2021徠卡Leica 奧斯卡巴納克攝影獎（簡稱為LOBA），由委內瑞拉攝影師，安娜·瑪麗亞·阿雷瓦羅·戈森（Ana María Arévalo Gosen）的《無盡之日》（Días Eternos）紀錄獄中婦女的系列作品獲得首獎。新人獎則由德國埃米爾·達克（Emile Ducke）《科雷馬——沿著骨頭之路》系列作品奪獎。

徠卡 Leica 奧斯卡巴納克攝影獎

簡稱為LOBA，是自 1979 年徠卡品牌創辦人奧斯卡巴納克，誕辰百餘年以來，特別設立受人高度尊敬和令人垂涎的高品質新聞報導攝影國際獎，除了該年度主獎外，也會評選出一名新人獎，獎品由徠卡相機公司授予。在 2020 年曾大幅增加獎金額度，2021 年的獎金與2020相同，主獎攝影師者安娜·瑪麗亞·阿雷瓦羅·戈森，將被贈予4萬歐元獎金，及價值1萬歐元的徠卡相機設備，而新人獎攝影師埃米爾·達克，則獲贈 1萬歐元獎金及一台徠卡Q2相機。

2021徠卡奧斯卡·巴納克攝影獎的主獎

攝影師｜安娜·瑪麗亞·阿雷瓦羅·戈森（Ana María Arévalo Gosen）

作品｜《無盡之日》

她於1988年生於委內瑞拉，作品《無盡之日》聚焦獄中婦女和她們駭人聽聞的生活條件。這些作品從2017年至今陸續拍攝於委內瑞拉和薩爾瓦多的監獄。在徠卡Q相機的鏡頭之下，阿雷瓦洛·戈森的作品用強大的視覺衝擊，揭示牢獄之災的前因後果，展示了這些女性和她們家人的特殊經歷，以及她們所處的拉丁美洲社會。阿雷瓦羅·戈森說：「在拍攝獄中婦女時，我很擔心她們監禁時的生活條件，因為在那裡人權似乎被忽視著。我不認為我可以改變這些婦女的生活，但至少可以通過我的努力證明她們的存在。」

關於安娜·瑪麗亞·阿雷瓦羅·戈森

1988年出生於委內瑞拉卡拉卡斯。她在圖盧茲高等攝影學院和馬德里國際電影中心（EFTI）學習攝影。她將攝影作為一種方式，以講述具有極高紀實價值的視覺故事。她的工作重心聚焦婦女權利和環境問題。她的作品《無盡之日》獲得了普利策危機報告中心（Pulitzer Center on Crisis Reporting）的資助，該作品已經為她贏得了盧米克斯獎（LUMIX Award）和盧卡斯·多萊加獎（Lucas Dolega Award）。她是拉丁美洲女攝影師協會Ayün Fotógrafas的成員，常常奔走於畢爾巴鄂（Bilbao）和拉丁美洲之間。

2021年徠卡奧斯卡·巴納克攝影獎新人獎

攝影師｜埃米爾·達克（Emile Ducke）

作品｜《科雷馬——沿著骨頭之路》

科雷馬公路是一條穿越西伯利亞偏遠地區的極寒高速公路。這位生於1994年的德國紀實攝影師沿著這條「骨頭之路」， 追尋前人的足跡，探求今人對此地塵封往事的記憶。埃米爾·達克回憶道：「當我沿著科雷馬公路，最令我感動的是與那些悲慘過去的見證者和倖存者的會面。」

關於埃米爾·達克

出生於1994年。2017年，決定推遲完成新聞攝影專業的大學學位，並移居到莫斯科生活至今。他一直從事著個人攝影項目，也為各類國際出版物撰稿。他的攝影報導曾發表在《華盛頓郵報》《國家地理》和《明鏡週刊》等雜誌上。他被世界新聞攝影獎（World Press Photo）評為「全球六大區六傑視覺講述者」（The 6x6 Visual Storyteller），被《攝影屆新聞雜誌》（Photo District News）評為「30位新晉攝影師」之一，並因其對東歐的報導而被授予n-ost新聞報導獎（the n-ost Reportage Prize）。

資料提供｜Leica Taiwan

沒有佈景設計師監督場景、沒有梳化精心訂製妝造、沒有大陣仗的燈光團隊創造光影，IKEA推出的「Life at Home」攝影計畫，邀請國際攝影大師Annie Leibovitz掌鏡，走訪散落於7個國家的25個「家」，以寫實畫風拍下世界各地人們的日常生活，企圖呈現「家」最真實的樣貌。

社群媒體是否反映真實生活？

社群上的美好影像，給了人們對家的想像、過生活的靈感，更讓不少人追求家的每個角落都要「鏡頭友善」，進而塑成主流的居家美感，比如現正當道、所謂的「北歐風」——簡約線條、木頭質地、毛料地毯、細節處來點跳色，幾乎成為「質感」的代名詞。

不過，看著螢幕上標著「#homegoals」的美圖，你是否曾懷疑——人們在網路上的生活樣貌，或媒體所勾勒的理想家居，真能反映現實生活？對此IKEA曾做過調查，結果顯示全球有48%的受訪者說「不」。那到底人們的真實生活、對家的想像是如何？以這道提問為出發點，IKEA展開這次的「Life at Home」家訪攝影計畫，不一昧開箱名人氣派豪華的家，而是走進25組素人的家，捕捉其生活光景。

