高中生的青春熱血，一路延燒到台灣規模最大的音樂祭。敢衝、敢拚、敢創新，十周年的覺醒音樂祭，彷彿也是年輕勢力的縮影，用自己的能力與方式，把夢想作大。
2009 年夏天，「起來音樂祭」在嘉義中正公園舉辦，一群高中生在舞台上賣力演出，揮灑熱音社的練習成果，當下台下僅有不到 100 位的觀眾。突然下起午後雷陣雨，觀眾全跑到台上躲雨，演出者們也不以為意，繼續投身現場演出。2019 年夏天，「覺醒音樂祭」在嘉義港坪運動公園登場，約 10 萬人次在 3 天內蜂擁而進，卡司集結閃靈、草東沒有派對等台灣代表樂團，更有日本歌姬土屋安娜、樂器搖滾天團toconoma 等。誰也沒有想到，十年前的高中社團成果發表會，已經成長到如此驚人的規模。
從樂迷到音樂祭主辦
「我的音樂啟蒙是《火影忍者》和《海賊王》。」覺醒音樂祭創辦人顏廷憲說，國小時 mp3 剛被發明出來，他開始研究一些動漫歌曲，那時對搖滾樂毫無概念，只是單純覺得很好聽。上國中後，暗戀的女生是打爵士鼓的，他索性去學了電吉他，逐漸發現對音樂的興趣，高中便加入熱音社。當時嘉義沒有音樂祭，也沒有 LiveHouse，學生樂團想表演，只能去園遊會、運動會、甚至廟會，「那不然我們來弄個成果發表會！」高二時的顏廷憲起心動念，聯合嘉義所有高中職，還去跟雞肉飯、廟宇拉贊助，最後以 2 萬多元籌辦了第一屆「起來音樂祭」。他笑說，名字其實不太文雅，因為都是一群玩 metal的高中男生，但也冀望嘉義的音樂環境可以慢慢好起來。
隔年起來音樂祭改名「Wake Up」，除了擺脫太過「芭樂」的用字，也希望它可以走入國際。2014 年太陽花學運爆發，在學生衝進立法院的當晚，顏廷憲在電視上看到許多人舉著 Wake Up 的毛巾周邊，發現音樂祭的影響力已超越想像，決定再取一個新的中文名字，並在網路上發起投票，最終以「覺醒」定案，「也跟當時的社會氛圍有關。」而從這一年開始，覺醒音樂祭正式邁入售票模式。
做別人不敢做的事
覺醒音樂祭的多元票務，在台灣音樂祭並不多見，在今年活動的攤位，就可以買到未來的門票。「它的邏輯很簡單，就是越早買越便宜，這也是我從國外學回來的。」顏廷憲解釋，覺醒「未來票」的概念源自德國瓦肯音樂 節（Wacken Open Air）， 但 他稍做改良，「他們是在今年的活動賣明年的票，我們是一次賣未來兩年的票，還可以抽獎且有額外福利。」今年覺醒更推出全球第一個音樂祭區塊鏈周邊產品「威卡」，令人摸不著頭緒的概念，正是它的本意。「因為你根本不知道它是什麼東西，你買了代表你真的很愛覺醒，這就是給鐵粉的。」顏廷憲說，威卡的概念還沒有出現在國外的音樂祭，但靈感是源自於日本的 fan club，會員必須繳納月費，並享有一定福利。「威卡的明確功能我還沒想好，目前就是不定期送你禮物。」
一直扎根嘉義的覺醒，也在十周年之際進軍台北辦了「覺醒大暖祭」，更 與 Legacy、The Wall、Pipe、Revolver、ROXY VIBE、海邊的卡夫卡、小地方、小河岸、樂悠悠等 9 大展演空間合作，打破音樂祭過往一票玩到底的規則，花博公園的舞台是「戶外票」，若想欣賞 Live House的其他表演，則必須購買「加購票」。
「我以前是反對音樂祭越來越多的人，因為會搶了 Live House 生意，但我覺得就是盡可能的合作，我們自己也在 2016 年成立了嘉義第一個Live House 傲頭厝 Our Town。」
