王宗欣持續突破的未來計畫！給Z世代的IP創作、打造虛實融合的體驗新境地

2022年到來，王宗欣的期待更勝以往，因為正在發生或即將成真的計劃，全是夢想投入的事情。過往他常帶領團隊操刀品牌與典禮包裝，現在他點開漫畫、NFT、空間營運等新技能，「寫完提案我自己也很興奮，好像真的可以做成很酷的東西！」

如果沒有疫情，此刻的王宗欣可能正布局於國外的創作計劃。「2020年都規劃好了，要去香港巴塞爾（Art Basel）展期的Art Central展出，我的互動藝術作品第一次上國際平台。但在開展的前8天，全停掉了。」當時想往海外發展的他，也安排圖像IP品牌「POUTY WORLD」於中國發布，最後都因疫情中斷。突然在台灣空出一大段時間，他首先把2019年底租下後閒置半年的畫室整理一番，思索著既然世界狀況已無法改變，自己的計劃該怎麼調整？

寫給青少年的王道漫畫

這兩年在台灣的王宗欣依舊精彩，檯面上有臺灣文博會IP授權館策展、與兒福聯盟合作「1420Hz兒少發聲平台」，更以蛋堡〈家常音樂〉MV奪下金曲獎；但在檯面下，他的新創作正同步醞釀。這3個作品其實都與兒少相關，「我看了兒福聯盟的調查報告，並投入文博會IP研究，發現兒少一直是沒有被照顧到的族群，不僅是權利弱勢，連接收的文化內容也全是外來。」已是爸爸身分的他，過去一直想把工作和家庭分開，但蛋堡〈家常音樂〉卻將音樂與家庭結合，令他發覺自己也能為孩子做些什麼。於是他開始寫劇本，並明確設定目標受眾為Z世代的青少年。

劇名暫定為《街頭造神》（Subculture King），概念源自於「POUTY WORLD」的神像系列創作，將品牌信仰與宗教信仰連結，因為他有感於大眾消費品牌就像宗教崇拜。故事設定在Cyberpunk基調的近未來，那時的世界充滿AR投影，被一款名為「焚香」的遊戲系統宰制，它會不斷掃描建築物，依照品牌聲量改變城市樣貌，越強大的品牌，將占領越大範圍的地景。主角為住在平交道附近土地公廟的孤兒，碰上都市更新、家被財團收購，無路可退的他決定用大人覺得不入流的次文化，創造自己的品牌對抗財團，成為街頭之王。

「超中二的吧（笑）？但我發現台灣根本就沒有王道漫畫，所有創作者都在做大人的、諷刺的，或是給學齡前看的，12∼20歲都被漫威、《鬼滅之刃》塞滿，台灣內容幾乎全空，那我覺得我要來先做。」2020年他有空就待在畫室寫劇本，反覆打掉重練好幾版，終於在2021年11月參加文策院「TCCF創意內容大會」做國際提案，並在會場上直接被詢問開發漫畫的可能，最後談定於網路漫畫平台刊登，他也將在2022年起投入創作。

虛擬體驗被鑄造　實體空間新詮釋

「這幾年創作都在處理虛擬跟現實的界線，我想讓它模糊掉，或是一體的。」漫畫裡的近未來想像是其一，2022年計劃發行的生成式NFT又是其二。他帶領的dosomething團隊，以往有很多品牌數位行銷經驗，希望透過數位策展形式，將品牌互動體驗，轉換成生成式的NFT作品。王宗欣解釋，生成式的概念就像蛋堡〈家常音樂〉MV，會因為觀者介入產生不同結果；嫁接到品牌行銷，則可以透過架設網站等方式創造數位體驗，假設體驗有10個關卡，每一關的互動有10種選擇，經過10次互動，便會產生數億種可能。而這個存在於數位的個人體驗，也能透過NFT鑄造轉換成可以被收藏的作品，若再加入「盲盒」概念，意指存在幾款超稀有的獨特設計，也可以增加作品稀缺性，提升收藏價值。

