走訪一座城市，當面對不同文化風情，眼前所即滿是各式新奇體驗，不過要怎麼快速領略陌生國度的不同呢？旅遊時必經的機場、車站或鐵路等交通樞紐，自然成為城市的重要門面，以向來注重細節巧思的日本來說，不少公共空間會配合地名或是連結出身該地的名人，將制式的車站納入獨特設計，就像是彩蛋般，讓旅人得以在旅程中有個難忘的探訪經驗，不過預計在2024年前將15個沿線車站翻新改裝的大阪地下鐵（Osaka Metro），原先標榜的特色卻成了一場大災難？

在1933年開啟通車的大阪地下鐵，在走過約一個世紀時光之際，在去年12月末正式發表車站全新改裝計畫，預計將御堂筋線及中央線等15個車站，包括梅田站、心齋橋站等遊客熙來攘往的大站，而每個車站也將按照在地特色著手設計，只不過當設計預想圖一公開，迎來的不是引頸期盼的聲音，而是負評不斷的漫天反對聲浪。

大阪地下鐵始為了重新塑造地鐵品牌形象，自2018年4月從公營改為民營的大阪地下鐵，不僅邀來平面設計師色部義昭重新打造品牌視覺，流線性的M藏著O，有着速度感的意象，也呼應著地鐵持續向前邁進變化的精神。而在更改了Logo後，大阪地下鐵下一步則選擇要打掉現有車站空間設計規劃，並以貫串大阪市區兩條最重要的地下鐵路線中央線與御堂筋線，將沿線15個站進行重新設計，而每個車站也各自對應不同的設計主題，像是心齋橋站以紡織品為主題，原先天花板別緻的吊燈，則被花綠繽紛圖像取代；而其餘像新大阪站為「近未來」、淀屋橋站為「歷史」、谷町四丁目站以大阪城金色茶室為意念，各具不同面貌。

只不過大阪地下鐵如此大刀闊斧革新，卻不受市民青睞，歸咎其原因，主要是原先具復古經典的車站意象，竟成了眼花撩亂的地鐵空間。為此，大阪地下鐵社長河井英明親上火線，表示車站設計將進行調整，並邀來知名工業設計師奧山清行，重新梳理車站設計概念與想法。而近日修大阪地下鐵也重新發表了御堂筋線中津站、梅田站、心齋橋站、動物園前站和中央線堺筋本町站等5站新版設計，修改後的車站在概念上沒有太大更動，但使用了不同表現手法來詮釋。

像是被炮轟最為慘烈的心齋橋站，新版設計與前一版繽紛樣式大相逕庭，車站天花板上以日光燈管製作而成的吊燈被保留下來，主題也從「紡織」進一步成為「大阪品牌」，具有摩登質感的地鐵空間，象徵著心齋橋是大阪最精華的流行中心。

(左) 修改前 (右) 修改後的心齋橋站

堺筋本町站則依舊以船場文化為概念，交錯格子狀牆面呼應著川流不息的船隻運輸與物流型態，在材質上，則以木質調為主，輔以高科技的鈦金屬材質，營造出現代和風的視覺感。

(左) 修改前 (右) 修改後的堺筋本町站

身為大站的梅田站，設計概念則從原本「資訊航廈」改為「向世界發出大阪情報」，為了體現數位時代氛圍，常被用來作為車站廣告看板的橫幅牆面，則將設置世界最大的全景螢幕，企圖創造出近未來風格。

(左) 修改前 (右) 修改後的梅田站

同樣以數位風格為主的中津站，將化身為「創新科技中心」，車站將搖身一變成為讓新創企業與學校可以發表最新作品的展覽場所。

(左) 修改前 (右) 修改後的中津站

動物園前站則是由經評選過出線的中西正佳、貴志泰正、京智健治負責設計，新設計將保留從1969年以來繪有動物插畫的磁磚，並配合投影技術與光影效果，讓車站空間有如大自然般愜意明亮。

Photo credit： Osaka Metro

via Osaka Metro

預計在2027年完工的台灣桃園國際機場第三航廈，是由英國建築事務所Rogers Stirk Harbour + Partners（RSHP）設計，攜手英國工程顧問公司奧雅納（ARUP）、宗邁建築師事務所、台灣世曦工程顧問聯合的全新機場建築，其中，「北登機廊廳」將可望搶先於2025年底啟用！

普立茲克建築大師團隊操刀設計

RSHP是由已逝普立茲克獎建築大師「建築爵士」Richard Rogers領軍，過去曾設計多座大型機場樞紐建築，像是倫敦希斯洛機場第五航廈、馬德里巴拉哈斯機場第四航廈，而桃機三航正是結合其過往大型機場設計的經驗，呈現出一座獨特、充滿活力且靈活直觀的建築。

桃機三航建築設計由RSHP合夥建築師Andrew Tyley主導，靈感取自台灣壯麗的山巒景觀、環繞四周的海洋，並融合自然律動與生活節奏。外觀搶眼的波浪流線屋頂，是由16根、長20公尺的「榕樹柱」沿著建築脊樑支撐，造型汲取自飛行中的海鳥姿態，從遠處看建築量體正有如大雁展翅，也有如台灣壯闊波瀾的山脈曲線。

屋頂下方則是一個輕盈通透，如雲朵般延展的「雲頂天花」，能溫柔折射自然光，讓室內呈現明暗有致的層次。

空間上，將透過彈性編排，創造出時而開闊，時而私密的大小不一場域，將可隨季節、需求或未來營運策略重新配置；在動線上，則預計搭配清晰易懂的指標與側連結系統，並以「最短轉機時間40分鐘」為目標，型塑出一座充滿有機感且靈活的機場空間。

