用藝術家具妝點室內空間!Crate and Barrel 2019秋冬居家系列蒐羅各地特色珍品

秋日苦甜色、寶石礦物色、鏽蝕氧化色,與自然質樸的陶土藤竹結合,打造出手工感強烈的籐編籃、花瓶、異國風圖騰織品或是獨特造型

藝術以各種形式滲透人們生活,從居家細節開始著墨,為生活注入更多美學靈感,盡展居者卓然品味。Crate and Barrel 2019秋冬新品以「家如其人Art of living」為主題,強調商品的獨特性與設計感,向自然借物,將石化木、瑪瑙、火山灰岩等稀有石材,或滿載各地文化的特色圖騰化作展現風格的家飾商品,並受到秋冬時裝秀的潮流趨勢啟發,將北歐設計中的溫潤線條與時尚元素融入本季家具創作中,提高家具採購比例,讓愛好展現個人特色的消費者有更多高辨識度的風格選擇。此外,在商品類別上,不僅新增寵物系列,還與美國知名皮件品牌FRYE合作,推出一系列的酒吧、調酒配件聯名商品。


 Crate and Barrel新商品設計部副總Sebastian Brower 表示:「身處在後現代主義時代,消費者更注重個人意識與想法的展現,在居家空間上,我們發現消費形態已轉向渴望能展現個人風格的飾品,因此本季商品重點將以旅行中所探尋到的收藏品為概念,著重商品的獨特性、個性化與設計感,使用罕見的材質讓家飾品更顯稀有,讓人萌生立即擁有的珍藏感,每項物品都像是從各國蒐羅回來,且充滿異國風情與個人回憶的飾品。」。


隨著季節轉移,人們起居的重心回歸室內空間,Crate and Barrel將「家」視為生活態度的延伸,更是生活中所有美好事物的累積總和。2019年秋冬新作將「家」作為舞台,居者作為主角,以Crate and Barrel專擅的俐落現代風格,交疊上季節的濃郁色調,取樣豐富的異材質,詮釋各式當代生活樣貌。秋日苦甜色、寶石礦物色、鏽蝕氧化色,與自然質樸的陶土藤竹、回收玻璃結合,打造出手工感強烈的籐編籃、花瓶、異國風圖騰織品或是獨特造型商品;受到20世紀中期北歐風格啟發,承襲設計精神裡,重視材質、講究工藝、崇尚自然與注重功能等特性,以沉穩的靛藍為主調,搭配木褐、黃銅、石灰等色彩,連結木頭、石材、玻璃、鐵件等材質,並使用幾何圖形重複堆疊,成就優雅中帶有奢華氣息的家具家飾商品。


順應當代都會生活,侷限的空間坪數更強調個人風格、實用機能和配置運用,像是不刻意劃分居家空間區域,利用可延伸的質感餐桌,規劃出一個娛樂、餐飲、工作皆能使用的共同空間,在家具選購上,可運用子母桌、邊桌、C型桌取代茶几咖啡桌,利用模組化層架增加垂直收納空間,活用有置物設計的沙發與床架、兼具休憩與睡眠功能的沙發床、備餐與用餐皆可使用的廚房中島,以及可取代床邊桌、玄關桌、料理台等重型家具的酒吧推車。


此外,配色與視覺感也是影響空間廣窄的兩大要素,小空間在選色配置上,牆面和地毯以淺色為佳,將高彩度顏色、季節新色留給重點或是配飾類家具;餐桌、茶几等大型家具可用圓桌取代方桌,因為圓桌沒有尖銳的角度,易於融合在所有居家風格中,或是選擇穿透性佳的玻璃桌面或金屬線材的桌、椅腳,增加地板可視面積,最後在材質選擇上,則可利用輕奢華感的皮革、天鵝絨、大理石來彰顯居者的獨特品味。


via Crate and Barrel

2026臺北設計獎徵件倒數

一座城市的魅力,往往藏在細節裡,像是一張讓人過目難忘的海報、一把讓長輩和孩子都能安心坐下的椅子,又或是一片在炎熱夏日裡,能讓人忘記城市喧囂的綠意廣場。這些隱而不顯的日常即景,都是讓城市更迷人的原因。而作為全台唯一獲得「世界設計組織」(WDO)、「國際設計社團組織」(ICoD)、「國際室內建築師設計師團體聯盟」(IFI)三大國際設計組織認證的國際設計競賽,邁入第19屆的「臺北設計獎」即日起至6月30日,廣邀全球創意人一起用好設計,回應來自城市的提問,創造出更美好的生活風景。

