2021放視大賞顏伯駿操刀主視覺!「INTO THE WILD 極度植變」互動式官網自創專屬作品

2021放視大賞顏伯駿操刀主視覺!「INTO THE WILD 極度植變」互動式官網自創專屬作品_01

由經濟部工業局主辦的2021放視大賞(Vision Get Wild,VGW)將於5月5日至5月7日在高雄展覽館舉行,去年因疫情關係停辦,今年將再度如火如荼展開!放視大賞集結國內外優秀設計人才、結合競賽、展覽、論壇講座等豐富精彩內容,打造產學間互動、合作交流的平台,每年吸引上千件作品參與競賽,從平面、影音、動畫、遊戲、AR/VR到行動應用等多元領域,今年徵件截止日至4月16日。放視大賞邁入第11屆,這次找來連續4年擔任金曲獎視覺統籌的顏伯駿率領「三頁文」團隊,以「INTO THE WILD 極度植變」為題設計年度主視覺,日前公布主視覺形象影片,互動式官網也同時上線,民眾不僅可以創造屬於自己的「植物」,亦可下載儲存、留念。而為什麼以植物為核心?更結合網站設計團隊「版塊設計」與動畫設計團隊「YAGA_Animation」打造互動式官網?怎麼玩?這就來看看2021放視大賞主視覺的亮點!

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互動式官網呼應放視大賞「自創」精神

顏伯駿在個人Facebook上寫下「2021放視大賞的主視覺是一個透過程式寫出來的主視覺」,確實,今年從「INTO THE WILD 極度植變」為核心出發,以「隨創變種,逆強突襲」為精神,除了找來顏伯駿三頁文團隊操刀年度主視覺,更結合網站設計團隊「版塊設計」動畫設計團隊「YAGA_Animation」,共同打造互動式主視覺官網,讓所有人進入官網時,都可以調整屬性參數,從花瓣、樹葉的大小、莖的粗細、到生態環境等等,透過程式改變植物環境和形狀,創造只屬於自己的主視覺,不僅如此,還可以按右下方的下載鍵,儲存自己的創作。

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▲2021放視大賞互動式官網,調整左側的屬性參數便可製作屬於自己的主視覺,並且按右下方下載鍵即可儲存。

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▲下載圖檔即可保存留念。

以植物為符號傳達時代變異下的生存之道

但為什麼這一款主視覺做得如此「搞剛」?其實顏伯駿想藉此倡導參賽者,視覺的做法不應侷限在既有的圖像工具,而應創造工具去產生圖像,就像植物能適應各種環境、氣候變化,在任何極端環境中都能改變條件、演化出可以存活的個體,以此呼應今年主題「INTO THE WILD」,在這個環境飛速變異的時代,所有工具終有被淘汰的可能,如何適時調整自己的屬性、時刻充實自身實力,創造出獨一無二的秘密武器,才是不敗法則。

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▲動態視覺以2D、3D結合UI程式編碼設計概念,從分析環境問題開始,強調設計師迅速修正、跨域變種的技能升級。

主視覺充滿未來科技感象徵進入虛擬世界

而無論是觀賞放視大賞平面主視覺,抑或打開官網,都有種走進「蠻荒之地」的既視感,這也是設計團隊想帶給大家的意象,「蠻荒之地」就好似一個全新的世界,充滿未來、科技感的設計,結合黑白像素製造虛擬世界的氛圍,而植物即代表個人,如何在未知的新世界演化,不因環境受拘束、限制想像,也是值得思考的事情之一。

放視大賞Thu-Apr-08-2021

2021放視大賞參賽、展覽資訊

放視大賞不僅是設計展覽與學生競賽的活動,更是學生與業界、未來接軌的交流平台,今年邁入第11屆,即日起至4月16日所有參賽者皆可報名參賽,不僅競賽獎金高達130萬,競賽投件即同步投遞履歷的報名機制,更結合參與廠商提供逾百職缺,強化產學媒合,為參賽者爭取更多就業可能。此外,2021放視大賞展期為5月5日至5月7日,顏伯駿也將在5月6日分享在創作上邏輯思維的推演方法與進入產業前的建議,想了解更多參賽詳情、展前及展覽期間的活動資訊,可以關注放視大賞的官網或粉絲專頁喔!

