PANTONE選出台北三款代表色!永恆灰、活力粉、盎然綠《全球城市玩色計劃》台北首站松菸登場

PANTONE推出台北專屬三原色!永恆灰、活力粉、盎然綠《全球城市玩色計劃》台北首站將登場

你眼中的台北是什麼樣的城市?如果你有一枝畫筆,又會用哪些顏色描繪這座城市?台灣新生代策展公司滴鴞實業攜手全球色彩權威彩通色彩研究所(PANTONE COLOR INSTITUTE™)以「城市玩色」作為策展概念,挑選出台北專屬的PANTONE三原色、打造了《全球城市玩色計劃-台北站》自2019年12月28日起,在松菸二樓多功能展演廳開跑。


PANTONE推出台北專屬三原色!永恆灰、活力粉、盎然綠《全球城市玩色計劃》台北首站將登場


全球首創以城市色彩為主題的藝術展,攜手國際色彩權威PANTONE®彩通,為台北定義三種代表色,展覽宗旨意在對內藉由色彩串起台北居民對所屬環境的共鳴,對外更是行銷城市,將台北與國際接軌更加緊密。並邀請到獲獎無數的建築設計公司 – 無有建築操刀展場設計,以三原色作為設計主軸,以層層堆疊的色塊形塑出台北天際線,也劃落街道。打破不同藝術媒材等形式界線以PANTONE®的大型色票為概念,將永恆灰(Timeless Gray)、活力粉(Vibrant Pink)、盎然綠(Revitalizing Green)三原色 附件1透過色塊空間佈局,將視覺切割成一座座獨賞空間,將觀者視角引導至藝術本身。


PANTONE推出台北專屬三原色!永恆灰、活力粉、盎然綠《全球城市玩色計劃》台北首站將登場


一到松菸廣場印入眼簾的即是將「跨界頑童 – 潘學觀」的作品,藝術家帶水彩作品中的粉紅色大象走出畫紙,打造大型戶外裝置藝術,吸引眾人目光成為熱門打卡點。「亞洲文字最強塗鴉客DEBE」的現代裝置藝術將三原色以流線燈柱塑造,絢麗奇幻的螢彩燈色表現台北的浪漫氛圍。


而「怕胖團PAPUN BAND」則用音樂呈現三原色,新穎的音樂藝術讓參與其中的聽眾達到共鳴,一起搖擺!還有喜愛五月天的粉絲們也有福,能夠親眼看到五月天演唱會御用平面攝影師「翁偉中」,如何用不一樣眼光以攝影表現台北專屬色。以「心地日常」部落格廣為人知的部落客,曾是模特兒、歌手與演員的蔣雅文,這次也會帶來黑白攝影作品,描繪出她心中的台北城。




還有近年來深受國際媒體關注的「溫度物所」,服裝設計起家的 Isaac 與 Wayne,將平常台北生活裡的物件和植物,透過有溫度的設計,轉化成大家意想不到的方式帶出生活之美。創意玩家「Candy Bird」搬進2米巨型水管,邀請觀者入管窺探其中一探街頭塗鴉藝術者的心境。


「溫度物所」




台北是異鄉遊子打拼的地方、不少人從小到大生長的土地,同時也是外國遊客來到台灣不可錯過的都市風貌,如此迷人的地方,PANTONE究竟選擇了哪三個顏色來代表台北?PANTONE®創意總監Tod Schulman特別在今年一月底來到臺北和高雄考察,並經過雙方反覆的討論後,定調了台北的三個代表色,分別為永恆灰(Timeless Gray)、活力粉(Vibrant Pink)、盎然綠(Revitalizing Green)。
  

 

臺北城市三原色 — 永恆灰、活力粉、盎然綠

 

永恆灰(Timeless Gray

灰色的意象是安靜、樸素、穩健、柔和與高雅。

「灰色代表著堅實的力量和長壽特性,不禁令人聯想起城市建築材料的顏色,能夠歷久彌新,經歷時間的考驗。」除了高樓大廈的都市景觀外,臺北市充斥著歷經三、四十年的水泥建物,

 

印入眼簾的灰色是對這都市的第一印象。在PANTONE® 眼中,臺北是一個優雅的人文環境,步調雖快但卻保有一定的秩序感,多數人選擇以舒服語調與人溝通,讓這個城市幻化成安靜的社會氛圍。對身處過世界各地的PANTONE® 來說,這樣的城市值得依賴,不僅城市是以穩定色調灰色型塑,身居此處的居民更以不溫不亢的優雅態度生活著,因此選用帶有暖色調的灰來對應臺北市民具有高文化水準的生活素質。

 

活力粉(Vibrant Pink

粉色的意象是勇敢、前衛及力量的象徵。

在女力意識或是兩性平權議題上,臺北市無疑地在人權議題中位居亞洲高材生的地位。在情感面上,粉紅色象徵ㄧ顆敏銳的心,傳遞了關懷與分享,時常被視作為女性的代表顏色之一,柔弱卻又堅毅且強壯。PANTONE® 挑選此色作為臺北市的顏色之一,因為臺北是具有未來眼光與勇氣的代表城市,雖然在國際地位上不如泱泱大國般聲勢壯大,但憑藉著柔軟卻富有能量的精神,始終讓臺北市在國際舞台上總能佔有一席之地。

