2021金穗獎主視覺！顏伯駿與3D藝術家Dorairolg聯手打造電影「新視界」

by Momo Chi 2021-03-24

設計影展主視覺金穗獎

2021金穗獎主視覺！顏伯駿與3D藝術家Dorairolg聯手打造電影「新視界」

2021年3月31日更新

第43屆金穗獎入圍名單揭曉

第43屆金穗獎入圍名單於3月31日公布，由本屆「金穗導師」瞿友寧導演、黃信堯導演和金馬影帝莫子儀一同揭曉，更進行了精彩講座，分享創作經驗，藉此鼓勵所有入圍者。而今年金穗獎報名數量創下史上新高，共有415部影片報名，最終入圍66部，得獎結果將在6月5日頒獎典禮揭曉。此外，所有金穗獎入圍影片也會在5月28日至6月6日期間，於主場地台北光點華山電影館放映，台北以外的影迷別擔心，也可以同步在桃園光影文化館二館、臺中市立圖書館沙鹿深波分館及中山73影視藝文空間、高雄市電影館、花蓮鐵道電影院，以電影DCP規格放映，有興趣的觀眾可以到金穗獎官網或粉絲專頁查看入圍名單詳情，以及後續的相關活動喔！

金穗獎官網➔ https://ghsa.org.tw/gha

金穗獎Facebook粉絲專頁➔https://www.facebook.com/gha.tw

2021年3月24日

2021金穗獎主視覺由顏伯駿與3D藝術家Dorairolg聯手打造電影「新視界」

邁入第43屆的2021金穗影展將於5月28日至6月6日展開，官方近日也公布本屆主視覺海報，今年由「三頁文」創意總監顏伯駿率領團隊與3D藝術家Dorairolg（黃海恩）聯手操刀設計，新潮搶眼的風格，旨在期許金穗獎能集結創意，打造出台灣電影戰艦的初航氣勢，也將觸發影迷對電影的新「視」界！

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主視覺概念

曾擔任多屆金曲獎視覺設計統籌、為多位知名歌手打造專輯封面、更是三頁文設計公司創辦人兼藝術總監的顏伯駿，總是能在高度的理性之下超越框架限制，將天馬行空的意象具象化，創作出讓人意想不到的影像作品。此次首度為金穗獎操刀，率領團隊與擅長3D人像設計的藝術家Dorairolg（黃海恩）聯手打造風格強烈的主視覺。設計上，以踰越界線、奇謬混雜的風格，建構創作當下的氛圍，演員、導演與所有幕後人員的攜手合作，透過內在挖掘與本土養分的汲取，迸發對電影的新「視」界（New World），也象徵金穗獎集結創意，打造台灣電影兼容並蓄的新樣貌。

▲（右）第43屆金穗獎由「三頁文」創意總監顏伯駿設計主視覺海報（攝影／汪正翔）

顏伯駿設計不設限

過去致力於音樂領域視覺設計的顏伯駿，近來不斷突破，嘗試不同以往的合作，無論是2020雲林國際偶戲節、台鐵鳴日號、高雄「港都選物所」選品禮盒，到今年的臺灣文博會和金穗獎主視覺，在在體現顏伯駿的無限創意，也讓人更加期待日後的作品。

▲2020雲林國際偶戲節主視覺（左）、台鐵鳴日號主視覺（右）

▲高雄「港都選物所」選品禮盒

▲2021臺灣文博會主視覺

2021 金穗獎／金穗影展

創辦於1978年的金穗獎，不僅是台灣重要影人的搖籃，更是扶植新銳創作者的盛事。從去年底開放報名，本屆入圍影片名單將於3月31日正式揭曉。此外，影展也將精心策劃多部國際短片觀摩，包括金馬獎最佳影片《八月》導演張大磊甫獲柏林短片競賽銀熊獎的新片《下午過去了一半》，以及兩位金馬獎最佳新導演，陳哲藝在坎城獲獎的作品《阿嬤》，以及張吉安在釜山競賽的《義山》等作品。

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▲金馬獎最佳影片《八月》導演張大磊榮獲短片競賽銀熊獎的《下午過去了一半》。