圖說二:2021放視大賞動態主視覺由顏伯駿帶領「三頁文」團隊操刀。

▲2021放視大賞展覽,顏伯駿將在5月6日分享在創作上邏輯思維的推演方法與進入產業前的建議。

放視大賞官網➔https://dcaward-vgw.org.tw/

放視大賞粉絲專頁➔https://www.facebook.com/visiongetwild

2021放視大賞 展覽資訊

展覽時間:2021年5月5日-2021年5月7日

展覽地點:高雄展覽館

圖片提供|放視大賞

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肯德基KFC全新品牌視覺設計!炸雞桶成設計核心、肯德基爺爺更有份量、兩款訂製字體等亮點
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白色西裝搭配細繩領結的爺爺,以及裝滿炸雞的經典炸雞桶,光是這些形容詞,就能讓人一秒內聯想到肯德基KFC;如今這個大家再熟悉不過的速食品牌,近來則攜手創意設計公司JKR,替品牌換上嶄新識別視覺!

肯德基本次大刀闊斧地為品牌進行重塑,更新範圍涵蓋品牌Logo、字體、餐廳室內設計、包裝、App設計,甚至社群文案的語氣。但別擔心,招牌的「肯德基爺爺」桑德斯上校形象、紅白黑經典配色都予以保留,只是在設計上更為升級,並且圍繞著品牌象徵的「肯德基炸雞桶」符號展開,進一步轉化成更適合當代餐飲、數位平台與全球市場使用的設計系統。

肯德基KFC手創意設計公司JKR,替品牌換上嶄新識別視覺!(圖片來源:JKR)
肯德基KFC手創意設計公司JKR,替品牌換上嶄新識別視覺!(圖片來源:JKR)
肯德基歷年Logo
肯德基歷年Logo

桑德斯上校更有份量

在本次視覺更新中,最直接的變化無疑是新版Logo設計。相較於先前較為扁平、方正的品牌標誌,新版Logo則帶有更明顯的立體感;作為品牌形象的桑德斯上校,也在本次更新中有了細微變化,新版上校保留了白色西裝、眼鏡與招牌領結等經典特徵,但輪廓變得更加圓潤,而先前常被拿來當成「火柴人」梗圖的領結細節,新版則在兩側多了衣領線條,讓整體形象看來更有份量。

肯德基KFC新舊LOGO(圖片來源:JKR)
肯德基KFC新舊LOGO(圖片來源:JKR)

炸雞桶成為設計核心

而圍繞著桑德斯上校的則是肯德基代表的炸雞桶符號,在本次品牌重塑中,則成為最關鍵的視覺核心。JKR將炸雞桶重新繪製並標準化,使它不再只是包裝容器,而是成為整套品牌系統的框架與敘事工具。

(圖片來源:JKR)
(圖片來源:JKR)

過去的炸雞桶代表產品本身,但在新的視覺系統中,炸雞桶可以承載食物攝影、插畫、活動訊息與數位內容,成為一種彈性的品牌畫布;這也呼應JKR所提出的「Bucketverse」概念,也就是以炸雞桶為中心,讓其成為品牌體驗的入口,連接餐點、空間、社群與數位互動。

(圖片來源:JKR)
(圖片來源:JKR)
(圖片來源:JKR)
(圖片來源:JKR)

兩款全新訂製字體

除了視覺形象外,肯德基也同步更新字體系統。由英國設計公司Studio DRAMA製作的兩款訂製字體Kentucky Fried SerifKentucky Fried Sans,讓品牌在不同語境中能夠展現更完整的個性。

除了視覺形象外,肯德基也同步更新字體系統。(圖片來源:Studio DRAMA)
除了視覺形象外,肯德基也同步更新字體系統。(圖片來源:Studio DRAMA)
肯德基全新字體(圖片來源:Studio DRAMA)
肯德基全新字體(圖片來源:Studio DRAMA)

兩款字體都採用了統一的襯線直徑、開放式字腔,以及較高的x字高設計。Kentucky Fried Stripes將肯德基字標的核心DNA擴展成一套完整可運作和展示為為導向的字體。靈感來自品牌著名的紅白條紋圖案,能靈活應用於包裝、店內視覺圖像等各種場景,並讓品牌在未來多年都具備持續延展的可能性。 