桃機三航主體東西長414公尺、南北寬242公尺，相當於3座橫放的台北101大樓；地下3層、地上4層，總樓地板面積58萬平方公尺。啟用後將可新增27個機位，包括21個靠站機位及6個遠端機位，並預計能容納4500萬人次，加上結合一、二航的吞吐量，讓未來桃機整體容量可達8200萬人次。

北登機廊廳率先啟用，1488組燈具結合通透空間

隨著桃機三航逐步成形，設有D11至D18共8個登機門的「北登機廊廳」，預計於2025年底完工啟用，搶在第三航廈全面啟動前，率先帶來全新的國門體驗。

全長738公尺、挑高達 13 公尺的北登機廊廳候機室，大面積落地玻璃帷幕，讓旅客在候機時能欣賞飛機與地勤作業的空側景觀，而色彩鮮豔的8座橘紅色空橋，更讓人在視覺上眼睛為之一亮。

北登機廊廳共裝設1488組Halo燈具，並將照明、空調、廣播、消防、WIFI 基地台等5大功能集於一身，讓照明與空間搭配的效果最佳化。利用Halo燈散發柔和光影層次的特性，搭配開放廊廳引導視線向上延展，營造寬闊通透的空間感。

桃園機場第三航廈模型展出

若對桃機三航建築施工程細節有興趣，目前在第二航廈南側五樓商場也展出比例尺1：200的第三航廈局部模型，透過剖面鉅細靡遺地呈現地下二樓到地上四樓的外觀特色、室內各樓層空間配置及進出道路等。

機場公司表示，本次展出模型為設計顧問所提交的細部設計成果實體剖模，採用3D列印技術及壓克力雷射切雕，歷時半年製作，成品底座長408公分、寬156.5公分，不僅展現建築宏偉氣象，透過剖面呈現，也能窺見室內配置與陳設，精確捕捉航廈細節。

例如鋼骨構造及玻璃帷幕等建築結構，以及旅客動線上的色彩漸變元素，從報到大廳主色黃色、電梯主色橘色到空橋主色橘紅色，皆忠實呈現於實體模型中，讓觀賞者透過模型即可預見完工後的航廈面貌。

資料來源｜RSHP、ARUP、桃園機場、交通部長 陳世凱FB

若單從外觀看，宛如科幻電影裡的異星太空船降臨，實在很難想像得到，其實這裡是地鐵站出入口；位於義大利拿坡里（那不勒斯）Traiano 區，由英國籍印度裔雕塑大師Anish Kapoor與AL_A 建築事務所共同打造的Monte Sant’Angelo 地鐵站，前後耗時22年時間，才完成這座融合公共藝術雕塑與交通樞紐的建築鉅作！

拿坡里藝術地鐵計畫

作為拿坡里Traiano 區都市再生計畫的一部分，Monte Sant’Angelo地鐵站正式啟用，除了為城市注入新的文化象徵與新地標外，同時也為拿坡里「藝術地鐵」（Stazioni dell’Arte）計畫再增添全新版圖。

始於2000年初的「藝術地鐵」計畫，以「藝術、建築、考古」（Art, Architecture and Archaeology）做為計畫三大目標，旨在透過邀請世界頂尖建築師與藝術家合作，為每一座地鐵站注入獨特的美學語言與在地文化意象，將通勤空間轉化為公共藝術的舞台，像是Foster + Partners、Massimiliano Fuksas、Álvaro Siza、Karim Rashid、Oscar Tusquets Blanca等人皆參與其中，希冀透過大師之手，讓拿坡里擁有全世界最具藝術風格的交通系統。

                                           ⭣ 邀請Foster + Partners合作

Monte Sant’Angelo地鐵站是計畫中的第20座藝術地鐵，然而回首其建造過程，可說是一波三折。興建計畫在2003年登場，當時Anish Kapoor攜手與捷克建築師Jan Kaplický及Amanda Levete共同領軍的Future Systems一同構思；然而，隨著Jan Kaplický在2009年辭世，計畫陷入停滯，直到由Amanda Levete成立的 AL_A建築事務所接手，才得以讓計畫延續並實現。

從火山地貌與但丁《神曲》地獄篇汲取靈感

耗時22年才完工，位於拿坡里地鐵7號線上的Monte Sant’Angelo地鐵站，Anish Kapoor將創作靈感歸納為三個核心概念「神話物件」（mythological object）、「身體」（the body） 與「虛空」（the void）。談及創作概念想像，他表示：「在這座同時擁有維蘇威火山與但丁《神曲》筆下地獄入口的城市裡，我思考著『進入地底』究竟意味著什麼。」

地鐵站共有兩個出入口，造型彼此呼應又各自獨立。一處位於大學區，以耐候鋼（weathering steel） 製成，外觀如同由地面緩緩隆起的岩體，表面經歲月氧化後呈現出深紅與棕色交錯的肌理，宛如從大地呼吸出的有機生命，並張開巨口準備吞噬下行的旅人，而倒漏斗造型設計，也讓人有穿梭至地底深處的感受。

另一處入口則坐落於Traiano區，以光滑的鋁質管狀結構鑲嵌於地面之中，呈現極度精緻的未來感，像是一道通往未知空間的裂隙。

「它彷彿通往地下世界的下沉之口。」Anish Kapoor團隊補充，「正如他許多作品所探討，內部空間在此被翻轉成外部，上下方向的秩序也被重新定義。這不是一件置於地景中的雕塑，而是一個與地景融為一體的形體。」

走進Monte Sant’Angelo地鐵站內，保留著原先隧道粗糙未修飾的混凝土牆面，當光線映射在金屬表面，進而與整個空間構築出一種超現實的氛圍，也讓日常通勤化作啟發靈感的探索旅程。

參考來源｜Anish Kapoor官網、Dezeen、Azure Magazine、Il Giornale dell'Arte