影集《華燈初上》刷新台劇版權銷售金額新高，也創下最快攻占Netflix台灣市場排行榜冠軍的台劇紀錄。這樁日式酒店媽媽桑命案，讓「兇手是誰？」成為2021年底到2022年初的熱門話題，近日更宣布第三季將於3月18日播出，再度掀起一陣討論。觀影熱潮的背後，是劇本懸疑感與OTT趨勢的掌握。

2019年《我們與惡的距離》、2020年《想見你》締造現象級台劇，後續海外版權銷售與翻拍不斷，足見影視IP的產值與影響力。2021年11月開播第一季的《華燈初上》，首集開頭就揭露穿著優雅紅鞋的酒店媽媽桑陳屍山頭，由此進入1988年的林森北路條通日式酒店文化，再深入形色男女的愛恨辛酸。卡司從林心如、楊祐寧、楊謹華、鳳小岳等主演群，到霍建華、吳慷仁、王淨等客串陣容，無一不是大咖。第一季上線後，兩天內就登上Netflix台灣市場收視排行榜第一名。

台劇的質感轉型，製作費攀升是原因之一，2021年《天橋上的魔術師》以2億拍攝10集、《斯卡羅》2.2億12集，打造出過往少見的魔幻寫實與歷史大河劇題材。但不同於這兩部的大宗資金來自政府前瞻計劃，《華燈初上》由百聿數碼斥資2.5億拍攝3季共24集，除了文化部補助的2,880萬，其餘皆由百聿獨資。根據市場推估，Netflix以逾3億買下全球獨家播映權，創下目前台劇版權銷售最高金額。後製起家的百聿，曾投資《比悲傷更悲傷的故事》、《刻在你心底的名字》、《瀑布》等電影，《華燈初上》為首部自製劇。擔任本劇監製的百聿數碼影視內容部經理吳孟謙說，董事長張承宏從2018年就有跨足內容的想法，因有感於後製產業環境欠佳，作業時間往往限縮於拍攝完成後，期望透過前期內容的投資，建立起後製的市場和價值，跳脫後製幫人代工的現況。

符合OTT市場又不同以往的台劇

吳孟謙說，《華燈初上》最初是林心如和編劇杜政哲拍完《16個夏天》後，在一場私下聚會打趣說「想拍一部邊拍邊喝酒的戲」，故事就因這句話而起。之後總製作人戴天易加入，但在尋找資金上碰壁，輾轉遇到百聿董事長張承宏，他看中這個以條通日式酒店為背景的故事，類型不同於以往台劇。最初劇本描寫1988年台灣經濟起飛，當男人在外打拚事業，女生在那個年代如何求生存，著重於兩個女人在條通生活、扶持的情感。百聿加入後和主創團隊一同討論，觀察OTT平台上的熱門台劇《誰是被害者》、韓劇《迷霧Misty》等，發現懸疑、暗黑的題材受到觀眾喜愛，便加入懸疑推理兇殺元素，希望能製作出符合OTT市場，又有別於以往的新作。

「雖然最初有上架OTT的共識，但所有版權平台都應兼顧，過程中就討論出3季24集的設定。」吳孟謙解釋，現今OTT影集比較流行的集數是8∼12集，24集若上架OTT，可以分拆成3季，控制在每季8集的規格；若是在電視台播出，也可以一次播兩集，一樣維持在12週播畢的節奏。「當時還沒有確定一定是分3季播出，但就像戲劇的三幕劇，我們很早就設定8集一個斷口，第一季告訴你誰死了、第二季講被害者的故事、第三季揭曉兇手。」每季之間的斷口也縝密設計，例如第二季結尾的最後一幕，露出了嫌疑者的雙眼，「劇本上沒有露臉，最後決定露出眼睛，可以讓觀眾有更多期待，而不是完全沒頭緒在猜兇手，他會有一個線索，反覆推敲這個角色的關係線和可能性。」此外也因應燒腦劇情，特別在案發當日、案發前夕等重要場次標上字幕，甚至細到連當下是幾點幾分的時間都有，讓觀眾在追劇時能更順暢。

