移動美術館「MuMo」把藝術帶到偏遠小鎮!攜手英國Tate、法國龐畢度中心,至今巡迴七國各地

「MuMo」把藝術帶到沒有美術館的地方!攜手英國Tate、法國龐畢度中心,至今巡迴七國各地

於法國發起的「MuMo」(Musée Mobile)移動美術館計畫,有感於許多人因各種原因而從未踏入美術館,以經特殊設計的貨櫃車,帶著藝術作品巡迴各地鄉村小鎮,更陸續與英國泰德現代美術館、法國龐畢度中心合作,打造專屬的「移動式分館」。

沒有機會去美術館?那就把美術館帶到你身邊

MuMo創辦人Ingrid Broc認為藝術是一種啟發思考,打開對話的力量,但世界上有許多人因為各種原因無法進入美術館,藝術彷彿是遙遠的另一個世界。因此她想出了一個創新的概念,那就是「把藝術帶到他們身邊」——於是MuMo應運而生。

「MuMo」把藝術帶到沒有美術館的地方!攜手英國Tate、法國龐畢度中心,至今巡迴七國各地

2011年成立的MuMo,陸續與許多藝術家、博物館方合作,透過貨櫃車形式的巡迴展覽,將當代藝術和觀展體驗分享到居民數少於2000人的偏遠小鎮,至今已造訪過七個國家。

「MuMo」把藝術帶到沒有美術館的地方!攜手英國Tate、法國龐畢度中心,至今巡迴七國各地
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前進校園、社區活動中心,複製美術館觀展體驗

第一代的MuMo貨櫃車由建築師Adam Kalkin和設計師Matali Crasset共同打造,貨櫃本身便於船運,也能輕易設置在孩子們平時的生活場所,如校園、活動中心,甚至附近的停車場空地。第一代MuMo共有四個展覽空間,展出約20位國際藝術家為此特別創作的作品,讓孩子們沉浸在繪畫、雕塑、裝置、影片、設計等不同的宇宙中。

「MuMo」把藝術帶到沒有美術館的地方!攜手英國Tate、法國龐畢度中心,至今巡迴七國各地

2017年,MuMo與英國泰德現代美術館(Tate)合作,建立全新的移動美術館,到各地巡迴展出藏品;2022年起,MuMo又攜手法國龐畢度中心(Centre Georges-Pompidou)推出第三輛移動美術館,由建築事務所Hérault Arnod Architectures和藝術家Krijn de Koning共同設計,載著一系列的現代與當代藝術作品前往法國各地。

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貨櫃車空間有限,如何還原身處博物館的感受?

被問及如何讓一座空間狹小的貨櫃車變身成「真正的博物館」,設計團隊表示,為了符合一般美術館的空間特色,MuMo x Pompidou的展間牆面保持全白、乾淨無雜物,將各種零件隱藏起來。另外,MuMo x Pompidou也在入口兩側設置衣帽間,令參觀過程更貼近真實踏入博物館的體驗。

「MuMo」把藝術帶到沒有美術館的地方!攜手英國Tate、法國龐畢度中心,至今巡迴七國各地

不僅如此,為呼應龐畢度中心的多元身份,MuMo x Pompidou也特別規劃了一處空間,用於音樂演出、電影放映、工作坊等活動,令其更像是龐畢度中心的縮小版;而放置於戶外、高矮不一的小方塊,除可作為座椅使用外,也與貨櫃內五顏六色的區域設計相呼應。

「MuMo」把藝術帶到沒有美術館的地方!攜手英國Tate、法國龐畢度中心,至今巡迴七國各地
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資料來源|MuMo

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為奧運而策的藝術展!双方藝廊《燠運之夏》展現運動美學,探討競技場下的不平等議題

双方藝廊《燠運之夏》快閃忠泰樂生活!為奧運而生,探討運動與藝術的關係

2024巴黎奧運將於7月底揭幕,關於運動的設計、藝文策展也隨之展開。在台北,双方藝廊首次踏出藝廊空間,帶著《燠運之夏我的生活競技場》特展,以快閃微型展的形式進駐NOKE忠泰樂生活Uncanny,集結國內外10位藝術家的作品,透過其各不相同的創作視角與媒材,展示運動與藝術如何互相啟發與共容。

双方藝廊《燠運之夏》快閃忠泰樂生活!為奧運而生,探討運動與藝術的關係
《燠運之夏—我的生活競技場》參展藝術家郭彥甫作品。(圖片來源:双方藝廊)
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《燠運之夏—我的生活競技場》7月6日於NOKE忠泰樂生活Uncanny開展。(圖片提供:双方藝廊)

參展藝術家|林良材、姚瑞中、陳怡潔、陳萬仁、郭彥甫、黃海欣、崔廣宇、張育嘉、羅懿君、尚恩.格萊德維爾(Shaun Gladwell

運動和藝文,究竟有什麼關係?

1896年,第一屆現代奧運在希臘雅典舉行,發展百年以來早已不只是全球體壇盛事,更是各國國力與資源展現的競技場。如今的奧運會,往往吸引各國政府、企業大力贊助,與資本、政治制度關係逐漸加深,更能為主辦國(甚至參與國)創造巨大商機,同時展現出社會經濟演變在體育產業中扮演的關鍵角色,以及對各地生活的深遠影響。

在奧運歷史中,19121948年曾有藝術類別競賽的出現,促進了文化、藝術、競技、政治、經濟等方面的外交交流,彰顯了和平、友誼、公平競爭等體育文化價值。運動不僅是對於肢體流動的探索,更是一種文化現象的展演,代表了人類集體意識、情感連結的表達方式。

《燠運之夏》展現運動美學,探討賽場背後的不平等議題

運動競技的哪個時刻,最令你感動?是運動員完美呈現優雅動作、壯麗的比賽場景,或是鎂光燈下的如雷掌聲?《燠運之夏我的生活競技場》藉由繪畫、雕塑、複合媒材、錄像裝置等不同媒介,透過10位藝術家的詮釋,引領觀眾欣賞運動美學的魅力,並深入了解該領域面臨的資源、階級與權力不平等議題,以及其背後的歷史背景。

▽ 10位藝術家創作亮點一次看 ▽

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Uncanny,結合策展思維的新零售空間

坐落於NOKE商場3樓的Uncanny,開幕以來與馥馬爾香氛出版社、忠泰美術館、Vitra、恆隆行等品牌與機構合作,結合策展思維,創造令人耳目一新的購物體驗,也打開訪客遊逛商場的新方式。這次双方藝廊《燠運之夏我的生活競技場》展覽進駐,更是突破了傳統白盒子的限制,將藝術觀賞體驗融入商場,讓觀眾得以在購物、用餐等日常活動之間,輕鬆與藝術作品互動。

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Uncanny開幕首檔策展《Uncanny Market》。(圖片來源:明日製作所)
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Uncanny與忠泰美術館合作《文明:當代生活啟示錄》衛星展區。(圖片來源:忠泰美術館)

《燠運之夏我的生活競技場》

展覽日期|2024.07.06-08.25

開放時間|週日至週四 11:00-21.30,週五至週六 11:00-22:00)

展覽地點|Noke忠泰樂生活3F Uncanny