除了迎送家人、友人和情人，你還會在車站逗留嗎？拿放大鏡檢視車站時，會發現整座城市的樣貌都隱藏其中；原來，車站是一個在運輸之外，不僅是象徵歷史與人文的微城市，更是連結人們共同生活的大平台。「火車站的角色其實一直在改變，或應該說，現在被賦予更多任務。」當我們談起車站公共性時，國立交通大學建築研究所教授龔書章這麼說，車站除了承擔交通連結責任，也替市民保存公共記憶；並各自被賦予不同的門面意義，妝點城市意象。而當代車站還多了一項功能：「以前車站叫Station、現在叫Platform，開始服務城市生活的不同面向。」連結商業活動、生態系統，創造你我「公共生活」的大平台。

城市型車站　服務城市生活的熱鬧大平台

自機械時代起，交通系統是速度的象徵，大家在車站快進快出，不大留步。現在，這裡則提供各式各樣的新機能，「車站要照顧到fast life裡面突然空出來的slow life，這很關鍵。」隨著當代車站在「慢活」上有更多發揮，如今，休閒生活與車站已經密不可分。

舉例而言，通勤族可以下班後到車站跟朋友共進晚餐、再到超市採買，最後結束一天的行程；或者，可以留在站內健身房運動一小時、洗完澡再回家。龔書章認為，當代車站創造了所謂「24 hours living condition」，滿足使用者生活的不同面向，「甚至是為深夜下飛機、坐火車來的人而存在，讓他們覺得這城市是安全、便利的。」如今車站的存在，讓人們在快慢生活之間找到對應的抒發出口。

談起正在興建中的新高雄車站設計概念，Mecanoo的主持建築師Rodrigo Louro也一再強調「不只是車站」，反而更像一座大型公園。由於高雄夏日溫度高，Mecanoo特別設計出以「大樹」為意象、具遮陽降溫功能的戶外天棚，只要走進天棚底下，隨即能感受一股涼爽，是居民彼此相聚、放鬆身心靈的好場所。來自巴西的Rodrigo將使用者習慣納入設計考量，記得首次抵達高雄便發現市民間的相處氛圍和家鄉十分相像，「大家喜歡待在戶外，聚在公園下棋、運動。」綠化天棚概念因而誕生。

鄉村型車站　成為小鎮居民回家的客廳

廣納生活機能的都市型車站和居民的日常熱鬧交鋒，但也有另一種車站，它在鄉野間安靜地陪伴著小鎮居民生活，例如出自常式建築之手的台東鹿野鄉瑞源車站。「做一個鄉村的小車站，你必須對於歷史紋理、自然地景關係、當地產業有絕對的投入，才有辦法做得好。」龔書章補充，鄉村車站是當地居民對家鄉情感的投射，對於離鄉背井的人，車站所賦予的「離開」和「抵達」別具意義，因此車站能否塑造「回到家的感覺」便很重要，「大都會車站和鄉村車站所擔負的任務是不一樣的。」

瑞源車站建築師張正瑜表示，台灣西部交通移動手段多元，但對東部人來說，鐵路是唯一的大眾交通工具，車站更是「離開家最後一眼看到的東西」，也因此意義非凡。而相較於都市型車站著重在高效率運輸系統和大型開放空間，例如荷蘭鹿特丹車站「都市走廊」的角色，便在強化鹿特丹在都市路徑上的豐富與順暢，小車站的公共性則在回應當地人精神層面的需求。

常式建築設計車站時，重視與環境之間的關聯，若把環境喻作舞台，主角便是當地居民，他們的生活足跡，包含如何使用街道、田野活動等，都需要逐一檢視；以「使用者」為本位，遵循在地人原有的步調，適時地畫龍點睛即可，「不一定要熱鬧才是很好的公共性。」張正瑜強調。