目前已播出的前兩季，分別於2021年11月和12月底上架，間隔1個月的時間，正好可以醞釀懸疑討論，又在熱度未退時接軌下一季。「1個月的間隔有跟平台討論過，希望可以把戲維持在一個熱度。根據百聿內部的觀察，台劇在OTT排行榜上的時間大約維持1個月。另一個考量，就是《華燈初上》的後製做得很細，需要的時間比較長，交片確實也是分3段。」吳孟謙說，百聿過往專攻電影後製，總經理李志緯曾操刀《刺客聶隱娘》後製、去年也以《瀑布》入圍金馬獎最佳視覺效果，而現在OTT平台吃重畫質，也應該用大銀幕的規格製作影集後製。而《華燈初上》為4K畫質，檔案非常大，百聿包辦製作前後期作業，也可以減少轉檔移動的流程，提升作業效率。

進入時代氛圍後輻散討論度

不同於電視劇的週播，《華燈初上》雖然分成3季上架OTT，但每季所有集數均一次性上線，「行銷一定是把資源放在最前面，帶大家認識作品，觀眾進入故事後就會自發繼續看下去。」因此第一季上架前，可見和台灣大車隊合作的「光」（劇中酒店名字）招牌計程車，讓搭到的乘客宛若進入劇中氛圍，下班後要去光喝酒；捷運中山站、微風南山廣場也設置大型裝置和看板，信義區街頭更以「重啟調查條通光酒店女屍案」為主題，張貼多幅宣傳海報。除了塑造時代氛圍，團隊也從故事內容延伸，例如劇中楊謹華和鳳小岳是在圖書館認識，便與TAAZE讀冊生活合作「角色書單」，用劇中角色身分推薦書籍。

「在行銷策略上，第一季先營造1988年林森北路條通的氛圍，第二、三季就是延續前面的口碑和話題。」吳孟謙以李李仁飾演的「彪哥」為例，當初在寫劇本時覺得這個角色很有意思，但沒想到李李仁詮釋得這麼亮眼，他和劉品言飾演的花子的對手戲，播出後引起廣大迴響。於是他們便邀請李李仁和劉品言，舉辦一場「彪哥和花子的見面會」，大玩劇中彪哥怒丟冰塊的梗，加乘網友討論熱度。而現今流行的KOL行銷，除了和「那些電影教我的事」等影視KOL合作，微風南山的大型裝置，也找來張藝、丹妮婊姐等不同領域的KOL打卡分享，或是由告五人演唱的片尾曲〈好不容易〉被大量翻唱，透過多重管道輻散話題。

以華語類型做到全球共感

「過往台劇資金少，就會限縮內容類型，韓劇都已經拍到外太空了。但這幾年不同產業的投資方慢慢出現，對台劇是蠻好的開始。」百聿數碼從後製跨足內容推出《華燈初上》的成績，無疑也對有意投資影視的各方企業注入一劑強心針。吳孟謙說，百聿內部有專門評估影視投資的部門，會觀察現今國際OTT平台上的觀眾喜好和戲劇趨勢，「例如韓劇的劇本和每集結構段落有一定公式，通常會在第一集用1.5∼2倍的單集預算，先吸引觀眾進來，再往下說故事。像《德魯納酒店》、《地獄公使》，第一集的特效都很大。我們在往後開發劇本時也會做這樣的嘗試，但台劇的劇本工業化還沒成熟，韓劇或美劇會有細部分工，有動作戲、感情戲、後期特效等寫手，加上導演一起討論，最後由劇本統籌整合。」

