可以從他的穿著、眼神，理解他會做出什麼作品。人的相處是很奇妙的，眼神的溝通往往比翻譯更直接。

柯亞：市集現場的渲染力其實很迷人。即便你原本是害羞、低調的人，感受到現場氣氛、看到欣賞你作品的人那種發亮的眼光，自己的熱情與期待也會被點燃。

請問在舉辦島作的過程中，有哪些心得或是得到哪些回饋呢？

柯亞：我們花很多時間和每個品牌溝通，而這個過程也讓我們學習到非常多。因為看到不同的創作方式、思想後，學習跟被感動的其實都是我們。

孫明華：我們去台南訪問了一個品牌，雖然後來沒合作成（笑），但聽他們講話也覺得台灣好有希望喔！島作給我們最大的回饋，是重新找到從台灣這塊土地直接長出來的力氣。這件事對我來講很重要，讓我更有力氣去探索。

柯亞

文化大學中文系畢業後，做過補習班國文老師、出版社編輯和公關、行銷、企劃，卻在生病返鄉療養時，意外接觸到果醬料理，就此一頭栽進果醬的甜蜜世界。目前自創品牌「好食光生活廚房」推廣在地手工果醬，並著有《臺灣好果食：54道滿足味蕾的水果料理》、《這才叫果醬!：50款純天然台灣食材手作極致果醬+30種幸福好食光美味提案》等著作。

孫明華

1995年時與先生王進明共同創立「實心美術」，替客戶操刀視覺設計與文案撰寫，之後也自營同名品牌，並於2012年開設實體店「實心裡生活什物店」。2014年起更舉辦「大好青空」市集，在北、中、南多處推廣台灣良品。

2019 島作「選物的態度」

時間：9月6日（五）至9月8日（日）10:30- 18:30

地點：松山文創園區 北向製菸工廠

門票：當日現場購票每人 250元，講座含市集聯票 600元

文：郭慧 、Ian Liu

圖：島作island crafts

日本質感生活雜貨品牌「3COINS」宣布進軍台灣市場，台灣首間門市將於2026年8月正式進駐台北西門商圈的「誠品生活武昌」。此次3CONIS進軍台灣，除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，敬請期待。

3COINS成立於1994年，總部位於大阪，隸屬於日本零售集團PAL Group Holdings，以高質感、設計感且價格親民的生活雜貨為定位，在日本掀起平價質感雜貨風潮。品牌目前已於日本全國展店超過380間門市，並於香港設有3間門市，涵蓋升級版的3COINS+plus等不同店型。

赴日必逛「3COINS」即將登台

在台灣社群早已累積高人氣的3COINS，是許多台灣旅客赴日旅遊時會安排特地朝聖採購的日本生活雜貨品牌。眾多商品中，最具話題性的「電子レンジ調理盒（微波料理盒）」結合煎、炒、燉、蒸、煮、加熱六大功能於一體，可輕鬆完成煎魚、雞腿排等料理，更在台灣社群被暱稱為「煎魚神器」，成為台灣旅客赴日必買的話題商品。

輕鬆入手高質感平價日系雜貨

除此之外，可摺疊收納旅行包、熱銷順髮梳，以及質感居家收納用品等高CP值商品，也都是台灣旅客赴日必買清單。這次3COINS進駐台北，將為台灣消費者帶來原汁原味的日本生活提案，不必飛日本，也能輕鬆入手高質感平價日系雜貨。

推出台灣限定商品

值得一提的是，此次除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，結合在地消費需求，打造更貼近台灣市場的購物體驗。詳細開幕資訊將於官方社群平台陸續公布。

_{資料提供｜3COINS Taiwan、文字整理｜Adela Cheng}

聽到書籍策展人，你會浮現什麼印象？幅允孝於2023年出版的著作《傳遞方式的學問》中提到，選書不只是挑選書籍，還包括圖書館核心概念規劃、分類系統與書架設計、使用者訪談，甚至延伸至指標與家具設計、媒體宣傳和周邊商品設計。村上春樹圖書館、安藤忠雄設計的「童書之森」等選書，都出自他手。這位從業逾20年的愛書人，是如何以書為媒介，在不同空間創造獨一無二的閱讀體驗？

