東京奧運29款設計招財貓!漫畫家以風格插畫回顧奧運經典時刻

2020 Lucky Cat Edition 首圖

奧林匹克遺產收藏(Olympic Heritage Collection)推出的2020東京奧運週邊,你看過了嗎?除了發表以1964、紅太陽與競賽圖標為設計靈感的紀念商品,也和運動文創品牌WAGTI Inc.展開合作,以象徵招來好運的「招財貓」,結合日本引以為傲的「漫畫」文化,邀請29位藝術家操刀風格插畫,推出「2020 Lucky Cat Edition」奧運特色招財貓,不僅外型獨特且具收藏價值,也蘊含著為東京奧運祈福之意。

▶東京奧運紀念周邊!融入日本紅太陽、競賽圖標與1964東奧意象

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奧林匹克遺產與WAGTI Inc.推出「2020 Lucky Cat Edition」系列設計招財貓

29位漫畫家以風格圖像帶你回溯奧運歷史

奧林匹克遺產收藏(Olympic Heritage Collection)是IOC旗下專門負責奧運官方授權商品的項目,盼以藝術與設計為媒介,傳遞運動之美與奧運精神。本次授權WAGTI Inc.推出的「2020 Lucky Cat Edition」招財貓系列,集結日本國內外29位藝術家,為純白陶瓷招財貓繪上各具特色的圖樣,全系列分別致敬自1896雅典奧運至今共29場經典盛宴,每件作品都有其對應的典藏照片,引領人們回味奧運歷史,以及歷屆賽事的時代背景,細看每隻招財貓的圖樣設計與創作概念,會發現如今看來完整周全的奧運盛典,其實是歷經125年來無數個「第一次」堆砌而成的。

▶東京奧運「OLYMPIC AGORA」展覽線上看!歷屆奧運獎牌、聖火火炬一次公開

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「2020 Lucky Cat Edition」共推出29款招財貓

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同步推出的書籍內詳細介紹創作者設計概念

松本零士將「梅德爾」融入1964東奧招財貓設計

系列中2款以東京為主角的招財貓,分別以日本主辦的兩屆夏季奧運為創作主題。為紀念首次由亞洲城市獲得主辦權的1964東京奧運招財貓,由松本零士(Leiji Matsumoto)設計,他以自身最喜歡的游泳賽事為主題,將酷似《銀河鐵道999》女主角梅德爾的人物形象融入其中,搭配輪廓渾圓的愛心與1964字樣,呈現極具個人特色的畫風;而從與招財貓對應的典藏影像可看見,當時游泳比賽仍是採人工計時,看見裁判們擠在池畔的畫面,是不是莫名覺得挺可愛的?事實上,這張照片著實紀錄了歷史,1964是最後一屆採手動計時的奧運會。

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Leiji Matsumoto for 2020 Lucky Cat Editon "1964 Tokyo"

高橋陽一以《足球小將》為藍本操刀2020東奧招財貓

2020東京奧運招財貓則由高橋陽一(Yōichi Takahashi)操刀,以名作《足球小將》為藍本,描繪運動員在場上熱血奮戰的模樣,藉此為所有參賽的奧運、帕奧選手喝采,有趣的是,高橋陽一將黑白相間的足球以日本國旗上的日之丸(紅太陽)代替,將運動精神與日本象徵巧妙結合。

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Yōichi Takahashi for 2020 Lucky Cat Edition "Tokyo 2020"

精選10款奧運招財貓,回顧10屆經典奧運

2020 Lucky Cat Edition其他27款招財貓畫作中,也藏著許多奧運小知識,以下精選10款較具代表性的作品,帶大家用不同的視角窺探這場體育盛典。

1896雅典奧運|首屆現代奧運會

全系列打頭陣的當然是1896年於雅典舉行的首屆現代奧運會,其由希臘漫畫家Michael Kountouris提筆呈現,以兩種不同畫風表現長跑選手的邁步姿態,暗示奧運正從古希臘傳統逐漸過渡成新型態運動盛事。

