巴黎著名的現代藝術美術館「龐畢度中心」將於2025年夏末閉館，進行長達五年的整修。

當年，這座美術館以管線外露的反傳統結構，引起建築界一陣熱議，有人說它和浪漫之都格格不入，還有人戲稱它是「市中心的煉油廠」。無論如何，龐畢度中心成為了顛覆性的地標，更是歐洲數一數二的當代藝術收藏館。

為什麼要整修？

竣工於1977年的龐畢度中心，由「建築詩人」Renzo Piano和已逝世的英國建築大師Richard Rogers共同設計。雖然相較其他歷史悠久的博物館年輕許多，但龐畢度中心仍然面臨著建築老化問題，也遠遠不符合時下的衛生和能源標準規範。這項整修工程將能解決龐畢度中心在安全、可持續發展和無障礙使用上的問題，也將重新規劃空間的使用，以滿足現今社會的不同需求。

這場大型整修計畫，在經過競圖評比後由法國建築事務所「Moreau Kusunoki」勝出，並由墨西哥建築師Frida Escobedo的團隊共同參與。Moreau Kusunoki分享：「我們希望打造一個與城市完美融合的文化中心、一個為人們而設計的開放場域。」

原建築師Renzo Piano也表示：「獲勝團隊非常了解龐畢度中心的精神。他們提出的設計計畫既能尊重原先的建築風格，同時也為未來注入新活力。我向團隊致以衷心的祝賀和鼓勵。」

維持現有建築結構

龐畢度中心主席Laurent Le Bon表示：「人們對Renzo Piano和Richard Rogers設計的這座地標建築懷有深厚感情，因此，保持原始設計的DNA是首要考量。在尊重現有建築結構的前提下，我們不會進行任何擴建。」在這次的大型翻修計畫中，Moreau Kusunoki團隊聚焦在不同群眾的使用需求與期望，重新利用閒置空間成為多樣化的設施，同時也小心保留既有的建築語彙。

重拾與城市、與人的連結

整修計畫中，也特別強調了龐畢度中心與城市周圍環境的連結，大量使用透明材質與打通空間的設計工法，讓自然光線延伸至室內。此外，也重新梳理空間中的動線，改善訪客、員工等所有使用者的體驗。Moreau Kusunoki團隊認為，面對資訊超載、注意力碎片化、手機孤獨的世代，龐畢度中心能提供一個暫緩步伐、與人互動的實質體驗。

龐畢度中心翻修亮點

⬬ 戶外廣場

先從戶外空間看起，翻修後龐畢度中心周圍的閒置區域將被充分活化，像是設置台階供民眾休憩、增設輪椅專用斜坡道，以及將廣場設計成舞台般的形式，鼓勵城市中的舞者、街頭藝術家、詩人等表演者，都能在這裡自由展現。

⬬ 一樓大廳

一樓大廳作為所有館內體驗的起點，也將有重大的翻新改造。建築團隊計畫打造一個三層樓的全新空間，大幅擴展中央區域以舉辦各式活動，並以大片玻璃取代原先的牆面，為空間注入更多光線，與城市景觀交互融合。舊有的地下停車場將改建為影廳、表演廳、會議室和排練室，其餘空間以機動性的隔板相互串接、分隔，可根據節目安排提供不同的空間配置。

⬬ 商店區

餐廳、咖啡館、書店和紀念品商店將被遷移至龐畢度中心南側，並在此面設置出入口，希望藉由不同形式的造訪，讓更多民眾踏入美術館。其他休息區域、輕食攤位等也將設立於此，並依據檔期輪替展示藝術作品。

⬬ 新世代中心

另外，一樓也將增設兒童專屬的「新世代中心」，以放鬆、遊戲的方式體驗藝術。具有穿透性的寬闊空間讓孩子自由探索，觀察周遭環境；專為幼兒設計的地下層，採開放式的簡約佈局，讓小小孩玩耍不受限；兩側略為升高的兒童圖書館，則分隔出安靜的閱讀場所。

⬬ 公共資訊圖書館

從「新世代中心」一樓的階梯拾級而上，就會抵達龐畢度中心的公共資訊圖書館。在這個佔地兩層樓的圖書館中，藏書與戶外景觀交錯呼應，空間的界線變得模糊。圖書館中還設有一些獨立小空間，可供展示、會議等功能使用。

⬬ 頂樓露台

龐畢度中心的屋頂露台也將在整修後對外開放，可以從7樓眺望巴黎城市景觀。在設計上，團隊盡可能保持彈性、簡約，以供各種活動使用。

資料、圖片來源｜Centre Pompidou

長達半年的2025大阪世博於10月13日正式落幕，而會場中象徵性的「大屋根」在閉幕後又將何去何從？根據日本媒體報導，全長約2公里的大屋根環中，僅預計保留東北側約200公尺的結構。然而，NOT A HOTEL CEO濱渦伸次今日提出完整保存大屋根的構想，隨即在日本網路上引發熱烈迴響。

從備受批評到好評不斷

由藤本壯介設計的「大屋根」，全長約2公里，在2025年3月獲得金氏世界紀錄認證為「世界最大的木造建築」。大屋根除是能提供遮陽避雨的休憩場域，人們也能登上屋頂，360度欣賞整個會場、遠眺大阪景觀，享受獨特的世博體驗。事實上，當初因建設費用高達344億日圓，加上會期結束後大屋根就要拆除，一度被批評為毫無必要的浪費。