「時間在那邊好像都是靜止的。」瑞源車站位處花東縱谷一帶，鐵路沿線都是稻田聚落，「神奇的是，鐵路在抵達瑞源前岔開了。」因此，大部分的人並不曉得瑞源的存在，使得這座車站遺世獨立；而正因明白地域特性，常式建築刻意保留原有的寂寥感，「如果讓這裡變得非常喧嘩反而不道德。」常式建築主持建築師張正瑜觀察到，瑞源居民對參與公共事務並沒有太大興趣，而瑞源也正缺乏「大家可以一起做些什麼事」的地方，因此決定將車站設計為「聚落的客廳」，希望能強化居民之間的連結；畢竟，以區間車為主的瑞源車站，一天只運行兩班莒光號，每天載運量只有十幾人，「運輸功能已經退位。」

存放集體記憶的歸屬之所

「當代生活特別之處在於，我們是以交通網絡來認識一個城市，而不是以真正的都市紋理來認識。」龔書章說道。就像去東京旅遊，並不會特別下載地圖，而是會用地鐵圖來辨識、認識這座城市。因此車站要擔負更多文化知識性功能，替城市的歷史脈絡畫出重點。

Mecanoo設計新高雄車站時，便以旗津廟埕廣場為靈感，在多鐵共構的下沉式廣場設計了「光明燈」繚繞的天花板造型，塑造廟口氛圍。Rodrigo表示，廟宇文化深植於台灣人之中，大家除了會進廟裡拜拜，廟口也是社交活動的場所，因此將文化元素注入公共空間，能讓民眾更有歸屬感。而荷蘭台夫特車站也是一例，車站大廳的天花板圖樣是1877年的台夫特地區古地圖，和高雄車站一樣，都值得抬頭細細品味。

新高雄車站的下沉式廣場，每盞燈的顏色都能自由變換，除了作為文創市集的場所，也可以當成露天劇場，供民眾表演、恣意揮灑創意。Rodrigo認為，公共空間設計者除了注重美觀、功能性，更重要的是「人味」，因此廣用在地元素，重視與使用者的連結，畢竟空間最後還是回歸給使用者，「我們就是設計舞台給居民發揮。」此外，建築師張正瑜認為，車站具備保存當代記憶的功能，這也是除了凝聚居民外，車站公共性意義的所在。建造瑞源車站時，對東部營建水平有很深的感觸，施工的不完美，卻恰恰標記了當代的真實狀態，「無關乎美醜，現實條件的反應才是最值得紀錄的。」希望營建痕跡都能轉化成被述說的故事，最終寫入東部歷史。

走進車站　一覽這座城市

車站多半位居城市的中心，高雄車站亦同，「希望大家站在天棚上可以感受整個高雄」，這是建築師Rodrigo的心願，也象徵著車站在實體功能之外的重要任務：增加市民對城市的向心力。40年來，台灣舊車站把城市一分為二，前站多為熱鬧的商業區，後站較不發達。龔書章表示，為了活絡整座城市，許多縣市會重新規畫車站及周邊設施，進行舊城復興計畫，而常見的做法便是將鐵路地下化後還地於民，「變成已經沒有所謂『站前廣場』，因為前後站通通連在一起了。」或是最新的新竹大車站計畫，透過跨站式平台縫合前後站，均衡城市整體發展。

探討車站公共性時，火車站以外，捷運站也是另一個極其重要的交通樞紐。負責捷運綠線車站工程的潘冀建築事務所建築師蘇重威表示，桃園很特別，以舊城中心，越往機場方向、隨著城市密度變低，田野遍地開花；這一系列的景象正好匯集了芬蘭建築師馬可・卡薩格蘭（Marco Casagrande）城市理論中所提及的三代城市風貌，意即農業、工業、與後工業城市，「桃園同時具有不同世代的個性。」因此，設計各個捷運站時，會根據地理特性而有不同發揮，桃園的多樣性得以躍然紙上。

