2020設計選品趨勢!2020巴黎時尚家居設計展M&O直擊 要風格也要理念

2020設計選品趨勢!2020巴黎時尚家居設計展M&O直擊 要風格也要理念

不同世代的生活價值觀,從家居設計的選品偏好,就看得出來?

根據全球家居設計領域最有影響力的巴黎時尚家居生活設計展MAISON&OBJET PARIS(以下簡稱M&O),最新公布的2020年度展會靈感主題「(RE) GENERATION! 世代革新」,Y世代與Z世代對於家具設計的消費模式,就和以往其它世代很不一樣!

今年也正歡慶25周年的M&O,2020年度展會內容不僅展望未來,更深入探索Y世代與Z世代標新立異的消費語言。在今年1月及9月展會中,都將以「(RE) GENERATION! 世代革新」作為靈感主題,分別呈現兩個不同世代對於家居設計和產品的需求與期望。

目前正盛大舉辦的1月展會將聚焦在「積極世代」,這個名詞泛指成長過程中,經歷了經濟衰退、環境變遷、身分認同、人口遷徙等全球危機的年輕族群;而9月的展會,則會聚焦在伴隨著互聯網和社群網路成長的「蓬勃世代」。透過NellyRodi國際創意顧問公司對於世代主題的研究和反思,M&O進一步詮釋了千禧世代有別以往革舊立新的全新消費模式。


想辦法改變世界 我們正處於積極世代

NellyRodi顧問公司的趨勢觀察家Vincent Grégoire一開始便說道:「面對危機時,這些20、30歲的年輕人會聚在一起想辦法改變世界,就像登上美國《時代》周刊年度風雲人物,那位對抗地球暖化的瑞典少女Greta Thunberg一樣,他們願意投入並採取行動。」他更進一步表示,「這個世代非常關注社會議題,因此對於生活美學具有新穎的價值觀。」所以可以發現,此世代的消費者在家居設計的選擇上,偏好環保、有機和自然的產品。他們重視個人的道德素養,並提倡公平、負責和良性的貿易。

帶著相同理念,這些年輕人也非常支持在地產品,如法國比亞里茨、布列塔尼或奧弗涅等區域製造的產品,並鼓勵購買融合了在地社會和人文特色的工藝品。積極世代同時還注重產品的永久性,提倡以物易物和二手交易的消費方式,為生活美學帶來了升級再造的概念。


數位游牧的從容生活 我們同時也是蓬勃世代

在描述這個年輕族群特色時,Vincent Grégoire提到:「隨著互聯網的普及,數位世代的年輕人需要更容易順暢的消費方式。他們會想要多方嘗試,發表個人意見並在網路上尋找靈感來源。」蓬勃世代一天24小時都能上網,因此創造了所謂「數位游牧」的工作模式,以及提出「共享辦公」的概念,滿足數位游牧工作者想與他人交流的需求。

他們主張以從容的態度尋求快樂愜意的生活,重新感受床和柔軟的沙發帶來的愉悅感,並沉浸在最美好的舒適小窩裡。這些年輕人習慣網路提供的個人化設定,並且熱愛「舒適愉快」的感受,經常以靠墊、家用織布或其他日常小物點綴居家生活。該世代作為消費者或各式社群平台的經營者,是我們公認的「DIY自助愛好者」。最後Vincent Grégoire總結說:「這些年輕人絕對是新一代的創作者!」

Via MAISON&OBJET

延伸閱讀

RECOMMEND

【2024米蘭家具展】愛馬仕將新作、上世紀老件組隊,以「材質」串起跨時代設計之旅

2024米蘭家具展愛馬仕展間

步入愛馬仕(Hermès)2024米蘭家具展展間,目光不由自主被那片由原始材質構築的裝置吸引——磚、石、板岩、木材、夯土等互相拼接,形成馬術騎師服裝般的幾何圖樣。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
愛馬仕為2024米蘭家具展打造的地面裝置。(圖片提供:愛馬仕)

這座以「材質」為主角的裝置,明白點出了愛馬仕2024家居系列的主題,創意總監Charlotte Macaux PerelmanAlexis Fabry專注於「材料」的本質,以「大地」為題,模糊過往與今日的時間界線,將家居新作、品牌檔案中的經典單品(archive)並列呈現,展現愛馬仕的工藝與創意如何不受時間、流行趨勢影響成為經典。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
愛馬仕將新品、老件並列呈現展覽。(圖片提供:愛馬仕)

隨愛馬仕穿越時空,看材質如何堅守本質同時創新

利用工藝技術凸顯原材質的特性,在家居設計世界中並不難理解、也是時常被應用的概念;不過愛馬仕這次將「時間」納入主題,是有趣的點睛之筆,我們或許可以從兩個角度解讀。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
(圖片提供:愛馬仕)