面對OTT逐漸成為觀影趨勢的現今，「如何在OTT平台以華語這個類型，把在地內容做出全球共感的影集，這是一個挑戰。」吳孟謙說，《華燈初上》的條通日式酒店，原是日治時代在台日本人的高級住宅區，後隨時代轉變為酒店聚集的高級消費區；但論究全球共感，哪一個地方沒有酒店？如此促成了全球觀眾易懂，又專屬台灣特色的內容。再加上當年的林森北路深具神秘色彩，有男公關店、女公關店、同志酒吧，現在所說的LGBTQ各族群都有，文化包容性相當廣。這個原則放到其他作品也能看出端倪，他觀察日劇《AV帝王》，雖然內容激烈，但成人影片就是日本文化很獨特的一環；韓劇《機智醫生生活》，也選擇了醫院這個很好發揮的題材，包羅生老病死，人類有共感的最大情緒起伏都在此發生。好作品的需求世界普及，當OTT打通了迎向世界的大門後，舞台與競爭都同步放大。

BIZ IDEA

後製跨足內容｜百聿數碼以電影後製起家，可以用電影大銀幕的規格製作影集，前後期片檔也都在公司完成，減少轉檔移動耗費的流程。

讓觀眾有頭緒地解謎｜《華燈初上》第二季結尾，最後一幕短暫露出嫌疑者雙眼，適度釋出線索給觀眾，藉以推敲角色關係線，營造第三季的期待。

在地內容全球共感｜《華燈初上》以林森北路條通日式酒店為背景，日式酒店是台灣很特殊的文化，而酒店全球皆有，容易引起共感但又有其獨特。

BIZ NUMBER

2.5 億｜《華燈初上》製作費達2.5億，除獲文化部「108年度超高畫質電視節目製作案」2,880萬元補助，其餘由百聿數碼獨資。

24 集｜現今常見的OTT影集規格約8∼12集，《華燈初上》設定24集，可以在OTT分成8集共3季播出；電視也可以一週播2集，控制在12週播畢。

4 年｜《華燈初上》劇本由林心如、編劇杜政哲、總製作人戴天易，歷時4年發想，在林森北路條通酒店的女人愛恨情感中，加入懸疑推理兇殺元素。

文｜張以潔

圖片提供｜Netflix、百聿數碼、華燈初上臉書、Netflix Taiwan Instagram

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Apple Music迎來十週年之際，於美國洛杉磯揭曉全新落成的工作室「Apple Music Radio」，集音樂、影音、Podcast等內容製作於一地，更將舉辦現場演出、見面會等各種形式的活動，致力成為創作者與音樂產業的重要基地。

自創立以來，Apple Music Radio舉辦眾多全球首播、深度專訪、驚喜演出等活動，致力於成為全球藝人與樂迷即時連結的場域。透過策劃嚴謹、由創作者主導的敘事方式，Apple Music Radio期望加深聽眾與音樂之間的連結。而本次全新打造的工作室，也象徵著Apple支持音樂人的使命，持續以幫助他們以多元形式的工具、平台來訴說自己的故事。

為音樂人打造的一站式創作基地

位於洛杉磯的Apple Music Radio佔地近1,400平方公尺、樓高三層，強調為音樂人量身打造，設有齊全的創作與表演設備，包含兩座配有空間音訊播放功能的錄音室，還可作為訪談或即興演出空間使用；一座超過350平方公尺的表演舞台，未來除了用於現場演出，也將舉辦粉絲見面會和放映會等；A-List資料典藏庫展示Apple Music歷年來的經典時刻與精彩作品；當然還有專業的混音室、攝影棚、剪輯室、錄音室等，支援社群媒體、Podcast等全方位的內容創作。

全新的Apple Music Radio不僅展現Apple對音樂串流的創新野心，更涵蓋了多元媒體內容，重新定義其製作、體驗與分享方式。未來，Apple Music Radio將與紐約、東京、柏林、巴黎等地的創作空間密切合作，更有意持續拓展新據點。

Apple Music十週年特別節目同步登場

此外，為慶祝Apple Music十週年，Apple Music Radio也推出為期一週的特別節目與現場內容，回顧這十年間的關鍵時刻、獨家發行、幕後故事與里程碑。自7月起，Apple Music Radio還展開倒數特企，揭曉過去十年Apple Music上最常被串流播放的500首歌曲，並開放完整播放清單《10 Years of Apple Music: Top Songs》供大眾收聽。

