2021北流耶誕小鎮，於12/24-12/26三天、在臺北流行音樂中心，由34組團體 x 38場表演、超過40個攤位的耶誕市集及公益活動，結合北流前衛的建築藝術光景，在2021的最後一個週末，將帶給大家前所未有的美好感受。

北流耶誕小鎮四大活動亮點

亮點1｜主舞台精彩樂團演出

地點｜南基地戶外廣場

1. 主舞台節目

12月24日，北流耶誕小鎮主舞台將由人氣滿點的旺福樂團開場，加上兩位各擁不同風格的台語歌后曹雅雯、音樂精靈許哲珮送上溫馨熱鬧的樂曲，陪大家度過溫馨平安夜。

12月25日，則有獲金曲最佳新人獎 ?te壞特的醉甜聲嗓，及以〈我這個人〉奪下金馬最佳原創電影歌曲的歌后艾怡良登場歡度耶誕；二度拿下金曲最佳客語歌手獎的羅文裕，也將以深情豐富的曲風詮釋客家音樂美學，為本次耶誕小鎮表演增添更多元風格。

12月26日，最後一天的壓軸戲碼，將由楊世豪領軍的「馬戲之門」重磅演出！新生代的表演藝術團隊結合傳統雜技、現代特技等新奇表演，別出心裁的馬戲美學也是絕不可錯過的欣賞重點。

2. 主燈裝置

耶誕小鎮主燈設計概念，為一個大型音樂盒，以耶誕樹形狀呈現完美結構，特殊鏡面材質代表樹葉的色彩，展現獨特節慶光芒與現代感。白天是鏡面裝置藝術，在陽光照射下折射自然光，到了夜晚將會配合音樂發光，呈現炫目如同魔法般的效果。

亮點2｜小舞台加碼表演

地點｜南基地西側草皮

1. 小舞台節目

12月24日，由榮獲金旋獎的創作樂團第三象限與被窩情人王振諾揭開序幕。

12月25日，有庸俗救星、TJun 、冰球樂團、Any 安偉、蔡昌憲輪番上陣。

12月25日，由張牧喬、蔡明仁、劉昊、Fi-Ne 粉內、黃瑋昕等新秀為本次活動完美劃下句點。

2. 電波塔

小舞台旁也有特別結合知名藝術家周伯彥、跨領域電音製作人杜易昂及秉持「塑膠再生自己來」的實驗工作室不垃圾場，聯手製作藝術裝置—「電波塔」。概念為幻化新與舊的物品，蛻變出魔法般的燈光效果與造型，透過回收再利用的材質，提醒避免浪費的環保概念，貼近日常生活，吸引眾人目光。

亮點3｜充滿美食與音樂的市集

地點｜南基地外圍市集區

1. 美食市集

本次市集不僅邀請到教練樂團傑利的手作蛋糕甜點「Baking Holiday」、熱愛美式文化的帥哥老闆所開設的「FADA美式漢堡」等各類型特色餐車，為市集帶來豐富的視覺與味覺饗宴。

2. 音樂市集

以音樂為主題的設計小物品牌HeadphoneDog耳機狗設計」、販售精選黑膠及選物的「週日公園唱片行Sunday Park Records」，將廢棄卡帶重製零錢包的「卡社」，以及擁有許多稀有黑人音樂的「饒舌狂愛之家 加勒比海唱片行」等，多元音樂類型的攤位，讓你隨著音樂的旋律，沉浸美好時光。

亮點4 ｜最終日的耶誕遊行

地點｜南基地主舞台周邊

12月26日下午，將由弗莎巴西打擊樂團的「鼓舞」，引領民眾一同熱鬧踩街！Bloco Força 弗莎巴西打擊樂團以多樣化表演形式，呈現打擊樂器的豐富面貌，風格涵蓋森巴、雷鬼等南美洲節奏，展現巴西熱鬧的嘉年華，讓民眾即使在冬天，也能感受熱帶國家的熱情和心跳。

北流耶誕小鎮（活動全程免費入場）

時間｜12/24  (五) 14:00~21:00、12/25  (六) 12:00~21:00、12/26  (日) 12:00~21:00

地點｜臺北流行音樂中心南基地（臺北市南港區市民大道八段99號）

資料提供｜北流

位於阿里山森林遊樂區的「森記・事 Forest Era｜林業故事館」與「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」兩處主題展館正式啟用，原「臺灣一葉蘭生態故事館」與「阿里山山椒魚故事館」歷經10年常設展退場後，透過全新策展內容與展示設計，從林業歷史、山林文化到文學藝術，帶領遊客重新認識阿里山在人與自然關係中的多重面貌。