 

盎然綠(Revitalizing Green

綠色的意象是永續、環保、和平與再生。

臺北市的環境綠化早已行之有年,其中北市之肺-大安森林公園、敦化南北路、仁愛路,以及城市後山陽明山國家公園等,讓身處都市叢林的北市居民擁有友善的呼吸環境,近年來隨著空汙問題逐漸嚴重,環境綠化對於都市及市民的重要性益顯重要。除了環境綠化外,在 PANTONE® 來臺的觀察中,也發現了臺北各種再生能源的推廣運用,如 Gogoro 的盛行與多點換電站、電動車的充電站等等都已經落實並逐步邁進。

 

《全球城市玩色計劃》首站將自台北出發,於2019年12月28日(六)在松山文創園區二樓多功能展演廳正式對外開展,其後由高雄、香港、曼谷、清邁、首爾、釜山接力響應。台北站將集結來自不同領域背景的11位創作者,包含翁偉中、蔣雅文、DEBE、Candy Bird、溫度物所、潘學觀、怕胖團、黃薇、李玥瑱、曾士豪、蔡承原,各個創作者將以各自所擅帶來多元而能量充沛的藝術作品,投射自身對城市的觀點。

 

《全球城市玩色計劃-臺北站》

展出日期:2019/12/28-2020/03/01

週一至週五:14:30 - 20:30

週六、週日:11:00 - 18:00

展出地點:台北市松山文創園區二樓多功能展演廳(台北市松山區光復南路133號)

票價:全票電子票/350元,學生票/250元,團體票(8人以上)/330元,學生團體票(20人以上) /240元

 
 

Text:Stephanie Hung

va / City Color Project

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「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」5/16開幕!融合共享工作空間、特色選書與台日交流企劃,打造全新文化據點
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株式會社Culture Convenience Club(CCC),及其子公司臺灣蔦屋股份有限公司(臺灣蔦屋)宣布,位於台北市松山文創園區的「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於5月16日開幕!其最大亮點為結合咖啡廳與辦公室機能的「SHARE LOUNGE」空間,同時也能作為舉辦時尚、文化、藝術等多元活動使用。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店新登場

常去東京旅遊的人,一定都對澀谷十字路口的「SHIBUYA TSUTAYA」有印象,其在2024年完成全面改裝後,從「販售商品的場所」轉型為「提供體驗價值與空間價值的場所」。也因此,承襲此精神的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。

「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)

活用歷史建築的空間設計

而坐落於松山文創園區的歷史建築改造空間中的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,一大亮點為在日本擁有許多使用者的「SHARE LOUNGE」。在這個工作場所不受限制的時代,SHARE LOUNGE讓人能依照當天的需求,自由安排時間與使用方式,在工作、閱讀與放鬆之間隨時切換。

TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)

孕育交流與共創的「SHARE LOUNGE」

SHARE LOUNGE 以「孕育靈感、促進交流的空間」為概念,融合咖啡廳與辦公空間的機能,無論是工作、開會或短暫休憩都相當適合。店內設有約80席Lounge座位,並規劃可容納最多150人的彈性活動場地,加上由華碩首度於台灣商用空間導入的162吋大型microLED顯示器「ProArt Cinema PQ09U」,支援展覽、影像與活動等多元內容呈現,賦予該空間更多可能性。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)

辦公、商務會談、舉辦活動都適合

採收費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食,供使用者自由享用。店內座位形式多元,無論是辦公、商務洽談或自習都能找到合適的位置。若擔心現場客滿,也可事先透過官網預約或查詢空位;如有場地租借需求,則可向店內人員洽詢。

TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)

另外,店內也配置臺灣蔦屋營運總部的辦公機能,讓企業與創作者能在日常中匯聚,自然孕育出全新構想與合作專案,期盼透過此設計,讓松菸店成為一處顧客、企業與創作者彼此交會、共創價值的場域。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)

推出連結日本與台灣文化的企劃

而在TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,除了透過選書、選物呈現日本與台灣的文化魅力,同時也透過活動與企劃展,促進台日之間的交流與連結。比如同步登場的「臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄 × 京都 SHOBIEN KYOTO 臈纈染工坊|工藝・時間・身體」,聚焦於京都傳統臈纈染工藝所承載的物質性、時間痕跡與不確定性,並由簡君嫄以服裝、纖維與空間作為媒介,串聯傳統與當代、身體與記憶,以及日本與台灣之間的文化流動。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)

此外,TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店也與松山文創產業推進中心合作,在店內展示來自松山文創園區的台灣創作者作品,帶動產業交流。未來也將不定期更換展出內容,讓人們每次造訪都能發現不同的創作亮點,感受多元的在地設計能量。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店
地址:台北市信義區光復南路133號
營業時間:11:00–22:00

