Pantone 2020色彩流行趨勢!火焰猩紅、馬賽克藍、番紅花黃等16種春夏流行顏色

Pantone公布2020色彩趨勢!火紅、馬賽克藍、番紅花黃等16種顏色 飲食也能左右流行

每一年結束前,彩通公司(Pantone)都會公布來年流行色,2019年雖然尚未進入尾聲,但在迎接秋季的同時,彩通也順勢公布2020年的色彩趨勢,彩通公司執行董事Leatrice Eiseman指出,除了觀察時尚、設計界的趨勢之外,食品產業也是他們觀察消費者喜好的重要指標,而這次雀屏中選顏色總共有16種,分別為火焰猩紅(flame scarlet)、番紅花黃(saffron)、經典藍(classic blue)、比斯開綠(Biscay green)、韭菜蔥綠(chive)、褪色丹寧(faded denim)、橙皮橘(orange peel)、馬賽克藍(mosaic blue)、日光黃(sunlight)、珊瑚粉(coral pink)、肉桂棒色(cinnamon stick)、糖漬葡萄色(grape compote),以及2020春夏經典中性色系—雲雀色(lark)、海軍西藍(navy blazer)、鮮明白(brilliant white)與蒼白灰(ash)。

 

1. 火焰猩紅(Flame Scarlet 18-1662)

火焰猩紅是個象徵決心、自信、引人注意的顏色,而且「紅色總是賦予女性聲音。」Leatrice Eiseman表示。在2019年8月底舉行的G7高峰會上,美國第一夫人梅蘭妮亞川普(Melania Trump)與法國第一夫人碧姬馬克宏(Brigitte Macron),均曾穿著火紅色的服裝參加活動;此外,在2019年的MTV音樂錄影帶大獎(MTV VMAs)頒獎典禮現場,歌手莉佐(Lizza)也曾穿著火紅色Moschino洋裝出席。

 

2. 番紅花黃(Saffron 14-1064)

 黃色是屬於春天的色系,2020年春季番花紅與日光黃均是流行色,不過Leatrice Eiseman認為,比起日光黃,番紅花黃顯得更為聰慧。 

 

「作為一個預測者,我經常會參考食品與飲料產業,因為這個產業非常能反映消費者偏好,每個人都想要找到可口、新穎、想嘗試的食物。」Leatrice Eiseman說,「番紅花黃是我們總是想嘗試更多風味的證明,它不只是唯一一個有影響力的顏色,蔥綠色是另一個例證。」

 

3. 經典藍(Classic Blue 19-4052)

總是令人聯想到美麗的夜色,經典藍象徵沉靜、可靠、穩定與無限的可能性,薩克斯公爵夫人梅根馬克爾(Megan Markle, Duchess of Sussex),就曾多次穿著吳季剛(Jason Wu)與Roksanda Athena設計經典藍服裝出席公開場合。

4. 比斯開綠(Biscay Green 15-5718)

涼爽、清新、充滿流水般的動感,比斯開綠是適合各種膚色的色調,而且會令人聯想到美麗的西班牙渡假勝地比斯開市,「它是象徵『讓世界停止,我想要去旅行!』的顏色,在市場上見到它,人們總是忍不住伸手去摸,它是讓人想渡假的顏色。」Leatrice Eiseman說。

5. 蔥綠(Chive 19-0323)

今年2月,憑藉《真寵》(The Favourite)贏得奧斯卡影后的英國女星奧莉薇雅柯爾曼(Olivia Colman),以一襲蔥綠色禮服驚豔全場,除了她以外,劍橋公爵夫人凱特密道頓(Kate Middleton, Duchess of Cambridge)也曾多次穿著這種健康的蔥綠色套裝出席公開場合,Leatrice Eiseman解釋,蔥綠色之所以受歡迎,很大一部份是因為深綠蔬菜被現代人視為健康食材,因此色調深沉的綠色也被視為是討喜、令人身心愉悅的顏色,「假如我們透過烹飪、外食或叫外賣而更熟悉一種顏色,在消費者對顏色的認知及他們使用它的意願上,都會產生巨大的影響。」Leatrice Eiseman表示。

