2020台北燈節主視覺、形象影片揭秘!團隊親解色彩、老鼠彩蛋到演繹台北故事幕後設定

2020台北燈節主視覺、形象影片揭秘!團隊親解色彩、老鼠彩蛋到演繹台北故事幕後設定

歷史累積深厚的台北西區,擁有豐富且經淬鍊的城市記憶,伴著那隨時光更迭的古典韻味,滿溢雋永氣息;不同於懷舊氛圍,台北東區則似乎充滿著無限可能,一幢幢櫛比鱗次的高樓,搭配具有未來感的多變空間,像是蛻變的城市細胞,漸漸打開每個人的視野,引領新潮流。

串聯東西區在地精神

隨著農曆新年即將到來,2020台北燈節也緊追在後,將於2月8日元宵節當天至2月16日在台北東、西區「雙主場」概念亮相,藉由兩個主展演區方式,串連每個人看見更豐富的台北面向。然而該如何將東西區串聯在一起,為此燈節團隊從「在地的場所精神」發展構想,以「TOGETHER WE GLOW 轉洞台北轉動光」為主題,其中「WE」可拆解成「West × East」,象徵此次台北燈節連結東西區一起發光外,也期許嶄新一年「我們」能團結一起,為台北轉動更大的光芒與力量,亦打造一場屬於台北的光影盛會。

不過雙主場該如何突顯出各自特色與差異,又同時讓民眾內心能夠在短時間內產生連結?為此,負責統籌本次主視覺與形象影片的白輻射影像團隊,則利用翻轉的2020字樣,搭配有如穿梭時空蟲洞的可愛小老鼠,加上雙色效果,讓人第一眼望向主視覺時,便能在腦中產生強烈印象,暖金黃色詮釋台北西區的舊城經典風華,冷光藍色則象徵台北東區的未來流行感。除了色彩各異外,本次視覺和形象影片還有哪些彩蛋與符號藏於其中?他們分享此次幕後設計秘辛,是如何藉由多媒體效果穿越東、西區場域,進而產生內心共鳴。

TLF_BTS_KV-07 影片endpage/可放文末活動說明前

轉動台北東西榮耀的主視覺

La Vie:在主視覺上,東西兩方展區各自對應著創新與傳統,能否談談本次視覺設定上的意涵?

主視覺上將東西兩區切開卻又緊密串在一起,藉由這樣的呈現彰顯出台北兩種截然不同的性格,也緊扣本次燈節「一起發光」核心。一開始我們便撇除了運用太過鮮明的地標景點,而是將之微觀化,抽象地提取西區和東區的特色,燈籠和音樂。

TLF_BTS_KV_01 主視覺模擬圖

它們分別象徵著兩種大眾文化,而大眾文化正是凝聚每個個體,產生「我們」的重要元素。燈籠所代表的傳統節慶,讓人們不論距離多遠都能團圓相聚;而流行音樂同樣也擁有讓人形成群體的功能,產生同年代、甚至跨年代之間的共鳴。

TLF_BTS_KV-02 台北燈節logo

La Vie:主視覺中有不少符號,像是代表東方的三個主要圖案顯得較為銳利,並搭配冷調色彩,能否談談在顏色上的選擇?以及所對應的視覺圖案設定。

在色調上,團隊試著去尋找「東西兩區的光調」,最終以冷暖兩種不同情境的色彩去表現。西區以燈籠、廟宇、城門、老街常見的符號印象,搭配象徵節慶歡樂的暖色金黃光,轉化成較圓潤感性的圖案;東區則汲取自台北流行音樂中心的幾何建築外觀結構,襯著充滿未來科技感的冷光調,放射狀線條像是流行音樂信號般投射進每個人的腦海裡。

呼應今年是鼠年,兩側發光的鼠洞則呼應連結東西兩區的「WE」,述說團結意象外,也期盼台北轉動更大的光芒、榮耀與力量。

TLF_BTS_KV-04 西區概念說明

TLF_BTS_KV-05 東區概念說明

關於每個台北人的動畫故事

La Vie:這是台北燈節首次形象影片以動畫片形式呈現,當初在故事發想上的設定?

