從靠泊文化的探索，到城市美學的相逢，自2015年開辦的基隆潮藝節，邁入第五屆之際，2019年以凝視化的身體「流」（flow）為主題，經由流過基隆促進人際相遇、對話共創藝術生活，打造基隆在地的藝文生態！

《2019基隆潮藝術：流》邀請台灣、日本等13組藝術團隊進駐創作，透過自然與人共好的大地藝術季，以不同角度在漁港文化相遇。展期從2019年9月27日至11月8日，由羅健毓率領的宜東文化創意與蘇瑤華統籌策展，作品於基隆文化中心廣場、正濱漁港及阿根納造船廠展出，邀請觀者脫離日常軌徑，翻新基隆地景面貌，與在地居民的日常生活融為一體。

本次潮藝術分為三大展場，共15組作品；以紙漿雕塑傳遞樸實、溫潤情感的藝術家蔡潔莘，其作品《讓我們今天就擁抱!》則率先開響藝術節想像，暖心作品放置於基隆文化中心廣場，讓參觀者能夠近距離擁抱與藝術互動；而其餘兩件作品《大地，穿著》和《彩虹雨》，則設置於正濱漁港周邊草地上，童趣的彩虹像是被水洗過被晾在竿子上的模樣，令人莞爾。

正濱漁港變身海上美術館 

作為本次展覽重點展區的正濱漁港，在進入繽紛彩虹牆前，則將看見一艘停泊在街邊的白色舶矗立，甫獲選「2020威尼斯建築雙年展—台灣館」的自然洋行建築事務所，在主理人曾志偉率領下，將把單調無生氣的公車站轉化成為《城市中的舶》，與公車亭結合繫船柱形象，將做為漁港地區重要入口意象，而由鮮奶盒重組製成的一萬顆白色浮球，溫暖包覆效果強烈，團隊也表示，希望改造後的公車站，能夠象徵藝術與居民交流的首站，透過棲地孕育生命的想法，藉「巢」、「繫船柱」的巨大化，以不同的角度讓大家與港口再次相遇，感受來自正濱漁港的風情。

有別於過往地景藝術創作放置於街邊各處，此次潮藝術團隊則將展場空間挪至一艘具有歷史的老漁船上，經由在地出海人打聽下，團隊得知一艘停泊在和平島岸上的報廢漁船，其磅礡樣式讓人驚喜。以VR作品受國際矚目的藝術家陶亞倫、新銳創作者李承亮、何彥諺，則分別運用科技藝術、複合媒材建構奇幻場景，打造屬於基隆的海上美術館。

即使船隻已無法遠行出航，不過陶亞倫《浮沉》則帶領觀眾進入低矮的駕駛艙，穿戴上虛擬實境裝置，觀眾的身體即進入了一個與現場一模一樣虛擬的駕駛艙，但眼前與窗外的一切，變成了一艘全新的遠洋漁船，彷彿這艘大船重生了，緩慢地航行在一望無際的大海上。然而船隻卻反覆下沉、降落至另一個海面上，直到沉入幽暗的深海為止。

你有太空夢嗎？以生活用品電器組裝，李承亮所帶來的創作《月球太空計畫–太空艙》，像是誤闖時光宇宙掉落在展場的時空機器，從太空艙的一小部份讓觀者去連結更巨大的宇宙生活空間。他試圖創造一個漫遊在太空與日常生活的裝置奇觀，一個由現代生活的疏離狀態下拓展的幻想場景，而兩艘獨具特色的太空艙，一艘頭頂長出熱帶植物，一艘則成了像是墜落數十年，已與周邊景致完美融合的太空盒子。

往船艙冷凍庫區前進，何彥諺《老軌、蟒蛇、隕石和θ波》則使用船隻本身有的繩索、石塊、浸濕的毛巾與漁網，構築出一個如異世界的空間，微弱光線從甲板上魚貨墜落的洞口照進來，搭配上定時的水霧效果，那有著和蟒蛇皮紋精美的船繩，表面錯落的綠色青苔，反倒為了無生氣的船隻添加了幾分有機生命力，而包著銀箔紙的石塊與綠色漁網，波浪造型在光影明暗變化下，也像極了洶湧海浪意象。