Kentucky Fried Stripes將肯德基字標的核心DNA擴展成一套完整可運作和展示為為導向的字體。(圖片來源:Studio DRAMA)
Kentucky Fried Stripes將肯德基字標的核心DNA擴展成一套完整可運作和展示為為導向的字體。(圖片來源:Studio DRAMA)

Kentucky Fried Sans則是特別為較小字級而設計,將Serif字體中的字形元素直接轉譯成一套全新的無襯線配方,適合應用於於數位平台、菜單,讓品牌從標題到內文,都能建立鮮明且高度易讀的字體層級。

Kentucky Fried Sans則是特別為較小字級而設計。(圖片來源:Studio DRAMA)
Kentucky Fried Sans則是特別為較小字級而設計。(圖片來源:Studio DRAMA)

經典紅白黑色彩系統

在色彩上,紅、白、黑三色仍然保留,以維持大眾印象中的品牌色調記憶,但加入了更完整的「Herbs and Spices」色彩系統,呼應桑德斯上校原創的11種香草與香料配方。而過往多作為背景圖使用的紅白條紋,在本次品牌重塑中也被重新定義,轉化成更具功能性的設計元素,能夠與文字、影像和動態效果結合。

(圖片來源:JKR)
(圖片來源:JKR)
(圖片來源:JKR)
(圖片來源:JKR)

全新品牌識別將延伸至包裝、App、社群與餐廳空間等不同方面使用,並透過炸雞桶、條紋、插畫、攝影與動態設計的整合,凸顯升級後的肯德基嶄新活潑個性,以及多年來力踐的「吮指美味 Finger Lickin’ Good」品牌精神。

(圖片來源:JKR)
(圖片來源:JKR)

除了品牌視覺更新外,肯德基也將推出全新雞柳與9款新醬料菜單,以及在全球市場陸續打造全新用餐空間,根據官方表示,餐廳環境將更具動態感,並能隨著一天中不同時段的需求而調整,回應不同用餐體驗。

資料來源|JKRStudio DRAMA

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文化策展主題「第零位元」反思AI時代下的創作起念

今年文博以「第零位元 Bit Zero」為文化策展主題,其背後有何奧義?科技飛速發展的時代下,人類文明加速沒入數位洪流,AI能夠在微秒間轉譯人類給予的指令,產出華麗圖像和文本。值此世界似乎越來越靠近科技奇點之際,2026文博試圖探索一個不存在於電腦邏輯中的幽靈座標,這個座標指向的是創作者撥動開關前、大腦皮質瞬間閃過的第一個「念頭」,其亦如同啟動萬物的原始咒語。

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(圖片提供:文化部)

循「第零位元」概念,本屆文化策展將更彰顯藝文創作者「起念瞬間」的力量,整體策劃更將回歸文化原創的原點,重回01誕生前,那最原始的「起念」與「觸發」,讓文化在冰冷的位元世界、AI世代,持續散發出溫熱、鮮活且充滿人性的光芒。

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(圖片提供:文化部)

這也巧妙回應展覽選址——文博作為臺灣文創內容展示、產業交流與市場媒合最重要的平台,此次回到空總,在乘載百年歷史的古蹟建築中,邀來訪者共同感受無法被數位備份的真實感官。

主視覺將AI指令比作「當代魔法咒語」

主視覺由「究方社」統籌,聯手「外也企画」共創。畫面由策展主題「第零位元」出發,並以「咒語造物」為概念,將AI指令(Prompt)類比為當代的「魔法咒語」,以「型隨咒語」為核心,呈現文字逐漸轉化為具體的形體。文字在此不再只是訊息,而是「形構物件的起點」,記錄從虛擬指令到物質生成的轉譯瞬間。

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(圖片提供:文化部)

主視覺透過3個核心物件:「蘋果」、「鑰匙」、「人像」,對應「文化策展」、「文創品牌」、「IP授權」3大產業維度。亞當的蘋果如同靈感的果實,也是文化敘事的有機載體;鑰匙象徵開啟商機的工具,目標解鎖市場與受眾,創造無限商機;人像勾勒出靈魂與生命力,在虛真界線模糊之際,展現豐沛的生命形態。

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色彩則取自建構出數位科技的底層系統美學,分別是:模擬數位介面的「灰白」底色、呼應電腦當機的「藍」、影視合成去背的「綠」幕。

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