bitplay全新隨行瞬扣包!戶外山系5個必敗理由

戶外小包AquaSeal 02

大家對戶外小包熟悉嗎?這幾年戶外活動大流行,背在肩上,具備防水、容量夠、包體重量100公克左右又好看的戶外小包大受歡迎,每個品牌都各自有擅長的優點,這次由裝備品牌bitplay、攜手風格選物店30選物(30select)、TaiTai LIVE WILD 三方聯名,推出針對登山/日常使用的戶外「AquaSeal 02 隨行瞬扣包」。

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身為戶外小包愛用者(用過Yamatomichi、Hanchor、Pendelton、Muji...),整理了5個「AquaSeal 02 隨行瞬扣包」很吸引人的特點/特色:

特點1,預購贈送「螢幕擦拭靜電貼紙」

雖然很不應該第一個推薦點就政治不正確的大歪樓,但還是必須說,這個附贈的小東西好有趣。這原本是bitplay就有的商品(其實很容易買得到各種款式),優點是可以重複黏貼、擦螢幕或眼鏡,又能增加包款的識別度和獨特性。為了這次聯名,三方各自設計特別圖案,搭配AquaSeal 02的透明防水外袋剛剛好。

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這也是其他品牌小包(沒地方貼)比較難作延伸的特別之處。據說三方設計圖案,只有3/23前預購才能得到,如果對圖案不是很執著,也可以搭配其他品牌的靜電貼紙(真心話)。

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特點2:子袋的設計細節

這個子母袋設計最吸引人的,其實是綁著透明防水子袋的那條「快扣線」(好了,看到大家頭頂上的黑人問號了!)。身為一天到晚手機掉到地上的人來說,爬山時,可以降低拍照拍得太入迷,手機滾到山下、或手機從口袋掉出來摔破的風險。

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倒是這種透明袋,可能會有手機使用過熱的問題(悶在裡面散熱差),但TaiTai LIVE WILD多次爬山、露營、日常實測使用後,倒是從沒有遇過過熱的問題,這點可以放心。

透明防水外袋,最直覺的是放入手機,目前市面上的大螢幕手機都沒問題,也有人會放入地圖,或其他怕水的物件。

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特點3,母袋「防潑水」非全防水

據說這是很多人選擇這個包的大痛點,沒有「全防水」,阿泰自己爬山的使用經驗是,即使全防水,在山上都很難避免四面八方來的雨水滲入,無論包體有多防水,怕濕的3C還是要另外用「夾鏈袋」分裝,重點反而是包底的「排水孔」,很多輕量包沒有排水孔,即使防水性再好,雨一來,水灌進去裡面的東西還是全泡水(完蛋)。

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在設計面的考量則是,這個包,原本是想從第一代全防水做延伸,但母袋如果用全防水TPU材質,包體會變得過大、造型不佳,再加上他們希望能增加母袋容量,最後選擇輕量、耐磨、防撥水的軍規CORDURA。

阿泰參與設計的過程中,有所感地說:「一個設計很難兼具所有功能,沒辦法同一個東西放進所有優點、討好所有人,想要實用、好用,功能就不用太複雜。」

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呆呆則從另一個面向解釋:「大家其實很難看到專業品牌說自己是『全功能』。但可以說的是,這次聯名的小包,已經可以滿足很多人需求(登山和日常)。」如果要玩水上活動,要求最全面的防水性,可以考慮第一代AquaSeal 01。

特點4 . 在地的實測心得

這次三方聯名,另一個有意思的點是,真的是阿泰和呆呆,背著去爬山實測多次後討論的結果。如果對TaiTai LIVE WILD有點認識就知道,這兩個人是出了名的認真,真的替包款提出實際的使用建議,bitplay也很願意接受各種調整,阿泰說「最後成品,是做了三、四次model,最後才變成現在這樣。」

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比較讓人感動的是,他們真的背著去爬山,面對實際使用情境做出改版的建議,來回三四次的改版,修正了容量、材質、包底的排水孔,把日常和登山使用會面對到的問題都想好了(但沒有人敢打包票全面照顧好,至少已經做到90分)

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特點5. 一種包款,兩種顏色

AquaSeal 02共有黑、綠兩種顏色選擇,好應用又不怕髒的顏色(而且根本是阿泰和呆呆的代表色),雖然沒有參與實際背包樣式製作,但阿泰說:「前袋TPU材質的顏色打樣是很困難的,不是想要甚麼顏色都有,但實際成品稍微撞色的搭配真的很不錯。」

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聯名有很多種形式,在既有包款上做顏色和圖案上的調整,是最常見也是最容易的合作,但他們卻偏偏挑了一條最難走的路(經過漫長時間的反覆上山測試、討論、打樣),這個小包讓大家看到的是滿滿熱情,設計物件的熱情、對戶外活動的熱情。最後,大家一定很好奇30選物到底在聯名中扮演什麼角色?身為台北最有風格的選物店(我說的),如果想得到特殊版拭鏡貼紙布,請到30選物線上預購!

