現代社會與科技相存相依，人類優化科技的同時亦被科技制約，科技造福人類的同時卻為人類畏懼，在這矛盾的狀態下，兩者間的關係究竟為何？起源於高雄的數位科技藝術展「DigiWave」正不停對此提出詰問，並透過展覽、數位體驗嘗試應答。2021 DigiWave再次由「叁式」團隊策展，《上上下下左右左右 BA》以「電玩」為主軸出發，邀觀者走進現實中的虛擬電玩世界，無論你是電玩小白或老手，只要一機在手、願意打開心房，循著經典遊戲載體巡禮、玩家性格探索，再登入觀者虛實共同在場的〈GAME ON〉天幕遊戲，必會在駁二蓬萊倉庫中尋得樂趣。

駁二蓬萊倉庫 X 鹽埕街區串連開展！

《上上下下左右左右 BA》從電玩歷史脈絡出發，藉由主體展覽、實境遊戲、音樂表演3大形式，拆解電玩與我們的關係。其中，主展區位於駁二蓬萊B3、B4倉庫，叁式將遊戲「載體」、「玩家」與「設計師」等不同切角作為策劃重點，結合團隊擅長的數位體驗設計，將展區化為大型遊戲空間。

串連展區則由高雄在地團隊「叁捌地方生活」策劃，以擁有70年歷史的鹽埕第一公有市場為背景，縫合在地景點、商家、歷史記憶，讓玩家用「實境闖關」的方式探索20個特色關點，進一步認識市場中的特色餐飲、散落巷弄間文化景點，看看有哪些隨時代消逝、應時代而生，又有何處走過時光洪流仍屹立不搖，探索老城區今昔風華。

>>2021DigiWave「鹽埕20合1」支線串連！20個關卡＋20個店家解謎破關認識老街區

展區6大亮點一次看！

參戰之前，別忘了4大守則：手機充飽電、事先加入DigiWave LINE官方帳號、想好角色名稱、預留足夠破數十道關卡的時間。接下來整理駁二主展場6個值得留意的亮點，漫步展間時別忘了悉心觀察感受，若港邊的觀展行程結束，記得到鹽埕新樂街一帶參與「鹽埕20合1」實境遊戲，打開高雄在地風貌。

1. 從入口處就有「登入遊戲」之感

全展共可細分為6展區，其中打頭陣的〈START / SELECT〉和作結的〈GAME ON〉，在入口處恰巧都設有兩條路供觀者選擇，呼應在電玩遊戲中，每個玩家的智識、攻略導致選擇不同，最終結果也必定不同。而這樣的展場設定，也讓《＝上上下下左右左右 BA》本身就像一場大型遊戲。

2. 天幕投影讓觀者彷彿親身走入電玩

叁式採用天幕投影技術，將畫面投放於長寬超過12公尺的天花板，在重點展區〈GAME ON〉創造沈浸式電玩世界氛圍，天幕將化身巨型遊戲畫面，觀者只需透過手機，就能開啟尋找線索、多人互動、積分競賽等遊戲體驗，每30分鐘定時播出的影像作品更是電玩迷不能錯過的視覺盛宴。

遊戲操作頁面

3. 導演親解〈GAME ON〉區影像作品概念

在〈GAME ON〉天幕播送的作品由新銳影像創作者紀昀Asking Gee擔綱導演，被問及要如何用一句話為作品下註解，紀昀說它就是一部節奏明快的「遊戲演化史」。初始以0、1構成的畫面宣示著我們即將進入數位世界，接著由世上首個電玩遊戲〈乓PONG〉揭開序幕，開啟多階段遊戲演變展示，先是一系列8-bit遊戲〈太空侵略者〉、〈小精靈〉、〈瑪利歐〉、〈勇者鬥惡龍〉、〈洛克人〉創造濃厚懷舊感，以回憶殺喚醒共鳴；再由〈音速小子〉、〈快打旋風〉等16-bit與32-bit遊戲接力，色彩更豐富、空間感更鮮明，青澀宣示著遊戲製作的技術突破；接著邁入〈暗黑破壞神〉、〈絕對武力〉引領的家機時期，再至PS與X-BOX 360時代降臨，千禧世代認知的遊戲世界逐漸成形。

