由Valentino創意總監Pierpaolo Piccioli傾情打造，VALENTINO時尚展覽「再．詮釋」第二站在北京SKP-S4層T-10文化藝術空間內登場，除了有經典元素：高訂系列、鉚釘系列和VLogo Signature標誌，亦能夠在SKP-S的展台上發現Pierpaolo Piccioli對Valentino的當代美學感及包容性理解的完美詮釋。

猶如石投入池塘，泛起絲絲漣漪，在這些沖擊和創作中的圈圈漣漪構成了一種張力，一邊是Pierpaolo Piccioli的創作過程，另一邊是各位藝術家的作品。這些藝術家有著不同的創作方式，講著不同的語言，他們肆意暢想，通過創作碰撞出思想的火花，產生全新張力。

展廳光線、陰影和黑暗交錯，光線與不同材質和表面的相互作用而帶來不同觀感，呈現出反射和折射效果。人體與人體雕像以古典雕塑與數字化算法的多樣形式呈現。展覽中的每件作品都是不同思想互相影響下的作品，換言之，是想象中並渴望獲得的人體、工藝品、技術或技術能力。三維或相片中的人體，經過各種重構、記錄、誇張處理和異化。大自然部分的作品，則以極簡主義展示，將膠片上的低保真模擬鏡頭傳送到陰極屏幕上，或超精化為3D模型，或以純抽象的方式叠加成球狀。

在作品和服飾之間還有一個交叉的主題： 城市。這主題具有眾多關注點，是人類活動和創意力碰撞發展的完美佈景和原型。在城市中，人類的詩歌和生活在秩序和混亂中保持傳統和革新。這也是一個有著多種用途的平面，各個群體依存於不斷定義自身的各種符號，從創造中汲取養分，產生新的經典，解構並重新融合現有潮流。從SKP-S的窗口眺望出去，這座車水馬龍的城市，是整個展覽體驗的一部分，更是一個充滿生活氣息的舞台。

Pierpaolo Piccioli從Valentino近代和當代作品中，精心挑選出一系列典藏服裝展出, 包括最新的高級訂製系列：Of Grace and Light和Code Temporal高級訂製系列，以及2021秋冬ACT系列中的高級成衣，這些時裝被完美融入流態動感的展廳空間中，聚焦時刻大相徑庭，並與各自的創作者相呼應，相互間實現了巧妙的平衡。服飾和作品之間的關係並非一目了然，無法客觀分析，這是一種單純的感知，需要用直覺去感受。這之間的聯系清晰可見，但卻不穩定，因為它們處在流動的結構中。

展覽佈置為一個合理的開放結構，並沒有一條單向前進的路線，而是讓所有參觀者沈浸其中去探尋，找到最吸引自己的地方，各個元素的布置順序也沒有特定的因果關系。越往後，展覽標識越少，而與主題相關的讓人印象深刻的作品越來越多，每刻映入眼簾的展品都讓人驚奇不已，如萬花筒般令人驚嘆。VLogo Signature標誌、鉚釘系列、高訂系列，以及Pierpaolo Piccioli呈現的極具個人色彩的作品，如海市蜃樓般如夢如幻。當中更包括優秀藝術家曹斐、徐震、GIOELE AMARO、ROBERT MULLER、劉詩園、程然、沈莘、AAAJIAO、AMKK、JONAS MEKAS、YEESOOKYUNG、NICK KNIGHT、JACOPO BENASSI、PAJAMA、武睿、ROBERT DEL NAJA、ALESSANDRO TEOLDI的作品。

圖片提供｜VALENTINO

文字整理｜Peggy Weng

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}

當輕拂的風中夾帶微涼氣息，彷彿預告著秋冬即將展開。在這寧靜沉澱的季節裡，人們渴望沉穩色彩，卻又希望在日常中保持活力，日本服裝品牌Plantation的 2025 秋冬系列「VERTIGO 眩暈」彷彿為此而生，以簡約為基底，透過層疊線條與幾何注入動感，在秋冬展現微妙律動與穿著樂趣，成為冬日的完美之選。

對於喜愛日系自然系服飾的時尚迷而言，Plantation始終是舒適與雅致兼具的代表。自1982年創立以來，品牌秉持「服裝是為日常而生」的理念，不追逐瞬息萬變的潮流，而以天然面料、精緻工藝和細膩剪裁打造經久耐看的作品。這份堅持使服飾能陪伴四季，並在日常生活中細膩呈現個人氣質。

今年秋冬系列「VERTIGO 眩暈」則以幾何幻象為核心語彙。像是「ECO WAVE S立領無袖背心」的直紋、「BIZEN RANDOM WAVE圓領長袖上衣」細緻紋理等，都在穩重色調中，透過條紋、曲線與連續扭曲等層疊紋理表現視覺節奏，讓日常衣著在寒冷季節仍保持活力、趣味與藝術感。

結合永續、設計與工藝，開啟有態度的秋冬OOTD

在「VERTIGO 眩暈」的簡約風格之外，「ECO WAVE」系列則以永續理念為核心，運用回收PET瓶再生的聚酯纖維編織布料，呈現輕盈面料與清晰紋理。像是純粹輪廓中帶有造型感的「ECO WAVE D長袖綁帶洋裝」與舒適百搭的「BIZEN DENIM MIX寬管褲」都能輕鬆疊搭出層次與律動感，並在日常中展現永續理念與低調優雅。

同時，「DOT FLOWER」系列則透過雙面提花和嵌花針織呈現點描花卉。只見其透過棉與人造絲交織出柔軟垂墜感，在水洗後更呈現出不均勻點狀質感，饒富藝術氣息，包含「DOT FLOWER J立領連袖背心」在內的服飾都在素雅中帶有細緻紋理，彷彿一件可以穿的藝術品。

享受中性穿搭，跳脫性別框架展現質感主張

值得一提的是，本季也延續Plantation中性設計精神，不只以簡約剪裁與流動線條打破性別界線，採用岡山丹寧織機紗線與舒適丹寧布料的做法，更呈現出持久穩定的啞光低調色澤，舒適而不失精緻。

如果你也是中性設計的愛好者，歡迎到遠百信義A13館、SOGO復興館、台中TOP CITY大遠百、南紡購物中心及義享時尚廣場的Plantation門市走逛，親自感受幾何錯視、層次紋理與流動線條帶來的視覺幻象，如何在簡約基礎上注入藝術感，讓日常衣著成為感官與美學的交會，更是一場專屬於秋冬的流動饗宴。

_{文｜郭慧 圖片提供｜Plantation}