SHARE LOUNGE預約請點此

放慢步調,走進台北新去處「光在錦町」!昔日日式官舍群化為匯聚咖啡、甜點與餐飲品牌的生活場域
放慢步調,走進台北新去處「光在錦町」!昔日日式官舍群化為集結咖啡、餐飲、甜點品牌的生活園區

坐落台北大安區金華街的「光在錦町」,前身為日治時期錦町官舍區,如今轉化為匯聚多元品牌的生活園區。其保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙,創造出讓人能放慢步調的生活場域。

舊宿舍搖身一變成台北新地標

光在錦町經營團隊分享,這裡是日治時期的歷史建物,曾作為專賣局、刑務所、林務局的員工宿舍使用。而荒廢多年的建物,經過團隊約4年的整修後,搖身一變為城市與歷史共存的靜謐角落。團隊說明,他們秉持「修舊如舊」的原則,嚴格按照原有的規格進行復原,比如雨淋板、竹編牆、黑瓦屋頂、格子窗等細節,並經過文化局多位專家老師的審查與督導,以確保整體還原度。

錦町生活園區坐落於大安區金華街,保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙。(圖片提供:光在錦町)
錦町生活園區坐落於大安區金華街,保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙。(圖片提供:光在錦町)
園區空間強調日本美學中的「間(Ma)」概念——透過適度留白,創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。(圖片提供:光在錦町)
園區空間強調日本美學中的「間(Ma)」概念——透過適度留白,創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。(圖片提供:光在錦町)

從早到晚都能找到自己的節奏

團隊提到,在最初規劃進駐品牌時,便希望能滿足顧客一整天的生活需求,讓人們從早到晚造訪,都能有所收穫。無論是早晨的咖啡、午後的下午茶時光,或夜晚的相聚片刻,都能在此找到對應的空間。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

目前園區內集結多個風格鮮明的品牌,包含創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌「ALCHEMIST」、主打現點現烤的日式鐵鍋鬆餅的「FUKUYA 芙香家」、以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店「豆舞」,與以「聲音策展」為核心的生活風格品牌「Frisson」,攜手餐飲品牌「Sweet & Sour」打造的全新支線「Coffee Wave」。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

不定期舉辦展覽、活動的空間

特別的是,團隊也保留一處可以活用的空間,規劃不定期更換特展或舉辦活動,讓場域保持新鮮感與活力,也使人們每次造訪都能遇見不同的風景。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

帶你看「光在錦町」亮點品牌!

➯ Frisson & 甜酸3號店

以「聲音策展」為核心的Frisson,這次在光在錦町開設首間實體空間,透過音響選品、黑膠音樂與空間設計,創造出沉浸式的感官體驗場域,更特別攜手Sweet & Sour,引進全新支線Sweet & Sour Coffee Wave,提供咖啡與輕食服務,並導入周邊商品與黑膠唱片選品,打造一處結合音樂與咖啡、讓人放鬆的台北好去處。

(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)

➯ ALCHEMIST 

創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌的ALCHEMIST,從街頭外帶店起步,逐步拓展至東京與台北等城市據點。而坐落光在錦町的大安門市,在空間設計上,巧妙融合新與舊,在原有的建築脈絡中注入當代元素;共享的木質長桌、吸睛的大型圓燈,勾勒出這處咖啡空間的樣貌,歡迎人們放慢腳步、坐下來好好喝杯咖啡。

(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)

【編輯探店】精品咖啡Alchemist進駐古亭日式老屋!自家烘焙豆、咖啡渣再生家具等5大亮點

➯ FUKUYA 芙香家

主打現點現烤的鐵鍋鬆餅的FUKUYA 芙香家,結合甜鹹風味與精緻擺盤,打造兼具質感與層次的輕食體驗。店空間設計上,融合木質建築與庭園綠意,營造出靜謐且富有日式氛圍的用餐場景。

➯ 豆舞

豆舞是以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店,其以每日熬煮的高湯、搭配細緻豆腐,呈現出簡單卻有層次的溫潤風味,邀請人們在這安靜的空間內,放慢步調,好好感受食材本身的味道。

➯ VG House X 《椅子的獨白》展

目前於光在錦町登場的《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》特展,展出The VG House 創辦人兼家具收藏家 Eric H.,耗時十餘年蒐集的丹麥設計大師 Finn Juhl(芬尤)早期珍稀作品,包含傳奇的「FJ 44 Bone Chair」、被譽為世界上最美扶手椅的「FJ 45」、四代不同版本的「FJ 49A 酋長椅」等共13個系列設計,帶領人們一探跨越時代、雋永極致的工藝,親自聆聽「椅子的獨白」。

(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)

丹麥設計大師Finn Juhl早期珍稀作品集合!到《椅子的獨白》細賞罕見版Bone Chair、經典酋長椅5代同堂

光在錦町生活園區 
地址:台北市大安區金華街88號

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