在這樣的行銷計劃中，他認為創作者不一定需要在初期就賺到錢，透過品牌長期經營，NFT作品未來還是會進入二級市場，而在NFT的運作機制下，即便買家再轉手出售作品，原創者依舊能得到分潤，「長遠來看NFT是個很有潛力的創作環境。」他也觀察到NFT雖然在創作圈快速竄起，但對大眾仍未普及，「目前最大的門檻是大家沒有虛擬錢包，如果NFT是未來數位內容的趨勢，現在先透過一些大型展會、演唱會的巨大流量，在行銷預算內先用贈送的，讓粉絲擁有虛擬錢包，未來客戶要推出獨立的NFT作品就比較容易推廣。」

此外王宗欣也正與朋友推動一個新品牌，希望透過設計、藝術、文化等不同創作能量與資源，開發出更多元的商品。他計劃以實體空間作為平台，「初步設想氣質會像首爾的Gentle Monster，結合藝廊和商品的整棟空間。以空間做為一個平台，讓更多創作者能在這裡創作，實現天馬行空的想法。」過去多為客戶服務的他，在這幾個計劃裡，他的主觀意志逐漸彰顯，做的全是自己夢想中的事情，「我自己也覺得奇妙，這些人更在意我想做什麼、願意給我資源，想得到的東西也是超過錢以外的事情，甚至是解決文化、產業面的問題。就覺得2022年開始的期待感，跟以往接商業案的期待感差蠻多。」他笑說，原本希望生成的NFT飾品，還逼工程師連動IG濾鏡，透過AR系統，拍照就可以拍出戴上飾品的樣子，結果因為IG的AR不能用外部系統而作罷。不過沒關係，他的漫畫裡將有各種AR運用，盡是他對未來2、30年浪漫又實際的想像。未來還未到來，但我們可以先進入王宗欣的創作世界，先睹為快。

王宗欣

新媒體藝術家、dosomething studio總監。曾任台北世大運品牌顧問，帶領團隊執行金鐘、金曲、金馬典禮視覺包裝。擅長將錄像藝術作品融入商業空間，作品曾受邀於紐約時裝週、上海寶龍美術館、波蘭波茲南藝術週展出。2021年以蛋堡〈家常音樂〉獲得第32屆金曲獎最佳MV獎。

文｜張以潔　攝影｜蔡耀徵　圖片提供｜王宗欣

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去年，someshiit山姆以專輯《愚公》奪下金曲獎最佳新人獎。日子有些變 了，有些則從沒變過。嘻哈始終誠實展現他的生活與感受，從日常，還有再尋常不過的文字裡，他看見深刻。

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山姆就是躲在臥房寫歌、睡前讀書時感到舒適的人。他開玩笑說：「電影都在騙人，歐洲片男主角都在斜陽下的草地上看書，我以前試過，但光線太亮真不習慣，根本看不了。」不一定瀟灑卻真實，山姆的創作不似一般人想像中饒舌的噴湧張狂，百轉千迴的內省呢喃，或許源於他那習慣向內看、對自己始終留著懷疑的性格。

文化資本與相對

身為家中么子，山姆小時總仰望著大了8歲的哥哥。他邊打單機遊戲，邊聽哥哥下載在電腦裡的歌：Tizzy Bac、陶喆、這位太太、絲襪小姐，甚至有甜梅號、草莓救星和八厘米天空，「回想才發現，原來許多都是現在大家說很酷的獨立樂團。」同樣受哥哥影響，他開始讀網路與推理小說，藤井樹、痞子蔡，乃至乙一、宮部美幸、湊佳苗、東野圭吾⋯⋯，他開始上網買書，還把書腰剪下來集點換贈品。後來他才接觸到村上春樹、吉本芭娜娜等日本文學著作。

那時，山姆看到別人家中富裕，隱隱察覺自己有些不甘與自卑。他說，許多事都是朋友告訴他，「我成長的文化資本不夠，沒那麼多被影響的管道。」落差總有個參照——相對於朋友的酷，相對於他憧憬的台北。幾經離開軍校、考電影系的周折，朋友推薦他社會學入門讀本《見樹又見林》開啟了他的興趣，成為轉學進入政大社會系的契機。