首先,好的材料搭配好的工藝,足以讓物件無懼時間的流逝,長傳於世,而這就是愛馬仕一直以來在做的事。

另一方面,展覽將材質相呼應的新物、老物擺在一塊,裡頭都存在愛馬仕的經典符號,像是鏈環、馬術元素、編織技法等,讓觀者得以從中觀察,當類似的材質與符號在不同時代中反覆出現,創作者是如何保留本質同時賦予變化,讓人有種過去、現在和未來同時存在,時空交集的感受。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
(圖片提供:愛馬仕)

盤點8組老物 X 新作,看懂愛馬仕的設計理念

這麼說還是有點抽象,直接來看看愛馬仕如何配對老物和新作吧!這邊精選8組作品,解析愛馬仕這趟以材質搭起對話,串連過去與今日的時光旅行。

⬬ 2002 ➛ 2024|項鍊 ➛ 椅子

誕生於2002年的「Timoure」銀項鍊,透過錘擊創造有機紋理,剛硬中帶點流動性。項鍊的錘擊紋樣被融入了全新扶手椅「Diapason d’Hermès」之中,呈現於底座的鋁製框架上;愛馬仕想為這張椅子呈現材質對比鮮明、輪廓簡潔俐落的正統現代主義風格,於是將無襯裡皮革覆在金屬框架上,形成座椅與靠背,營造出中性的優雅氣質。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
「Diapason d’Hermès」休閒椅/2022年「Timoure」銀項鍊。(圖片提供:愛馬仕)

⬬ 1980 ➛ 2024|皮鞭 ➛ 燈具

這只1980年代的「狩獵鞭」,以編織牛皮打造的底座上,點綴鹿角鉤、銀色套圈等細節。搭配展出的新系列「VOLTIGE D’HERMÈS」燈具,細長燈桿用雙色編織皮革包覆,燈罩與底座分別以竹節亞麻、青銅兩種風格截然不同的材料,做出紋理與色彩上的對比,綜觀整體,材質巧妙與老件狩獵鞭呼應。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
「VOLTIGE D’HERMÈS」燈具/1980年代狩獵鞭。(圖片提供:愛馬仕)

⬬ 1950 ➛ 2024|錶帶 ➛ 餐瓷

來自1950年代的「細棉繩錶帶」,綴有精緻的皮革拼接、金屬扣環。一旁的展出拍檔是「TRESSAGES ÉQUESTRES」餐具組,27件陶瓷碗盤重現了錶帶的棉繩圖紋,以及薄荷綠、檸檬黃等清新色系的皮環裝飾;餐具壁面也看得到馬具上的金飾、編織圖案,象徵馬匹與騎士之間的連結。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
「TRESSAGES ÉQUESTRES」餐瓷組/1950年代細棉繩錶帶。(圖片提供:愛馬仕)

1950 ➛ 2024|皮手套 ➛ 珠寶收納盒

這雙同樣來自1950年代的小山羊皮手套,帶有漂亮的刺繡細節,體現於指套的滾邊、指尖的圓點裝飾。愛馬仕將手套材質與「AMALTHÉE MYRIADE」鐘錶與珠寶收納盒連結,其整體以榆木打造,四周包覆了韁繩皮革,內裏則是柔軟的絨面小羊皮;畫家手工將墨水繪製在皮革上,以輕盈的筆觸描繪出線條和圓點,與手套的刺繡圖紋相稱。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
「AMALTHÉE MYRIADE」鐘錶與珠寶收納盒/1950年代小山羊皮手套。(圖片提供:愛馬仕)

⬬ 20世紀下葉 ➛ 2024|騎士服 ➛ 床具與皮件

以製作馬術配件起家的愛馬仕,這次也以3件上世紀的「馬術騎士服」為發想,將服裝的明亮色彩、幾何圖形融入家飾當中。下圖這件誕生於1950年代的薄荷綠絲緞騎士服,前襟上長方形的亮黃色交叉圖樣,被轉化為「TARTAN DYE」床毯上垂直、水平線條構成的棋盤格,搭配高級時裝的褶皺浸染技術創造出古銅、陽光黃色調。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
「TARTAN DYE」床毯/1950年代騎士絲緞服。(圖片提供:愛馬仕)

來自1960年代、果橘與草綠色拼接的絲巾騎士服,被轉化為「HIPPIQUE」貼花床罩的多彩幾何色塊,材質同樣沿用絲巾、搭配斜紋布縫製,綴以同色系的刺繡明線,凸顯愛馬仕工坊精湛的紡織技術。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
「HIPPIQUE」貼花床罩/1960年代騎士絲巾服。(圖片提供:愛馬仕)

1970年代這件佈滿油綠、嫩粉色菱格紋的騎士服,則跳脫了織品的框架,被轉譯成「DERBY」餐桌擺飾上的圖案,愛馬仕工匠透過Epsom小牛皮貼花技術,搭配馬鞍雙針縫製垂直接縫,做出撞色的皮革拼接。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
「DERBY」餐桌擺飾/1970年代馬術騎士服。(圖片提供:愛馬仕)