6. 褪色丹寧(Faded Denim 17-4021)

看起來像陳舊的牛仔褲,褪色丹寧是令人感到非常舒適的顏色,「它不是第一次穿的僵硬新牛仔褲,而是某件你已經洗過幾次,或想像你洗過的褲子,每個顏色都能與腿色丹寧搭配,我們也嘗試在這個顏色上加入些許番花紅色或火紅。」Leatrice Eiseman說。

7. 橙皮橘(Orange Peel 16-1359)

過去十年來,橙皮橘色從未退流行,林健誠(Derek Lam)的副牌10 Crosby在2018春夏系列中就使用了橙皮色調, 坎達兒珍娜(Kendall Jenner)也在2019年的紐約大都會藝術博物館慈善晚宴(Met Gala)上穿著橙色Versace羽毛洋裝,「橙色一直都是擴張得很慢的顏色,它會出現個幾季,然後消失,不過每一季總是會有一些新的色調出現。」Leatrice Eiseman說。

8. 馬賽克藍(Mosaic Blue 18-4528)

三宅一生(Issey Miyake)與高級訂製服設計師Elie Saab是在此次風潮中率先開始在2019年春夏系列中使用馬賽克藍的設計師,這種藍中帶綠的色調也是梵谷(Vincent Van Gogh)喜愛的色彩,它比多數藍色更飽和,經常可以在古代的掛毯中看見,「是一種優雅、複雜,帶著一絲神秘、深沉氣息的藍色。」Leatrice Eiseman說。

9. 日光黃(Sunlight 13-0822)

日光黃總是令人聯想到刺眼的日光,但這個色調其實比較接近柔軟的花瓣,「蜘蛛女」千黛亞(Zendaya)在2019年的福斯電視台青少年票選獎(Teen Choice awards)晚會上,選擇穿著的正是Jacquemus的日光黃格紋上衣搭配淺綠色短褲;女星艾莉西亞薇坎德(Alicia Vikander)在出席《古墓奇兵》(Tom Raider)墨西哥首映時,也穿著日光黃的Louis Vuitton洋裝亮相。

10. 珊瑚粉(Coral Pink 14-1318)

2018年低,彩通公司將2019年的流行色,指定為珊瑚橘,而珊瑚粉則是比珊瑚橘更柔軟的色調,凱特王妃、英國女王伊麗莎白二世(Queen Elizabeth II)等人也都曾穿過這個顏色。

 

「彩通的專家們很清楚,我們指定的進度色會影響到下一年度的流行,人們會著使用這個顏色,購買它,開始喜歡它,所以不會因為過了一年就放棄,而是會與其他色調融和。」Leatrice Eiseman說,「珊瑚粉是比活珊瑚更柔軟的春季本,這種美麗、明豔的顏色會持續影響來年的春季。」

11. 肉桂棒(Cinnamon Stick 18-1345)

溫暖、充滿大地氣息的肉桂棒色,看起來甜美但又月些辛辣,在2019年11月上映的茱蒂嘉蘭(Judy Garland)傳記電影《茱蒂》(Judy)中,飾演茱蒂嘉蘭的芮妮齊薇格(Renee Zellweger)就穿著肉桂色褶紋洋裝,這個顏色同樣也出現在名模阿德娃阿波阿(Adwoa Aboah)的2019年Met Gala禮服上。

12. 糖漬葡萄(Grape Compote 18-3513)

導演史派克李(Spike Lee)在2019年奧斯卡頒獎典禮上穿過這個顏色的西裝。糖漬葡萄是一種健康食物的顏色,Leatrice Eiseman認為它是一種可以替代米色或蒼白灰的中性色調,「它讓我們變得更有活力、充滿創意。」

2020年春夏經典色

1. 雲雀色(Lark 16-1324)

「時尚大帝」卡爾拉格斐的最後一場Fendi大秀出現了許多這種卡其色調,Proenza Schouler與Lazaro Hernandez也在2020度假系列中大量使用雲雀色,Leatrice Eiseman認為,這是一種跨越季節的顏色,而且「過去幾季以來,我們明確看見這種溫暖的中性色更為流行。」 [

