國立教育廣播電臺，2022年3月29日正值62週年臺慶，並攜手「三分之三設計」策展電臺內的「聲音故事館」，希望大家不只「聽」到電臺，更能走進電台，「看」見廣播的故事。

兒童策展不是裝幼稚而是激發創造力

三分之三設計團隊，2021年底才剛結束在臺北當代工藝設計分館「萌・兒童工藝展」緊接2022年再以兒童為對象推出「聲音故事展」，我們好奇現代的兒童策展與過去有何不同？「過去的兒童展，似乎和『幼稚』劃上等號，色彩強烈的卡通大圖輸出、塑膠廉價感的道具、人物公仔等，」陪同的家長都覺得痛苦，更不用說其他大孩子或是大人們，根本不會特地前往，「近年來兒童展的走向也把質感、美學帶入，也會顧及除了兒童以外的年齡層。讓大人也能夠一同同樂，甚至玩得比小孩還更開心，雄獅想像力製造所就是一個很好的案例。」

他們認為：「兒童策展，應該要提供新的體驗，進而激發兒童的創造力，有時候比起好好解釋背後原理（密密麻麻的文字），不如直接給他沒看過的素材創作更有效。」再說到互動展覽「過去幾年，展覽中的數位互動成為顯學，但現在就連兒童都人手一台手機或平板，大家反而更樂見，展場內的互動，可以回歸到單純的手作體驗，而策展人要努力的是，如何在簡單的繪圖、操作上有創新的突破？」

兒童與大人受眾的策展手法差異？

目標對象不同時，策展的手法也會有所不同，三分之三以自己策展的經驗來說：「我們可以歸納出三個兒童策展的重點是：尺度小一點、內容輕一點、刺激多一點。」他們再進一步解釋：「尺度是從硬體面來說，展台、說明牌等的硬需求，要符合兒童的尺度；內容需要輕鬆，口吻要親切，才能引起兒童興趣；最後，盡量創造感官刺激，比如聽覺或簡易互動裝置，才不會讓兒童覺得無聊。」

「聲音故事館展覽」重點

「聲音故事館」是全國第一座結合廣播、聲音、故事的全新學習場域，教育電臺成立於民國49年，肩負著終身學習、社會教育的使命，「聲音故事館」在教育電臺62週年慶這一天開館，象徵的是不斷與時俱進的教育電臺，結合最新的科技與創意發想，將廣大的聽眾從收音機旁帶進廣播的聲音世界。

1樓｜廣播製作體驗、聲音特展區

「聲音故事館」1樓呈現的各式主題展區，以簡單、直覺的體驗過程讓民眾了解廣播節目的製播，是如何透過人聲、音樂、音效等三元素變成一個優質好節目。

「廣播製作體驗」專區，打造錄音室情境，讓民眾透過觸控螢幕的指引，錄製屬於自己的廣播Live show，讓自己成為聲音的主人。

「聲音特展區」定期的以主題方式策展，首先登場的是自然作家，也是野地錄音師范欽慧的「自然筆記」，透過她細心紀錄的聲景，聆聽臺灣這片土地上各種美麗的聲音風景。

2樓｜聲音的旅程、廣播的故事、電台大事紀

聲音故事館2樓則包含「聲音的旅程」、「廣播的故事」與「電臺大事紀」等展區，展示廣播工程常用的設備、訊號傳遞的過程，以及廣播人的心路歷程、聽眾的故事與教育電臺的歷史；紀錄的是聲音的旅程，也是教育電臺的成長歷程，更是教育電臺62年來最珍貴的記憶。

同場加映

「聲音故事館」入口處，那支麥克風，更是開臺第一支麥克風，也是教育電臺吉祥物「麥寶」的真實版。從62年前教育電臺開臺那支麥克風打開、亮起On air那一刻起，從「教育電臺伴你成長」，到「Open Your Mind 就愛教育電臺」，教育電臺往後也將接續著62年前開臺的精神，用聲音持續邁向下一個62年。

Podcast 「Daily Juice」帶看展

最後，三分之三也進一步解釋團隊策展的風格，：「我們做展覽也喜歡看展覽，習慣以『觀者』的角度，理解什麼樣的畫面能抓住眼球、吸引大家前往。比起設計背景，也許身為觀眾的背景，更影響我們的風格。2020我們也設立了介紹展覽的Podcast頻道『Daily Juice』，分為多個系列介紹展覽的不同面向，每週更新一集。」

聲音故事館

地址｜台北市南海路45號（植物園旁南海學園內）

免費參觀

開放時間｜週一至週五09:00-12:00、13:30-17:00 

國定假日不開放

資料提供｜三分之三

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}