隈研吾操刀東京「魔法文學館」！走進《魔女宅急便》作者角野榮子的創作世界

由隈研吾操刀的「魔法文學館」（江戶川區角野榮子兒童文學館），坐落於東京江戶川區なぎさ公園內，其猶如白色花瓣的屋頂與草莓色內裝設計，既與山丘自然景觀融為一體，也呼應了《魔女宅急便》作者角野榮子的創作世界觀。而魔法文學館預計於今（2023）年11月3日開館，首波的企畫展也將展出由角野榮子從世界各地搜集來的魔女娃娃。

隈研吾操刀「魔法文學館」

出生於1935年的角野榮子，為日本知名的兒童文學、繪本、散文作家，代表作有有繪本《大盜布拉布拉》、《褲子船長的故事》，以及小說《魔女宅急便》，其在2018年更獲得有兒童文學的諾貝爾獎之稱的國際安徒生文學獎作家獎，同年也榮獲江戶川區區民榮譽賞，而為讓大眾更知道這位兒童文學作家的輝煌成就與其作品中的世界觀等，江戶川區便計畫建設角野榮子兒童文學館，同時邀來隈研吾建築都市設計事務所操刀設計場館。

 

 

 

 

 

 

 

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魔法の文学館（江戸川区角野栄子児童文学館）（@edogawacity_kadonoeiko）分享的貼文

與自然風光融為一體的建築設計

而坐落公園內的魔法文學館，以將建築與自然景觀融為一體為設計概念，並在室內空間打造「物語的世界」，讓孩子們想主動去認識角野榮子，也如同其作品中出現的「房子」，建築物既像小盒子的集合體，空間設計也符合兒童的身體比例，且考量到周圍環境，建物高度也盡量降低，以減輕壓迫感，加上周邊原有的櫻花、杜鵑花與繡球花等花卉植物，將構成一處四季皆能賞花、親近自然的名勝景點。

白色花瓣屋頂、草莓色內裝

內裝設計上，使用了角野榮子喜愛的草莓色（不僅身著的服飾，就連其個人住家的牆壁也是該色），讓人們走入其中，便能充分感受到角野老師的世界觀，而外牆、窗框、屋頂等則採用了簡單中性的白色，除與草莓色形成強烈的對比，其也猶如一張純白的畫布，能夠隨著四季融入周圍自然環境的變化，搭配花瓣般的屋頂設計，也能與場館坐落的山丘產生共鳴。

再現角野榮子的工作室

而踏進其中，可見1樓以《魔女宅急便》中的克里克城鎮為背景的草莓色世界，並將帶來以代表作中的人物為主題的光雕投影；2樓除再現角野榮子的工作室，也有為小朋友打造的圖書室，裡頭集結了角野榮子的作品，以及她從世界各地挑選而來的童書與繪本；3樓將設置咖啡區，期盼大家在享受江戶川區豐富的自然風光時，也能用五感體驗角野榮子的世界觀。另外，在2樓的展覽空間，每半年也將舉辦與角野榮子或兒童文學相關的企劃展，而此次的開幕展「魔女まじょ展」，將能一窺角野榮子從各地搜集來的魔女娃娃，讓人們能更加貼近魔女的世界。

魔法の文学館（江戸川区角野栄子児童文学館）

地址：東京都江戸川区南葛西7-3-1 なぎさ公園内 

開館時間：9:30～17:30（最終入場時間16:30）　

休館日：週二、年末年始（12月29日～1月3日） 　

費用：一般（15歳以上） 700日圓/ 兒童（4歳～中學生）300日圓

備註：採預約制，預約方法請點此

資料來源｜魔法の文学館

距離建築大師貝聿銘為羅浮宮打造玻璃金字塔近40年後，這座全球最具象徵性的博物館，在法國文化部推動下，正式啟動名為「羅浮宮新文藝復興」（Louvre Nouvelle Renaissance）的大規模翻修計畫。如今，由STUDIOS Architecture Paris與紐約建築事務所Selldorf Architects組成的團隊贏得國際建築競圖，將負責設計羅浮宮35年來最大規模的翻新計畫。

本次「羅浮宮新文藝復興」計畫由STUDIOS Architecture Paris主導，紐約建築事務所Selldorf Architects負責全新入口、展場設計與博物館展示規劃，整體翻修則聚焦羅浮宮東側，被稱為「大柱廊」（Grande Colonnade）的羅浮宮柱廊（Louvre Colonnade）建築空間改造。

延伸閱讀：巴黎羅浮宮「新文藝復興」計畫：SANAA、藤本壯介、DS+R等5組團隊角逐，規劃新入口、蒙娜麗莎展廳設計

長期以來，中庭玻璃金字塔幾乎承擔了羅浮宮最主要的入館人流，也讓這座標誌性入口在尖峰時段面臨排隊壅塞與動線負荷過重的問題。相較之下，位於東側、在路易十四時期所打造的大柱廊，雖是法國古典建築的重要立面，卻長期與城市街道及主要參觀動線保持距離。