但在大屋根主體接近完工、世博開幕以及社群平台和現場照片流出後，大眾對於大屋根的評價也隨之提升。同時正如1970年大阪世博的「太陽之塔」一樣，不少人開始呼籲撤回拆除計畫，希望能完整保留這座象徵大阪世博精神的建築。

專訪｜藤本壯介談2025大阪世博「大屋根」：從接下會場設計總監的心境轉折，到以大型木構建築向世界發聲

而根據日本媒體報導，大阪府知事吉村洋文指出，大屋根的維護費用是一大問題，完全保存這點在現實上很困難。9月時，日本國際博覽會協會、大阪府與大阪市及經濟界達成共識，最終決定保留大屋根東北側200公尺，並將周邊規劃為公園、綠地使用。大屋根的拆除工程也預計於年底展開。

將世博大屋根保存下來！

而在大阪世博落幕一個月之際，NOT A HOTEL CEO濱渦伸次於X社群平台上提出一項構想：「想讓世博大屋根保存下來！」在他的提案中，靜謐之森（静けさの森）將擴展至整個環型區域、轉化為一座公園；面海的一側規劃為能與世界接軌的碼頭；最具挑戰性的大屋根本身，部分將改造為飯店以強化結構，同時保留屋頂上的步道。濱渦伸次表示，這是一項希望將藤本壯介設計的世博遺產傳承至未來的提案，他也強調，NOT A HOTEL的原則是，從商業與建築角度上無法實現的事物，絕不會將它製成CG，只要交給他們，一定能落實。

同時，藤本壯介也轉發了這篇貼文，並表示：「濱渦先生提出了超棒的構想！」。這也引起許多日本網友留言支持，認為這不僅是對大屋根的保護，也是一個讓世博精神延續的創新提案。隨著討論持續發酵，也讓人好奇，這座象徵世博精神的木造建築，是否有機會在不久的將來，以全新的形式再次與大眾見面。

2011年311東日本大地震及其引發的海嘯重創福島，隨之而來的核電廠事故更在當地留下難以抹滅的陰影。災後14年，昔日災難記憶在福島轉化為新生的力量——日本建築事務所Vuild與福島聯足球俱樂部攜手，在此打造日本首座木構足球場，建造過程將以當地木材為主要建材，並邀當地居民共同參與，動員社區齊心協力打造福島新地標，共築地方重生與復興的精神象徵。

屋頂設計靈感來自「大內宿」江戶時代古宅

新建的福島木構足球場，從外觀到建造過程都非常有趣，並與福島及日本傳統文化有著極深的連結。先來看質樸、富有幾感的木構屋頂，其造型靈感來自福島「大內宿」 一帶古民家的茅草屋頂。這座歷史悠久的小鎮在江戶時代曾是驛站，街區建築至今仍保留19世紀末明治維新前的樣貌，乘載著歷史與文化記憶。

如山丘連綿展開的環形木構屋頂，串起了足球場建築4大量體，場館兩層樓涵納球場、球員休息區、VIP包廂、媒體採訪區、住宿空間等多功能區域。為了做出屋頂每一塊木造結構約6公尺的跨距，Vuild利用數個小截面的木製構件，構築雙曲拋物面的殼式結構，這些「木殼」可以在短向形成懸挑效果，並在主軸方向上達成長跨距；殼體上方再層層堆疊以懸鏈線形式排列的構件，打造似三角形的屋頂結構。

傳承「式年遷宮」千年習俗，循環理念貫穿建造過程

建造過程則傳承了日本神宮「式年遷宮」流傳千年的儀式精神。所謂式年遷宮，指的是三重縣「伊勢神宮」每20年依原型重建宮內所有社殿的古老習俗。這麼做有實務及精神層面的雙重考量，一來是考慮到建材耐用年限，另也帶有傳承神宮建造技術與傳統工藝的意味。值得一提的是，當代注重的「永續、循環」理念早已見於先民的生活智慧——式年遷宮所汰換的建材，會轉而應用於神宮內其他設施，或分配給日本各地的神社重複利用。

Vuild將策劃植樹造林計畫、木工工作坊、參與式建造活動等，邀居民參與球場建造過程，讓工藝與資源得以在當地流動並形成良性循環。選材與設計細節也體現了循環理念，木材將取自福島當地森林，減少運輸所產生的環境成本；結構構件則強調易拆卸，以便日後重複利用，讓地方資源得以循環再生。這些安排還有另一目的，那就是讓球場所乘載的「復興與重生」美意更為具象且貼近人心。

能源自給自足的場館

關於永續理念的實踐，Vulid也透過精算屋頂形體和開口朝向，讓場館內部在夏季時涼爽、通風良好，冬季則可抵禦寒風，藉此降低對冷暖氣的依賴，以節約能源；另搭載雨水收集系統等再生能源設備，盼能實現「能源自給自足」的目標。

場館落成後將作為福島聯足球俱樂部主場使用，座位預計設5,000席，以體育場來說規模並不算特別大。但業主與Vuild在這件案子裡，要追求的本就不是規模，而是與居民一同建構福島「希望與重生的象徵」，並期盼建築能在達到一定承載量以服務在地球迷的同時，亦保持可親、人性化的尺度，與在地環境和諧共處。