音樂也是，高中朋友（《台北焦油》導演胡智凱）引他聽到那時休團的落日飛車、美國搖滾團My Chemical Romance、The Smashing Pumpkins。進一步，他開始接觸情緒濃重的後搖，後來又喜歡上嘻哈、聽蛋堡。他解釋，那韻腳、很有生活畫面的歌詞，把自身生命經驗與歌緊緊咬在一起，「蛋堡厲害的是他在寫自己，我聽起來卻是在寫我。越個人，似乎越讓別人投射到自己，我也想做到這件事。」

日常裡有閃光

歸結起來，山姆並不喜歡華麗雕琢、意圖過於明顯的作品。他也不想被說道理，擊中他的往往是很口語甚至尋常不過的日常描摹。「他們『很有道理的瞬間』都是從中突然出現，甩了你一巴掌，然後你自己停下來想：哇，好樣的。」他形容這些是「日常中的閃光」，像是導演胡波（筆名胡遷）架空的電影與小說，取材自厚重的現實基礎，故事遙遠卻引起他的共鳴。後來，他也愛上言叔夏遊走虛構、寫實之間曖昧的散文。他緊緊追蹤的湯舒雯網文雜感，則深深鑲嵌在對社會結構、對日常的反思之中。

「那些默默發酵在你生命裡的事，其實平常不容易意識到。」他分享，如同蛋堡的嘻哈，這些創作令他看見自己不曾注意到的視角。「我期待自己也有天能達到那種狀態，雖然不一定會看見他們所看見的，但是看見屬於我自己的。」

〈杜甫他不知道恐龍曾經存在〉便是啟發自湯舒雯Facebook的同名貼文，看似不相干的兩件事碰撞在一句精練標題之上，創造出極大的想像空間，令山姆聯想到災難與人的冷漠。社會學與閱讀帶給他的敏感，與他北漂日常失意又有想望的呢喃交織。他把對情感的想法封存在〈相擁的人該怎麼牽手〉那「這破碎脆弱的液態之愛」；〈那些勸我別抽菸的人都死了〉中「那隻席地而坐的大象」的感嘆，有著胡遷意象的影子。

一遭除魅的路

回想創作之初，他在政大黑音社誤打誤撞開始寫詞，曾感到自卑、格格不入，但饒舌令他表達出自己的想法。寫下心情或狀態，也令他能面對並回應生活種種。他說：「在創作的過程裡，文字會讓我沒辦法欺騙任何事情，這件事很扎實，寫下來字就在那邊了，你逃不走的。」

今年3月初，他發行了EP《那些》，重新詮釋他當年上傳YouTube的成名作〈那些勸我別抽菸的人都死了〉等歌曲。這是一次回頭，他說，「當時我對身為創作者這件事還在糾結、徬徨，覺得自己沒那麼厲害，一直不敢把當初留下來的歌放上串流平台。後來才意識到，我的每個選擇早都朝向做音樂。我想回頭去面對它們，也給當初的自己一個交代。」透過新的合作與詮釋，他想回應曾經不成熟的自己，走向下一篇章。

挪用社會學術語來說，山姆走過一段「除魅」的路。他開始看清過去欽羨的兄長也有脆弱，學會平視對話。或許，現在他也稍微認可自己站在創作者這端。他半開玩笑說：「我現在一定成為了小時候覺得很酷的那群人之一，但這時才發現：喔，其實也沒真的多酷。」

愚公挪開一座山，才見下座山，他勢必會再遇見更酷的人。不過，一些事確實除魅了，包括他自己。他意識到自己的脆弱與可能，說：「嘻哈就只是忠實呈現自己的生活。」就像他也喜愛潤少的匪幫地痞氣，但也明白那終究不是自己。「我不想再花力氣去告訴自己我缺了什麼，搞不好我也沒那個需要啊。一直跟著那邏輯，我永遠都是缺乏的。」