影片本身延續今年燈節主題,故事本身其實就是一個隱形的「WE」,由西區到東區、WEST到EAST,所組成的WE。

故事以非燈節的想像作為開場,從幾個細胞一起努力,跨越了了千萬種可能,讓我們得以在城市裡成為家人。一起懷念老日子、一起跟著音樂搖擺、一起為運動熱血,一起為勝利感到光榮,再到跨越限制的愛,這一切種種事項都發生在你我身邊。而再進一步觀看,會發現故事城市軸線是從西漸漸往東,散發西區人文溫暖的團圓桌上吃湯圓、掛燈籠迎新年、中華商場老招牌紛紛亮起,過渡到東區具有流行現代感的霓虹音樂舞台、熱血運動,而後是不分你我的相愛,最後一同隨著蜿蜒公路進入宇宙,前往屬於我們的下一個未來。

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儘管主視覺和形象影片,一靜一動,但都圍繞著「TOGETHER WE GLOW」概念,只是分別以不同角度述說一個「從城市到人,從東西區到我們」的故事。

La Vie:要如何在有限秒數內引起觀眾的共鳴?

如同上述所說,動畫裡所呈現的並沒有特定角色,而是你我都能成為那個主角。在這支描繪關於每個台北人的故事中,觀眾將可以去發現自己也曾經歷其中的情境,自己也是「WE」其中的一部分。

La Vie:製作過程中哪個部分最為困難?如幕後配音、故事前後銜接編排等? 

最有挑戰的部分是運用多種風格詮釋相同的2020構圖設定。在不同情境中,2020一直保持作為視覺的共同焦點,除了累積視覺印象的趣味性,也透過美術設定、音樂與旁白角色性格,引發觀眾聯想、理解並且感受,成為參與作品的一份子。

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La Vie:每個橋段都少不了老鼠形象,在設定上是否經過多次調整?

有別於過往多以生肖為主的表現方式,我們選擇以「2020」為主角,讓老鼠在每個情境中以彩蛋的方式出現。當然,甚至也有貓咪彩蛋藏在影片之中。

2020 台北燈節
日期:2020年2月8號 - 2020年2月16號
https://2020.lanternfestival.taipei/ 

文字:Ian Liu

照片視覺提供:白輻射影像

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撰文 | 邵瀠萱 圖片提供 | 臺北市政府產業發展局

2027日本包裝設計大獎揭曉!從購物紙袋、飲品到化妝品,看8件得獎作品設計亮點
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每兩年舉辦一次的「日本包裝設計大獎(日本パッケージデザイン大賞)」,會從約1,000件參賽作品中,經由嚴格審查後,選出大賞、金賞、銀賞、銅賞及特別賞等獎項。而近日也公布了2027日本包裝設計大獎得獎名單,本篇文章將帶你看大賞與金賞獲獎作品有哪些亮點!

大賞

大丸松坂屋百貨店 購物紙袋

歷史悠久的大丸、松坂屋百貨公司,在2007年兩家進行經營整合,後於2010年成立「大丸松坂屋百貨店」。而這次,由設計師三澤遙操刀的大丸松坂屋百貨店全新紙袋,以「百樣圖(百様図)」為視覺語言。所謂的百樣,意味著「店鋪一路延續至今的歷史」、「各自所處地區的地域特色」、「時代氛圍與瞬間之美」、「對顧客的體貼」等多元價值觀,與每位顧客自身的價值觀彼此交融,進而產生豐富且美好的和諧狀態。

(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)
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百樣圖以常見的紙張為素材,將圓形與方形的形狀,以綠色與藍色層層堆疊而成。圓形與綠色是向「大丸百貨」的品牌Logo致敬,方形與藍色則是代表「松坂屋」,這樣的設計也蘊含著將兩個店號的歷史持續傳承下去的心意。

(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)
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金賞(酒精飲料類別)

Alchemist / Non-Alchemist

「Alchemist / Non-Alchemist」是一個另類飲品品牌,其使用相同的原料,分別製作酒精與無酒精兩種飲品。無論選擇哪一種,都能以相同的深度享受與料理搭配的體驗。也由於是為料理搭配而生的飲品,因此由加藤亮介、加藤千洋創立的KAAKA設計工作室,以典型的葡萄酒標作為參考,同時透過酒標的寬度與比例,呈現出另類飲品獨有的姿態。

(圖片來源:KAAKA)
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文字與瓶口封套採用鈷藍色,使其與波爾多酒液的色彩形成對比,也為整體增添現代感。酒標採用YUPO紙(ユポ紙),以平滑且均一的質感延續玻璃瓶身的觸感,同時突顯出流暢的瓶身線條。

