近年來環保意識抬頭，世界各國都在努力推廣環保概念，環境永續的問題也更加被重視。也因此，各家企業品牌也紛紛推出對環境友善的環保設計產品。本篇La Vie精選全世界4個特別的環保設計案例，說不定能為你提供新的環保概念想法！

1. 水果皮製成的環保手提袋！德國雙人學生設計Sonnet155永續時尚配件

之前的文章裡，我們曾經提過磨菇「菌絲體」可製成皮革、廢棄蛋殼可製成牆磚，以及廢棄口香糖做成輪胎等概念；而近期，德國柏林學生設計師Johanna Hehemeyer-Cürten和Lobke Beckfeld設計了一款「Sonnet155」手提袋，以「果皮」當作材料，不僅可以重覆使用，丟棄後也可以被生物分解，既輕巧美觀又對環境友善。

近幾年，店家紛紛提倡自備購物袋、環保吸管、餐具、水壺等，以取代大量消耗且造成環境汙染的塑膠製品，不僅如此，台灣大部分的商店也紛紛採取行動，停止提供塑膠購物袋，或定以適度但帶懲罰性的價格，藉此推廣並落實購物袋重複使用的觀念，而目前市面上較常看到的環保購物袋，大多以不織布、帆布、棉布、尼龍、紙等材料製成，不過根據英國環境局研究指出，無論是塑膠袋、布袋還是紙袋，在製作或回收時都會產生排碳量，有些碳排放量甚至比一次性的塑膠袋高，這也不免讓人思索「環保購物袋是否能與環保畫上等號。而近來，兩位德國柏林學生設計師Johanna Hehemeyer-Cürten和Lobke Beckfeld鎖定環保袋的主題，開發了一種名為Sonnet155的半透明「果皮」手提袋，以紡織業剩下的纖維廢料加上果皮或果膠製作而成，並利用纖維素中的植物細胞壁和水果皮的植物多醣體，加熱產生明膠狀組織，將其放在模具中固化約五天，冷卻後再縫製，讓包包成型後既堅固、耐用又具有彈性，且手摸觸感與皮革類似。繼續閱讀>>

2. 日本FOOD PAPER讓蔬果變成紙！薑、葡萄、高麗菜重生為精緻紙張

環境友善是當代亟欲探討、開發的議題，來自各領域的品牌也嘗試透過創新技術、創意巧思來打造更符合環保趨勢的產品。「五十嵐製紙株式會社」發跡自日本福井縣，自1919年工坊成立以來，至今已有百年製紙經驗，隨著時代遞嬗、農業政策與環境變遷，五十嵐製紙也與時俱進，推出以廢棄蔬果製成的環保紙品牌「FOOD PAPER」，以傳統工藝結合現代環保觀念，開創紙品的全新可能。

傳統製紙是日本文化相當重要的一部分，日本紙與西方洋紙最大的差別在於前者纖維較長，但質地更為堅韌耐用，手感也極佳。五十嵐製紙即專產日本紙，以製作牆紙、舊式日式拉門的隔紙為主要業務，近年更成為許多藝術家指定的訂製用紙，是當地頗負盛名的知名店鋪。但在2019年，製紙主要原料雁皮、三椏與黃蜀葵的產量大幅下降，使得製紙業面臨困境，但五十嵐製紙以此為轉機，開始自行耕種料材。於此同時，師傅也將二兒子自行研究的「造紙實驗」付諸實行，發展以各式各樣廢棄蔬果製紙的新計畫，FOOD PAPER就此誕生。繼續閱讀>>

3. 蔬果廢棄物變身植物性新材料！能保留原料顏色與香氣、當作建材使用

東京大學生產技術研究所的研究小組近期公布，已經開發出利用廢棄蔬果、製成植物性新材料的技術，甚至能保留原料的顏色、香氣，而經處理的材料，也能做為建築材料使用。研究小組也期盼，未來這項植物性資源能有效被利用，進而減緩地球暖化。

近年環保意識提升，不論是禁止一次性塑膠容器的使用，或是運用廢棄材料製成產品等，都能減少環境負擔。而由東京大學生產技術研究所（簡稱東大生研）教授酒井雄也與學生町田紘太開發出的技術，能把廢棄蔬果製成植物性材料，以達到減少蔬果廢棄物經掩埋、焚化、堆肥處理時，所產生的過量氮；回收再利用廢棄物的同時，也減輕了對環境的衝擊。繼續閱讀>>

4. 醜蔬果化身天然保養品！西班牙學生發起拯救地球的設計實驗

你知道嗎？根據聯合國糧農組織（Food and Agriculture Organization of the United Nations，FAO）統計，每年全球從收成到消費過程中的糧食損耗高達13億公噸，也就是說，有近1/3的糧食在生產過後，根本無法送上餐桌！為了減少食物浪費，除了英國知名果醬品牌「廢墟中的寶石」（Rubies in the Rubble）將不受青睞的醜蔬果熬煮成甜蜜果醬，日本青森的設計師兼新手媽媽也將當地堆積如山的格外品做成野菜蠟筆，即便孩子不小心吃下肚也不用擔心。到了現在，來自西班牙巴賽隆納的產品設計系學生Júlia Roca Vera則將醜蔬果化身天然保養品，讓人重新審視NG蔬果的美好價值！繼續閱讀>>