兩大徵件項目,集結多元創意能量

以「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」為核心願景,今年臺北設計獎分為兩大項目,其中「國際競賽」涵蓋工業設計、視覺傳達設計與公共空間設計三大類,以不設定特定主題的方式,給予創作者最純粹的靈感自由;「臺北城市設計選拔」則以「永續‧共融」為題,無論是聚焦淨零碳排、韌性城市,或是懷抱著人文關懷與共享共融的思維,只要能與臺北產生對話、提出解決方案,都是這條賽道渴望留下的創意輪廓。

至於評選標準則從應用性(40%)、創意性(30%)、技術性(20%)及藝術性(10%)四大面向全面評估,格外看重作品的可量產性及市場性。總獎金則高達新臺幣450萬元,最高榮耀「全場大獎」獎金更達60萬元,得獎作品亦可取得年度標章授權,為創作者增添國際獎項的實質肯定。

評審來自4大洲、11個國家,匯聚多元設計眼光

另一方面,「臺北設計獎」向來以接軌國際為人所知,今年評審團更齊聚來自歐、亞、美、非四大洲,共11國的專業評審。像是工業設計類評審包含SONY設計團隊負責人Daisuke Ishii、西班牙瓦倫西亞地區設計基金會執行長暨WDO理事的Xavi Calvo等人;視覺傳達設計類則有ICoD秘書長Anssi Kähärä、Landor中東區域執行創意總監Lara Assouad等;公共空間設計類有Snøhetta建築事務所亞洲合夥人暨董事總經理Robert Greenwood、IFI理事Tatu Ahlroos等專家;臺北城市設計選拔則由臺灣設計研究院院長張基義領軍,易境永續設計顧問創辦人暨執行長何宗翰等設計人共同評選。

如此多元的文化背景,不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視,淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」,更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

臺北市政府產業發展局
2026臺北設計獎評審團

一次搞懂徵件眉角,傾聽得獎作品背後的思考工序

如果你正躍躍欲試,那麼將於6月3日(三)13:30–16:30在榕錦時光生活園區2樓舉辦的「2026臺北設計獎徵件暨年度活動說明會」,絕對是不容錯過的良機。當天不僅將詳細解析徵件辦法,更規劃歷屆得獎案例深度分享。在此,說明會也特別邀請曾以「金瑞田嬰小屋」榮獲臺北城市設計選拔金獎的樸明建築師事務所蔡崇憲建築師、曾以「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」奪得工業設計類金獎的無氏製作等獲獎團隊,不藏私地解構創意理念與實踐歷程。說明會最後也有問答與自由交流時間,讓人用一個午後的時光與大師對話,找到創意的方向。

畢竟,設計從來不只是關乎美感,更是我們回應城市,改變生活的溫柔革命。第19屆臺北設計獎的徵件倒數中,如果你對於身處的城市懷抱期待,這次不妨讓世界看見,你的好設計將如何形塑城市的未來。

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文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局

新美花嘿噴?New Taipei City : What’s Blooming 探索城市中的經驗符碼,透過設計轉譯,讓屬於城市的想像持續綻放!

由新北市設計中心與新北市文化基金會共同打造的沉浸式展覽「新美花嘿噴?」,即日起至 8 月 16 日在新北市美術館一樓新美聚場 A2 至 A6 及 C4 C5 空間展出。展覽以「設計轉譯」為核心,將新北日常生活中的地景、產業與文化片段轉化為具象符號,透過互動裝置、演算藝術與氣味設計,帶領民眾以嶄新視角重新認識這座城市。

新北市設計中心
A5 展區「新北符號學」將城市地景、產業與飲食記憶轉化為符號,重新拼出屬於新北的城市樣貌。

當新北的城市元素綻放成一朵花,會是什麼模樣?