身為本次潮藝術隱藏版藝術家，陳聖文巧手下的精美刺繡，其實皆控訴著一段令人心痛的故事。絕美技藝結合常見的垃圾，陳聖文盼望用作品喚起大眾對動物保育的重視。而除了細看特色動物刺繡外，陳聖文也利用船沙製作出一隻隻可愛的海龜，成了本次作品中的小小驚喜。

點亮阿根納造船廠 

坐落正濱漁港旁的阿根納造船廠，同樣也為本次藝術計畫進駐亮點之一，日本藝術家水內貴英創作《虹》，將在歷史悠久的阿根納造船廠展現七彩虹之美。他表示由於彩虹是具穿透性的自然現象，因此除了在色彩上著墨外，他也會考量到周邊環境，特別是彩虹背面，那些長期被忽略的景致，他盼望能夠藉作品，展現彩虹所代表的「多樣性」及「共存」，象徵著藝術與自然的共存，歷史與現代的共存，甚至是人與自然的連結與共存。

《虹》為每天特定時刻才能看見的作品，如同驚喜般希望能帶給民眾滿滿的幸福感，也讓阿根納造船廠舊址產生全新的樣貌。(建議觀賞時間點此)

白天有特色彩虹，到了夜晚則將披上耀眼光衣，燈光藝術家陳宗寶《拾光歲月 阿根納》將以簡約及較為空間像的手法，柱子連接內側形成框架，適當施以燈光照之，呈現阿根納造船廠的歲月流逝帶來的斑駁痕跡。隱約發亮，同時凝鍊出歷史的痕跡，刻畫出阿根納造船廠的特有語彙。

基隆海味便當 港口男子漢便當 

當然有讓視覺豐富的創作外，走訪海港自然少不了要品嘗當地鮮味，同樣出身基隆的自由料理工作者－不務正業男子Ayo，配合當季食材，使用大量當地產魚類、食材開發，像是咖哩炒麵、吉古拉等原創菜色，以藝術與美食搭起人與人間的橋樑，成為漁港邊的交流平台，做出最具海味的港口男子漢便當，並於10月12、26日兩個週末限時、限量販售！

除了大船入港，擅長大型金屬雕塑的許廷瑞、在地青創團隊星濱山共創工作室負責人林書豪都以基隆在地為題，創作全新作品《呼吸》與《聽船說01》；藝術家張舒晴、陳律佑則將收集在地人事物作品，製成作擁有當地記憶的小物，掛在和平橋上，成為呼應彩虹屋牆的特色景點。長期從創意文化出發的竹圍工作室也邀請國際藝術家進駐正濱漁港，以工作坊、活動、交流、演講或小型展覽型式為主，形成港口藝術村共同探討社會永續與生態。2019潮藝術展期從9月27日至11月8日，每周六下午3時由策展人蘇瑤華定時導覽。

2019基隆潮藝術：流 

展出日期｜2019.09.27(五)－2019.11.08(五)

展出地點｜基隆文化中心廣場、正濱漁港、阿根納造船廠

參展藝術家｜水內貴英、不務正業男子 Ayo、竹圍工作室、自然洋行建築事務所、何彥諺、李承亮、林書豪、許廷瑞、張舒晴、陳宗寶、陳律佑、陶亞倫、蔡潔莘

主辦單位｜基隆市政府

承辦單位｜基隆市文化局

策展人｜蘇瑤華

執行單位｜宜東文化創意有限公司

https://keelungciao2019.com.tw 

文字：Ian Liu

攝影：林科呈

照片提供：宜東文化

坐落鶯歌的新北市美術館（簡稱新美館），於今（2025）年4月25日正式開館，並推出4檔開館展覽，包括「往來／照見」典藏研究展、「基進城市」國際主題策畫展、「新店男孩：Don't Worry, Baby」新美館年度委製計畫，以及「再自然不過的事」親子互動展，展現新美館作為「全民美術館」的核心理念。

