《轉機：台灣》攝影展亮點搶先看！300 張經典照片、VR虛擬實境裝置感受漂流異鄉人情愁

這個假日已經規劃好要去哪裡了嗎？現在有一場不用出國，就能體驗東南亞文化的攝影展等著你喔！自 10/24 至 10/30，關注東南亞移工的非營利組職 One-Forty 在松菸文創園區一號倉庫舉辦【轉機：台灣】年度攝影展，透過 300 張攝影作品、30 位移工的人生故事以及 3 件裝置藝術，深刻呈現 70 萬移工從家鄉到台灣的跨國旅程。快趁著微涼的好天氣，和好朋友一同來觀展吧！ 

One-Forty 創辦人陳凱翔提到，「台灣不只是這 70 萬名移工旅途中的轉機點，更是他們實踐夢想的人生轉機。」這次的攝影展以【轉機：台灣】為主題，除了訴說台灣是這一群東南亞移工朋友們跨國旅程中的「轉機點」，更期許台灣可以成為移工朋友們的人生「轉機」，讓他們在台灣的這一段旅程中累積有意義的知識技能，即便在未來歸國之後，仍會記得這片土地上的善意。 

開箱五大展區：呈現移工的日常生活和多元面貌

One-Forty 團隊表示，這場攝影展不僅僅是展出攝影作品，更是一種說故事的方式，希望藉由照片，讓每個人看見台灣社會裡多元族群的樣貌和經歷。每一年，擁有超過 3 萬名東南亞移工來到台灣，他們以廠工、漁工、看護等身份，參與在台灣人的日常生活中。以「旅程」為概念，團隊把 300 坪大的展場空間設計成五大站點，分別是：原鄉啟程、異鄉日常、移工之聲、移工之外，以及轉機台灣，將展場搖身一變成移工的人生時光機，細細訴說每位移工從家鄉到台灣的跨國旅程。團隊更嘗試以創新的方式，包括以 VR 虛擬實境技術、展出裝置藝術和國家地理雜誌獲獎作品等，希望以更豐富的視覺體驗，讓移工的旅程更能鮮明且完整地呈現。那麼這趟旅程會怎麼開始，又怎麼結束呢？趕快來一探究竟！一開始抵達展覽現場，每位參加的民眾即可拿到一本專屬護照，它將是這趟觀展之旅的最佳指南，也是這趟旅程中，執行隱藏任務的起點。至於這本護照最終將會有什麼驚喜，就必須到現場才能揭曉！

原鄉啟程：VR虛擬實境身歷印尼其境

第一站是移工旅程的起點，分別展示了東南亞的風景、移工家庭、日常生活、啟程離別、還有仲介訓練所的過程記錄。在這一展區，團隊還特別打造了一間東南亞故事客廳，和民眾一起感受移工們在家鄉最平凡幸福的日常生活，由此認識他們從何而來，以及瞭解他們離鄉背井的理由。 

最特別的是，這間客廳裡還設置了 VR 裝置，以 360 度的畫面視角播放團隊在印尼實錄的畫面，結合視覺和聽覺，讓民眾彷彿身歷其境。透過看見村莊的景色、移工家裡面的樣子，還有他們開的店，跟著移工一起回到家鄉。

異鄉日常：看見在台灣的看護、廠工和漁工

來到第二站，是移工在台灣的工作和生活。一般而言，移工主要的三種工作是家庭看護、工廠裡的廠工，還有漁船上的漁工，而他們的異鄉日常又如何被訴說呢？在這一站，團隊還拍攝了移工在仲介訓練所的紀錄。在仲介訓練的宿舍裡，每一位移工都有專屬自己的置物櫃，這個置物櫃裡置放了移工正式踏上旅途前的行囊，裡面有衣服、有家鄉泡麵、有日用品。 

團隊這次找來了三位移工整理他們要寄回家鄉的包裹。透過移工們包裹裡的物件，試著瞭解這些物件對於移工們的意義。這些物件就像拼圖，拼湊起移工們在異鄉的小世界，承載了他們離家的感受與心情，可能是第一次出國的興奮和期待，也有可能是剛到新國度的不安與遲疑。

移工之聲：看見移工眼裡的台灣

走進第三站，透過轉換視角，將由移工手中的相機鏡頭看見他們眼裡的台灣樣貌，傾聽移工之聲。團隊從兩百餘位在台移工的投稿中，精選出 19 張攝影作品，也特別從香港邀請知名移工街頭攝影師 Joan Pabona 參展。藉由這二十位移工的攝影作品，看見移工在海外工作的所思所感。