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Michael Kountouris for 2020 Lucky Cat Edition "Athens 1896"

1900巴黎奧運|女性選手首次參賽

1900年與世界博覽會一同舉行的巴黎奧運,首次有女性選手亮相,參與網球、高爾夫、馬術等5項賽事,法國漫畫家Florence Cestac以活潑色調與筆觸,描摹當時身著襯衣與長裙出戰網球比賽的女子選手,並以巴黎著名地標艾非爾鐵塔襯底,將奧運事記與城市特色一同呈現。

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Florence Cestac for 2020 Lucky Cat Edition "Paris 1900"

1904聖路易奧運|奠定金、銀、銅牌雛形

現在我們所熟悉的三等獎牌,正是在1904聖路易奧運奠定雛形,在這之前獲勝者都是以獎盃收穫榮耀,曾參與漫威多部作品的Bill Sienkiewicz就以此為靈感,運用帶英雄漫畫感的表現手法,描繪運動員夢寐以求的金、銀、銅牌。

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Bill Sienkiewicz for 2020 Lucky Cat Edition "1904 St. Louis"

1912斯德哥爾摩奧運|五大洲首次合流

1912年夏季,迎來首場五大洲都未缺席的奧運會,世界各地的運動員在斯德哥爾摩碰頭,畫家Anneli Furmark創作靈感以20世紀初期在瑞典女士間流行的寬簷帽開展,將城市風景搬到帽簷上,左右飾帶則披上奧運五環代表色,慶祝五大洲選手終能齊聚一堂。

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Anneli Furmark for 2020 Lucky Cat Edition "1912 Stolkhom"

1924巴黎、1932洛杉磯奧運|選手村、頒獎台概念初現

而當代奧運備受矚目的選手村、頒獎台,也分別體現在代表1924巴黎、1932洛杉磯奧運的招財貓上,前者由法國漫畫家Alexandre Clerisse呈現運動員在選手村內慢跑熱身的畫面,凸顯該屆奧運首次出現選手村概念的重要性;後者則由曾參與製作《神力女超人》漫畫的George Pérez發揮,將當年奪牌運動員首次登上頒獎台的珍貴照片,以漫畫草稿線條重現。

走進東京奧運選手村!綠意環繞、盡享東京灣海景的高機能場域

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Alexandre Clerisse for 2020 Lucky Cat Edition "1924 Pris"

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George Pérez for 2020 Lucky Cat Edition "1932 Los Angeles"

1928阿姆斯特丹、1936柏林奧運|聖火進化史

至於每屆奧運開幕的要角——聖火火炬,也出現在多款招財貓當中:荷蘭漫畫家Romano Molenaar呈現1928阿姆斯特丹奧運,聖火首次在體育場內高台點燃的畫面;來自德國的Isabel Kreitz則帶我們回顧1936柏林奧運,以德國國旗黑、紅、黃三色,致敬當年奧運奠定了火炬接力的傳統。

▶2020東京奧運聖火火炬!日本設計大師吉岡德仁操刀 櫻花瓣燃起希望之火

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Romano Molenaar for 2020 Lucky Cat Edition "1928 Amsterdam"

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Isabel Kreitz for 2020 Lucky Cat Edition "1936 Berlin"

1992巴賽隆納、2000雪梨奧運|點燃聖火經典畫面

1992年巴賽隆納奧運開幕式上,火炬手以弓箭點燃聖火的經典畫面,也被西班牙漫畫家Paco Roca以強烈鮮豔的色彩重現,反映著奧運為世界帶來的無限熱情;而2000年雪梨奧運,由原住民選手在水流滑落的聖火台下點燃聖火的場景,則由長期定居墨爾本的插畫家Oslo Davis呈現,以清新柔和的天藍色,描繪這被譽為歷屆奧運中最美的世紀畫面。

東京奧運聖火台設計巧思!佐藤大以太陽為題打造如花朵綻放的絕美聖火台

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Paco Roca for 2020 Lucky Cat Edition "1992 Barcelona"

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Oslo Davis for 2020 Lucky Cat Edition "2020 Sydney"