新美館4檔開館展覽一次看

「往來／照見」典藏研究展：開啟歷史與當代的對話

以跨領域合作為核心策略，連結國內外藝術家與文化機構，打造從新北出發、通往世界的文化交流節點。「往來／照見」典藏研究展彙整新北藝術脈絡與典藏成果，由策展人白適銘及共同策展人鄒婷，一同開啟歷史與當代的交會對話，體現文化保存、藝術研究與知識共享的公共價值，藉由展覽開啟跨領域、跨文化、跨時代的所見，回溯新北市在不同歷史階段的文化脈絡與城市共同體的生成過程。透過對現代至當代美術史發展樣態的多重採樣，梳理城市化經驗中的細節，探索人事物如何在時空交織中產生撞擊與映照，進而形塑生活記憶、地理經驗與社會圖景。

「基進城市」：集結25組國內外藝術家的創作

透過策展行動回應城市議題，重塑城市風景與集體記憶。「基進城市」國際主題策畫展匯聚25組國內外藝術家的創作，由策展人謝豐嶸、鄭慧華從全球南方的視角下回看城市的流動性與多元性。新北市位處臺北盆地邊緣，又與首都共同形成大臺北地區，在都市現代化進程中的反應出產業興衰、勞動遷徙、經濟貿易景觀及都市空間政治，藉此回應作為城市首座現當代美術館，它如何突破位置／空間的設定，轉化成為更具開放性的創意生成場域的多重可能，開展全新的網絡關係，藉此帶動新北市的再造與轉型。

「再自然不過的事」：以親子觀眾為目標族群

建立涵蓋全年齡層的展覽及推廣計畫，讓全民在美術館中學習、參與、創作。此次「再自然不過的事」在新美館的「探索基地」及「新美聚所」兩個為全民參與而設的共同學習空間展出，首展以親子觀眾為此次目標族群，打造通透無隔間的大型空間藝術裝置，並以自然地貌與人造環境的更迭為發想概念，呼應園區豐富的生態環境，同時邀請民眾加入集體共創的行列，透過藝術的參與，加深我們與自然生態和所處環境的連結。另外，新美聚所未來也將發展駐館計畫，透過邀請及申請制度，持續探索場域並開展更多元的對話空間。

「新店男孩：Don't Worry, Baby」：建構虛實之間的生命景觀

結合智慧科技與永續理念，推進數位展覽、智慧導覽與綠色建築策略，打造面向未來的文化場域。本次「新店男孩：Don't Worry, Baby」為藝術團體新店男孩第五號作品，承早期舊作為基礎，與年輕藝術團體XTRUX合作，運用演算法，結合遊戲引擎、沉浸式投影與傳統媒材，構建出介於虛實間的生命景觀。

新北市美術館
地址：新北市鶯歌區館前路 300 號

開館時間：

週一｜休館
週二｜10:00 – 17:30
週三｜10:00 – 17:30
週四｜10:00 – 17:30
週五｜10:00 – 17:30
週六｜10:00 – 18:00
週日｜10:00 – 18:00

更多資訊可至官網查詢

票價資訊
⭔ 全票
｜票價｜新臺幣 100元
｜適用對象｜一般觀眾

⭔ 團體票
｜票價｜新臺幣 75元
｜適用對象｜20人以上團體

⭔ 優待票
｜票價｜新臺幣 50元
｜適用對象｜大專院校以上學生、65歲（含）以上長者、持志工榮譽卡之志工

⭔ 免票
｜適用對象｜高中職學生、16歲（含）以下學童、身心障礙者及陪同者乙名、低收入戶、導遊、中華民國博物館學會CAM 會員、國際博物館協會ICOM 會員

⭓ 新北市民
平日免票入場，週末及國定例假日享優待票

_{資料提供｜新美館、文字整理｜Adela Cheng}

近年來，AI早已從科幻電影中的情節，晉升為日常生活的一部分。然而，當人工智慧遇上城市治理，又能為都市生活創造出哪些嶄新可能？關於這個問題，今年「2025年智慧城市展」中，桃園主題館「桃園AI進行市」可說是給出了一個啟發人心的答案，讓人看見AI不只是冰冷的工程運算，而是能回應人類生活需求的智慧解方；當城市開始善用AI的力量，更能以超乎想像的方式，朝理想生活穩步邁進。