金賞(化妝品類別)

IPSA ME n

由Communication Design Laboratory設計的這款商品,重新定義了化妝品包裝設計的概念。其最大特色在於,容器會隨著使用而明顯變形、產生「凹痕」,但IPSA不將其視為缺陷,而是把它當作每一位使用者的使用軌跡。更可貴的是,這項設計並非靜態存在,每當使用者觸碰它,他們也成為一同打造產品最終形態的「共同創造者」。

(圖片來源:IPSA)
(圖片來源:IPSA)
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金賞(身體與健康護理類別)

WOOD BASED WIPES

由設計師山口崇多設計的這款嬰兒濕紙巾產品,雖是嬰兒衛生用品,卻刻意避免兒童向的裝飾與過多的說明,希望打造出一款讓成人也會想在日常生活中使用的簡約、洗練包裝。

(圖片來源:collé)
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而在日本市場,人們往往容易僅憑「99%純水」、「日本製」、「無添加」等表述來判斷產品是否安心,為讓人們也能確實關注「剩下的1%」,山口崇多將完整成分標示在每次使用時都會映入視線的蓋子上,將對產品安全性的重視,直接體現在設計之中。

(圖片來源:collé)
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金賞(身體與健康護理類別)

Biore Kids Stamp UV

近年來,陽光日益強烈,尤其是小朋友經常會在戶外遊玩、散步等活動中接觸紫外線,但實際使用防曬產品的比例卻偏低。在這樣的背景之下,AEON與花王共同企劃推出「Biore Kids Stamp UV」,希望透過讓孩子能像蓋印章一樣輕輕按壓、就能擠出貓咪「肉球」形狀防曬乳的設計,讓原本不喜歡塗防曬的孩子也能想主動使用。

(圖片來源:Biore)
(圖片來源:Biore)

金賞(居家護理、家電與雜貨類別)

ANTIPASTO SCARF

尺寸小巧、如同義大利前菜「Antipasto」般,卻散發出強烈存在感的HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE圍巾系列「ANTIPASTO」包裝設計,正是由設計師三澤遙負責。她從讓人感受到「看起來很好吃」的視覺語言出發,並以三宅一生的設計哲學「一塊布」為核心,反覆進行實驗與探索、逐步刪去多餘的元素,最終採用簡潔的結構,將三張帶狀紙張圍成環狀、相互組合,並將圍巾包覆其中,形成這具有圓潤且可愛外形的包裝。

(圖片來源:HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE)
(圖片來源:HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE)

金賞(伴手禮、禮品與紀念品類別)

SEVEN SEVENTHS 2WAY GIFT PACKAGE

SEVEN SEVENTHS是為搬家公司業者打造制服與產品的品牌,而由HolBalloon設計的2WAY GIFT PACKAGE,便是以「搬家公司能將一個紙箱變化成各式的箱體、用來包裝不同的物品」為發想,打造出這款能變換成兩種不同形態的紙箱禮品包裝。

(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)
(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)
(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)
(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)

金賞(運輸用箱子類別)

Yamaha’s Entry-Level Wind Instrument

為了保護管樂器免受運輸過程中的撞擊,每件管樂器出貨時都會以紙箱個別包裝,但這些紙箱在打開後卻多會被直接丟棄。考量到環境永續,YAMAHA於2025年睽違16年重新設計包裝部分樂器的紙箱,改用相較於以往能降低環境負荷的印刷設計與印刷方式,同時也透過易於辨識且洗練的設計,向顧客傳達產品價值與魅力。

(圖片來源:YAMAHA)
(圖片來源:YAMAHA)

包裝箱原先以精美呈現產品圖像為主,這款新設計則轉向更加提升人們對樂器的期待感。四面描繪的樂器圖像,彷彿能透過包裝隱約看見內部,既讓人確實感受到樂器的存在,又刻意「不讓人看得太清楚」,藉此提升開箱前的期待感,以及創造拿起樂器時瞬間的感動。

左為原版、右為新版(圖片來源:YAMAHA)
左為原版、右為新版(圖片來源:YAMAHA)
(圖片來源:YAMAHA)
(圖片來源:YAMAHA)

資料來源|日本パッケージデザイン大賞

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