除了本篇介紹的12款招財貓之外,其他款式也相當值得一看,有興趣的讀者不妨到「2020 Lucky Cat Edition」官方網站,觀看全系列29款作品的視覺設計與創作概念。

資料、圖片來源|OLYMPIC HERITAGE COLLECTION

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Dua Lipa 打造「禁書書店」Manifesto Library!從網路讀書會到實體圖書館,將閱讀變成一場公共行動
Dua Lipa 打造「禁書書店」Manifesto Library。

當演算法和權力操弄見聞,閱讀是否仍能保有自由思考的空間?由Dua Lipa 創立的讀書俱樂部Service95 Book Club與葡萄牙百年書店共同打造的「Manifesto Library」開幕,以曾遭禁閱與審查的書籍為核心館藏,邀請讀者透過文字重新理解權力、記憶與身分認同,也為當代圖書館提出新的想像。

在短影音時代,為什麼還有人打造一座圖書館?

位於葡萄牙波多(Porto)的百年地標萊羅書店(Livraria Lello),近來迎來一個特別的新空間。由英國歌手Dua Lipa創立的閱讀平台Service95與萊羅書店攜手創建的Manifesto Library,作為國際書節BABELL——書城(City of Book)的一部份,永駐於書店之中,並於20266月正式開幕。不同於其他圖書館以藏書量為亮點,The Manifesto Library僅收錄100本書,更聚焦於那些曾遭禁、被審查,或挑戰主流敘事的作品,希望透過閱讀重新開啟關於自由、權力與記憶的討論。

萊羅書店擁有百年歷史,曾被選為全球第三大最美書店,更被喻為《哈利波特》的圖書館。(圖片來源:Livraria Lello)
萊羅書店擁有百年歷史,曾被選為全球第三大最美書店,更被喻為《哈利波特》的圖書館。(圖片來源:Livraria Lello)

這座圖書館的誕生象徵著 Dua Lipa長年推動閱讀計畫的最新一步——將原本存在於網路上的Service95 Book Club,進階為一真實可進入、停留、對話的公共空間。

從每月選書塑造跨越國界的閱讀社群

The Manifesto Library的背後,是Dua Lipa2021年成立的Service95 Book ClubService95是一個提供全球精選讀物、旅遊推薦、藝術、美食等內容的線上文化生活平台與電子報。每月由Dua Lipa親自選書,涵蓋小說、回憶錄、散文與社會議題作品,並邀請作者參與專訪、閱讀指南及線上討論,希望帶領讀者認識來自世界各地的多元觀點。

(圖片來源:Service95)
(圖片來源:Service95)

過去幾年,書單收錄Margaret Atwood《使女的故事》、諾貝爾文學獎得主Olga Tokarczuk《犁過亡者之骨》、Victoria Amelina《直視戰爭的女人》等作品,議題橫跨戰爭、身份認同、性別與歷史記憶。比起追逐暢銷排行榜,Service95更關注那些能夠激發思考、拓展視野的故事。

Margaret Atwood《使女的故事》;Jez Butterworth《耶路撒冷》。(圖片來源:Service95)
Margaret Atwood《使女的故事》;Jez Butterworth《耶路撒冷》。(圖片來源:Service95)

也正因如此,The Manifesto Library並非突然出現的新計畫,更像Service95長年經營閱讀社群後的延伸。

Service95 Book Club邀請作家參與訪談和Podcast,分享書本背後的故事。(圖片來源:Service95)
Service95 Book Club邀請作家參與訪談和Podcast,分享書本背後的故事。(圖片來源:Service95)

以書架回應世界:四個關鍵字構築的閱讀地景

走進常規圖書館,書籍通常按照類別、作者、年代等索書號排列。然而,The Manifesto Library的藏書圍繞四個主題展開:Power(權力)、Control(控制)、Voice(聲音)與Memory(記憶)。館藏涵蓋小說、回憶錄、政治書寫與社會評論,其中許多作品曾因涉及種族、性別、身份或政治議題而遭禁閱或下架。