2. 海軍西裝藍色(Navy Blazer 19-3923)

這種戲劇化的深藍色是自信的象徵,Valentino創意總監Pierpaolo Piccioli與Schiaparelli創意總監Daniel Roseberry經常在服裝中使用它,2019年MTV音樂錄影帶大獎晚會上,泰勒絲(Taylor Swift)與梅狄齊格勒(Maddie Ziegler)也都穿過海軍藍色上衣。

3. 亮白(Brilliant White 11-4001)

經典、基本的亮白與橙皮橘、比斯開綠同為適合春季的顏色,適合日常生活與正式場,2019年威尼斯電影節魯妮瑪拉(Rooney Mara)就曾穿著亮白色的Givenchy洋裝登場。

4. 蒼白灰(Ash 16-3802)

蒼白灰系一直都是設計師非常喜歡的顏色,與番紅花黃、火紅、橙皮橘、日光黃等季節性搶眼色彩也相當搭,「我們想要基本色調,在設計手提包時使用比較真實的顏色。」Leatrice Eiseman說。

 

資料來源:WWD、Pantone

 

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CHANEL 2026秋冬系列上市!Matthieu Blazy從「毛毛蟲與蝴蝶」出發,在日與夜之間重構香奈兒經典
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CHANEL 2026 秋冬系列由 Matthieu Blazy 延續與 Gabrielle Chanel 的跨時空對話,從「毛毛蟲與蝴蝶」意象出發,重新拆解經典套裝、低腰輪廓與斜紋軟呢,並透過 Lurex 金銀絲、矽膠、薄紗與珠飾工藝,在務實與幻想之間重新思考香奈兒式自由。

CHANEL仍在變動之中?

繼3月於巴黎大皇宮首度亮相,CHANEL 2026秋冬系列近日上市,也讓人得以近距離觀看 Matthieu Blazy 如何處理這個百年時裝屋最熟悉的設計語彙。從重新調整比例的斜紋軟呢套裝、1920年代低腰輪廓,到Lurex金銀絲、矽膠、薄紗與珠飾交織出的材質變化,許多在伸展台上首先以輪廓留下印象的造型,近看更能發現藏在結構與工藝中的細節。

CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)
CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)

這也是 Matthieu Blazy 加入 CHANEL 後的第二個高級成衣系列,本季延續他與 Gabrielle Chanel 的跨時空對話,從「毛毛蟲與蝴蝶」的比喻展開:一端是貼近日常生活的務實與安定,一端則是屬於夜晚的輕盈與幻想。兩種看似相反的狀態,共同構成他眼中的CHANEL。

CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)
CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)

未完待續的「施工現場」

回到今年3月的巴黎大秀,巴黎大皇宮(Grand Palais)內架起巨型起重機,紅、黃、藍色結構懸於空間之中,映照著帶有虹彩光澤的伸展台,彷彿是仍在施工、等待下一步發生的現場。這份「未完成感」也呼應 Matthieu Blazy 進入 CHANEL 後的工作方式。

斜紋軟呢套裝、山茶花、鍊帶、菱格紋等,CHANEL 擁有一套幾乎不需標誌就能被辨認的視覺語言。Matthieu 這一季沒有迴避這些經典,而是從輪廓、材質與比例著手,逐一檢視它們放在今天還能如何發展,即使已有百年歷史,CHANEL 依然是一棟持續施工的建築。

CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)
CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)

由白晝緩緩走入夜晚

Gabrielle Chanel 曾將時尚比作白日裡的毛毛蟲與夜晚旋舞的蝴蝶:「我既要有沉穩落地的裙擺,也要有隨風飛揚的裙角。」Matthieu 則曾用「悖論」形容 CHANEL。在他眼中,CHANEL可以務實,也可以充滿幻想;可以理性,同時保有誘惑力。看似相反的性格,其實從 Gabrielle Chanel 的年代便已存在。她從男裝與勞動者服飾汲取靈感,讓女性時裝擁有更符合生活的機能,另一方面也深知珠寶、晚裝與精緻工藝如何改變一個人的姿態。