歷經兩年規劃的「森記・事 Forest Era｜林業故事館」與「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」，由農業部林業及自然保育署嘉義分署委託宜東文化創意有限公司攜手工二建築團隊擔任主創設計。本次展示空間的更新核心思考並非單純翻新展館，而是結合內容，並透過空間語彙「錨定歷史現場」，讓建築本身成為承載林業記憶的構築體。

走進林業故事館，重現百年林業現場

林業故事館的設計，從入口便建立歷史的時間感。橫陳於館前的原木保留樹皮與自然質地，堆置方式模擬林場中剛伐下木材的樣態。透過隱藏式金屬支撐架，使木材懸空通風保存，在粗獷外觀之下維持結構精準。

進入第一展區，展示板以鋼索與金屬構件懸吊於空間之中。呼應百年來阿里山林業所依賴的運材索道與鐵道系統，而其鋼索同時也象徵工業力量與技術革新，木板則承載歷史文本與圖像資料。觀者在鋼索線條所引導的動線中移動，彷彿沿著運材軌跡回望林業發展的脈絡。

第二展區則轉為厚實的木構量體。以積材與堆疊手法建構包覆式空間，選用不同材種形成紋理差異，使觀者進入一個被木材環繞的場域，藉由空間呼應內容，強調森林作為資源與生態系統的基礎結構，亦以空間的重量感，對應林業制度與森林管理的長期累積。

在最終的第三展區，巨大的倒木成為核心裝置，金屬展示平台從原木本體延伸而出。象徵木材從自然資源轉化為現代器物的過程。金屬的冷冽線條與原木的有機形態形成對比，卻在結構上彼此依存，回應展覽所談及的國產材應用與當代木構設計發展。空間語彙與展示內容在此交會，構成產業轉型的隱喻。

步入山野創作館，讓山林開啟文學與藝術對話

相較於林業故事館著重產業與制度的歷史梳理，山野創作館則聚焦於文化層面的回應。空間設計靈感來自森林中的「樹冠羞避(Crown Shyness)」現象，樹木之間彼此保留距離，卻共同形成林冠層。設計團隊以不規則牆面與錯動構面轉化此自然秩序，使展場打破傳統方盒式展示格局。動線在開闊與收束之間變化，觀者在轉折中逐步閱讀作品，觀看方式因空間而改變。

在此展示場域中，鄒族戰祭（Mayasvi）中的歷史頌與青年頌錄音於空間內播放，聲音隨著牆面轉折流動，使族群記憶成為空間的一部分；青年攝影師黃煌智、林軒朗以紀實影像記錄祭儀傳承的當代樣貌，將族群文化置於現實生活的脈絡之中。藝術家王妤璇以粟女神神話為靈感的繪畫，被置於錯動的構面之間，讓神話敘事與當代視覺語彙並存。

藝術家HOM徐至宏以陶藝回應高一生〈杜鵑山〉的創作精神，使歷史文本透過材料轉化延續。詩人吳晟〈樹靈塔——阿里山上〉的詩作亦納入展示動線，其子吳志寧改編的音樂作品融入木作樂器與弦樂編制，於展場中播放。透過文學與音樂的轉化，喚起觀者對自然的傾聽與省思。

本次兩館的重新規劃與開放，嘗試將空間與其語彙從「展示容器」轉化為「敘事工具」。林業故事館透過金屬構件、積材構築與材質對比，使林業產業的制度與技術發展被具體化；山野創作館則以流動動線與聲音設計，讓族群記憶與當代創作在空間中交會。在阿里山這樣一處同時承載自然景觀與產業歷史的場域中，兩館的完成，使林業從單一產業記憶延伸至文化層次，也讓空間本身成為理解山林歷史的媒介。

「森記・事 Forest Era｜林業故事館」、「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」
展覽日期｜2026 年 3月 3 日起 
展覽地點｜阿里山森林遊樂區內 

更多資訊可至官網查詢

_{資料提供｜宜東文化、文字整理｜Adela Cheng}

編輯1997年生在高雄，十幾年前常跟著愛音樂的媽媽到「藍色狂想」——霓虹點亮粗獷空間，聽眾圍著小圓桌隨台上歌手的歌聲擺動——那是少女時期對「酷酷的大人生活」最深刻的印象。長大後，每到有歌手駐唱的餐廳或酒吧，總能感受一股難以言說的熟悉感，心中情懷悄悄鼓動。