 在成為街頭攝影師之前，Joan Pabona 過去分別在新加坡和香港擔任外傭近四年和六年的時間。Joan 在 2015 年確立了自己希望成為一名攝影師的目標，在工作之餘全心投入了街頭攝影。2018 年，她的作品 Sacrifice 贏得《國家地理雜誌》攝影大獎，有越來越多的人看見她的作品，目前 Joan 已經結束了在香港擔任外傭的工作，這是她第一次在海外舉辦個展，未來也準備回到菲律賓與家人團聚，也將延續街頭攝影師的職業生涯。
   
 

移工之外：撕下「移工」的身份標籤之後

在這一站，移工將不再只是移工，而將化身成作家、藝術家和倡議家等。透過展出一座印尼籍移工和台灣藝術家的共同創作、三件菲律賓籍移工藝術家的創作展品，撕下移工的標籤，看見移工之外的創意和活力。而這些創意和活力就像正向循環般，讓移工與台灣這片土地相互交會，相互滋養。在這一區裡，台灣藝術家羅懿君也為了此次展覽特別創作裝置藝術「自然之外」，她和移工利用假日到海邊淨灘所撿拾的垃圾為素材，透過光影，投射出一幅幅移工們所思念的家鄉風景。

在工廠工作的移工藝術家 Ｍark Lester Reyes 運用工廠廢棄物和隨手取得的再回收媒材做為靈感，創造出三套禮服，命名為「邊緣之美」。這三套禮服包括菲律賓傳統國服和特殊節慶服飾，希望讓社會大眾看見其家鄉 —— 菲律賓的多元文化。

轉機台灣：推動一場屬於台灣的轉機

走過了前面四站移工們的旅程，這一展區將以台灣人的轉機出發，呼應攝影展主題【轉機：台灣】。如何對待這群異國訪客，是台灣在國際情勢發展中的一個轉機。

這一展區也將訴說 One-Forty 團隊過去四年來的在移工議題上的倡議和成效，包括創辦培力移工的「移工人生學校」，以及搭建台灣人與移工友善橋樑的「東南亞星期天」。團隊希望藉此打開民眾認識東南亞的窗口，和民眾接力，一起將影響力擴散到台灣的每個角落，建立一個實質友善的台灣社會，進而推動一場屬於台灣的轉機。 

還想體驗更多嗎？One-Forty 團隊還精心策劃了六場周邊活動等你來探索，包括移工攝影師 Joan Pabona 和移工藝術家 Mark 的分享會，以及策展團隊的分享會等！從現在開始，趕快空下時間和朋友們來逛【轉機：台灣】年度攝影展，透過感受濃厚的東南亞魅力，看見每一位移工與台灣的連結，收穫一場難忘的觀展體驗！

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 One-Forty【轉機：台灣】年度攝影展 

‣ 日期：10/24 (四) - 10/30 (三)

‣ 時間：10:00-18:00 (週五六日延長至20:00)

‣ 地點：松菸文化創意園區一號倉庫

‣ 費用：免費入場

‣ 活動詳情：https://qsear.ch/444d06

‣ 馬上去展覽官網：https://qsear.ch/50de39

六場周邊系列活動 ：

電影之夜：《淪落人 Still Human》

時間：10/25（五）19:00 - 21:40

地點：松菸文創園區一號倉庫

活動詳情：https://qsear.ch/048431

【 Joan Pabona 首次來台】：不只是外傭，我是一名街頭攝影師

時間：10/26（六）13:30 - 15:00

地點：松菸文創園區一號倉庫

活動詳情：https://qsear.ch/15520b

One-Forty 團隊面對面：走進展覽背後

時間：10/26（六）16:30 - 18:00

地點：松菸文創園區一號倉庫

活動詳情：https://qsear.ch/349ae2

One-Forty 快閃教室：移工人生學校上課啦！

時間：10/27（日）10:00 - 12:00

地點：松菸文創園區一號倉庫

活動詳情：https://qsear.ch/cd885d

【移工大人物】Mark Lester Reyes：我在工廠裡創造美麗

時間：10/27（日）14:00 - 15:30

地點：松菸文創園區一號倉庫

活動詳情：https://qsear.ch/c309ad

Photo Walk Workshop：跟著攝影師 Joan Pabona 上路街頭攝影

時間：10/27（日）16:00 - 18:00

地點：松菸文創園區一號倉庫

活動詳情：https://qsear.ch/4bed9c

via One-Forty

去年，someshiit山姆以專輯《愚公》奪下金曲獎最佳新人獎。日子有些變 了，有些則從沒變過。嘻哈始終誠實展現他的生活與感受，從日常，還有再尋常不過的文字裡，他看見深刻。