活絡歷史東西軸線，開啟嶄新的入口動線

此次獲選方案的核心，便是重新活絡過去被淡化的歷史軸線。團隊以東西軸線（East-West Axis）為基礎，將從聖日耳曼奧塞爾廣場（Saint-Germain-l’Auxerrois）一路延伸至羅浮宮廣場，並在大柱廊前建立更清晰的參觀動線。

在規劃上，團隊將沿著原有護城河舊址（Fossés）打造兩條對稱弧形緩坡，引導人流通往分別銜接塞納河畔與里沃利路（Rue de Rivoli）的全新兩處入口。緩坡部分也將嵌入護城河外壕牆的石材厚度之中，並結合觀景台、餐廳、書店與商店；而BASE Landscape Architecture則將負責景觀設計，將歷史遺構轉化為兼具景觀與氣候調節功能的綠意花園空間。

全新動線將在不破壞古典宮殿立面的前提下，創造更舒緩開放且具儀式感的路線，同時又可以有效分流玻璃金字塔長期承擔的人潮壓力。

蒙娜麗莎專屬展廳，以優化博物館整體為目標

翻修計畫不僅將重新梳理羅浮宮的博物館入口與觀眾動線，也將為鎮館之寶《蒙娜麗莎》打造專屬展覽空間，改善過去作品所在區域長期人潮擁擠、觀展品質受限的問題。

全新的「蒙娜麗莎動線」（Parcours Joconde） 將以更清晰、流暢且具脈絡化的展示方式，引導觀眾觀看這件全球知名畫作。同時，羅浮宮也將增設具備高度技術水準、能夠彈性變化的展覽空間。

STUDIOS Architecture與Selldorf Architects之所以能從最終競圖中獲選，評審團表示正是在於其建築提案能夠精準整合文化遺產、城市環境與景觀脈絡，並兼顧動線清晰、空間節制、綠化與安全考量。

「羅浮宮新文藝復興」計畫勢在必行，但其實也引發部分羅浮宮員工的疑慮，認為應優先處理建築維護與日常運作壓力，而非推動大型改造。 為此，羅浮宮表示，接下來將進入與獲選團隊及相關參與者的協商階段，並首先與每日維繫博物館運作的館內員工展開討論，再與巴黎市政府、負責文化遺產與安全的國家部門，以及更進一步與公眾展開交流。

資料來源｜羅浮宮

彷彿一塊正慢慢融化的薄荷冰磚，MVRDV為珠寶品牌Tiffany & Co.設計的北京旗艦店，為三里屯街區添了份浪漫而靈動的氣息。建築立面如流水般延展的玻璃帷幕，不僅在色彩上直觀呼應Tiffany & Co.標誌性的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」，也透過線條與造型，向傳奇珠寶設計師Elsa Peretti設計的「Bone Cuff」手鐲致敬。

回顧MVRDV X Tiffany & Co.特色店鋪

2025年底開幕的北京三里屯旗艦店，是Tiffany & Co.五度與荷蘭建築事務所MVRDV共創之作，過去雙方曾攜手打造品牌位於中國、新加坡、德國等地的店鋪建築。在上海前灘太古里，門店立面由6,988顆手工打造的「玻璃鑽石」構築，璀璨奪目，呼應Tiffany & Co.引以為傲的鑽石珠寶；在新加坡樟宜機場，店鋪被珊瑚造型的3D列印外牆包覆，靈感源自品牌珠寶作品中常見的植物元素。

將經典「骨頭手鐲」化為建築線條

視線轉至北京，MVRDV從Tiffany & Co.經典手鐲「Bone Cuff」汲取靈感，為品牌構思旗艦店建築。Bone Cuff誕生於1970年，出自義大利珠寶設計師Elsa Peretti之手。她受童年參觀羅馬古老地下墓穴的旅程啟發，融合對建築鬼才高第（Antoni Gaudí）作品的觀察，賦予手鐲不規則的流動線條，更特別的是，她也根據人體骨骼調整手鐲結構，使其得以完美貼合配戴者手腕線條。從創作思考到實品，此作都可謂珠寶界最具顛覆性的傳奇作品之一。

如夢似幻的「蒂芬妮藍」玻璃帷幕

MVRDV如何將手鐲線條轉化為建築元素？團隊利用一系列弧形玻璃肋狀結構，為建築搭起高達20公尺、如波浪般起伏的半透明帷幕，並善用門店位在十字路口的位置優勢，讓帷幕面向街邊處尤向外凸出，讓立面與街區在視覺上形成更活潑、有趣的互動關係。色彩則以介於藍、綠之間的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」優雅色調呈現，為門店增添一抹空靈之感。

玻璃帷幕隨日光流動、觀者移動而產生的變幻視覺效果，也是MVRDV欲強調的設計巧思，對此合夥創辦人Jacob van Rijs表示：「從側面看，密集排列的層疊玻璃片會放大光影的變化，從而凸顯立面的曲線形態。當觀者靠近建築，還能從玻璃片之間隱約看見店內展示的珠寶。」透過這樣的設計，MVRDV盼能讓門店像是「如夢似幻的存在」，彷彿遊走於幻境和現實之間，在喧鬧的城市鬧區顯得格外脫俗。