Power(權力)書架。(圖片來源:Livraria Lello)
Power(權力)書架。(圖片來源:Livraria Lello)

Dua Lipa將這座書店形容為「閱讀自由的聖殿」,致敬那些被隱藏或已然消逝的書籍,那些揭露社會真實面貌的勇氣,以及那些拒絕被規定讀什麼書的選擇。

在社群媒體快速消耗資訊的今天,The Manifesto Library選擇回到閱讀最基本的形式,透過一本書、一段文字與一場對話,重新建立人與世界的連結。

Control(控制)書架。(圖片來源:Livraria Lello)
Control(控制)書架。(圖片來源:Livraria Lello)

超越書籍收藏:一場關於自由的文化實踐

The Manifesto Library開幕時,Dua Lipa形容這裡是一座獻給勇敢作者與好奇讀者的空間。那些曾被禁止閱讀的作品,如今被重新擺上書架;那些曾被壓抑的聲音,也透過閱讀再次被聽見。

(圖片來源:Dua Lipa、Livraria Lello、Service95)
(圖片來源:Dua Lipa、Livraria Lello、Service95)

即使當今資訊已在無意識中快速駛過,The Manifesto Library依然相信,放慢腳步翻開一本書,或許仍是理解世界最深刻的方式之一。而這間圖書館在收藏書籍的同時,邀請讀者來決定書架上該陳列什麼,一同談論交流,捍衛閱讀的自由。

(圖片來源:Service95)
(圖片來源:Service95)

地址:Rua das Carmelitas 144, 4050-161 Porto, Portugal

營業時間:09:00-19:30

網站資訊請點此

資料來源|Service95Livraria Lello

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除了球賽,足球還能談些什麼?專訪日本足球雜誌《SHUKYU》總編輯大神崇
除了球賽,足球還能談些什麼?專訪日本足球雜誌《SHUKYU》總編輯大神崇

每4年舉辦一次的FIFA世界盃,總讓全世界的目光再次聚焦於足球。然而,除了賽事與球星之外,足球還能怎麼觀看?在日本獨立雜誌《SHUKYU》中,足球遠不止於球場上的那90分鐘,更是理解城市、地方、文化與人們的一種方式。

提到足球雜誌,你或許會期待看見球員專訪、賽事分析、轉會消息與最新戰績,但翻開《SHUKYU》,映入眼簾的,可能是一座城市、一組攝影作品,或一段關於地方與人的故事。自2015年創刊以來,《SHUKYU》以足球為起點,探索足球與設計、時尚、教育、社群、歷史等不同文化領域交會的各種可能,走出了一條與主流體育媒體截然不同的路。

圖片提供:SHUKYU Magazine
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(圖片提供:SHUKYU Magazine)

有趣的是,創辦人暨總編輯大神崇(Takashi Ogami)過去其實並沒有體育或媒體產業的工作經驗。在投入《SHUKYU》之前,他曾參與東京原宿文化空間「Vacant」的創立,策劃音樂演出、展覽與講座等各式活動,而這樣的背景,卻也在無形中形塑了《SHUKYU》日後的編輯方向。10年來,雖然有幾位兼職人員協助營運,但雜誌仍多由他一人主導,每期從一個主題出發,如根源(roots)、身份認同、球迷文化、足球科技、女性、在地(local)等,再依內容邀集最合適的攝影師、設計師組成合作團隊,共同完成一本雜誌。

圖片提供:SHUKYU Magazine
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對大神崇而言,足球的迷人之處不只是球場上的90分鐘,更在於它如何與城市、地方、文化,以及不同的人們產生連結。正值FIFA世界盃進入決賽階段,當全世界聚焦於冠軍預測與明星球員時,La Vie邀請大神崇從《SHUKYU》的編輯視角出發,聊聊那些勝負之外的足球風景。