➣本文選自La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》，更多精彩內容請點此

山姆就是躲在臥房寫歌、睡前讀書時感到舒適的人。他開玩笑說：「電影都在騙人，歐洲片男主角都在斜陽下的草地上看書，我以前試過，但光線太亮真不習慣，根本看不了。」不一定瀟灑卻真實，山姆的創作不似一般人想像中饒舌的噴湧張狂，百轉千迴的內省呢喃，或許源於他那習慣向內看、對自己始終留著懷疑的性格。

文化資本與相對

身為家中么子，山姆小時總仰望著大了8歲的哥哥。他邊打單機遊戲，邊聽哥哥下載在電腦裡的歌：Tizzy Bac、陶喆、這位太太、絲襪小姐，甚至有甜梅號、草莓救星和八厘米天空，「回想才發現，原來許多都是現在大家說很酷的獨立樂團。」同樣受哥哥影響，他開始讀網路與推理小說，藤井樹、痞子蔡，乃至乙一、宮部美幸、湊佳苗、東野圭吾⋯⋯，他開始上網買書，還把書腰剪下來集點換贈品。後來他才接觸到村上春樹、吉本芭娜娜等日本文學著作。

那時，山姆看到別人家中富裕，隱隱察覺自己有些不甘與自卑。他說，許多事都是朋友告訴他，「我成長的文化資本不夠，沒那麼多被影響的管道。」落差總有個參照——相對於朋友的酷，相對於他憧憬的台北。幾經離開軍校、考電影系的周折，朋友推薦他社會學入門讀本《見樹又見林》開啟了他的興趣，成為轉學進入政大社會系的契機。

音樂也是，高中朋友（《台北焦油》導演胡智凱）引他聽到那時休團的落日飛車、美國搖滾團My Chemical Romance、The Smashing Pumpkins。進一步，他開始接觸情緒濃重的後搖，後來又喜歡上嘻哈、聽蛋堡。他解釋，那韻腳、很有生活畫面的歌詞，把自身生命經驗與歌緊緊咬在一起，「蛋堡厲害的是他在寫自己，我聽起來卻是在寫我。越個人，似乎越讓別人投射到自己，我也想做到這件事。」

日常裡有閃光

歸結起來，山姆並不喜歡華麗雕琢、意圖過於明顯的作品。他也不想被說道理，擊中他的往往是很口語甚至尋常不過的日常描摹。「他們『很有道理的瞬間』都是從中突然出現，甩了你一巴掌，然後你自己停下來想：哇，好樣的。」他形容這些是「日常中的閃光」，像是導演胡波（筆名胡遷）架空的電影與小說，取材自厚重的現實基礎，故事遙遠卻引起他的共鳴。後來，他也愛上言叔夏遊走虛構、寫實之間曖昧的散文。他緊緊追蹤的湯舒雯網文雜感，則深深鑲嵌在對社會結構、對日常的反思之中。

「那些默默發酵在你生命裡的事，其實平常不容易意識到。」他分享，如同蛋堡的嘻哈，這些創作令他看見自己不曾注意到的視角。「我期待自己也有天能達到那種狀態，雖然不一定會看見他們所看見的，但是看見屬於我自己的。」

〈杜甫他不知道恐龍曾經存在〉便是啟發自湯舒雯Facebook的同名貼文，看似不相干的兩件事碰撞在一句精練標題之上，創造出極大的想像空間，令山姆聯想到災難與人的冷漠。社會學與閱讀帶給他的敏感，與他北漂日常失意又有想望的呢喃交織。他把對情感的想法封存在〈相擁的人該怎麼牽手〉那「這破碎脆弱的液態之愛」；〈那些勸我別抽菸的人都死了〉中「那隻席地而坐的大象」的感嘆，有著胡遷意象的影子。

一遭除魅的路

回想創作之初，他在政大黑音社誤打誤撞開始寫詞，曾感到自卑、格格不入，但饒舌令他表達出自己的想法。寫下心情或狀態，也令他能面對並回應生活種種。他說：「在創作的過程裡，文字會讓我沒辦法欺騙任何事情，這件事很扎實，寫下來字就在那邊了，你逃不走的。」

今年3月初，他發行了EP《那些》，重新詮釋他當年上傳YouTube的成名作〈那些勸我別抽菸的人都死了〉等歌曲。這是一次回頭，他說，「當時我對身為創作者這件事還在糾結、徬徨，覺得自己沒那麼厲害，一直不敢把當初留下來的歌放上串流平台。後來才意識到，我的每個選擇早都朝向做音樂。我想回頭去面對它們，也給當初的自己一個交代。」透過新的合作與詮釋，他想回應曾經不成熟的自己，走向下一篇章。

