曾獲普立茲克建築獎肯定，瑞士知名建築團隊Herzog & de Meuron近來又完成一大力作，替位於瑞士巴賽爾、歐洲最古老音樂廳之一的巴塞爾城市賭場音樂廳（Stadtcasino Basel）進行擴建翻修！

位於巴塞爾赤足廣場（Barfusserplatz）的「Stadtcasino Basel」經歷多次變革，最早落腳於此的建築，是19世紀初作為賭場使用的「Casino-Gesellschaft」，如今廣為人知的音樂廳建築則是於1876年興建而成，之後更曾歷經兩次翻新工程，第一次修復於1905年，由建築師Fritz Stehlin設計，將其與Hans Huber音樂大廳相連；第二次大翻修則是在1939年，舊有賭場被拆除，由Kehlstadt & Brodtbeck設計全新空間，然而隨著時間流逝，建築老舊問題不斷，千禧年間當地特別舉辦了全新音樂廳的建築設計競賽，但即便最後相中建築女爵Zaha Hadid設計，卻在當地居民的抗議之下不了了之，一直到2010年，才有人將計劃調整為音樂廳改建跟擴建計畫，並找來同樣出身瑞士的建築團隊Herzog & de Meuron執行，於2016年開始動工，耗時4年多時光也確定於今年8月全面完工。

Herzog & de Meuron在此次改建上，目標是重新恢復1905年Fritz Stehlin所形塑的音樂廳樣貌，但又具備著現代科技設施，可說是將新巴洛克式、古典主義和現代元素相融合，以創建一種嶄新建築面貌，又同時能串接歷史。 為了使音樂廳恢復到1905年狀態，不僅全面更換天花板窗戶、座位，木地板還特別使用可調節通風的款式，在空間配色上更企圖還原一世紀前的風華；此外，團隊還使用了19世紀音樂廳最常使用的鏡子，讓擴建後的門廊空間看起來更寬敞開闊。

為使觀眾在欣賞表演中場休息，及表演後，能擁有一個自在地所在交流討論表演內容的精彩，而不是急迫地立刻離開音樂廳，團隊改造了樓梯間，加寬走道，並將扶手圍欄都設計成曲線狀，營造半露台的空間，讓觀眾在散場後，能在此聚集聊天。樓梯間的壁紙，也全數復刻原始的顏色與樣式，完美重現最老音樂廳的古典及奢華。

歷時4年，Stadtcasino Basel音樂廳擴建終於要在今年的8月22日正式對外開幕，再度延續老音樂廳的風華。

Text by Mei Chiu

Images by Roman Weyeneth  、Ruedi Walti© Stadtcasino Basel

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。