擴大規模的「2022屏東燈節」，除了沿續以往的萬年溪燈區，更延伸至熱門景點屏東縣民公園、勝利星村文化園區，三大燈區總共48座燈飾，分別呈現「糖」、「年味」及「家」主題，結合屏東往昔產業、歷史與人文溫度，邀請民眾新年走春賞燈。屏東燈節將於1月21日正式點燈。

與城市融合，化為一體的光之樂園

屏東縣政府自2017年起舉辦屏東綵燈節，跳脫傳統燈會形式，在流貫屏東市的萬年溪佈置藝術燈飾，逐年辦理下來，成為屏東代表性燈節活動。近年屏東市容景觀脫胎換骨，強調城市的蛻變與進步之餘，縣府也決定融入城市地景，擴大綵燈節規模為「屏東燈節」。

「屏東燈節」透過燈飾串聯，把整座城市變成藝術景點，民眾來到這裡不僅僅只是賞燈，同時也能遊歷城市的歷史文化，享受漫活氛圍，體驗融入燈節與城市一景的感動。

萬年溪燈區

萬年溪燈區從萬年溪仁愛路至棒球路段，涵蓋萬年公園、復興公園二座公園在內，佈置22座燈飾，以年味、祈願、繽紛童趣與科技變幻為主。

其中萬年溪景觀橋變成一道劃破星空的銀河，設置動力機械的造型太空梭燈飾，搭配燈光、煙霧及音效，宛如太空梭一飛沖天模樣。沿岸1.8公里長的人行道樹以水藍、檸檬黃、水粉及玫瑰金4種燈光妝點，十分夢幻。

值得一提的是，縣府近年改造萬年溪畔的復興公園，並引萬年溪水進入公園，成為最美的水域生態公園，今年首次結合萬年溪佈展燈飾，特別規劃水舞燈光秀演出。

縣民公園燈區

前身是舊紙漿廠的縣民公園，燈區14座燈飾以「光、影、糖、紙」為主題，配合縣民公園工業遺址及貫穿公園的殺蛇溪，透過燈光藝術交織歷史的紋理，見證紙漿廠的轉型，回首屏東「糖都」的燦爛榮光。

高達10公尺的主燈「摺紙生花」，以機械動態及摺紙藝術展現花朵開合樣貌；「時間螺旋」以竹編表現顯微鏡下的甘蔗維管束與細胞壁，還有糖業相關主題「糖果與糖果紙」、「HOME」、「逐光」等作品。而之前在看海美術館造成轟動的「春江獸」，這次將變身為「年糕怪獸」在縣民公園與大家見面。

由於縣民公園幅員廣大，佔地20公頃，縣府也貼心設置遊園列車，提供遊賞民眾免費搭乘。

勝利星村燈區

勝利星村燈區的12座燈飾以「家」為主題，透過不同時空背景、空間環境、族群物種、角色立場等，結合復古懷舊與童趣幽默詮釋所謂「老家」的樣子，同時與廣受歡迎的snoopy史努比合作，現蹤於公車及Pbike上，也將於勝利星村各個角落出沒，讓史努比陪伴大家過年。

更多精彩活動，迎春不間斷！

燈節期間除了燈飾外，勝利星村燈區也將舉辦「舊好勝-揮別冬墨·除舊佈新Ｘ春聯市集」及「樂虎Show-屏東街頭藝術派對」，縣民公園燈區則有「晴空藝文町」、「星光市集」、「微風BAR」和「山海屏行定目劇」。除此之外，燈節活動現場也將發送虎年小提燈「如虎添翼」以及夜光風車「虎虎生風」，讓民眾把美好回憶帶回家。

另外，為了讓民眾方便穿梭三大燈區，縣府規劃了免費接駁車，於燈節期間每日下午5點至10點，每15-20分鐘一班車，從屏東轉運站發車，行經勞工公園(前勞工育樂中心)、復興圖書館、縣民公園(棒球場對面)、幸福公園站、勝利星村、移民署站等。

2022屏東燈節

日期｜2022年01月21日至2月28日，每晚17:30至22:00

地點｜萬年溪燈區（屏東市萬年溪仁愛路至棒球路段）、縣民公園燈區（屏東縣民公園）、勝利星村燈區（勝利星村創意生活園區 V.I.P ZONE）

文字整理｜Lucinda Chen

資料提供｜屏東縣政府

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

歷經多年整修，位於曼哈頓第五大道的弗里克收藏館（The Frick Collection）於2025年4月17日重新亮相。翻新後的館舍不僅擁有更寬敞的展間，更首度對外開放過往弗里克家族的私人生活空間。

弗里克收藏館前身為紐約市最後一批黃金時代豪宅，自1935年起改為對外開放的美術館，展出弗里克家族的私人藝術收藏，包含眾多歐洲繪畫、雕塑，與裝飾品。與此同時，弗里克藝術研究圖書館也在此成立，多年來已成為全球重要的藝術史研究中心。

The Frick Collection重新開幕亮點

➊ 新與舊的融合

這是自弗里克於1935年創館以來最全面的一次整修工程，由建築事務所Selldorf Architects與Beyer Blinder Belle共同負責，除了重新配置既有空間、小規模擴建場館外，這次也規劃了完善的無障礙設施，更精心修復了外牆的雕刻與五金細節等。Selldorf Architects創辦人Annabelle Selldorf表示：「這項工程的目標，是在歷史建築語彙中融入當代細節，讓觀眾感到更自在地走入這裡。」面向中央公園一側的花園，也在本次整修中還原成1977年英國景觀設計師Russell Page打造的模樣。此外，還翻新了圖書館與閱覽空間，在本次開幕中一同亮相。

弗里克收藏館的一系列開幕展覽，由副館長暨首席策展人Xavier F. Salomon領導策劃，並與策展人Aimee Ng、Giulio Dalvit及Marie-Laure Buku Pongo協力製作，展場設計則由Stephen Saitas負責。

➋ 二樓首度對外開放

本次整修令人最期待的，就是首度開放的弗里克收藏館二樓。該層樓原為弗里克家族的私人起居空間，在1935年開館後改為辦公區域，如今則成為展廳，保留原始壁畫、大理石壁爐與木雕裝飾，空間用於展出較小型的藝術品與新進館藏，讓觀眾有更多機會近距離欣賞作品。

其中，二樓有許多展品體現了弗里克家族成員的個人品味，例如創辦人Henry Clay Frick臥房裡展出其喜愛的肖像畫、女兒Helen Clay Frick的房間則多為文藝復興時期畫作等。至於新進館藏部分，則包含了法國陶器、維也納Du Paquier瓷器、古董鐘錶收藏等。

➌ 一樓新展間啟用

另外，弗里克收藏館一樓也迎接了一座全新的小型展間，展出館藏中罕見的紙上作品，像是竇加、哥雅、安格爾、魯本斯、惠斯勒等人的素描與手稿都在其中。

➍ 令人期待的特展登場

隨著空間重新開幕，弗里克收藏館也計畫帶來一系列精彩的展覽，像是首先登場的雕塑家Vladimir Kanevsky特展，以其擅長創作的陶瓷花卉為靈感，重現1935年弗里克剛開館時的花藝陳設；而將於6月中揭幕的維梅爾特展，將集結《女主人與女僕》、《情書》、《寫信的女人與女傭》等作品，讓觀眾一睹這位荷蘭畫家的精彩之作。