在一連串的經典遊戲轟炸後，粒子擊入畫面、中央人臉乍現，試圖讓躺在天幕下觀影的人們思索，操縱者與遊戲角色間的主從關係為何？盯著投影畫面的我們，自認是觀賞遊戲的第三者，但當投身電玩，是否不僅是操作機台的人，同時亦是被操縱的標的？那在電玩宇宙當中，操弄的、被操弄的究竟分別是誰？最終，畫面浮現「YOU WIN」宣告結束，演變史倒序飛速重演後，畫面戛然而止，呼應當遊戲任務達成，一切終將回歸原點、重新開展。

4. 10大經典電玩載體集結

〈START / SELECT〉展區由兩間用玻璃區隔、分別投以紅藍燈光的場域呈現，觀者在進入此區前，可自行選擇要走入哪扇門、通往哪個空間，而當中皆展示自20世紀末以來經典的遊戲載體，從紅白機上的十字鍵、WII以手把遙控器掀起搶購潮，再到iPhone打開手遊熱潮，另有電玩界經典SEGA、任天堂⋯⋯等，藉由展示機體演變帶觀眾逐步回想，電玩是什麼時候進佔自己的生活？

叁式提到，選擇載體時有三大準則：要夠紅、不能太冷門、要老得剛剛好。之所以立下原則，是希望能從展覽初始，就以展品誘發觀者共同記憶、帶起同行者之間的討論，策展人曾煒傑也打趣說道：「看別人從哪段開始有共鳴，就可以大概推敲出年紀了（笑）！」

5. 電影神作融入策展靈感

事實上，叁式選擇紅、藍兩色並非偶然，一來這兩色是電玩遊戲愛用色彩，能迅速勾起觀眾與電玩間最原始、直觀的共鳴，另是電影鉅作《駭客任務》對紅藍與虛實世界的連結，有著相當深刻的影響，話說到這，基努李維與那兩顆藥丸相對的畫面，是不是已悄然浮現？此外，兩間可看見對向空間的房比鄰，不難聯想到諾蘭作品《天能》，而片中探討時間順逆行的概念亦被帶入展間，仔細看牆面上的Quote語句如何排列，就會察覺叁式埋下的彩蛋。

6. 探索自身玩家類型、一覽台灣製造電玩遊戲

〈PLAYER〉展區將帶觀者一窺名人與電玩的關係，知名YouTuber張志祺、迪拉胖、音樂人鄭宜農、高雄市長陳其邁等人皆不藏私分享遊戲清單，每個人也可透過QR Code連結頁面，找出自己在電玩世界中是何種類型的玩家，遊戲性格與現實個性對照下的呼應之處，相當有意思；歷年來台灣製造電玩則在〈MADE IN TAIWAN〉中展示，叁式特別將遊戲照光譜循序排列，左端採獨立製作、側重創意內容導向，向右則遞嬗至大製作、集團出品、系統較為完整的商業化遊戲。

2021 DigiWave「上上下下左右左右 BA」

官網｜Facebook

展區：高雄駁二藝術特區蓬萊B3倉庫

展期：2021年12月24日～2022年1月2日

資料、圖片提供｜臺灣產學策進會、DigiWave Takao FB

誠品生活2/24宣布，將進駐臺北自來水事業處位於公館商圈、全新打造的3大棟「公館多目標綜合大樓」，打造近3,000坪的誠品生活公館新店點。

臺北自來水事業處（北水處）官網提到，預計2026年啟用的公館大樓，將有新商場、餐廳、國際會議廳、辦公空間及臺北好水故事館，以及規劃籌備中的「臺北文學館」、「公館運動館」進駐；未來將延續自來水歷史發展與節慶季節活動，並串聯自來水園區、公館水岸河濱的各項活動，該區域完工啟用後將成為「水園區新天地」。

誠品生活將進駐公館「水園區新天地」

而誠品生活以大小並行的策略，持續開展實體文化生活場域。繼北中南獨棟大店陸續開業後，新店點位於台北市公館商圈全新規劃的「水園區新天地」，其距離捷運公館站1號出口步行僅3分鐘，並結合2公頃景觀綠地與新店溪水岸景觀，未來將是台北市內結合閱讀、親子藝文體驗、綠地野餐、家庭休憩共遊的生活新天地。