文字整理｜Sandy Lee

2026米蘭—科爾蒂納冬季奧運與帕運火炬授權三度登榜《時代》雜誌的Carlo Ratti Associati工作室設計開發。取「Essential」為名表彰極簡理念，兩款以回收材料打造的輕量握把，除讓傳接不成負擔、可重複使用10次之多，亦將主角聚焦竄升的「火焰」本身而非外殼，多層次揭示永續意涵。本文帶你一探其工業細節及天空色奧運款、山脈色帕運款用色巧思。

原文發布：2025.05.26；內容更新：2026.02.07

2025年，大阪世博義大利館、米蘭三年展設計博物館（Triennale di Milano）搶先亮相雙城聯辦的2026米蘭—科爾蒂納冬季奧林匹克運動會與帕拉林匹克運動會（Milano Cortina 2026 Winter Olympic and Paralympic）火炬，預告國際盛事移往下一舞台登場。

世博落幕，第25屆冬奧聖火傳遞隨即於2025年11月26日展開，63天旅途從古奧林匹亞向羅馬馳騁、縱走義大利南北後抵達米蘭，2026年2月6日（台灣時間7日凌晨3時）在全球目光再次匯聚下正式揭開大會序幕，並將持續進行至本月22日；第14屆帕運則自3月6日起接棒舉辦至15日。而火炬作為重要精神標誌，守護聖火一路穿行義大利全境300個市鎮，無論構想、選材皆充分嶄露主辦國點亮永續之光的設計能量。

CRA工作室操刀，傳接義大利創新活力

兩款火炬由義大利能源集團Eni，聯合其子公司暨賽事官方贊助商Versalis共同推出，並授權國際創新工作室Carlo Ratti Associati（簡稱CRA）設計開發、全球氣體傳輸領域龍頭Cavagna Group承攬相關組件製造工程。

值得一提的是，曾三度登上《時代》雜誌年度最佳發明榜單的CRA，近年代表作亦包括奠基「自然劇場（Theatrum Naturae）」概念、與法國建築事務所Coldefy聯手構築的大阪世博法國館。轉而針對此次受任義大利睽違20年的冬奧火炬設計，出身義大利都靈、現兼為麻省理工學院教授的CRA創始人Carlo Ratti表示，「當人們提及義大利，通常會聯想到過去的創新。但我們想通過這支火炬傳達的是：當下的義大利和未來的義大利，同樣富有創新活力。」

>> 延伸閱讀：2025大阪世博「法國館」建築師Thomas Coldefy專訪：結合建築與感官，引領觀眾踏上沉浸旅程

簡化，讓火焰自己說話

既藉火炬命名「Essential（必要）」承載永續意涵，設計過程自然需先「簡化一切不必要的元素」。Carlo Ratti解釋，「永續發展的核心也正是避免使用不必要的東西——我們將火焰放在中心，其餘部分則盡可能簡化。」同時他認為，與Eni、Versalis、Cavagna團隊的協作，某種意義上來說已經是奧林匹克精神的體現。

輕量、少量生產，用色汲取自然靈感

在義大利當地打造的火炬本體，不含燃料罐每支重約1,060克；其輕量化結構主要由鋁和黃銅合金回收材料製成，內部搭載的「可重複填充」燃燒器最多得加注燃料10次，將接力所需火炬數量有效減少至1,500支，並最大限度降低材料浪費。以下細分材質、色彩、燃燒系統3面向解析。

▍材質

握把採用的XL EXTRALIGHT®超輕聚合材料，為義大利製造公司Finproject以Versalis提供的高生物含量聚合物所開發，蘊含60%生物石腦油。表面幻光耐熱塗層經「物理氣相沉積（Physical Vapor Deposition, PVD）技術」處理，可隨光線變化呈現不同色澤，映照傳遞路徑沿途風景，如日間反射潔白雪色、黃昏映現深藍天色等，帶來動感十足的視覺體驗；且有別於過去慣用的隱藏機件設計，握把中央垂直開口清晰可見「火焰的誕生」，供觀眾進一步理解其環保技術與能源系統。

▍色彩

奧運款用色靈感源於義大利自然景觀，綻放「天空淺影（Shades of Sky）」，帕運款則調和「山脈微光（Mountains of Light）」色調象徵運動員的堅韌與力量。

▍燃燒系統

「火焰必須是主角。」Carlo Ratti引領本次設計從根本性問題出發：如果「火炬」幾乎消失了會怎樣？若它退居幕後，讓「火焰」真正躍然而出呢？整具火炬形體因此圍繞一個高效燃燒器構成，僅保留最必要的結構來支撐——極簡主義在這裡並不限指涉美學風格，甚形塑對抗多餘的聲明和實現永續的基礎。