「一個『家』傳遞的訊息超乎想​​像，它揭開了一個人生活的帷幕，讓我們了解他們的故事。一走進門，就能感受到主人的生活方式和他們是誰。」

7個國家、25個家，多元而真實的生活肖像

這次與Annie Leibovitz合作，IKEA的足跡遍布瑞典、美國、英國、印度、日本、義大利、德國，刻畫了25種不同型態的「家事」——築夢在大都市的Z世代、離不開海洋的自由人、3位家長共同撫養1個孩子的LGBT+家庭、固守家族根源的工藝職人、居於輪上的遊牧者⋯⋯都被Annie Leibovitz的鏡頭記下。

大師到你家！為什麼請Annie Leibovitz掌鏡？

「Life at Home」拍的是受訪者的個人或集體肖像，以他們的家為背景。而說到人像攝影的專家，Annie Leibovitz絕對榜上有名。

這邊細數幾件出自她手的名作：1974年美國總統尼克森因水門案辭職，搭乘專機離開白宮，那幅警衛們捲起紅毯暗示「落幕」的畫面；1975年搖滾傳奇滾石樂隊（The Rolling Stone）展開美加巡演，那一系列華麗、混亂、熱血的現場紀錄；1981年約翰・藍儂（John Lennon）遭槍殺一個多月後，《滾石》雜誌所發佈他與愛人小野洋子（Yoko Ono）互擁的最後身影。這些照片從問世至今已50年，仍然雋永，已成傳奇。

從《滾石》擔任攝影記者出道，到跨足時尚多次為《Vanity Fair》、《VOGUE》等指標刊物掌鏡，Annie Leibovitz從音樂、政治、影視拍到藝文領域，用有趣的敘事讓肖像、紀實攝影更加立體，不只留下各方職人（甚至是未來的偉人）正值生涯巔峰的身影，也為時代留下了永恆的印記。長年「拍人」，更讓她對現代人甚至是當代生活的群像具備敏銳觀察、獨特見解，這正是IKEA邀請她作為「Life at Home」首位合作藝術家的原因。

孵化十年，關於「家」的深度研究

「Life at Home」不只是個攝影計畫，更是IKEA孵化超過十年、關於「家」的全方面研究，擴散區域與參與人數從2014年的8座城市、8000多人，一路推進到2023年的38個國家、37,000多人；十年加總，共有超過20萬人的生活被收錄其中。

十年期間，世界各地的人們對「家」的需求與想像，因為哪些因素而變動？氣候變遷、疫情、科技、經濟景氣⋯⋯如何影響他們對家的定義，並隨社會變動重塑其樣貌？若對此有興趣，可以點這看IKEA「Life at Home」研究報告。

IKEA X Annie Leibovitz “Life at Home”

全25個家的樣貌與故事請見此

Apple在巴黎Salon Corderie舉辦的攝影展《I Remember You》於2023年11月10日登場，展出五位攝影師包含Malin Fezehai、Karl Hab、Vivien Liu、蜷川実花、Stefan Ruiz以iPhone 15 Pro Max所拍攝的作品，結合了令他們感動的人事物，探索稍縱即逝的記憶。他們相信，照片具有保存和放大記憶的力量，它可以將人們帶回某個時刻、喚起特定的感覺，以一種幾乎是世界通用的視覺語言帶來新觀點。

✦ Malin Fezehai 

來自厄立垂亞/瑞典的攝影師、影片製作人兼攝影記者，現居紐約，曾在中東、非洲、亞洲和美洲的40多個國家工作。Fezehai的作品聚焦於世界各地流離失所的人們與混亂的社群，曾受聯合國的委託，拍攝撒哈拉以南的非洲地區暴力極端主義倖存者，並出版了一本名為《Survivors》的書，更曾獲得世界新聞攝影獎（World Press Photo Award）、Wallis Annenberg獎。值得關注的是，Fezehai拍攝厄立特里亞難民在以色列舉行婚禮的照片，是第一張獲得世界新聞攝影獎的iPhone照片。

✦ Karl Hab

出生於1990年、現居巴黎的Hab是一位知名攝影師，也擁有航空工程師證照。當Hab不在工作的旅途中，他便專注在對於航空、設計、藝術和時尚的熱情。頻繁的旅行令他接觸到更多國際時尚與街頭文化，更藉由航行中俯瞰大地的視角，捕捉平時看不見、獨特又迷人的城市景觀。

✦ Vivien Liu

具有建築碩士學位，並曾榮獲Clifford Wong住宅設計獎的Liu，是一名現居香港的攝影師。在從事建築工作15年後，她發現了自己對拍攝香港和世界其他城市景觀的熱情。建築的專業背景使她以不同的視角拍攝空間和主體，並從國際觀點聚焦香港的文化認同，讓大眾看見香港不一樣的面貌。

✦ 蜷川実花

東京藝術家蜷川実花從事攝影、電影工作，擅長使用夢幻的色彩與生動的拍攝手法，作品充滿個人特色。無論是人像、風景照或靜物照，蜷川実花都以植物、動物、風景、賦權女性等主題切入，在畫面中打造豐富的感官元素。

✦ Stefan Ruiz

現居紐約布魯克林。Ruiz曾在加州的一座監獄教授藝術，並曾擔任《COLORS》雜誌的創意總監。他的作品曾登上《紐約時報》、《紐約客》、《Vogue》、《TIME時代雜誌》等出版品，以及國際知名的博物館、畫廊與大型展覽活動。

資料提供｜Apple