2019桃園農業博覽會於 9月28日到10月27日在新屋氣象站旁舉辦，由衍序規劃設計總策劃營運的「鼓勵好室 Green House」，繼去年以溫室搭建出未來家屋原型想像獲得廣大迴響後，延續著農業機制、環境教育以及生活連結的核心概念，進行一場對土地關懷的創作與實驗，從草的議題研究起，以台灣原生草為主角，定名為「鼓勵好室2-草生肥田」。

在有如一座兼具生態和景觀的原生草域實驗室，「鼓勵好室2-草生肥田」運用台灣常見且已技術成熟的溫室結構搭建，透過植床架、黑紗網、農膜、黑白膜等輕材料構成空間，並利用溫室材料單元化組構快速的特性，讓結構材於展後得以回到溫室的材料循環系統中，同樣的，展覽中以農業資材百合籃堆疊而成的台灣原生植物地景，在展後也能夠一籃一籃的讓植栽回到具有相同土地友善意識的農民田間。

「鼓勵好室2-草生肥田」展覽劃分為「混植草原」、「草毯野花廊」、「組培實驗室」、「草食膳房」四個分區，展示原生草植群的空間美感意識、土地復育機制、科技培養技術，同時連結台灣百年青草哲學，在「草能覆田、亦能養田」的共生關係中，引領大眾通往農業永續發展的理想境地。

數十種台灣原生草植群打造的新型態景觀

走進新型態的原生植物群落，對視的山丘混植著靠海岸、低海拔到中海拔的台灣原生種植物，大片的草本植被聚落簇擁模糊了植物的邊界，彼此連接交錯、瀰漫開來，在「草生肥田-混植草原」中，植物多樣性吸引了不同物種加入，小小生態系油然而生，這裏是農人友善土地的工法、是可食用或藥用的生活草本、更是新型態的原生植物群落景觀設計實驗！

讓涵養土地的地被草復育大地

為農田鋪上與風土氣候合宜的原生花草地被，常見於生活中的蠅翼草、小葉黃鱔藤、仙草等成為植床架中一盤盤的植生草毯，高低錯落在「草生肥田-草毯野花廊」中。當台灣原生地被草作為更好的農業覆土，農田植被的復育創造了有益昆蟲棲所，由淺而深的根系緊抓土壤與水分調節，也為農作物供給更多的養分、帶來更豐富的生態環境，除了農業與生態永續，也為每座農田妝點成為獨特的迷人景觀。

組培實驗室——以科技農法培育的資優生
 隨著展覽動線順行二樓，進入組織培養實驗室的長廊。在植物面臨大量採集破壞原生環境時，先進的技術介入得以補足大眾的需求。瀕危品種或經濟作物在一瓶瓶的無菌瓶中被細膩而精確的照護，從最細小的組織開始，經歷各階段有效而強盛的成長，最終回歸土地茁壯，給予農場更高品質的成果，也有利瀕危或優良品種種原保存，是兼具經濟價值與生態保育的有效方法。

瀰漫的青草氣味，走向在地風土孕育的常民生活智慧

從半戶外的空間通往室內，空氣瀰漫著淡淡的青草香味，有如大型風乾室的「草生肥田-草食膳房」，佈滿了切段裝罐、成束堆疊、高高掛起的青草藥。青草是華人生活中常見的保健植物，人們從經驗傳承中累積知識，將其應用於日常生活中食用及保健等。成為歷經數十年熬煮濃縮的青草學，不只是料理野草，還有料理和土地、環境和人之間的關係。

就是要食草！野草點心實作、野草套餐與手綁藥草球體驗開放網路預訂！

在緊鄰各種草的空間中，大眾得以親身觀看與參與草的各種應用與料理，除了展覽外，現場更以草分別規劃四周主題，由主廚帶領親子進行親子點心實作（每日兩場）與假日套餐供應，同時也邀請青草達人限定週五與週六駐場，從青草藥的認識、品一碗沁涼溫潤的青草茶到手綁藥草球，讓大眾從認識草、草與土地的關係以及如何應用到生活中。

2019 桃園農業博覽會鼓勵好室2-草生肥田

展覽期間 ｜ 2019 / 09 / 28 – 2019 / 10 / 27

展覽時間 ｜ 09：00 – 17：00

展覽地點 ｜桃園新屋氣象站旁（桃園市新屋區東興路二段 888 號）

展覽位置 ｜環境永續專區 10 展區

 交通資訊 ｜高鐵桃園站 ( 5 號出口 11 號月台 ) 搭乘橘線農博接駁車，抵達園區後可搭乘園內接駁車至 2 號接駁站， 2019 桃園農業博覽會 - 接駁車資訊

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}