挪用社會學術語來說，山姆走過一段「除魅」的路。他開始看清過去欽羨的兄長也有脆弱，學會平視對話。或許，現在他也稍微認可自己站在創作者這端。他半開玩笑說：「我現在一定成為了小時候覺得很酷的那群人之一，但這時才發現：喔，其實也沒真的多酷。」

愚公挪開一座山，才見下座山，他勢必會再遇見更酷的人。不過，一些事確實除魅了，包括他自己。他意識到自己的脆弱與可能，說：「嘻哈就只是忠實呈現自己的生活。」就像他也喜愛潤少的匪幫地痞氣，但也明白那終究不是自己。「我不想再花力氣去告訴自己我缺了什麼，搞不好我也沒那個需要啊。一直跟著那邏輯，我永遠都是缺乏的。」

那麼，看書這件事還酷、還必要嗎？尤其這AI當道、網友玩笑說超過300字就是長文的年代？山姆說，要在生命有限的時間裡快速認識更多事，他靠的是電影與閱讀。「我可能偏老派，覺得AI越是發展，實際去閱讀、走進電影院、走過一個地方留下自己的紀錄，會變得更珍貴。」他強調時間是有重量的，而一字一字地閱讀，一本書能帶你深潛入不曾想像過的世界。

someshiit山姆推薦！啟發日常靈感的3本書

❶ 《山丘上》｜黃元懋
從日常出發，阿懋（「當代電影大師」主唱）把那些細膩的思考向外開展，同時擁有屬於他的重量跟力道。我自己碎念時有時會亂了陣腳，這些文字令我想起，如何保有自己的特色，還能深刻表達出想說的話。

❷ 《在飛的有蒼蠅跟神明》｜小令
當時在台南一間書店看到，立刻就買了。書名就讓我好奇她的世界觀，寫詩的方式是我喜歡的精煉，而且從日常裡見深刻。嘻哈歌詞比較長，但不管是punch line還是概念的傳達，我也希望做到這樣引人想像的層次。

❸ 《液態現代性》｜齊格蒙．包曼
社會系必讀經典，是我大學教授黃厚銘導讀推薦的版本。這本書幫助我建立了一種視角，如何去解構、去質疑我們習以為常的事。要有一點社會學基礎會比較讀得進去，但真的很推薦。

someshiit 山姆

嘻哈歌手。出身政大黑音社並曾任社長，從大學開始接觸嘻哈，在圈內默默耕耘多年，終於走上更大的舞台。「自省系」臥室嘻哈家，將Hip-Hop結合Band Sound，柔中帶刺的歌詞總在反抗自我，曲和曲之間流露出失意與詩意兼具的憂鬱氣息。2019年發行首支demo〈那些勸我別抽菸的人都死了〉，至今累積555萬次觀看。以首張專輯《愚公》奪下第36屆金曲獎最佳新人獎、第16屆金音獎最佳嘻哈專輯。以散文式的冷冽書寫為肉，搭配爆發力十足的現場演出，為嘻哈世代創造出全新的可能性。

更多精彩內容，請見 La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》

_{文｜吳哲夫　攝影｜林科呈　攝影助理｜李易蓁
梳化｜Julia Chen　造型｜張瑋涵　服裝協力｜Ground Y、HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE
場地協力｜市民書店}

一年兩度，島嶼西部會變成天上聖母（媽祖）的主場：「大甲媽祖遶境進香」路程9天8夜、逾300公里，自大甲鎮瀾宮起駕，行經台中、彰化、雲林至嘉義新港奉天宮；「白沙屯媽祖徒步進香」則是苗栗白沙屯拱天宮媽祖前往雲林北港朝天宮刈火，最大特色為路線不定，會在神轎行進中時時擲筊決定。代代相傳200逾年，兩場盛典淵源各異，但同樣凝聚數十萬人浩蕩相隨，也同樣透過漫長路途，引人走出各自領悟。

➣本文選自La Vie 2026／1月號《一場朝聖的旅行》，更多精彩內容請點此

重新感受生命的姿態

Hally Chen（資歷3年）

2022年，因為參加一場走讀活動而走進台南祀典大天后宮，可能是年紀剛好到了一個關卡，那天，第一次懂得欣賞傳統信仰空間，也對媽祖心生興趣。隔年春天，初次走進大甲媽祖遶境的隊伍，跟數萬名陌生人一起走在馬路上，一樣的帽子在公路上望不到盡頭，路邊的各行各業乃至住家都放下身段，把最好的食物和空間無償提供／開放給陌生人，這在我成長的台北市從來沒有看過，衝擊很大。那天走了2萬步，肉體上很辛苦，但過程令人著迷。

