設計的未來5大關鍵字｜從風格轉變、設計師背景、使用者輪廓、商業模式到大環境趨勢

關於設計的未來，不單只有創作手法與風格轉變，設計師背景、商業模式、使用者輪廓、大環境趨勢等，都是環環相扣的關鍵面向。透過新媒體藝術家王宗欣的分享與La Vie編輯部資料彙整，從5大關鍵字思索未來可能！

  關鍵字01｜虛擬物件 NFT in Metaverse  

元宇宙時代來臨，以往存在虛擬世界的物件，因為NFT在區塊鏈可溯及所有權，且為可移動的資產，在不同社群、遊戲、線上演唱會等不同宇宙，我們將以個人收藏的頭像與品項遊走其間。根據全球趨勢預測權威WGSN發布的2022年及以後的消費者行為和產品開發主要趨勢，「虛擬化身商機」（direct-to-avatar commerce）名列榜上。WGSN認為虛擬化身的時代已經開始，這些化身如真人般需要穿著打扮，因此品牌銷售與設計端，將開闢針對化身的全新服務。虛擬時尚、家具、房屋等，也都在此風潮下快速竄起。目前在NFT市場走紅的阿根廷藝術家Andrés Reisinger，即以3D繪圖軟體作為媒材，創作多款工業設計、雕塑等數位作品；最新發表的〈The Shipping〉家具系列NFT，拍賣上線10分鐘內，就創下超過45萬美元的交易額。

  關鍵字02｜Z世代 Generation Z  

現今各方設計、展會、品牌行銷等都明確想攻占Z世代市場，常見手段不外乎加乘數位體驗，但王宗欣卻有不同觀察。他認為「數位轉型」對網路原生世代來講根本不存在，他的小孩一出生就有手機、平板，反而覺得卡帶是很新潮的東西。在Z世代的世界，習慣以一支手機完成所有事的便利，遇上卡帶等舊時物件的不便，恰好滿足了前所未有的儀式感。這也反映在現今年輕創作者常走復古風，或大玩「數位考古」，低解析像素、粗糙畫質等重新吸納至創作，成為數位浪潮下精緻修圖的反向趨勢。王宗欣認為，過去的設計常常著重在怎麼把實體體驗轉到數位，但如今有了一出生就接觸數位的Z世代，或可反向思考，怎麼把這群習慣虛擬的年輕人拉回現實。

  關鍵字03｜永續 Sustainable  

隨著聯合國2015年宣布「2030永續發展目標」（Sustainable Development Goals，SDGs），以及近年全球疫情爆發，加速促使各界反思人類與環境的關係，也在最近的設計獎項與展覽被彰顯。2021年德國iF設計獎以「設計的創造力」（The CreatiFe Power of Design）為主題，強調作品永續與設計兼具，且永續不單顯現在使用環保材料，更要以設計概念或外型，讓大眾在消費或觀看此品項時，也能觸發其對環境議題的思辨。例如獲得金獎的「00:00」冰品包裝設計，從外觀形狀就明顯對應到冰川融化、森林大火和流行病毒3種不同的環境問題。2021年底，倫敦設計博物館（the Design Museum）亦以《浪費時代：設計能做什麼？》（Waste Age: What can design do?）為名開展，從產品、建築、包裝等設計品項中，以獲取、製造、浪費等不同面向，探討設計產業造成的浪費，並試圖從廢棄物中找到循環經濟的新路。

  關鍵字04｜生成式 Generative  

生成式（Generative）的概念用在創作上，意指透過程式編碼運算，創造出隨機且獨一無二的作品。王宗欣認為它可以造成「體驗的轉化」，且藝術圈已有不少案例，例如彈完一首鋼琴，透過琴鍵裝置和電腦的連動，根據旋律立刻調配出一杯果汁；或是頭戴腦波機器，偵測個人腦波頻率變化，體驗結束後將得到一瓶香水。在這兩個案例中，感官體驗被轉化了，前者是聽覺變成味覺，後者是感覺變成嗅覺。他認為現今體驗設計一直在熱度上，但未來的體驗將不只是接收不同層面的感官，更可以因觀者介入，透過生成式技術，產生感官轉換的體驗，最終得出即時、個人化的專屬結果。

  關鍵字05｜多元 Diversity  

「多元」過去多指多元的設計風格，這個趨勢今年依舊不減，但更值得注意的是「多元的設計師背景」。很大的關鍵在於NFT，數位創作在設計與藝術市場，一直因無法計價而相對弱勢，但NFT一來給了數位原生作品直接轉換價值的新路，二來更讓非傳統藝術與設計專業的人進到創作市場。這個趨勢不單存在NFT市場，2021年日本GOOD DESIGN AWARD，評審委員長安次富隆也曾在媒體採訪時，提及近年設計師背景越趨多元，早期參賽者多畢業於藝術大學、美術大學，但近年從一般大學到經濟、電機、電子工程學系等都有。王宗欣觀察，不同於傳統藝術脈絡明確，數位作品的脈絡仍在持續建構中，在此階段願意投入、嘗試的創作者們，將有可能在混亂的狀態下找到明確的潮流甚至商業市場。

文｜張以潔　攝影｜蔡耀徵　

圖片提供｜Reisinger Studio、the Design Museum、GOOD DESIGN AWARD

更多設計、建築、時尚、餐飲與旅遊趨勢分析都在 La Vie 2022/1月號《設計未來式》

Google繼2020年更新Google Workspace應用程式圖示後，如今再來迎來全新視覺設計，將原本由紅、黃、綠、藍等4大代表色彩組成的設計，通通改為更明亮、柔和且帶有漸層流動感的新圖示版本。

