近來，新竹市美術館推出《燈藝風華》展覽，由策展團隊「恆禾藝創」負責人蔡慶輝與策展人張馨之協辦，邀請全國9位重量級燈藝師展出其生涯代表作，並以「揭開燈藝史篇」、「解構燈藝美學」及「探索燈藝當代」三個展區，循序漸進帶大家了解台灣燈藝的風貌，展期至2021年3月21日結束，還沒去過的人動作要快囉！
集結9位重量級燈藝師生涯代表作
《燈藝風華》把花燈展覽搬進新竹市美術館，找來吳敦厚、蕭在淦、林健兒、林玉珠、張秀琴、顏三泰、莊雅婷、王耀瑞、藍永旗9位全國重量級燈藝師，展出他們的作品，考量到場地限制，放不下太大、太多的藝術品，老師們可是掙扎許久，才挑出其生涯代表作，由此可見他們對作品的重視與珍愛。
*各燈藝師作品細節圖請見文章末
花燈不只是藝術
除了珍貴的燈藝作品，《燈藝風華》更融合台灣元宵花燈史及猜燈謎遊戲，讓來訪民眾不單只是欣賞藝術品，且能悉心探索臺灣燈藝的起源、發展與變革。策展人張馨之表示，花燈不僅是雕塑的延伸，更結合了結構學、力學、燈學、美學、材質等跨領域創作。製作花燈需要有創意的描繪雛形、有邏輯的排列線路、有耐性的完成工程，就像林健兒老師所說的：「做花燈是一件辛苦的工作，所以一定要有興趣，還得有『三個心』，耐心、細心與用心。」對此，特地前往拜訪各個燈藝師的蔡慶輝表示，採訪過程中可以深切感受到燈藝師們的熱情與堅持，他們一做就是好幾十年，即使年屆高齡，仍創作不輟，就是希望見證並延續現代花燈的發展。
傳統工藝結合創新思維
不過當初怎麼會想把燈藝師的作品搬進美術館呢？策展團隊「恆禾藝創」負責人蔡慶輝說道，因應「2021台灣燈會在新竹」的概念，加上新竹市美術館幾乎位於市區中心點，希望在此呈現台灣燈會的精華，透過梳理32年的燈會脈絡，讓更多人看到燈藝的歷史。
當然，在了解歷史進程之餘，如何將傳統工藝結合創新思維，進而達到「吸睛」效果也是一門學問。深耕新聞媒體工作30年，蔡慶輝熟知「新意」與「行銷策略」的重要性，無論是技術的進步，抑或呼應時下流行的圖樣，當代該如何觀看及回應台灣燈藝的發展，或許是每個時代、甚至時刻需思索的問題，畢竟隨著網路的蓬勃發展，藝術的流動逐漸加快，一眨眼，新的創意又將脫穎而出。
▲新竹市美術館建築外觀
每個人都是生活藝術家
談到藝術的快與慢，蔡慶輝表示，藝術應當是「快慢兼具」，用快的思維跟上潮流、用慢的心欣賞藝術。資訊爆炸的時代，什麼事情都要比快，走很前面才有辦法追得上、甚至超越別人，但你是否曾感到喘不過氣或焦慮？聽完蔡老師面對藝術的心法才恍然大悟，快慢兼具不也是現代人面對生活與網路的平衡之道嗎？
蔡慶輝自小就愛藝術，舉凡畫畫、音樂、書法、室內設計、寫作……，你想得到關於藝術創作的項目他大概都做過，因此成立「恆禾藝創」是身為新聞媒體人之外的夢想實踐。涉獵廣博的他也說道，其實每個人都是藝術家，生活處處是靈感，捷運上的人群、咖啡廳的裝潢、路邊的花草皆是；再者，藝術與美從來都沒有標準答案，它甚至可以是個人性格的外顯媒介。
常聽人家說「人一輩子能做好一件事，就功德圓滿了。」大抵可以在燈藝師和蔡慶輝老師身上應證這件事。《燈藝風華》的9位燈藝師窮盡一生創作花燈，努力將台灣燈藝文化傳承下去；蔡慶輝老師對藝術永保熱情，認真生活汲取靈感，為生命注入新的養分。不只他們，你也是生活藝術家，只要靜心觀察並廣泛接納生活的歷程，其實走到哪都是藝術、看到哪都是美的事物。
▲燈藝師王耀瑞及其作品《百鳥和鳴慶吉祥》
▲燈藝師林玉珠及其作品《鴻圖大展》
▲燈藝師林健兒及其作品《翠玉白菜》
▲燈藝師顏三泰及其作品《龍鳳呈祥》
▲燈藝師張秀琴及其作品《裸女》
▲燈藝師藍永旗及其作品《犢佔鰲頭》
▲燈藝師蕭在淦作品《孔雀》
▲燈藝師蕭在淦及其作品《祥龍獻瑞》
▲燈藝師吳敦厚及其作品《龍鳳呈祥 代代興旺》
▲燈藝師莊雅婷及其作品《鑼鼓喧天》
圖片來源｜恆禾藝創、蔡慶輝Facebook