協助大眾了解城市的舊脈絡之外，車站也要具有指向性，龔書章認為，「再怎麼面對歷史與舊有文化，最後的指標還是都要指向未來。」他進一步為車站空間做了一個當代詮釋，「車站必須是個微城市。」車站是一座城市的縮影，設計者把城市的不同角度帶進車站，而無論是景觀生態、文化歷史，目的都在呈現城市專屬意象，說到底，「車站就是在討論人們的共同生活。」

文｜曾智怡

圖片提供｜Benthem Crouwel Architects、Mecanoo、常式建築

欲知更多公共場域的意義，請見La Vie 2020年5月號《共同生活的可能》

走進壹式設計創辦人Rick與陶藝創作者Gemma的家，這裡是他們與4隻貓一同生活的空間，也是創作持續發生的場域。出乎意料的是，即便家中擺放了許多自製陶器與家具，卻並未出現想像中的混亂；貓與人之間，反而在空間的留白與不斷調整之中，逐漸形成一種屬於彼此的生活默契。

➣本文選自La Vie 2026／4月號《貓的居家空間指南》，更多精彩內容請點此

兩年前，為了在生活裡喘一口氣，也為了更靠近嚮往已久的自然環境，Rick和Gemma搬進位於汐止山區的新家。準確來說，是一間近乎空白的毛胚屋，裸露的水泥地等待著被日常慢慢填入。對多數人來說，這樣的房子意味著麻煩與必須重來一次的裝修成本，但在長年與金工、木作、陶藝和空間實驗相伴的兩人眼裡，這反而是一個難得的起點。

「當時的想法是盡量留白，不把空間的使用方式設定死，而是住進來之後，再慢慢去感受、調整。」Rick分享，他們只留下廚房與浴室等最基本的機能，其餘則交給家具、器物等軟裝與生活習慣，一點一滴累積、形塑而成。兩層樓的空間裡，樓下被劃分為工作空間，除了開放式廚房和一張餐桌外，有專屬於Gemma的陶藝與烘焙室，也有Rick製作物件、修車的「興趣區」；樓上則是起居空間，包括沙發區、臥室、浴室，以及一張簡單的文書桌。整個家像是一張仍在持續修改的草圖，邊住邊調整，邊用邊重新理解。也因此，當17歲的老貓Ash、9歲的肉男和巴特，以及從工作室暫時回家休養的黑鐵一起住進來後，牠們也自然地參與了這個家成形的過程。

人與貓的共存練習

「其實我們一直都是抱持著『人貓共存』的理念，不太會特別買什麽貓咪用品。像這個甜甜圈貓窩，我們買回來放了兩年都沒有貓去用。所以大多是為了彼此共存的狀態，慢慢去調整空間。」Gemma說，貓咪真正喜歡待的地方，往往不是人類原先預想好的位置。他們會突然迷上一扇窗邊的日照、一個櫃子底下的角落，或是冬日暖爐周圍的那圈熱度，兩人便順勢鋪上布墊或枕頭，讓這些臨時生成的窩更舒適，也讓空間更貼近貓咪的使用習慣。

因此，比起預先打造一套為貓設計的設備或空間，Rick和Gemma其實更著重於「隔絕」與建立基本界線。在幾乎完全開放式的生活空間裡，每一扇門都有其存在意義。例如樓梯間多加的一扇門，最初是為了讓曾經容易起衝突的Ash和巴特可以暫時上下分開；另一扇門則將烘焙室獨立出來，好隔絕貓毛與髒污。而樓上的臥室也以滑門輕輕區隔，一方面維持空間的彈性，另一方面也是因為Rick對貓毛較為敏感，無法與貓咪一起入睡。