➣本文選自La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》，更多精彩內容請點此

2005年幅允孝成立BACH，首創「書籍策展人」頭銜，以「如果人們不造訪書店、圖書館的話，那就把書帶到有人的地方」為出發點，將書本帶進旅館、企業辦公室、醫院、機場等不同場域。包括「早稻田大學國際文學館」（村上春樹圖書館）、建築師安藤忠雄設計的「童書之森」等圖書館，或是如兵庫縣城崎溫泉以書本為主軸的地方再造計畫，皆出自於BACH之手。

選書不能流於自以為是的好意

BACH長年來的選書工作中，不變的是對委託人和使用者進行面對面訪談。過程中，團隊會初步準備約100本核心選書，邀請參加者分享對哪些書有興趣、平常的讀書習慣，有時更請參加者設想：「若你是圖書館員的話，會想在館內放什麼書？」幅允孝說，雖然問卷調查更方便，但唯有面訪才可以取得「解析度更高」的意見。此外，因為閱讀是非常個人的行為，所以包含過程中人們會伸手拿什麼書翻看，都是他們的觀察範圍。「選書並無所謂的正確答案。當沒有解答時，如何替我們的選書增加說服力，使用者的聲音便成了十分有力的證據。」

起初，他盡可能地想把書帶往書店、圖書館以外的地方，但意外地，近年公共圖書館的委託案逐漸增加。其中關鍵，來自於2018年開館的「札幌市圖書．情報館」。BACH團隊和當地圖書館員合作，不完全依循傳統圖書分類法，而是創造出如「創業」、「人際關係」、「旅行—從這裡出發」等新型分類法，加上能夠飲食、開放討論等先進措施，讓該圖書館獲得當年度「Library of the Year」大賞。

活用札幌的經驗，在2023年開館的新潟縣長岡市「互尊文庫」中，團隊以傳統圖書分類法為基礎，再進一步規劃出15個專屬在地的書架分類，讓藏書能有更多元的呈現。開館後，他們也每年數度重回當地訪談、指導選書的展示方式。幅允孝說，目前公共圖書館的委託案約占整體6成，他強調這是BACH刻意選擇的結果。他說：「長年來設計閱讀空間的過程中，『賣了多少本書』往往會成為一項指標。但比起賣多少書，我們更在乎一本書能夠在人們的日常生活發揮多少效用。」

與建築師、平面設計師的跨界協作

幅允孝提及，在短影音、社群軟體充斥的現代社會中，人和書本的距離產生劇烈改變。該如何讓人們專注地沉浸於書本世界，成為愈發困難的事。也因此，近年BACH團隊攜手平面設計師、建築師，將業務擴展至指標、家具、燈光等整體空間的提案，透過環境的設計規劃，打開人們的閱讀開關。

代表案例之一，正是安藤忠雄在日本各地建設的「童書之森」。從大阪中之島、遠野、神戶、熊本和松山，乃至即將開館的札幌據點，BACH皆參與其中。在規劃「童書之森 中之島」時，幅允孝邀請設計師尾原史和負責logo、書架指標與周邊商品等整體設計，以笑臉、書本與森林組成的溫暖主視覺，成功打破了圖書館的肅靜氛圍。

幅允孝也提到，在規劃時他會特別注意如何與建築和在地風土相呼應。他以遠野為例，當地因日本民俗學家柳田國男的著作《遠野物語》而聞名，也是日本民俗學的原點。當看見安藤忠雄在館內設一處放有矮桌的榻榻米和室，幅允孝立刻聯想到怪談傳說中寄居在家庭的「座敷童子」，進而發展出「遠野與東北」的選書主題。