可望活絡公館商圈

北水處提到，將持續與公館商圈合作，並整合北水處企業總部、臺北文學館、公館運動館，以及商場、餐廳與各專業服務機構。未來預計每日約有2,500人常駐於大樓群，並可望帶動每日超過1萬人進到公館水岸及溫羅汀區域，進一步促進公館周邊商圈繁榮。

至於誠品生活公館店將呈現什麼樣的樣貌與策劃方向，也令人期待。誠品生活表示，開業日程等相關訊息將擇期公布。

_{資料來源｜北水處、文字整理｜Adela Cheng}

在設計師李君慈的生命裡，霞海城隍廟的月老不是一尊遙遠的神明，而是像生活中某位熱識的長輩，有人情味、溫柔耐心，總能在她焦慮、混亂、渴望愛與答案的時候，接住她所有的情緒與困惑。她與我們暢談，戀愛與信仰，是她在生命中各個階段，不斷練習對話的過程。

➣本文選自La Vie 2026／2月號《走廟創意日常》，更多精彩內容請點此

「我覺得月老不是一次就給你『最對的人』，而是給你『當下最適合的人』，」李君慈說。語氣篤定而溫柔。這份信念來自她多次走進廟裡，帶著愛情的疑問來、又帶著對渴望更清晰的輪廓走出去的經驗。

許願力的練習

李君慈笑說，自己曾是「戀愛體質」，「小時候」談過不少感情——熱烈投入，也容易受傷，或很快發現彼此不適合。「我超愛談戀愛，爆炸愛談戀愛！」她初次走進台北霞海城隍廟，是因為身邊朋友提議，「霞海城隍廟是求正緣，妳應該去拜拜看，」那時的她比較像是想要一段感情，卻沒有想清楚自己準備好了沒。

直到第二次拜月老，她站在月老前整整講了半小時，向神明鉅細靡遺說明自己的狀態與需求，就像一次細膩的自我釐清。從外貌、性格到生活背景，她條列出10點，甚至每點下有多個小項。「濃眉、乾淨皮膚、超過180公分、穿搭有品味、英文能力要好、情緒穩定⋯⋯（根本就是鶴The Crane）」條件明確得讓朋友笑她太貪心。「但我覺得，當你越清楚你要的是什麼，月老才給得準。」

月老牽線的超展開劇本

拜完月老沒多久，她就與現任男友鶴The Crane相遇，過程也頗具戲劇性。「我們沒有很浪漫的邂逅過程，是從社群平台上開始互動。」李君慈笑稱自己當時已是一位小有名氣的設計師，而他是剛出道的音樂人，她在一次訪談中，推薦了他的音樂，對方因此私訊致謝並提出要「面交」CD。這場面交，最後從晚上9點散步聊天到天亮，誠懇深刻的對話，兩人自此漸漸相識。

與月老的「許願清單」，最終真的帶來了她現在生命中的伴侶，男友竟也無一不符合她寫給月老的條件。從外貌到性格，甚至英文能力、理財觀念與情緒穩定度。「我本來看到他是音樂人，會不會很emo，年紀還比我小，應該不穩定吧？」但交往後發現對方個性成熟、生活簡單，與她意外地契合。「那種感覺真的像是月老帶他來的。」此外，The Crane小時候是受洗過的基督徒，卻也願意陪她一起去廟裡拜拜。

吸引力法則證實有效

李君慈的許願方式，充滿她的風格與誠意。「我那次跟月老講超清楚，還說如果祢真的給我這個人，我會好好對待他，不只是要對方對我好，我也會。」她把這段心意設定為雙向的，她也要有能力回應對方的愛。

不同於一般人購買制式的供品，她選擇了自己最喜歡吃的健達倍多巧克力。「我想說，光我就這麼煩了，月老要聽那麼多人講願望，應該也很累，所以給祂我最喜歡吃的東西，祂一定能感受到誠意。」

除了月老，李君慈也與設計圈好友團有一項私房「工作儀式」，不定期會一起前往烘爐地南山福德宮拜拜，為新案祈福、點燈補運。她說，這種集體拜拜的行動很療癒，也很有象徵意義。「在這行很吃靈感，也很容易在撞牆期被案子磨到懷疑人生。大家去那邊，不只為了求神明保佑，也是在彼此身上找到支撐的力量。」