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工地鷹架影響市容?Prada在紐約翻轉印象:薄荷綠波紋鷹架如藝術裝置,同時回應城市議題
Prada讓工地鷹架變藝術裝置!在紐約第五大道以薄荷綠波紋鷹架回應城市議題

在紐約,鷹架一直是為在地人詬病的「城市景觀」,與此有關的話題和政策討論也從未間斷,然而這「看不慣鷹架卻又必須與它共存」的紐約日常,卻也激發了設計人的創意。時尚品牌Prada位於第五大道的店鋪現正裝修中,因施工而設的鷹架,在紐約設計工作室2x4的巧思之下,化身點亮街景的超大型藝術裝置!

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紐約的「萬年鷹架」怎麼來?

鷹架是建築施工期間必要的臨時措施,但在紐約,鷹架卻與城市長期共存。這與Local Law 11法規對建築外牆的嚴格規範有關——1980年,紐約因一場磚塊剝落致死意外,通過了「外牆檢查與安全計畫」,規定6層樓以上的建築,每5年都必須檢修外牆,若有發現建材鬆動、剝落等,就必須搭起棚架,以保護行人安全。然而,許多鷹架搭建後就沒再拆除,久而久之便形成「萬年鷹架」籠罩城市人行道的獵奇景觀,也導致人行道空間狹窄、光線昏暗、街友聚集等問題,讓許多市民對此感到困擾憂心。

Prada讓工地鷹架變藝術裝置!在紐約第五大道以薄荷綠波紋鷹架回應城市議題

近年,紐約針對鷹架另啟動多項政策,希望能透過縮短鷹架設置時間、重新設計鷹架結構等辦法,改善這項困擾城市已久的問題。官方有動作的同時,民間也發揮創意讓鷹架在新制發揮效果前的過渡期,演變出不礙觀瞻、反而吸引人駐足欣賞的樣貌。

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翻轉工地鷹架為藝術裝置

座標紐約第五大道,Prada時尚精品店正改裝中。施工期間,品牌長期合作的空間設計團隊2x4,巧妙將鷹架從單純的工程設施,昇華為展現品牌形象的創意載體。2x4在店鋪面向街道的兩側立面搭起鷹架,為其漆上品牌標誌性的Prada Green,用清新的薄荷綠色點亮街區。

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另外,2x4選用劇場背景常用的半透明紗網紙(scrim paper)覆蓋鷹架,賦予表面波紋般的視覺效果。有趣的是,因紗網紙可透光,當天色或光線變化,或隨行人與店鋪的距離靠近或拉遠,鷹架裝置看上去也會不同——有時看似實心量體,有時又會隱約顯露出內部的工地結構。

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藉由這次計畫,Prada不僅展現品牌創意,也對城市議題有所回應,同時向世界宣告了第五大道門市正迎向新篇的消息,無疑是一場成功的品牌行銷。

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賴雨農新創品牌Noctem全球首秀亮相米蘭:從便攜、自由組合到香氛融燭,3款設計燈具陪伴「獨而不孤」的日常片刻
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總說留有一盞燈地方為家,那留的若是一盞漂亮的燈,無疑可謂家的品味。「燈光詩人」賴雨農全新原創品牌Noctem,2026年初登米蘭設計週公開首批概念作品,用3款側重不同面向的別致燈具,凝聚獨處時刻那全然活在當下的專注力。編輯統整首秀亮點,帶你深入探索品牌立意及其設計脈絡。

縱使身陷繁忙日子,我們仍需要完全屬於自己的時刻。無論桌前的工作、床邊的閱讀,甚或為求隨處攢得一方私密天地,攜熟悉燈具行遍陌生各地的個人儀式,營造「獨處時刻」終究至關重要。

作為鋪墊氛圍的重要一環,燈光在無論工作或休閒場域中都不可或缺。(圖片提供:Noctem)
作為鋪墊氛圍的重要一環,燈光在無論工作或休閒場域中都不可或缺。(圖片提供:Noctem)