該燃燒器由Cavagna Group開發，使用Enilive（Eni子公司）西西里生質煉油廠中生產的生物液化石油氣（Bio-GPL）作為燃料，100%來自可再生來源，包括廢棄食用油和農工業殘渣。特別之處尤在於，這種燃料產生的火焰為暖黃色、非傳統化石燃料常見的冷藍色，靈動自然地呼應希臘奧林匹亞原始聖火樣態，賽事結束後將收藏在位於瑞士洛桑的奧林匹克博物館中。

最大的挑戰不只是設計一個物件，而是設計一種現象。這不只是雕磨金屬，更是塑造火焰。火焰不是靜止的，它隨著動作、風、海拔與溫度而變化。我們必須從這種不穩定性出發，反向設計。——Carlo Ratti

資料來源｜Olympics、Carlo Ratti Associati、Designboom

作為史上首屆雙城冠名舉辦的冬季奧運，「2026米蘭－科爾蒂納冬奧」開幕及閉幕式分別於米蘭、科爾蒂納舉行，體現雙主場特色及團結精神。而作為奧運精神象徵的聖火台，也同步設置於2地，且聖火同時點燃與熄滅，以火光連結城市與山岳。

本屆聖火台由義大利設計師Marco Balich操刀，以太陽為意象，從文藝復興時期著名的「達文西繩結」汲取靈感，透過金屬打造的動態結構，展現自然與人文交織的生命脈動。

雙城同步點燃聖火

2026米蘭－科爾蒂納冬奧（以下稱2026米蘭冬奧）開幕式上，聖火歷時63天、行經義大利全境60座城市、全程達12,000公里的漫漫傳遞之路，於米蘭和平之門（Arco della Pace）劃下句點。在雄偉的拱門之下，義大利滑雪名將Alberto Tomba及Deborah Compagnoni攜手點燃聖火；與米蘭同步，設於科爾蒂納迪博納廣場（Piazza Dibona）的另一座聖火台，也由滑雪好手Sofia Goggia代表點火，兩地連線為冬奧揭幕。

聖火台設計有哪些準則？

聖火台作為奧運的精神指標，其設計向來備受矚目。無論主辦城市在哪，設計聖火台離不開幾項原則：一是尺寸要夠大，讓現場和電視機前的觀眾能清楚看見；二是火源所在處要夠高，避免燒到火炬手；若典禮在戶外舉行，還必須確保無論天氣狀況如何，聖火台皆能「守護」聖火，火焰絕不能熄滅。

2026米蘭冬奧聖火台設計：交織太陽、達文西繩結意象

由3位義大利設計師Marco Balich、Lida Castelli、Paolo Fantin攜手打造，2026米蘭冬奧聖火台靈感來自人文、也源自自然，致敬歷史經典、也悄悄回應著日常生活。材質方面，2座聖火台皆選用輕量、高強度的航空級鋁材打造。編織花朵般的外型，則致敬了達文西設計的獨特繩結圖樣，這種由連續線條交錯、如樹枝盤根錯節的圖案，常見於他的版畫、壁畫作品中，體現自然線條與幾何學交織之美，展現了達文西對數學、東方傳統工藝花紋的深入研究。

「太陽」也是一大靈感來源。散佈聖火台的244個軸點，可以讓1440個零件組成的球體結構，從閉合狀態時的1.5公尺寬，擴展至超過5公尺寬。檯座中央則為玻璃、金屬共構的容器，用以守護聖火。當火光隨金屬結構開闔搖曳、流動，彷彿太陽光芒顫動。設計師Marco Balich還特別提到，聖火台的動態開闔機關，令他想起義大利人小時候總會玩的塑膠球玩具，以更貼近日常的方式喚起大眾共鳴。

「動態」聖火台成奧運必備？

回溯近幾屆奧運聖火台，皆不約而同以「動態」呈現：2012倫敦奧運，建築鬼才海澤維克（Thomas Heatherdwick）藉204朵乘載火苗的銅製花瓣，匯聚成熊熊火焰；2020東京奧運，nendo佐藤大以太陽為靈感，打造如花朵綻放的動態球體；2024巴黎奧運，法國設計師Mathieu Lehanneur在杜樂麗花園，讓聖火隨熱氣球升空。此次2026米蘭冬奧，也延續了這項「當代傳統」。

人在米蘭，別錯過聖火展演

2026米蘭冬奧期間（2/7～2/22），位於米蘭和平之門下的聖火台，每天下午5點至晚上11點，整點時刻皆有聖火展演登場，邀人們一同見證這四年一度的神聖時刻。而在3/6，本屆帕奧聖火也將抵達米蘭，位於米蘭、科爾蒂納兩地的聖火台將再度燃起火焰，雙城連線迎接2026米蘭帕奧到來。