理解與連結

信仰，不只在關係中給予李君慈方向，也在面對失去時，提供了她一種無聲的安慰。前陣子，陪伴她10幾年的貓咪過世，她情緒跌入深谷，無能為力的感覺非常強烈。「每天都在哭，我本以為自己可以很理性地面對生死，結果不是。」

與此同時，她突然對母親多了一層理解。父親在她小時候就過世了，當時，媽媽常會拜拜、點燈、捐香油錢，把一些儀式性的東西看得很重。以前的她，常覺得媽媽「太迷信」、「太依賴神明」，但如今卻能深刻體會其中的情緒出口。「直到貓咪走了，我才知道，當真的經歷過失去，那些儀式，並不是為了改變什麼結果，而是為了讓傷痛得以宣洩。」

對李君慈而言，信仰不僅是許願與還願的交換，而是一種讓心穩定下來的方式。「我是一個很焦慮、容易受影響的人。信仰對我來說，就像是一種轉念的系統。」

近年，她曾陪伴The Crane經歷癌症手術，焦慮到無法入睡，那時她去拜保生大帝，幫對方點燈。「我本來就很在乎朋友和身邊的人，那一刻我只想用我相信的東西去保護他。」她也會幫身邊親友點燈，願望常常實現的她，身旁朋友總認為她「很會許願」，但她認為真正靈驗的關鍵是「心誠則靈」，「我常說，吸引力法則就是這樣：你相信事情會變好，它就真的有可能變好。」

李君慈也相信，這些信仰經驗早已滲入她對創作的直覺、色彩語彙與感官判斷中。「你選擇的字體、構圖、顏色，其實都來自你的人生經驗，而信仰就是其中一環。」她坦言自己不是那種從無中生有的創作者，而更像是「需要容器的液體」。設計對她來說是一種在限制中創造自由的過程。「你給我一個框，我可以在裡面發揮出很多變化。信仰有時也像這樣，是某種形而上的框架，讓我有地方可以依靠、發展、調整。」

人與信仰彼此接納

最後問及，心中的月老是什麼樣的存在？李君慈毫不猶豫地回答：「我覺得祂是那種超nice的爺爺，像《櫻桃小丸子》裡的櫻友藏爺爺，你再任性，祂還是會笑著說好了好了沒關係。」她始終相信神明是溫柔的，不是嚴厲的審判者。「祂不會因為你列了10個條件就不理你，總是會幫你想辦法。」

李君慈觀察到，近幾年信仰與年輕世代之間的距離正在悄悄改變。「大家其實都不是完全沒信仰，只是過去的語言不一定敲得動現在的審美。」她說，那些傳統的拜拜、儀式、還願，如果能在保留文化的前提下，被重新包裝、重新敘事，其實是很有能量的文化場域。

以台北霞海城隍廟為例，近來，不僅前往沖繩做台日文化交流，也積極參與火球祭、國語作業簿等新世代活動，還推出不少創意周邊商品。在李君慈的視角中，設計也正是這種「轉譯」的媒介。它不只處理圖像和形式，更是一種建立關係的工具。「所謂的酷，有時候是願意打開自己，接納不同文化，是一種靠近吧。」跨出 一步，用願意了解的心情去接觸傳統，就會長出一種新的對話空間。原來，信仰不是要神明改變世界，而是每個人都在自我認識中更穩定地，帶著願望，也帶著選擇的能力。

設計師的廟宇美學筆記：看見線條與圖像

採訪現場，什麼令君慈按下快門？

李君慈

視覺設計師，擅長從日常觀察延伸Graphic Design，作品涵蓋書籍裝 幀、品牌視覺、影像視覺、藝文展演主視覺等，近年以個人身分開始 進行藝術創作、聯名設計，並與視覺設計師張閔涵於「平面室」承接各類品牌與大型專案。IG@jyunccihli

_{文｜張瑋涵　攝影｜羅柏麟　圖片提供｜李君慈}

更多精彩內容，請見2026／2月號雜誌《走廟創意日常》！