全球NFT熱潮從Beeple、Pak等數位藝術家作品創下天價，到現在音樂、小說、Podcast、甚至鹽酥雞都紛紛投入。NFT正對創作與商業帶來什麼改變？專訪OurSong共同創辦人吳柏蒼、akaSwap藝術總監王新仁，從音樂人、新媒體藝術家的經歷與見解剖析。
「我會一直在這個產業，最重要的原因是我自己是創作者，大學到現在都在做音樂，當我碰到數位的挑戰，是不是其他人也有一樣的感覺和需求？」OurSong共同創辦人吳柏蒼，本身是回聲樂團主唱，過去創辦音樂網路商店iNDIEVOX、合夥音樂科技公司KKFARM，20年來一直在回應數位化對音樂產業的衝擊。他說，數位化帶來前所未有的優點，卻也讓內容失去單價，「我們好像被告知內容是沒有價值的，或是內容本身很難創造價值。現在音樂人收入絕對不是串流，而是努力把歌做紅、拍很棒的MV免費給大家欣賞，得到知名度後，間接從演唱會、代言、周邊商品得到收益。」akaSwap藝術總監王新仁是新媒體藝術家，10多年來都在做演算藝術創作，他提到2011、2012年有個平台叫「Open Processing」，前陣子以1.6億新台幣出售NFT作品的演算藝術家吳哲宇，就是在此發跡。在NFT出現以前，吳哲宇早在Open Processing寫了3、400支程式碼，但在當時都是沒有價值的。
基於社群的創作者經濟體系
NFT的出現，為數位內容找回失落的單價和所有權。數據分析公司DappRadar報告指出，2021年第三季NFT交易總額超過106.7億美元，足足比第二季增長704%。不過早在NFT蔚為顯學前的2019年，OurSong就已成立，當時推出的數位收藏品在概念上其實就是NFT，只是格式不同。吳柏蒼解釋，NFT是Token（代幣）的技術規格之一，在去中心化的區塊鏈，以眾人共識最重要，當時NFT的格式還不是太有名氣，因此並未採用。OurSong把每個Token設計成卡片樣貌，除了是一首歌、一張專輯，還可以當成俱樂部識別證、解鎖獨家內容的憑證。例如TRASH發片時在信義區大樓頂樓辦了一場200人秘密演唱會，只有持有Token者能進入；陳珊妮則當成她的「公主會員卡」，集滿5個Token，演唱會不用排隊，有另一個通道可以走。
隨著NFT在2020年底興起，OurSong也在2021年改成NFT格式。上架作品從音樂開始，到現在以視覺藝術為大宗，餐飲類亦有大幅成長，包含師園鹽酥雞、點點心、富錦樹台菜香檳等。2021年11月，OurSong從原本的審核制，開放為所有人都可以上架NFT，「這波NFT浪潮，大家關注的原因都是哪個作品又創了天價，但這是網際網路演進過程中革命性的技術，不該只有有錢的人才可以玩，勢必要走向普及化。」
吳柏蒼觀察，NFT和社群的連結非常強大，因此OurSong內建社群機制，創作者可以設定哪些NFT為房卡或識別證，在這個私密社群裡，可以發文、開聊天房，等於是創作者經營粉絲的地方，對品牌來說也像是客戶關係管理（CRM）工具，很多導購都會發生在此，「我們想做的是基於社群的創作者經濟體系。」他認為「區塊鏈世界連結到社群」是NFT下波趨勢，OurSong數據已顯現端倪，在開放全民使用之前，就有約4成交易發生在創作者之間。他覺得未來NFT平台會和既有社群平台形成競爭關係，創辦錢包就如同社群帳號，可以在NFT平台上互相追蹤，得知對方新發行或新購入了哪些NFT。「現在的社群平台對於創作者來說有一個問題，臉書或IG都告訴你，你創造的內容沒辦法直接創造價值，來我這裡就是吸粉、創造流量，我把你的流量轉給廣告再分潤給你，且廣告的訂價和分潤權利還是在平台。」他透露OurSong未來將持續導入社群功能，並把「曝光」這項平台最寶貴的資產還給用戶，「我們不會讓創作者來平台衝流量，卻用演算法控制你的曝光，最後還跟你收廣告費，這是非常不合理的。」
藝術家與藏家都有話語權
2021年成立的akaSwap，則是因王新仁觀察2021年初台灣的NFT風氣，包括他在內，最先入場的張以得、聶永真等都是上Foundation，但Foundation、Nifty Gateway等平台都是審核制，台灣創作者要進入的門檻很難，「好像全部的話語權都在那些最早入場的人手上。」於是他召集資訊工程、藝術背景的朋友，從2021年2月開始組織，7月上線akaSwap。不同於一般NFT採以太幣交易，akaSwap的幣別選用Tezos，因為以太幣每次鑄造、交易的手續費相當驚人，而Tezos的耗能僅為以太幣的200萬分之一。
