曲家瑞個展將於5月4日在誠品畫廊開展，展品畫出其對身邊人與物的觀察，涵蓋小品靜物到巨幅人物，以壓克力顏料及碳筆為媒材。近年，曲家瑞的創作專注在肖像畫，她認為：「東方藝術家畫東方人物的肖像不多，我想，總要有人記錄這時代的人吧！」
曲家瑞1965生於台北市，1981年到紐約讀高中，曾以抽象畫作破例獲得高中AP美術素描組最高成績，後又取得美國古柏聯盟學院藝術系學士、哥倫比亞大學藝術研究所碩士，返台迄今身兼大學老師、作家、藝術家、策展人等多重角色。
她表示，「以前我把畫畫想的太偉大、太神聖，心裡有很多大故事、大劇場，當我明瞭很多事情後，現在畫畫就像是日常」同時，曲家瑞也認為「每幅畫都是一場抗衡，那個未知引領我一直向前。我不能讓畫作跟我一樣興奮，它們要平靜點。」
展出作品聚焦真實人物
曲家瑞的肖像畫尺幅許多是150x110公分，對她而言，這是觀看肖像最舒適的尺寸，能夠容易地和畫中人物產生連結。這次個展中的兩幅自畫像，一幅是宣洩式地畫出面無表情的自己，另一幅則是穿著內衣和沾滿顏料的長褲的自己。自畫像對曲家瑞來說「像是一個『段落』，畫到某個階段必須回顧自己、調整狀態後再出來。」
除了自畫像作品，曲家瑞也將目光轉移到身邊的真實人物身上：《翰翰》是這系列的第一幅畫作，以當時3歲半的姪子為主角，天真的臉龐透露出早熟的氣息；《母親蘭》則描繪甫動完手術的80歲母，身著父親送的花襯衫，上頭爭豔般盛開的花草圖案對照母親的病容，形成強烈對比；《元元》則是畫下妹妹窩在蜷曲棉被堆裡看手機或自拍的模樣，曲家瑞表示，「她已經50歲了，活的還像個高中生，看不出經歷過許多心酸起伏，我希望能像她這樣自在豁達。」
《光宗》、《三角》、《小P》三個作品則分別以便利商店店長、友人、學生為主角，曲家瑞不一味追求肖像的外在寫實，而是藉由仔細描繪主角身體和服飾的特徵，傳達人的精神與心境狀態，把一般人最不平常的樣子畫出來。仔細看便會注意到，主角臉上的膚色也由多種顏色構成，這是因為人臉上的光一直在改變，沒有辦法以一個絕對的顏色定義，曲家瑞認為，這種不確定性和流動感，像是留住生命的時間。這樣的靈感，來自幾年前曲家瑞隨母親出國旅行，從手機鏡頭中意外看見自己臉上又黃又橘的陽光，讓她在作畫的時候，持續搜尋著人們臉上的那道光。
曲家瑞個展
展覽期間｜2022年5月4日至5月28日
展覽地點｜誠品畫廊（台北市信義區菸廠路88號B1）
開放時間｜週二至週六 11:00-19:00
文字整理｜Lucinda Chen
資料提供｜誠品畫廊