2026秋冬系列將這兩面放在同條時間軸上,前段造型較為沉穩,隨著系列推進,質地愈來愈輕,色彩與光澤逐漸浮現,服裝也由白晝慢慢走進夜晚。

CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)
CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)

腰線下移 打破拘謹

備受矚目的,也包括 CHANEL 經典套裝中,熟悉的比例開始移動。Matthieu 讓造型從1920、1930年代流轉至1950、1960年代,再回到當下。大幅下移的腰線,腰帶落至臀部甚至更低的位置,上半身因此被刻意拉長,讓人想起1920年代盛行的 drop-waist 低腰洋裝。

從針織、長版上衣,到裙裝與套裝,低腰線搭配鬆弛剪裁後,也改變了傳統 CHANEL 套裝較端正的身體輪廓。斜紋軟呢圈圈紗被做成工裝襯衫,壓實處理的斜紋軟呢化為帶有男性氣息的布勞森外套,羅紋針織及1920年代風格的真絲針織更軟化原有結構。

CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)
CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)

探索材質 工藝賦予輕盈

本季除了經典斜紋軟呢,也加入合成纖維、Lurex 金銀絲、矽膠與天然薄紗。不同纖維彼此混合,使人熟悉的 tweed 表面出現透明、虹彩與閃爍效果,有些乍看仍保留傳統斜紋軟呢的紋理,靠近後才發現材質構成已經完全不同。這種「眼睛以為看到的材質,觸摸後卻是另一回事」的趣味性,也是 Matthieu 作品中相當迷人的部分。

CHANEL 同時為系列研發新的珠飾工藝,使細密珠飾加入針織套裝後,仍能保持輕盈與活動性。看似繁複、帶有重量的服裝,實際穿上身卻能自由移動;工藝的存在不只是增加華麗程度,也改變衣服與身體之間的關係。

CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)
CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)

包款迎來全新進化

後半場便逐漸進入蝴蝶的世界,大衣與禮服開始出現如絲緞般流動的虹彩,長度由及膝延伸至曳地;剪裁保持簡潔,表面卻隨著光線與身體動作產生細微變化。華麗並沒有帶來厚重感,長裙和外套反而隨步伐自然擺動。

「蝴蝶」存在於衣服的重量、動態與光澤中——人開始移動,蝴蝶才真正出現。包款則留下更多 Gabrielle Chanel 的個人記憶,米色麂皮口蓋包上的菱格紋,可追溯至她巴黎寓所中的沙發;系列另有鎖扣包,以及覆上虹彩琺瑯光澤的石榴晚宴包。歷史細節從室內家具、個人生活與品牌檔案被取出,再換成新的尺度與材質。

CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)
CHANEL 2026秋冬系列。(圖片提供:CHANEL)

百年前,Gabrielle Chanel 曾從當時女性衣櫥以外的世界尋找材料與靈感;到了 Matthieu Blazy 手中,品牌自身歷史成為一座可以再次進入的素材庫。因此,巴黎秀場那幾座仍在工作的起重機,揭示CHANEL還沒有「完成」,最新版本仍在建造之中。

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愛馬仕高雄漢神店煥新!RDAI從高雄港取材,貨櫃、夕陽、繡紅色化為空間細節
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愛馬仕高雄漢神專門店迎來全新面貌,1996年進駐高雄至今,30年後由巴黎建築事務所RDAI重新操刀,以高雄港為設計線索,將磚砌建築、潮汐、貨櫃與港灣夕照轉化為材質、動線及色彩。從橡木貨櫃樓梯到海洋藍漸變夕陽橘的地毯,一覽店內值得細看的設計巧思。

1996年設立至今,這處品牌在高雄的重要據點經歷擴建與改裝,如今橫跨1樓與地下1樓,由長年與愛馬仕合作的巴黎建築事務所RDAI操刀,以高雄港灣風貌與城市建築為線索,重新構築空間。

沒有直接搬入船舶、浪花等具象港都符號,RDAI反而從城市中抽取磚牆、貨櫃、海水與夕照等元素,轉化為材料、動線和色彩。港口意象因此不只存在於視覺裝飾,而散落在兩層空間的行走經驗中。