現今NFT快速受創作者青睞的原因之一，在於鑄造時都標明版稅，即便買家再轉手出售，原著者還是可以依比例得到分潤。在這個普遍功能上，akaSwap也讓共同創作者得到保障，不論是多人共同創作，或是藝術家找畫廊經營，都可以得到分潤。此外akaSwap也推出「抽獎」功能，創作者或藏家可以用收藏的NFT作品舉辦抽獎，一檔活動裡有大師和新銳藝術家的作品，但會抽到哪件全採「盲抽」，大家會因想抽到大師作品而參加，就可以促進平台的經濟活絡。「目前NFT市場是以藝術家主導，舉辦抽獎讓藏家也有話語權，穩健的市場應該是雙方都享有話語權和收益。」
從藝術創作的角度，他認為未來NFT可能會發展出加值運用，例如Beeple和Pak兩位藝術家各有一件作品，透過數位資料可合併、修改的特性，結合產出全新作品。這樣不同以往的創作與所有權思維，其實已經正在發生，他提到Pak於2021年12月在Nifty Gateway舉辦〈Merge〉作品拍賣，打破Beeple〈Everydays: The First 5000 Days〉的6,900萬美元，以9,100萬美元創下NFT交易額新高。Pak將作品分拆成不同單位，5個「Mass」將組成1個「Merge」，Merge可以彼此融合，不同大小呈現不同顏色，也可以燒掉Mass變成「ASH」。王新仁說，Pak的作品不僅是藝術品，更是全新的經濟模型，藏家不單只是購買，還有策略聯盟的概念。
沒有NFT，元宇宙就不完整
至今NFT熱潮全球不減，點開平台上的作品，從藝術創作到隨意拍攝的短片都有，是否會擔心NFT變成大家越來越隨意上架的形式？「那太好了啊，我們都太常被灌輸網路上創造的內容沒有價值，但我不認為。NFT也不一定要交易，可以是一個值得收藏的紀念品，例如很多人把小孩的畫變成NFT，自己留作紀念。」吳柏蒼說，所謂NFT泡沫化，指的是成交金額膨風太多，但這件事在實體世界也會發生。王新仁認為，「所有實體物品都有標籤、標價，大家從來不覺得它是多餘的，NFT就是數位物品的標籤、標價。」
再把視野拉大，現今火紅的元宇宙，NFT就是當中非常重要的元素。「沒有NFT，所有虛擬世界都不完整，因為它沒有真正的資產形式。」吳柏蒼說，元宇宙的詞彙早已存在，但以電玩世界為例，如果遊戲不更新、公司倒了，裡面的資產就失去價值，但NFT關鍵的特性在於資產可以互通。這也是為什麼最近PFP NFT（Profile for Picture，個人頭像）竄紅，「無聊猿」（ Bored Ape Yacht Club，BAYC）一隻要價500萬新台幣以上，吸引NBA球星Stephen Curry 等名人購買，接下來也預計推出3D版本的Avatar NFT，「你買一隻無聊猿，在遊戲、虛擬演唱會，就是你走遍不同宇宙之間的身分象徵，這是為什麼現在大家重新開始討論元宇宙的原因。」王新仁觀察，adidas宣布和無聊猿合作、Nike收購村上隆的RTFKT虛擬球鞋品牌，「世界上最重要的品牌都積極和NFT產生關係。」除了合作虛擬球鞋、配件，也可以依授權規範將符號印在實體品項，以無聊猿來說，購買一個頭像即獲得IP全授權。「無聊猿目前發行1萬隻，假設一間台中運動用品小店購入一隻，紐約一個高檔品牌也買了一隻，他們都用無聊猿發行商品，這1萬隻無聊猿就會形成一種全新的品牌象徵。」其實說穿了，NFT並沒有多玄，就是人事物在數位世界裡的身分或資產格式，它能漫遊元宇宙，也能觸發實體，正改變著我們創作與消費的思維與商業體系。
BIZ NUMBER
106 億｜NFT熱潮從2020年底全球持續蔓延，根據數據分析公司DappRadar報告，2021年第三季NFT交易總額超過106.7億美元，比第二季增長704%，是去年同期的380倍。
9,100 萬｜Pak於2021年12月在Nifty Gateway舉辦〈Merge〉作品拍賣，創下9,100萬美元，打破Beeple〈Everydays: The First 5000 Days〉的6,900萬美元，成為目前NFT作品單次販售最高金額。
1 萬｜頭像NFT「無聊猿」共發行1萬隻，且開放IP全授權，未來這些持有者可以將頭像應用在各種商品，形成由1萬隻無聊猿組成的品牌經濟生態。
BIZ IDEA
賦予NFT利用性 | 大眾還是會希望存在於區塊鏈上的NFT有其他用途，OurSong讓Token成為粉絲俱樂部、解鎖獨家內容的憑證，也是在平台上進入私密社群的認證。
保障共同創作者 | 創作者可以在NFT標明版稅比例，即便買家再出售作品，也能獲得分潤，akaSwap在此基礎上更讓共同創作者、藝廊等都能獲得分潤。
PFP NFT轉為Avatar NFT | NFT是數位世界裡可互通的資產格式，3D版本的Avatar NFT將在線上演唱會、遊戲等有更多應用，成為每個人遊走元宇宙的身分。
文｜張以潔 圖片提供｜OurSong、akaSwap、華風數位、佳士得
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