正對應這些時刻的需求而生,知名台灣照明設計師賴雨農(Uno Lai)根植過去20年來聚焦「光如何塑造情感與日常體驗」的漫長探索,於2025年成立燈具品牌Noctem。源自拉丁文詞語「夜晚」的品牌名,所指卻非單純的黑暗時段,而是得讓人轉換節奏、專注並反思自我的寶貴光陰。承該字美意,品牌哲學「獨而不孤(Alone but not lonely)」將獨處界定為一種積極踏實的狀態、一個以平靜方式與己身相處的選擇。因此,旨在無縫融入生活,Noctem作品藉微妙形式、直覺互動和深思熟慮的處處細節,致力平衡氛圍感與機能性,試圖以物件自帶的輕鬆自在質地,予人們的獨處時刻實質支持。

▼ 賴雨農作品遍及世界多座國際城市,執掌著名專案如上海外灘景觀燈光改造等

為生活造光,為獨處而非孤獨時刻構思燈具

今年,Noctem挾3款傾注上述理念的創意燈具,首度參戰米蘭設計週新銳設計聯展Deoron,秉持內斂克制卻又清晰精準的原則,透過作品關注物件如何超越時間磨礪被長久使用。

米蘭設計週Deoron聯展匯聚逾50組來自全球不同地區的設計師和品牌。(圖片提供:Noctem)
米蘭設計週Deoron聯展匯聚逾50組來自全球不同地區的設計師和品牌。(圖片提供:Noctem)

3款新作發表

便攜折疊燈Nook

折疊造型的可攜式燈具Nook,經展開直立後即顯露光源,悄然點亮私域。纖薄燈體結構易陳設於家中、辦公室及旅館房間的畸零檯面,靈活適應學習、工作、休閒等多元場景。底座集成附有USB-C輸出功能的電池系統,能兼作行動電源,在任意環境重現最符合平日習慣的照明條件。

Nook。(圖片提供:Noctem)
Nook。(圖片提供:Noctem)
(圖片提供:Noctem)
(圖片提供:Noctem)

互動模組燈LumiCube

由可互換元件構成的模組化照明系統LumiCube,能重新排列組合為檯燈、吊燈、攜帶燈乃至裝飾物件等各樣型態——自由鋪排專屬光譜的過程本身,便是互動體驗的一部分。

LumiCube。(圖片提供:Noctem)
LumiCube。(圖片提供:Noctem)
(圖片提供:Noctem)
(圖片提供:Noctem)

香氛融燭燈Monologue

Monologue採PTC陶瓷加熱器和循環氣流系統取代傳統的鹵素加熱,故無裸露燈泡配置,僅憑箱內暖空氣均勻融化蠟燭,持續擴散香氣。外觀遵循極簡工法打造,另汲取靈感自烤箱箱門帶動托盤送出食物的機關發想獨特開啟方式,質感與便利性皆備;操作上則搭載無線藍牙旋鈕控制器,供使用者依喜好調節溫度和亮度。

Monologue。(圖片提供:Noctem)
Monologue。(圖片提供:Noctem)

對比風格選址

本屆聯展落腳威尼斯門設計區中心一座占地800平方公尺、此前還不曾用於展覽等活動的宏偉殿堂,其整體恰與Noctem作品調性產生極大對比的粗獷風格,自然促成工業尺度與個人儀式間的有趣對話。參展團隊涵蓋來自美洲、歐洲、亞洲和大洋洲逾50組設計師和品牌,再再彰顯Deoron平台「挖掘未被發現的創作者與展示空間」宗旨,同時完美落幕該場館向公眾敞開大門的初次文化盛會。

設計需要被體驗:你選擇如何度過歲月?

在Deoron聯展,物件是因為它本身的表達而受到選擇,不是因為創作者光環或其他因素加成。Noctem首秀全然反映品牌理念與Deoron策展方向的深度契合:雙方皆著眼得以引發情感回應的物件,且都將設計視為一種需要被觸摸、被使用,進而與人們共存的事物。賴雨農甚表示,找不到比Deoron更合適的地方來介紹Nook、LumiCube和Monologue幾件新作,場館空間自己也已經在說故事。對他而言,這場發表意味著回歸初衷——「光不僅僅是照明,它關乎氛圍、意圖,以及選擇如何度過我們的歲月。」

(圖片來源:Instagram @noctem.lighting)
(圖片來源:Instagram @noctem.lighting)

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