圖片提供:SHUKYU Magazine
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Q:與足球相遇的起點是什麼?又是在什麼契機下創辦《SHUKYU》?
我從小就對足球充滿憧憬。從9歲開始踢球,一直踢到高中,但大學畢業後,上場的機會也慢慢減少了。直到2011年的東日本大地震,我才再次對足球產生了強烈的興趣。當時,包括我在內的許多人都生活在不安與低潮之中,而我在電視上看到了地震後舉辦的慈善足球賽,深受鼓舞,也重新體會到足球所擁有的力量。與此同時,我也注意到歐洲與美國開始出現越來越多將足球與時尚、文化結合的媒體,因此萌生了「希望日本也能有這樣一本雜誌」的想法。這正是我創辦《SHUKYU》的契機。

圖片提供:SHUKYU Magazine
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Q:希望透過《SHUKYU》傳遞什麼樣的足球文化?
足球是一項在世界各地都受到喜愛的運動,因此即使語言和文化不同,人們依然擁有共同的語言,我認為它也像是一種溝通的方式。這是我過去11年來感受最深的一件事。無論是在都市或鄉村,人們都同樣享受足球。作為一種任何人都能平等參與的運動,我想沒有其它事物能比得上足球。這些年來,我們在雜誌中探討了許多不同的主題,但我仍然覺得,足球還有非常多的可能性等待發掘。

圖片提供:SHUKYU Magazine
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Q:《SHUKYU》的視覺風格是如何形塑出來的?
在傳達我們想表達的訊息時,視覺和文字都是非常重要的元素。不過,我本身並不負責拍攝,因此這些成果都是仰賴我所信任的攝影師們共同完成的。每一次都深受刺激,我也總是很期待他們會帶來什麼樣的影像作品。至於平面設計,我們則盡可能採用簡潔的設計,因為這樣反而更能襯托出影像本身的魅力,而這同時也是我們一貫的風格。

圖片提供:SHUKYU Magazine
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創刊時,我原本設定一年出版兩期,但在如今這個連販售雜誌本身都相當困難的時代,比起維持固定頻率,更重要的是找到一個能夠長久持續、不必過度勉強自己的出版節奏。對我來說,最重要的還是做出自己真正滿意的作品。

Q:在即時資訊盛行的今天,如何看待紙本足球雜誌的角色與價值?
如果只論資訊傳遞的速度,我認為在當代,紙本出版是最慢的媒體。因此我一直在思考,在這樣的時代裡,雜誌究竟還能扮演什麼樣的角色。從創刊號開始,我們就設有一個「Football Archive」的小型連載單元(整理與介紹日本足球博物館的館藏)。這幾年,我們也有機會製作J.LEAGUE(日本職業足球聯賽)和日本足協的特刊。
對我們而言,回顧這些歷史不只是懷舊,也是創造新事物的重要靈感來源,因此是一項非常具有啟發性的工作。就像社群媒體和網路各自有其不可取代的功能一樣,紙本也有只有它才能承擔的角色。重要的不是只選擇其中一種,而是懂得如何善用不同媒介,讓它們發揮各自的價值。

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Q:日本足球文化有哪些獨特之處?這又如何影響《SHUKYU》的選題方向?
日本足球有許多屬於自己的文化,例如歷史悠久的學校社團(部活)文化,以及無論性別、年齡都能輕鬆走進球場觀賽的環境。至於這些特質如何反映在《SHUKYU》身上,我想,它們應該是在不知不覺中,自然而然地影響了我們的創作。
不過創刊初期,我們確實比較有意識地從地域性的角度製作內容,但近年來,只要是我感興趣的主題,不論是哪個國家或地區,都希望能去探討。
反過來說,如果大家能跟我分享《SHUKYU》的哪些地方讓你們感受到日本特色,我也會很高興。

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Q:從《SHUKYU》的編輯視角來看,今年世界盃有哪些值得關注的亮點?
關於這次世界盃,我們在最新一期中也訪問了幾位攝影師。對我個人而言,特別關注的是在媒體愈來愈多元的現在,足球攝影與影像表現會如何發展。正因為世界盃是受到全世界矚目的大型賽事,我認為它或許會成為催生這些新趨勢的契機。

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