⬬ 玩轉皮革的工藝實驗

值得一提的是,「DERBY」完全選用皮革製作,融入充分的馬具與皮革工藝技術,想藉此探索單一材質所能呈現的結構、比例、色彩與幾何形狀。同系列的籃子也從1970年代的小牛皮鏤空手環找到線索,由工匠將柔軟的彩色皮革條,透過手工穿孔、縫合後,盤繞成堅固的籃子,再以皮革鑲嵌上跳色的幾何圖形。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
「DERBY」籃子/1970年代小牛皮手環。(圖片提供:愛馬仕)

一場與地球合作、「腳踏實地」的展覽

愛馬仕表示這是一場「腳踏實地」的展覽,凸顯了自然材料的原始品質,而這些材料正是源自我們腳下的土地,無論石、木或土都是這座星球的自然饋贈,「地球是我們的根、我們的基礎,我們希望與地球合作。」兩位創意總監在接受美版《VOGUE》訪問時這麼說。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
地面裝置中的材質拼貼細節。(圖片提供:愛馬仕)
2024米蘭家具展愛馬仕展間
地面裝置中的材質拼貼細節。(圖片提供:愛馬仕)

愛馬仕 @ 2024米蘭家具展

展期|2024.04.16-04.21

地點|Brera設計展區 La Pelota Jai Alai

資料、圖片提供|愛馬仕

家具迷注意!丹麥現代主義大師Hans J. Wegner推出兒童版經典單椅CH24.Wishbone Chair

家具迷注意!丹麥現代主義大師Hans J. Wegner推出兒童版經典單椅CH24.Wishbone Chair

愛家具的人,肯定對於丹麥家具以及單椅有著無可自拔的迷戀,而在這兩個關鍵字的交集之下,必定會提到一生設計超過千件作品、超過500多款單椅,並被MoMA、德國Vitra設計博物館、哥本哈根藝術與工業博物館收藏的丹麥現代主義大師Hans J. Wegner。今年為慶祝大師的 110 歲生日,今年推出了兒童限定的第一件世紀大師之作CH24.Wishbone Chair,將走過 75 年、暱稱為 Y-Chair 的 CH24化為迷你版,超可愛!

CH24Wishbone Chair1949 年被Hans J. Wegner設計出來,而一直以來,Carl Hansen & Søn 都不斷醞釀一張能讓孩童乘坐的 Y-Chair,而今年適逢Hans J. Wegner 生日之際,終於誕生出兒童星球中的首件大師經典之作,本次兒童初回限定版以蜂蜜色澤的經典橡木、微縮模型般的紙纖編織坐墊, 尺寸迷你、工藝更高超,令人怦然心動程度不輸原版。

(圖片提供:森/CASA)
(圖片提供:森/CASA)

CH24Y-Chair 兒童限定版,雖然尺寸縮小,工藝難度卻尤為困難、更具挑戰,因為兒童組件無法以原寸比例縮小,每一元件必須獨立設計,歷經了長時間的精確尺寸比例研究,只為兒童版能達到最完美的設計平衡。

(圖片提供:森/CASA)
(圖片提供:森/CASA)

兒童版有著與經典版相同的 14 個元件及百道工序,以頂級工藝技術於丹麥手工製作。而許多行家愛不釋手的圓弧一體成形椅背扶手,更運用獨家技術蒸氣彎曲結合 Y 字微傾的背靠,提供最舒適的乘坐依靠;編織坐墊以 75 公尺的紙纖,歷經一小時編織而成;紙纖直徑則依照比例縮小,展現出兒童版的精巧與輕盈;橡木油裝的大地色,藏現著澄澄簡約的北歐色澤。隨著時間推移,變化出令人著迷的琥珀醇厚。

(圖片提供:森/CASA)
(圖片提供:森/CASA)

Carl Hansen & Søn 的第三代及執行長 Knud Erik Hansen 表示:「多年來我們一直夢想著製作最具代表性的 Wishbone Chair 兒童版,在Carl Hansen & Søn 秉持著對美麗設計和卓越工藝的永恆延續下,完成了童趣的 CH24。能夠完美融合於每一個家中的 CH24 兒童限定版,是愛好設計的人今年最美好的理想禮物!」

(圖片提供:森/CASA)
(圖片提供:森/CASA)

2024Hans J. Wegner 生日限定.CH24 Y-Chair 兒童版

期間限定:202442日至202542日止

資料|森/CASA

圖片|森/CASA

 

/CASA

官網:https://www.moricasa.com/

Facebookhttps://www.facebook.com/moricasa

Instagramhttps://www.instagram.com/moricasa_tw/

 

門市

/CASA.台北門市

地址:台北市內湖區行善路397-1

電話:02-2791-1658

時間:周一至周六10:00-18:00 (預約制)

 

/CASA.台中門市

地址:台中市西區五權路4

電話:04-2226-2157

時間:周一至周六10:00-18:00 (預約制)

 

/CASA.台南門市.旗艦店

地址:台南市安平區漁光路8968

電話:06-391-2277

時間:周一至周六10:00-18:00 (預約制)

延伸閱讀

RECOMMEND