在餐桌上倒出一杯剛打好的氣泡水，細緻的氣泡自杯底攀升，在澄澈的玻璃杯裡顯得格外晶瑩透亮，讓人感受到清新與健康，成就生活中的幸福瞬間。對重視生活質感的現代人來說，喝水不僅是補充水分的生理需求，更是品味與態度的延伸。來自德國的廚衛品牌 GROHE，始終以優雅簡約的設計語彙和頂尖實用技術，形塑現代人心中的理想居家樣貌。這一次，GROHE 將目光投注於日益成為生活風格話題的氣泡水潮流，推出全新 GROHE Blue Fizz 氣泡水機，以更貼近日常的姿態，為居家飲水帶來便利、時尚與永續環保的全新提案。

解決未說出口的日常困擾

氣泡水無論是日常飲用、咖啡酒精等調飲創作或煮飯醃肉入料理皆宜，用途廣泛之餘，綿密的氣泡口感又充滿歡快驚喜，使得氣泡水機成為人手一台的居家配備。不過回想過往使用氣泡水機時，是否曾發生在想喝的那一刻，才發現氣瓶早已用罄，來不及即時更換？或者發現氣泡濃度總是靠運氣？以及懶得清洗零件或搬重瓶水回家，久而久之讓氣泡水機成了廚房的擺設......，這些務實的使用情境，GROHE 全都納入考量，因此 GROHE Blue Fizz 也正是針對這些未被解決的細節設計出發，讓氣泡水真正回歸「即開即飲、直覺設計」的初衷，更藉此將氣泡水生活的永續性普及於日常。

作為 GROHE Blue 淨水系統系列的入門之選，GROHE Blue Fizz 共推出雅致款與豪華款 2 種規格，兩者皆搭載一鍵式打氣技術與 CO₂ 濃度調節旋鈕，讓使用者能夠依據個人喜好，精準選擇柔和、中等或強勁的氣泡，從些許的口感趣味到刺激暢快氛圍的追求，GROHE Blue Fizz 皆貼心符合期待，隨時享受完美比例的氣泡水。

實現輕操作、輕打理的理想便利性

直覺的操作設計不僅止於使水質一鍵碳酸化，無需額外測量與調整，豪華款亦設置 Type C 充電式的液晶顯示螢幕，得以即時查看 CO2 鋼瓶的使用量與剩餘容量，來得及為下次填充做準備。

再者，CO2 鋼瓶的換瓶方式也簡易便利，採用快速旋轉提取機制，就算是長輩或小孩也能輕鬆上手。搭配 0.85 公升的快接式旋轉水瓶與卡扣式設計，安裝牢固；噴嘴材質則選用不鏽鋼，使用過程更衛生且易於清潔。對講求細節、生活節奏講究效率的族群來說，這樣的「輕操作、輕打理」正好滿足對日常便利的想像。

質感美型讓氣泡水變成生活風景

除了完整的功能面向，GROHE Blue Fizz 也保有品牌一貫的設計語言。採用霧黑色金屬外觀，不論是簡約北歐風、摩登工業風，或現代優雅風格的廚房，都能無違和地融入空間之中。機身設計精煉，佔用面積小，即便是單人租屋、小家庭也能靈活擺放，甚至在餐桌上直接操作，置於客廳、書房等任何想隨時取用氣泡水的空間皆相容。

實踐永續飲水理念的開端

GROHE 延伸對於廚衛用水的專業，將產品能量也挹注於氣泡水機，除了優化使用體驗，GROHE Blue Fizz 更回應了當代人對環保的期待。透過減少一次性瓶裝水的使用，不僅省去搬運瓶水的麻煩與長期成本，也降低一次性塑膠瓶的使用量，也讓居家生活在不知不覺中更貼近永續，體現品牌對於「地球責任」的落實，並在便利性與環境保護之間力求平衡。

GROHE Blue Fizz 氣泡水機優雅回歸生活的本質，透過貼近人心的設計細節、直覺的使用邏輯，默默把關水的質地，讓氣泡水真正走進生活，成為你料理前的一口清涼、閱讀時的一杯神，或款待好友時的精緻搭配！

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文字 / Diane Tang     圖片提供 / GROHE