那麼，看書這件事還酷、還必要嗎？尤其這AI當道、網友玩笑說超過300字就是長文的年代？山姆說，要在生命有限的時間裡快速認識更多事，他靠的是電影與閱讀。「我可能偏老派，覺得AI越是發展，實際去閱讀、走進電影院、走過一個地方留下自己的紀錄，會變得更珍貴。」他強調時間是有重量的，而一字一字地閱讀，一本書能帶你深潛入不曾想像過的世界。

someshiit山姆推薦！啟發日常靈感的3本書

❶ 《山丘上》｜黃元懋
從日常出發，阿懋（「當代電影大師」主唱）把那些細膩的思考向外開展，同時擁有屬於他的重量跟力道。我自己碎念時有時會亂了陣腳，這些文字令我想起，如何保有自己的特色，還能深刻表達出想說的話。

❷ 《在飛的有蒼蠅跟神明》｜小令
當時在台南一間書店看到，立刻就買了。書名就讓我好奇她的世界觀，寫詩的方式是我喜歡的精煉，而且從日常裡見深刻。嘻哈歌詞比較長，但不管是punch line還是概念的傳達，我也希望做到這樣引人想像的層次。

❸ 《液態現代性》｜齊格蒙．包曼
社會系必讀經典，是我大學教授黃厚銘導讀推薦的版本。這本書幫助我建立了一種視角，如何去解構、去質疑我們習以為常的事。要有一點社會學基礎會比較讀得進去，但真的很推薦。

someshiit 山姆

嘻哈歌手。出身政大黑音社並曾任社長，從大學開始接觸嘻哈，在圈內默默耕耘多年，終於走上更大的舞台。「自省系」臥室嘻哈家，將Hip-Hop結合Band Sound，柔中帶刺的歌詞總在反抗自我，曲和曲之間流露出失意與詩意兼具的憂鬱氣息。2019年發行首支demo〈那些勸我別抽菸的人都死了〉，至今累積555萬次觀看。以首張專輯《愚公》奪下第36屆金曲獎最佳新人獎、第16屆金音獎最佳嘻哈專輯。以散文式的冷冽書寫為肉，搭配爆發力十足的現場演出，為嘻哈世代創造出全新的可能性。

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_{文｜吳哲夫　攝影｜林科呈　攝影助理｜李易蓁
梳化｜Julia Chen　造型｜張瑋涵　服裝協力｜Ground Y、HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE
場地協力｜市民書店}

一年兩度，島嶼西部會變成天上聖母（媽祖）的主場：「大甲媽祖遶境進香」路程9天8夜、逾300公里，自大甲鎮瀾宮起駕，行經台中、彰化、雲林至嘉義新港奉天宮；「白沙屯媽祖徒步進香」則是苗栗白沙屯拱天宮媽祖前往雲林北港朝天宮刈火，最大特色為路線不定，會在神轎行進中時時擲筊決定。代代相傳200逾年，兩場盛典淵源各異，但同樣凝聚數十萬人浩蕩相隨，也同樣透過漫長路途，引人走出各自領悟。

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重新感受生命的姿態

Hally Chen（資歷3年）

2022年，因為參加一場走讀活動而走進台南祀典大天后宮，可能是年紀剛好到了一個關卡，那天，第一次懂得欣賞傳統信仰空間，也對媽祖心生興趣。隔年春天，初次走進大甲媽祖遶境的隊伍，跟數萬名陌生人一起走在馬路上，一樣的帽子在公路上望不到盡頭，路邊的各行各業乃至住家都放下身段，把最好的食物和空間無償提供／開放給陌生人，這在我成長的台北市從來沒有看過，衝擊很大。那天走了2萬步，肉體上很辛苦，但過程令人著迷。

從此，每年的「大甲」和「白沙屯」我都會參加——兩間媽祖廟各自有支持的信徒，少有人兩場都走，但信仰之外，我的寫作長年圍繞觀察社會和人的生活，所以很珍惜這一年兩度的田野。

