休士頓美術館螺旋編織藝術!穿梭在美術館的漂浮迷宮

《Ernesto Neto: SunForceOceanLife》展覽

美國休士頓美術館的大廳內,近日出現了一個大型的懸吊編織藝術創作《Ernesto Neto: SunForceOceanLife》,蜿蜒的裝置看起來就像是兒童樂園中的遊具,來參觀的民眾還可以走上裝置,感受漂浮與搖晃的行走樂趣。


休士頓美術館的橘黃色螺旋編織藝術5


巴西概念藝術家Ernesto Neto創作

這件作品是巴西概念藝術家Ernesto Neto至今最大型的一件創作。對Neto而言,身體的感官能引領人們體驗這個世界,因此他的作品總是邀請參觀者透過觸摸、觀賞和嗅聞,感受五感帶來的想像。


休士頓美術館的橘黃色螺旋編織藝術6



關注傳統社會與自然生態

過去他的作品融合建築、文化、哲學和社會學等思考,並持續關注傳統社會與自然生態關聯,像是近年在蘇黎世中央車站打造的大型樹狀編織藝術裝置《GaiaMotherTree》,便以亞馬遜雨林和巴西邊境部落Huni Kuin為靈感,透過融合叢林氣味的編織創作,展現部落美學、自然觀和世界觀,也為繁忙的車站大廳創造一個可稍停腳步、欣賞眼前風景的區域。





傳達太陽和海洋創造地球生命的週期性

這次在休士頓美術館的作品,Neto以和緩向上升起的大型螺旋結構,傳達太陽和海洋創造地球生命的週期性。整體透過手工方式編織橘、黃、綠等顏色的織線,並以兒童遊樂場中常見的塑膠球作為走道,當人們走上這條3公尺高的懸浮迷宮,就需要特別專注在身體平衡與穩定,「它直接鼓勵身體在其中快樂地舞蹈或冥想,進而邀請我們放鬆、呼吸和解構身體意識。」Neto表示。





身體與空間互動的趣味性

對Neto而言,《SunForceOceanLife》是有關火的作品,因為火是地球生命生成的能量之一。每當一段螺旋織網完成時,他會以火燃燒線體的兩端,象徵對太陽、土地、海洋的感謝儀式。這項作品融合藝術家對生物和宇宙等領域的想像,編織的手法也讓人想起祖先的勞動手藝,當人們走上這個漂浮的作品時,也像走在原始社會的吊床上,感受身體與空間互動的趣味性。




Ernesto Neto: SunForceOceanLife

展覽地點:The Museum of Fine Arts, Houston

展覽時間:即日起~2021.09.06


休士頓美術館的橘黃色螺旋編織藝術7

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