Gemma笑稱，Rick對空間有一套自己的標準，哪些地方不能弄髒、什麼東西不能造成清潔上的麻煩，都有明確的原則。家中的軟裝與家具多以實木與金屬為主，除了出於視覺與使用上的偏好，也回應了清潔需求。例如Rick自製的沙發，便以金屬為主要結構，搭配實木與可拆式的貓抓布坐墊，在耐用與舒適之間取得平衡。同時，由於家中的地板清潔平時主要仰賴掃地機器人，家具底部是否鏤空、機器能否順利通過，都是設計時的重要考量。「家具都盡量不要完全貼地，這樣掃起來比較方便。」Rick補充道；甚至連浴室裡的貓砂盆，也被他焊上架高平台，只為了不留下清潔死角。

「養貓之後，如果要說最大的改變，我覺得就是貓毛。」有趣的是，當年Rick之所以選擇在工作室養黑貓「黑鐵」，也正是因為黑色的貓毛比較不容易被看見。

貓與器物的共存練習

而在這個人貓共存的生活空間裡，貓咪與器物之間，似乎也形成了一種無聲的默契。Gemma的陶作、Rick自製的家具與物件，都暴露於貓的活動範圍裡，但平時正值壯年的肉男與巴特在家裡暴衝時，竟也鮮少真的撞翻或破壞什麼。「貓咪其實滿靈敏的，就算跑很快，也會自己跨過那些東西。」Gemma分享，真正比較常出事的，反而是那些剛做好的土胚、尚未完全定形的陶作。以前若沒有妥善收起，隔天醒來後往往已經歪掉，於是她逐漸養成習慣，將作品收進保鮮盒或直接移至烘焙室。

某種程度上，這樣的共存狀態，也與兩人對材質的選擇相互呼應。空間裡大量使用實木與鐵件，表面多半保留原色；即便真的要保養，Rick也能自己處理，因此並不特別擔心貓咪們把東西弄壞。相較於被細心保護的收藏，這些家具與器物更像是持續參與生活的存在，能夠被使用，也容得下時間的痕跡。「不過肉男很喜歡咬布，會把布拖走，還會邊咬邊大叫，所以我們都儘量把布製品收起來。每隻貓的個性都不一樣。」在Gemma看來，與貓咪生活的關鍵，終究還是回到「共存」——在理解彼此習性的過程中，慢慢找到一種平衡的方式。

空間與生命的共存練習

如今Ash已邁入17歲高齡，去年底因為心臟問題，牠的身體狀況急轉直下，活動力低弱、不再主動進食，原本熟悉的高低差也變得吃力。這個原本沒有特別為貓設計的家，也因此隨著牠的身體狀態而重新調整：高台被降低，停留點被重新安排，讓動線更貼近牠現在的生活節奏。為了喜歡外出散步的Ash，兩人也會定期陪牠到陽台放風，希望在生命的後段，盡可能為牠保留一個舒服自在的空間。「我希望貓咪不要像被放在一個玻璃膠囊裡，而是可以感受到外面的環境。這對牠們來說會是比較開心、也比較自然的生活方式。」Rick補充道。

「有時候我們想做的，不一定是貓咪真正想要的，而牠們又不會表達，那我們該怎麼去感受？」Gemma分享，養貓的這些年，其實是一段學習理解生命的過程，也讓她逐漸學會分辨自己的期待與牠們真正的需要。正如他們對家的理解——不必封死、不必一次完成，而是在日常中保留餘裕，讓空間回應自然，也回應生命的變化。

與貓共存的器物風景

Rick的金屬台式椅凳｜壹式最早從家具起家，10年前設計了一系列桌椅與器物，從台灣的生活經驗出發，重新詮釋金屬材質。這張椅凳便是其中一個版本。

Gemma的瓷質燭台｜這個燭台是用電窯燒製的，材質為磁，因此呈現出純白、比較乾淨的質地。肉男跟巴特有點異食癖，偶爾會去蹭或咬一下，不過牠們最喜歡的還是塑膠。

Gemma的柴燒花器｜兩人都很喜歡建築，Gemma近期的創作也多從建築出發，再結合陶的媒材延伸發展；整體更接近小型雕塑，帶有結構性的語彙。這個花器便是以柴燒完成的作品。