從在地生活出發,採集城市中的經驗符碼,將這熟悉的日常片段重新轉化為「符號」,並在不同的設計轉譯之中,悄然延伸與變化。以「花」作為載體,讓這些符號逐步生長,開展出不同的形態與樣貌。在觀展、參與與創造的過程中,進入一場多重感官的沉浸式體驗。讓屬於這座城市的想像,在其中持續綻放!

新北市設計中心
A5 現場可透過翻閱與互動,從城市符號的採集、編碼到解碼過程中,重新認識隱藏於日常中的新北記憶。

城市中的經驗符碼——從採集、編碼到解碼

設計的起點,來自於生活。從日常中觀察與採集——地景的輪廓、產業的紋理、食物的記憶,這些熟悉的的片段,被轉化為一個個簡單而清晰的符號。透過設計的轉化,重新組構、延展或變形,逐漸生長為不同的形態。不同的元素在組合之中相互交織,如同在城市之中,多元文化彼此包容與共存。每個人不同的理解與想像,都在重新定義這座城市的風貌,也開始重新思考:屬於你的新北究竟是什麼呢?

新北市設計中心
A3 展區「生成之花」以演算法編織流動花景,讓觀者沉浸於光影與數位花朵交錯綻放的感知空間。

以花為媒介的設計展演,展開跨越五感的體驗旅程

展覽由 A5 展區「新北符號學」揭開序幕,將新北的地景、產業與飲食記憶轉化為可互動的符號裝置,帶領你快速認識這座城市的模樣,同時結合現場互動體驗與AI技術,生成觀眾專屬的數位分身 ; A3 展區「生成之花」由新媒體藝術家「吳哲宇」運用演算法打造即時變化的數位花海,流動的光影與花形,使每一次觀看都成為獨一無二的沉浸式體驗 ; A6 展區「花現製造所」邀請民眾親自挑選融入城市符號意象的紙板花材,自由組合屬於自己的「新北花」,並將這份城市記憶,化為可帶回的生活物件。A4 展區「花香實驗室」攜手精油品牌「璞草園」,以茶香與木質調構築新北氣味風景,並結合永續紙材,打造視覺嗅覺與觸覺交織的感官體驗; A2 展區「掌花 READY……GO!」以「身體即媒介」為概念,觀眾透過雙手的律動與揮舞,讓身體成為設計轉譯的一部分。此外,C4 展區「時光花徑」規劃期間快閃店,C5 展區「花開好食 Bloom & Dine」結合品牌打造春日餐飲體驗,讓觀眾從視覺延伸至味覺享受。

新北市設計中心
(左):A6 展區「花現製造所」邀請觀者親手挑選與組合紙板花材,將城市符號轉化為專屬的新北花束。(右):透過自由組合與創作,將城市記憶化作可帶回家的紙板花束。
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(左):A4 展區「花香實驗室」可親自試香,在前、中、後調香味交織之間,感受屬於新北的氣味記憶。(右):透過試香互動,將喜愛的氣味留存在紙板花上,延伸屬於自己的新北香氣風景。
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C5 結合品牌餐飲體驗,讓觀眾從視覺延伸至味覺感受,品嚐花開般的春日風景。

蒐集花瓣印章,開啟 AI 花朵生成任務

12 種台灣原生野花為靈感,結合花磚的幾何語彙,觀眾可透過學習單,穿梭於展間尋找隱藏的 12 枚花瓣印章,並回到指定展區完成集章挑戰,最後透過 AI 生成技術,將蒐集而來的花瓣轉化為獨一無二的數位花形,在探索與互動之間,體驗科技生成的感官旅程。

新北市設計中心
A4展區 以「天燈紙」等永續紙材打造的紙花裝飾,為展場增添迷人的花卉風景。

展覽「新美花嘿噴?」即日起展至 8 16 日,更多活動資訊請關注

新北市設計中心粉絲專頁 (https://reurl.cc/axk0bD)

新北市文化基金會粉絲專頁(https://www.facebook.com/NTCculturefoundation)

邀請大家一同感受新北城市的魅力!

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