以AI助攻執法，創造更平安的日常

作為少數持續人口成長的城市，桃園市因產業發達、人口快速湧入，長期面臨環境治理、交通壅塞與氣候變遷等課題。為此，市府積極結合AI與IoT技術，巧妙回應城市需求。「桃園AI進行市」也以此為核心，在「城市治理 AI解方展區」裡，透過細緻巧妙的互動設計與光雕投影，帶領觀展者沉浸式地體驗這座城市如何以科技直面時代挑戰。

於是，當觀眾緩步走進與日常生活息息相關的「行人安全」展區，首先映入眼簾的是「車速偵測提醒系統」與「行人穿越警示系統」。前者在易肇事路段即時監控車速，以「笑臉」鼓勵駕駛依速行駛，「哭臉」提醒減速，溫暖守護每次通行；後者則在行人走近等待區或穿越道時，主動提醒駕駛放慢車速，創造更友善的人行環境。這些科技的細膩之處，無聲地守護著市民每日的出入平安。

提醒與警示之外，桃園更進一步透過AI自動辨識行人與車輛相對位置，記錄未禮讓行人車輛的違規影像，並以此作為科技執法依據；同時，全台首創的「AI巡防系統」也被裝設於警用機車上，藉此自動辨識車牌，一旦發現疑似失竊或可疑車輛時，便能立即警示、通報，即時攔截犯罪，成為「城市治理」的神隊友！

以科技力守護環境，讓污染無所遁形

接著，當觀眾走進「環境保護」展區時，則將一步步看見桃園如何以科技解決長久以來的環境問題。像是針對改裝車輛噪音擾民，桃園導入聲音照相科技，全天候監測車輛噪音，並與警方聯手，形成有力的執法網絡。

而在面對亂丟垃圾、道路污染及空污等難題時，桃園市則透過AI技術在垃圾熱區裝設動態攝影機；以AI辨識路面污染並搭配車輛計數追蹤，檢核工地車輛是否確實經過洗車台；結合AI視覺辨識與空氣品質感測器，透過「智慧灑水管理系統」全天候偵測揚塵，讓空污問題無所遁形。值得一提的是，智慧灑水管理系統已率先應用於桃園機場第三航廈工程，為大型公共建設創造更永續的誕生前提。

從教育到藝術，看見AI如何激發無限創意

當然，AI的力量也遠遠不止於改善交通與環境，更能點亮教育與文化想像。舉例而言，桃園市教育局便積極鼓勵各級學校將AI融入課程，透過AI將平面照片轉化為3D立體模型，讓抽象的知識轉為可視化的啟發；或是鼓勵學生運用生成式AI技術，自由創作圖像、音樂，激盪出屬於未來的創意火花。

另一方面，AI與人文的跨界也在「TAxT 桃園科技藝術節」中畢現淋漓。當觀眾走在展區時，將可看見TAxT 桃園科技藝術節如何透過人工智慧、沉浸式互動與跨界創作，打造令人屏息的視覺與聽覺盛宴。讓藝術不只是觀賞，科技也不只是工具，而能在交織共融下，迸發出更多觸動人心的靈光。

透過一場場互動體驗，「城市治理 AI解方展區」讓人感受到，桃園如何以科技為引擎，驅動城市往理想未來更邁進。讓美好的日常不只是種想望，更能在科技同行下，成為可實現的理想生活提案。

_{桃園市政府 廣告}