更多關於金穗獎與金穗影展的活動訊息可關注

官網：https://ghsa.org.tw/gha/

粉絲專頁：https://www.facebook.com/gha.tw/

第43屆金穗獎活動日程

入圍公布：2021年3月31日

選片指南：2021年5月8日

頒獎典禮：2021年6月5日

影展放映：2021年5月28至2021年6月6日

圖片｜金穗獎／優良電影劇本官方粉絲團、台鐵、高雄經發局、台灣設計研究院、

解析臺北時裝週全新識別，同場帶你玩官網互動抽卡！顏伯駿操刀「開放式F」框架，映照時尚流動與文化混融樣貌

by Ning Chi 2026-02-25

品牌識別三頁文顏伯駿臺北時裝週時尚

解析臺北時裝週全新識別，同場帶你玩官網互動抽卡！顏伯駿操刀「開放式F」框架，映照時尚流動與文化混融樣貌

開秀倒數！臺北時裝週挾8年經驗全面升級，2026秋冬系列活動不僅導入過去未有的秀展形式，集中設計能量並拓寬大眾參與渠道，更啟用品牌識別2.0及改版官網。本篇詳解三頁文團隊構思的視覺系統，以及Second Nature.Services延續其概念打造的動態影像，看統籌設計師顏伯駿玩轉英文字母而成的開放性框架，如何映照時尚流動姿態與台灣文化混融樣貌。

旨在營造時尚產業發展環境，臺北時裝週2018年始由文化部一年一度舉辦，2021年起跟進國際時裝週趨勢，改分春夏、秋冬兩季亮相，8年來已然成為本土品牌發揮創意構想、實現永續理念，並連結在地文化、促進台灣時裝設計走上國際舞台的重要展演平台。今邁入第9年，文化部再攜手台灣設計研究院，透過調整秀展形式、啟動全新識別及擴大民眾參與等轉型策略，重新定位其平台角色，多面向強化對新銳品牌的輔導力度，建構更具包容性的產業推動機制。

臺北時裝週迎來「轉型元年」，全新識別（右）運用較過往（左）更為簡潔的設計語彙彰顯台灣文化開放性。（圖片來源：臺北時裝週官方臉書、文化部）

AW26確立轉型元年

顏伯駿統籌品牌識別2.0，以交集線條回應台灣文化特質

隨世界時裝週陸續揭曉2026秋冬設計，預定3月26日至29日登場的臺北時裝週AW26，正標誌著「轉型元年」的重要節點。秀展形式在原有伸展台秀（Runway）外，將比照國際新增形象展演（Presentation）和響應活動（Event）兩大主要內容，進一步集中設計師火力於品牌本身。全新識別則由三頁文（YEN Design）創意總監顏伯駿統籌設計，以「交集、呈現」的核心概念回應台灣獨特文化特質：多元背景並存、世代價值觀交錯、島嶼內外創作能量在此匯聚與轉化。

► 平面

主體擷取「Taipei」和「Fashion」兩英字字首，藉T、F的線性結構與開放框架，象徵城市與時尚、地方與產業之間的對話關係。

從各季度通用的「TPEFW」簡寫版，到直、橫兩式帶入標準中字及當季度表記的「TAIPEI FASHION WEEK臺北時裝週AW26」全稱版，均不試圖定義單一風格，而是視時尚為不斷流動、持續生成的狀態——恰如台灣混融且充滿彈性的文化樣貌，終憑可延展、可變化的姿態，承接相異背景與美學立場的設計聲音，讓品牌既得以保有各自主張，亦仍能在同一平台被看見。

「TAIPEI FASHION WEEK臺北時裝週AW26」全稱版，帶入標準中字及當季度表記；另有直式如內文首圖所示。（圖片提供：文化部）

► 動態

Second Nature.Services首先符號化「Fashion」字首F為視覺圖像，呼應「包容與支持、交流與匯聚」的平台願景。10秒畫面以不同節奏朝不同方向閃現的線段相互串聯，形態上似一座承載伸展台秀、形象展演、響應活動等本次時裝週細流的折疊式框架；意象上則突顯創意能量在城市裡碰撞，綻放多元時尚光譜。

互動式官網上線

趣味「縫線體驗」引入站內，專屬頁面接手帶逛

配合品牌識別更新，臺北時裝週官網同步改版，將為期4天的秀展內容統整於查得到、看得懂、追得上的即時入口。首頁設置「縫一條線，揭曉你的Color tone」互動式體驗，進站後列有各參展單位專屬頁面，方便民眾和業界人士快速掌握品牌介紹、季度亮點等資訊。

官網首頁由「縫一條線，揭曉你的Color tone」互動式體驗指引觀者進站。（圖片截自臺北時裝週官方網站）

Pantone 2026年度代表色「雲上舞白（Cloud Dancer）」也在列，看秀前不妨試玩找出你的命定色！（圖片截自臺北時裝週官方網站）

作為一套映現城市精神、島嶼文化與產業動能的視覺座標系統，臺北時裝週品牌識別2.0落下台灣時尚從台北出發，持續向外探索、向內積累的當代位置。承先啟後，臺北時裝週AW26將於松山文創園區展開包括多達15場次的品牌秀展，以及Live秀展直播區、Editor's Pick風格市集、國際買主採購洽談會等相關活動，邀時尚愛好者共襄盛舉。