Rick的冬暖夏涼沙發｜刻意做了鏤空與架高的結構，讓清潔更方便，金屬表面也比較好維持。整體坐感偏挺，椅墊採可拆式設計，夏天可以拿掉，感受實木與金屬的涼感，冬天則加上貓抓布椅墊使用。

吳俊儒（Rick）
壹式設計創辦人、金屬為主的家具家飾訂製設計師、室內設計師，平日熱愛修車及騎登山車。

鄭靖瑜（Gemma）
燃候主理人。行銷、文案、料理者及陶藝家，身居山谷裡工作生活。

更多精彩內容，請見 La Vie 2026／4月號《貓的居家空間指南》

_{文｜葉欣昀　攝影｜林科呈　圖片提供｜Rick & Gemma}

席捲全球的抹茶熱潮，讓抹茶不再只是日本茶道中的靜謐儀式，而是成為一種跨文化的當代生活風格。如有機會到訪越南胡志明市，那千萬別錯過當地的抹茶餐飲品牌「Matte Matcha & Teabar」！

對初次到越南胡志明市旅遊的人來說，應該都會被這座充滿各式特色咖啡廳、風格小店的城市所驚豔。不過若你並非咖啡愛好者，那麼在2024年創立，以抹茶餐飲為主打的Matte Matcha & Teabar，也許有機會列入你的旅遊造訪清單。

以「抹茶」為招牌主打的Matte Matcha & Teabar，短短兩年內，便已經在胡志明市坐擁四間門市，其中位於第三郡的旗艦店「Matte Tran Quoc Thao」，則將百年法式別墅重新改造為能慢慢品飲抹茶的現代沙龍。

新舊融合，法式老宅成當代抹茶茶館

「Matte Tran Quoc Thao」是Matte Matcha & Teabar的第三間據點，也是品牌迄今最大的店面。原先隱身於住宅巷弄中的百年法式別墅，經過在地設計團隊 The Lab Saigon 改造下，成了煥然一新的當代茶館。

團隊以「最低限介入」為原則，在保留原始屋況風貌的前提下，讓建築本身的美得以被延續外，也更加凸顯。為了融入周邊靜謐的生活節奏，入口僅設置一塊輕巧，印有綠色貓咪的小型懸掛招牌作為識別，如此細節呼應巷弄中隨處可見的貓咪身影，也讓茶館自然走入日常街景中。

整體設計保留開放又隱密的調性，戶外庭院區的矮凳與可彈性組合的座位形式，呼應越南街頭咖啡文化中彈性且具互動性的空間使用方式，如此安排不僅促進交流，也形成一個從巷弄過渡至室內茶空間的緩衝場域，讓人們能漸漸放慢腳步節奏。

改造後的室內空間，則以白與淺綠色調為主，搭配裸露的磚牆與木構屋頂清晰呈現時間留下的痕跡，就像是為房屋刷上一層淡淡的抹茶綠，充滿清新氣息。整體以溫潤的木質調與鐵件家具鋪排，其與原始磚牆的粗糙質感形成鮮明對比，凸顯老屋歷經時間洗鍊的質感，也加深了品牌在空間中的存在感。

除了吧檯與座位區空間外，還有一間令人想起傳統茶道場域的現代版茶室，能當成聚會場所外，也是示範與品飲活動的空間。而上方用作照明的客製化吊燈，其造型靈感源自茶筅（chasen），即茶道中用於攪拌抹茶的竹製器具。當溫暖的光線照射於中央，不僅強化視覺焦點，也進一步呼應整體空間與茶文化之間的連結。

地址：115/2 Trần Quốc Thảo, Phường Võ Thị Sáu, Xuân Hòa, Hồ Chí Minh, 越南
官網｜IG

資料來源｜The Lab Saigon