最近偶然在IG上滑到一支影片——台上歌手唱著孫盛希的〈恆溫〉，夕陽般的燈光映上紅酒杯，畫面像南洋島嶼的微醺夜——忍不住點進主頁看，原來這是台北新開幕不久的「Local Local Park」，一座結合餐飲、音樂和社交的「城市客廳」。

Local Local：值得設計迷留意的新銳餐飲品牌

「Local Local」創立於2022年，以新銳設計團隊Local Remote為創意核心，設「社交Ｘ餐食Ｘ調飲 X 音樂」為主要概念，透過形式多元的餐飲空間，探索商業與美感的邊界。位於新店大坪林的品牌首店「Local Local 咖啡再地」，以咖啡為主軸，從餐飲、訂製家具到充滿設計感的形象照及周邊，傳達時髦、真摯、熱烈的都市生活風格。二店「Local Local 中山」落腳文青聚集的南西商圈，以半戶外空間串連店鋪與街區，結合咖啡、健康飲食及Live DJ表演，將歐美「白日咖啡派對」風潮帶入台北街頭。

Local Local Park：以公園為題，結合餐飲、音樂與社交的全日聚場

坐落信義安和的「Local Local Park」，是Local Local旗下第3座實體據點，以店面周邊的綠蔭大道景觀延伸出「公園」概念，交織綠意、鴿子、紅磚、壁畫等公園常見的元素，與公園鼓勵交流、卻不強迫互動，公開與私密共存的場域特質，將氛圍親暱的用餐席、開放而流動的戶外區、客廳般溫馨的舞台區，3者串連成面，搭配以南洋風格料理為主軸的餐桌、全日提供的咖啡與酒飲，打造一座讓訪客願意停留、且能自然社交互動的「全日聚場」——人們可以此相遇，也能各自存在，在共享空間的同時，仍保有me time。

延續「公園」概念，Local Local Park以橄欖綠發展主視覺，象徵城市裡難得的綠蔭；Logo融入鴿子意象，牠們不僅是公園裡的常客，也暗示著自由來去、和平共存的生活節奏。

走進店鋪，覆蓋整面牆的手繪壁畫吸引視線，其創作靈感取自法國畫家秀拉（Georges Pierre Seurat）的《大傑特島的星期日午後》，描繪在日夜切換之間，人們停留、相遇和各自存在的狀態。

每個人都能找到自己的角落，3類「聚場」順應不同社交節奏

為順應不同社交節奏，Local Local Park規劃了3種不同的「聚場」空間：首先是綠色卡座組成的用餐區，這裡強調親暱尺度和包覆感，讓人自在用餐、交流，角落的紅色包廂則適合更私密的交流時刻；再來是店中切換日夜氛圍的樞紐——酒飲區，這裡整合咖啡與出酒吧台，全日提供咖啡與酒水，拋開「日咖夜酒」的束縛，讓人們隨心選擇。

另外還有以「客廳」為概念設計的Live House舞台區，藉溫馨的居家氛圍拉近表演者和觀眾的距離，另透過大面窗戶連接戶外區，消弭室內與城市的界線。此區是Local Local Park的靈魂所在，每週五、六晚間由不同音樂人登台演出。表演者選擇不以名氣和話題性為首要，Local Local團隊回歸「聲音」本身，尋找適合空間特質的音樂人。

以南洋風格為軸的全日微醺菜單

在菜單設計上，Local Local Park緊扣公園「包容」的特質，選擇以南洋料理作為風味基礎。團隊認為南洋料理是多樣、共享、包容的飲食文化，在酸、辣、甜、鹹之間取得平衡，是餐桌上眾人口味的最大公約數。供應菜色隨每日時序輪轉：白天是清爽輕食；午後轉為口味豐富的主食；夜晚再加上適合多人共享的料理，和酒水、現場音樂是絕配。

從公園般的空間狀態、為聚而存在的音樂舞台，到包容差異的餐桌文化，Local Local Park嘗試回應一個簡單卻重要的問題：在城市裡，是否還能有一個地方，讓人不為目的而來，只是自然地聚在一起？而關於這道提問的答案是否應驗，不妨前往Local Local Park親身感受。

Local Local Park 再地聚場

公園式開放空間 × Live House 音樂舞台 × 泰式共享餐飲

地址｜台北市大安區信義路四段156號 （捷運信義安和站2號出口）

電話｜02-2708-9577

營業時間｜週一 10:00－17:00／週二至四 10:00－23:00／週五、六 10:00－01:00

音樂表演｜每週五、六晚間現場演出