此外，雖「童書之森」以兒童為對象，但幅允孝會留心「不把孩子們當成小孩看待」。不只陳列兒童文學、圖鑑，更刻意從自然、社科、藝術等不同領域中選定大人的讀物，讓孩子們觸及世界的多樣性。像是北海道大學內的「童書之森 札幌．北大」，便讓選書與各學科交集，設計出適合孩子們的專門領域書架。

而台灣愛書人引頸期盼的「童書之森 台中」，BACH也將參與其中，和在地的團隊共同擔綱選書。幅允孝透露圖書館預計於明年開幕，近期也已前往台中舉行訪談工作坊。他提到，雖然有語言隔閡，但包含如何規劃圖書館的核心概念和主題分類、如何展示書籍，他相信團隊的知識與經驗在世界各國都可以通用。

2025年，建築師藤本壯介在東京森美術館舉行首次大型個展《藤本壯介的建築：原初．未來．森林》，亦邀請幅允孝在展場中選書展示。展間取名為「間隔的圖書室」，為呈現藤本建築的多面性，BACH團隊刻意拿掉過多的文字說明、並將展出的書籍數量精簡至50本，盡可能減少空間中的資訊。選書主題也呼應藤本壯介的出身背景、受到影響的著作等。幅允孝提及，藤本壯介也參與了選書主題、展間設計的討論，他說：「像是要放幾張椅子、面向什麼方向等，最後藤本先生甚至加入和我們一起排起椅子。」

只為了閱讀而誕生的時間與空間

長年替他人選書、設計空間的幅允孝，在去年化身為空間主理人，開設了結合圖書室、喫茶的「鈍考／喫茶 芳」。座落於京都郊外、限6人以內、90分鐘的預約制、入場時可選擇將手機放進置物櫃上鎖等，以儀式感醞釀出人們對「專注閱讀」的期待。幅允孝說，建築師在設計圖書館時，為了避免日曬，往往會盡可能縮減窗戶面積，亦或者是考慮到承重而增加梁柱結構，但這有時會限制了建築師的想像力。

「鈍考／喫茶 芳」委由建築師堀部安嗣自由設計，在3,000本書、經營喫茶、放慢腳步這3項條件下，誕生了設有榻榻米、日式緣側的典雅空間。「很有趣的是，不少人都會把手機放進置物櫃裡。我打算在目前經手的神奈川縣立圖書館中，也實驗性地導入這個點子。」他說。

在資訊過載的現在，幅允孝說閱讀行為帶有主動性，書本也是少數能夠產生留白、讓人停下腳步思考的媒介，這也是YouTube、TikTok等影音媒體無法取代的優勢。同時，他不認為AI的興起能夠取代人類的選書。「AI根據大型語言模型所誕生的資訊，終究只是演算法運作下的產物。這也是為什麼我們會堅持事前的訪談，因為與人面對面談話、傾聽不同聲音之後，一切的選書工作才會開始。書本和實體空間的整體設計，就算多少會借助AI的力量，終究還是得交由人為主導的吧。」他也打趣說：「AI也絕對做不了排書整理這種工作，所以我的腰痛大概是治不好了。」

提問幅允孝：走進一間書店，會先觀察哪些面向？

幅允孝說，和網路書店相比，實體書店的選書和空間設計都是取捨下的結果。一間書店呈現的樣貌，將忠實地反映了書店主人的意圖與喜好。以此為前提，首先他會好奇店門口周邊書架的陳列、架上放了什麼書。其次，他會觀察店員的表情。最後則會留意店內的指標、照明設計，是否有替書店整體的核心概念加分。

幅允孝
BACH有限公司代表、書籍策展人。致力於縮短人與書之間的距離，協助以公共圖書館為主，和醫院、學校、旅館及企業等閱讀空間的規劃與營運。代表作品包括「童書之森 中之島」的策劃統籌、「神奈川縣立圖書館」整備計畫的監修等。近年工作面向拓展至以書本為媒介的企劃、編輯和策展等多元領域。亦為京都「鈍考／喫茶 芳」主理人

_{文｜廖怡鈞　圖片提供｜各單位}

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