從此，每年的「大甲」和「白沙屯」我都會參加——兩間媽祖廟各自有支持的信徒，少有人兩場都走，但信仰之外，我的寫作長年圍繞觀察社會和人的生活，所以很珍惜這一年兩度的田野。

白沙屯媽祖徒步進香至今沒有網路報名管道，雖可派人代表，但我都會親自前往苗栗通香鎮的白沙屯拱天宮報到，領取衣帽和臂章。而因為體力已經無法走完全程，我通常會「取頭尾」：出發那日，下午4點到七堵車站（因為車開到台北車站就已經擠不上來），午夜從拱天宮出發（詳細時間會擲筊決定），和幾萬人一直走到天亮。等隊伍到北港朝天宮「刈火」（取香火）的那天，我會再次到場，數十萬人擠滿小鎮，像摩西分海一樣劈開一條路，一起呼喊「進喔！進喔！」，待媽祖「三進三退」入廟。

透過一次次肉體的步行、幾萬人的大移動，我體會到媽祖遶境的意義其實不是一年一次的朝聖，它是人類活著的一種生命姿態：提醒自己，我們非常渺小，要時時保持謙卑、善意，以及跟士地的連結。不過這一點都不能勉強，跟著走一次，便知道這一切對你來說有沒有魅力。

Hally Chen

出生台北，長年專事於美術設計，作品曾入圍「台灣金曲獎」以及「美國 IMA 獨立音樂獎」，2008 年開始撰寫雜誌專欄。熱衷左手做設計執畫筆、右手拿相機寫文章，同時以兩種眼光看待生活日常。著有：《遙遠的冰果室》、《人情咖啡店》、《喫茶萬歲》、《我熱愛的東京喫茶店》。  FB：Hally Chen

看見隊列中的人世變遷

馮國瑄（資歷18年）

媽媽很早就過世，我從小寄住在親戚家，不一定等得到爸爸和外公來探望，唯有大甲媽祖遶境的隊伍，無論風雨，年年都會走上西螺大橋，敲鑼打鼓經過小鎮。沒有安全感，又因為氣質陰柔被嘲笑的我，總覺得祂在無形間保護我。

大一起，我也加入從小覺得好帥氣的遶境隊伍，睡在路邊，長途跋涉。轎班、繡旗隊、神將團，大多由大甲在地人世襲傳承，但路途中會開放信徒幫忙扛轎。在鑼鼓聲暫停的夜空下，安靜行進的隊伍中，扛著神轎，要學著不抵抗它的重量，順著其韻律晃動前進，慢慢與鑾轎合而為一。那一刻，人與神之間非常親密。

後來熱鬧看夠了，我不再緊追著神轎，有時落單，但走在黑暗的鄉間小路卻從來不會害怕，夜涼中，綁在每個人進香旗上的鈴鐺隱約作響，叮鈴鈴，前後不認識的隨香客不需交談，已經有一條隱形的脈絡把彼此牽繫住。時代和科技的變化，也都會反映在遶境隊伍中：多元成家法案通過後，好多同志情侶手牽手往前走；現在神轎有裝即時定位，媽祖變成超級網紅，不用出門在家也可以追直播。

這幾年，我的信仰其實有所轉愛，經歷「短期出家」成為佛教徒，跟媽祖的關係一度變得尷尬，甚至拜得很心虛。我回到內心重整，發現是自己童年的匱乏，讓我對媽祖投射了很大的情感。如今，媽祖依然是我永恆的「家人」，而佛陀是「老師」，祂們在我心裡和諧共存。

現在我仍然年年走，比起神，也更是因為沿途有「人」的善和慷慨彼此共振，每當遶境結束，陌生人的熱情、善意、人情味會一直綿延，提醒我也要記得對別人好。直到又一年的遶境到來。

馮國瑄

先拜媽祖，後來出家。曾剃度落髮，於法鼓山與佛光山短期出家。散文著作《黑霧微光》，獲博客來、誠品、金石堂3大通路「當月選書」。入圍梁實秋文學大師獎，入圍誠品閱讀職人大賞「年度新人」。FB：Alan Feng

採訪整理｜李尤、圖片提供｜Hally Chen、馮國瑄

更多精彩內容，請見2026／1月號雜誌《一場朝聖的旅行》！