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)

從磚砌立面開始,捕捉高雄城市質地

走近店鋪,首先映入眼簾的是貫穿外立面與室內牆面的磚砌元素,靈感取自高雄歷史建築「打狗英雄領事館」,磚牆並非平整排列,而藉由深淺錯落的立體表面製造層次。隨著光線與觀看角度變化,牆面留下不同陰影,也讓原本厚實的材質多了一層輕盈感。

品牌以此呼應高雄的歷史底蘊與在地材質特色,並讓傳統材料進入更當代的空間語彙。

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)

以潮汐為想像,1樓動線自在流動

步入1樓,可見愛馬仕經典Faubourg馬賽克地磚與標誌性的ex-libris藏書章圖騰,品牌熟悉的視覺線索之間,加入了來自高雄港灣的想像。絲巾與時尚珠寶首先出現在暖鏽色調之中,往內則進入皮件區,流線雕刻木質牆面勾勒出較為柔和的輪廓;珠寶與腕錶專區藏於同樣以「打狗英雄領事館」作為靈感的紋理牆面之後,以光線與尺度營造較私密的鑑賞氛圍。位於中央的香氛區則以較明亮的色彩點亮空間,整個一樓藉由材質與色調的變化自然銜接,讓行走本身成為探索空間的一部分。

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)

貨櫃化身橡木樓梯,把港口記憶藏進建築

若說全店哪項設計最直接連結高雄港,答案或許是串聯兩層空間的橡木樓梯,這座樓梯的靈感來自港口常見的「貨櫃」。

RDAI並未原樣複製貨櫃的金屬材質與工業色彩,而是抽取其量體概念,再以溫潤橡木重新詮釋。原本屬於碼頭與物流產業的城市日常,因此轉變為一項真正承擔空間機能的建築元素。這也是此次翻新中相當有趣的一筆,讓高雄港巧妙藏進人們每天上下樓時實際經過的動線裡。

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)

將港灣風景拆解成顏色,讓一天的光線鋪在腳下

順著樓梯來到地下1樓,空間氣氛隨之轉換。這一層以海洋藍與大地色為主調,並加入天然礦物般的表面質感。女仕成衣與鞋履從入口一側展開,男仕世界則與居家及馬術系列依序延伸。

其中最具畫面感的設計,是一張量身訂製的漸層地毯,色彩從海洋色調逐步轉為夕陽橘、繡紅色,如同高雄港從白晝進入黃昏時,水面與天空隨日光改變的色階,人在空間中行走,也像跟著一天的光線,從冷色慢慢走向暖色。而天然礦物表面、柔軟地毯與家具彼此交錯,讓地下樓層在精緻之外,仍保有較原始、自然的質地。

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)

從海岸岩石到抽象色彩,藝術作品延續自然線索

空間裡的意象也延伸至藝術作品的選擇,店內陳列Émile Hermès收藏與愛馬仕當代攝影典藏系列作品,皆由全球藝術總監Pierre-Alexis Dumas親自挑選,其中法國攝影藝術家Aurore Bagarry以鏡頭記錄英國康瓦爾海岸長年受到海水沖蝕的岩石。岩石表面的天然紋理,恰巧與店內磚牆、礦物材質產生呼應;哥倫比亞藝術家Francisce G. Pinzón的抽象畫作《Warm Grey 2》,則藉由色彩對比,補入不同於建築材料的觀看節奏……藝術品與材料、色彩以及自然景象共同構成店內氛圍。

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)

從港口取材,重新描繪高雄

從外牆的磚、如潮汐的動線,到源自貨櫃的橡木樓梯,以及地下樓層從海洋藍走向夕陽橘的色彩,高雄港被拆解成許多細節,散落在空間之中。RDAI將港都熟悉的風貌景色、自然與光線轉譯成另一種語言,再與愛馬仕一貫的馬賽克、木作、家具及藝術收藏並置。此外,專為高雄店打造、限量6枚的Arceau Hermès Flagship琺瑯工藝限量腕錶,以及首度在台灣亮相的高爾夫球具,也成為此次漢神店重新開幕的熱議焦點。

 

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
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