對於上班族來說，打開Gmail收信、Google日曆查看預定行程、Google地圖找尋附近美食、詢問Gemini大小事，幾乎是每天工作的日常，不過最近當你再次打開這些應用程式時，可能會有一種很熟悉卻又有點陌生的感受，沒錯，其實這些Google Workspace應用程式通通換了全新圖示（Icon）設計。

從固定色塊到漸層流動

距離Google上一次於2020年全面更新應用程式圖示，至今已相隔6年之久，如今相較於舊版圖示以清楚分割的色塊建立識別，並且都要涵蓋Google 4大品牌色的規則，新版改以更為單一的色彩，提升不同圖示的視覺辨識度。

事實上，本次Google整體圖示改版，早已能從2025年9月品牌「G」 Logo更新視覺色彩中嗅到端倪。去年，Google保留了品牌代表性的紅、黃、綠、藍等4種顏色，但採用了色彩自然融合漸變的設計，象徵持續演進的狀態，也彰顯品牌在AI時代的技術創新和品牌活力。

2025年7月，Gemini同樣跟隨著視覺漸變的設計風格，從藍紫漸層色調轉化成有著Google經典紅、黃、藍、綠的色彩，也進一步強化其與Google主品牌之間的連結。

2026年3月，Google地圖和Google相簿也依循漸層色彩風格，讓 Google標誌性四色在圖示中自然流動。 

Google Workspace應用程式圖示全面更新

隨著Google漸層視覺發表近一年之際，Google Workspace一系列的應用程式圖示也正式改版，包含Gmail、Google Drive雲端硬碟、Goolge Meet、Docs、Sheets等工具Logo通通改頭換面。

有別於上一代在視覺色彩上所強調的一致性，本次更新不再讓每個圖示都必須使用Google的所有代表色。例如Google Drive雲端硬碟就不再使用紅色，而是採用經典的綠色、黃色和藍色，分別對應三個編輯器應用程式，在線條輪廓上則更加圓潤，至於中間所交織呈現的三角形，則從正三角變為倒三角形。

新版Gmail延續「M」信封造型，與上一代版本差異不大，但整體變得更圓潤，而紅色則成為主要色彩，僅保留少量黃色、綠色與藍色。Google日曆視覺上重新回到過去的藍色，上一代的四色方形外框造型，則重新變回翻頁式日曆意象。

Google Meet外觀依舊是一台攝影機的造型，但黃色成為主要色彩。Google Chat採用膠囊形狀的訊息對話框泡泡，綠色外觀並帶有微笑符號。其他像是Docs文件、Sheets試算表、Slides簡報則維持原先的配色，只不過試算表和簡報的圖示則從直向轉為橫向，也更符合使用時的情境。

從全新「G」Logo用漸層象徵色彩與AI技術的交融，到Workspace應用程式圖示更新，Google無疑是要重新定義「一致性」，只不過有別於2020年時所採用相同色彩、相近幾何結構與清楚的視覺規範；全新的一致性，則更像是一種精神上的連結。目前，全新圖示已陸續在Android、iOS與桌機版登場。

資料參考來源｜9to5google

今年3月，台北老字號「紅葉蛋糕」於信義新光三越A4拓點，這是紅葉首度於百貨內開設門市，不僅帶來全新「HY系列」季節水果鮮奶油蛋糕，也將品牌識別、空間設計細節同步升級，用更精緻的樣貌為品牌開啟新篇。

台北人的共同味覺記憶

無論你是台北在地人，或定居台北多年的異鄉遊子， 或許都曾被「紅葉蛋糕」的鮮奶油蛋糕滋味療癒——從1966年發跡於台北一隅的小蛋糕店，到如今已經營一甲子的蛋糕品牌，紅葉已是台北人的共同味覺記憶。回望民國50年代，當時物質不豐，鮮奶油被視為奢侈品，紅葉仍堅持用牛奶提煉風味最純粹的鮮奶油，搭配鬆軟戚風蛋糕，讓人們家有好事發生時，能有最美好的滋味點綴。

全新識別、水果奶油蛋糕隨紅葉A4店新登場

隨品牌逐漸拓展，紅葉在台北、新北、桃園、新北皆設有門市，2026年更首度進軍百貨公司，為顧客帶來實體門市的嶄新品牌體驗。在紅葉新光三越A4店，不僅可見「生活起物 googoods」設計團隊操刀的新品牌識別融入空間，還能嚐到門市限定、融入季節水果的「HY系列」鮮奶油切片蛋糕。

紅葉深知，信義區不缺華麗的甜點，但有時人們總會想來點記憶中的熟悉味道，因此選擇進駐百貨，讓品牌延續60多年、台北人最熟悉的蛋糕滋味，更貼近人們的日常生活。

紅葉全新「HY」品牌識別！融入盾牌意象、蛋糕色彩

生活起物團隊設計的新識別，將紅葉原先以「匾額 X 書法字」呈現的Logo，翻轉為「盾牌 X HY襯線字」的形象，並融入歐式古典風格重新演繹。其中，古典盾牌象徵紅葉自1966年以來守護蛋糕品質和風味的精神；色彩方面，深紅色源自紅葉蛋糕上經典的櫻桃，米白則呼應鮮奶油，象徵純粹、真實的甜蜜味道。

門市空間以紅葉蛋糕為靈感呈現，櫃檯的柔順弧線如包裝蛋糕的緞帶，中央柱體的細職紋理，彷彿奶油在蛋糕上被反覆推抹的痕跡。全新「HY」識別也融入蛋糕盒、面紙、餐具等物件，在門市內穿針引線，為紅葉2.0形塑更完整一致的品牌形象。