白沙屯媽祖徒步進香至今沒有網路報名管道，雖可派人代表，但我都會親自前往苗栗通香鎮的白沙屯拱天宮報到，領取衣帽和臂章。而因為體力已經無法走完全程，我通常會「取頭尾」：出發那日，下午4點到七堵車站（因為車開到台北車站就已經擠不上來），午夜從拱天宮出發（詳細時間會擲筊決定），和幾萬人一直走到天亮。等隊伍到北港朝天宮「刈火」（取香火）的那天，我會再次到場，數十萬人擠滿小鎮，像摩西分海一樣劈開一條路，一起呼喊「進喔！進喔！」，待媽祖「三進三退」入廟。

透過一次次肉體的步行、幾萬人的大移動，我體會到媽祖遶境的意義其實不是一年一次的朝聖，它是人類活著的一種生命姿態：提醒自己，我們非常渺小，要時時保持謙卑、善意，以及跟士地的連結。不過這一點都不能勉強，跟著走一次，便知道這一切對你來說有沒有魅力。

Hally Chen

出生台北，長年專事於美術設計，作品曾入圍「台灣金曲獎」以及「美國 IMA 獨立音樂獎」，2008 年開始撰寫雜誌專欄。熱衷左手做設計執畫筆、右手拿相機寫文章，同時以兩種眼光看待生活日常。著有：《遙遠的冰果室》、《人情咖啡店》、《喫茶萬歲》、《我熱愛的東京喫茶店》。  FB：Hally Chen

看見隊列中的人世變遷

馮國瑄（資歷18年）

媽媽很早就過世，我從小寄住在親戚家，不一定等得到爸爸和外公來探望，唯有大甲媽祖遶境的隊伍，無論風雨，年年都會走上西螺大橋，敲鑼打鼓經過小鎮。沒有安全感，又因為氣質陰柔被嘲笑的我，總覺得祂在無形間保護我。

大一起，我也加入從小覺得好帥氣的遶境隊伍，睡在路邊，長途跋涉。轎班、繡旗隊、神將團，大多由大甲在地人世襲傳承，但路途中會開放信徒幫忙扛轎。在鑼鼓聲暫停的夜空下，安靜行進的隊伍中，扛著神轎，要學著不抵抗它的重量，順著其韻律晃動前進，慢慢與鑾轎合而為一。那一刻，人與神之間非常親密。

後來熱鬧看夠了，我不再緊追著神轎，有時落單，但走在黑暗的鄉間小路卻從來不會害怕，夜涼中，綁在每個人進香旗上的鈴鐺隱約作響，叮鈴鈴，前後不認識的隨香客不需交談，已經有一條隱形的脈絡把彼此牽繫住。時代和科技的變化，也都會反映在遶境隊伍中：多元成家法案通過後，好多同志情侶手牽手往前走；現在神轎有裝即時定位，媽祖變成超級網紅，不用出門在家也可以追直播。

這幾年，我的信仰其實有所轉愛，經歷「短期出家」成為佛教徒，跟媽祖的關係一度變得尷尬，甚至拜得很心虛。我回到內心重整，發現是自己童年的匱乏，讓我對媽祖投射了很大的情感。如今，媽祖依然是我永恆的「家人」，而佛陀是「老師」，祂們在我心裡和諧共存。

現在我仍然年年走，比起神，也更是因為沿途有「人」的善和慷慨彼此共振，每當遶境結束，陌生人的熱情、善意、人情味會一直綿延，提醒我也要記得對別人好。直到又一年的遶境到來。

馮國瑄

先拜媽祖，後來出家。曾剃度落髮，於法鼓山與佛光山短期出家。散文著作《黑霧微光》，獲博客來、誠品、金石堂3大通路「當月選書」。入圍梁實秋文學大師獎，入圍誠品閱讀職人大賞「年度新人」。FB：Alan Feng

採訪整理｜李尤、圖片提供｜Hally Chen、馮國瑄

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