談起票務設想相對完備，但講到演出陣容的選擇，他直言：「現階段就是我們團隊喜歡的。」每一段時期，覺醒團隊的考量都不同，從過去「是否為嘉義在地」、「是否現在流行」，現階段就是跟著喜好走，笑說「我的偶像都在覺醒名單上了」。2015 年，嘉義出身的伍佰出道滿 25 年，首次登上覺醒，更是他第一次在嘉義參與售票型的演出。當伍佰唱起〈返去故鄉〉，儘管下著大雨，觀眾卻沒有走，好多人都不自禁流下了眼淚。
笑稱自己任性，但也就是夠任性，才能從高中一路挺過來，更衍生出了覺醒獨有的狂野風格，「我們很瘋、很創新，敢做別人不敢做的事。」舞台上固然有滅火器、四分衛、陳珊妮等重量級音樂人，亦有異次元電音美少女「勸世宗親會喵喵」、惡搞重金屬樂團「土匪亡靈」、YouTuber 組成的樂團「七月半」，和近期討論度極高的國際美人鍾明軒等等，另類卡司也撐起了覺醒的怪奇魅力。
觀眾開心比什麼都重要
十年磨一劍，覺醒音樂祭今年首度移師港坪運動公園，規模之大創下台灣音樂祭紀錄，卻因為連日暴雨導致現場泥濘不堪，受到諸多謾罵。「這次事件老實說打擊蠻大的，倒不是說因為被罵，而是自責我沒有做到想像中的那麼好。」顏廷憲收起笑容，說自己一路衝到第十年，發現音樂祭不是一昧注重個人喜好，更多時候需要與觀眾溝通，「了解觀眾是很重要的。」畢竟一路走來，最讓他感動的還是觀眾的支持，「觀眾開心比什麼都重要，看到他們的表情、拍的照片，就會覺得很有動力繼續再下去。」
他成立的公司「覺醒藝術」，不單只辦音樂祭，還製作各大演唱會與藝人周邊，最近則在做美秀集團的亞洲巡迴演出，將台灣樂團帶向國際。「但我不會把覺醒搬到國外，它就是台灣的產物，就是要在台灣辦。」他希望覺醒可以成為台灣的指標，而現階段已是藝人數、國家數、觀眾數最多的音樂祭，「應該也是酒類售出量最多的，這次參與的人共喝了 1,080 箱，算起來大概是 10 個大型游泳池。」話鋒一轉，他還是那個有點任性搞怪的高中男孩，但這次多了分深思與穩重，覺醒的未來勢必又有什麼新點子，讓夏天的風景更加鮮活。
聲請破產
正朝向下一個十年之際，覺醒音樂祭主辦單位「覺醒藝術」透過臉書發表聲明，表示因公司營運虧損越見擴大，聲請破產，無力再舉辦活動。
聲明寫道感謝大家多年以來對覺醒藝術所舉辦的系列活動的支持，陪伴覺醒藝術度過三千六百多個日子。為了盡量不影響廣大樂迷朋友們權益，關於2020覺醒大暖祭、覺醒音樂祭、美秀集團（八寶山）、鐵玫瑰及傲頭厝等活動，將盡快找該活動原委託商，或協力商或其他有興趣之廠商接手。
覺醒音樂祭時間軸
2009
「起來音樂祭」於嘉義中正公園舉辦。
2010
更名為「Wake Up音樂祭」。
2014
加入中文名字「覺醒音樂祭」，開始售票。
2016
演出樂團216組、參演國家達13國，創下台灣史上參演國家數量與參演團數皆為最多的獨立音樂祭紀錄。
2018
波蘭音樂媒體Beehype評為當年全世界最棒的6月音樂節之一。
2019
首度於台北舉辦「覺醒大暖祭」。第十屆覺醒音樂祭，場地規模超過25公頃，共有11個舞台、162組樂團演出，創下台灣音樂祭最高紀錄。
文／張以潔
圖片提供／覺醒藝術
本文內容刊載於《LaVie》2019年8月號「我們的音樂祭」
