隈研吾操刀東京「魔法文學館」！走進《魔女宅急便》作者角野榮子的創作世界

由隈研吾操刀的「魔法文學館」（江戶川區角野榮子兒童文學館），坐落於東京江戶川區なぎさ公園內，其猶如白色花瓣的屋頂與草莓色內裝設計，既與山丘自然景觀融為一體，也呼應了《魔女宅急便》作者角野榮子的創作世界觀。而魔法文學館預計於今（2023）年11月3日開館，首波的企畫展也將展出由角野榮子從世界各地搜集來的魔女娃娃。

隈研吾操刀「魔法文學館」

出生於1935年的角野榮子，為日本知名的兒童文學、繪本、散文作家，代表作有有繪本《大盜布拉布拉》、《褲子船長的故事》，以及小說《魔女宅急便》，其在2018年更獲得有兒童文學的諾貝爾獎之稱的國際安徒生文學獎作家獎，同年也榮獲江戶川區區民榮譽賞，而為讓大眾更知道這位兒童文學作家的輝煌成就與其作品中的世界觀等，江戶川區便計畫建設角野榮子兒童文學館，同時邀來隈研吾建築都市設計事務所操刀設計場館。

 

 

 

 

 

 

 

在 Instagram 查看這則貼文

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

魔法の文学館（江戸川区角野栄子児童文学館）（@edogawacity_kadonoeiko）分享的貼文

與自然風光融為一體的建築設計

而坐落公園內的魔法文學館，以將建築與自然景觀融為一體為設計概念，並在室內空間打造「物語的世界」，讓孩子們想主動去認識角野榮子，也如同其作品中出現的「房子」，建築物既像小盒子的集合體，空間設計也符合兒童的身體比例，且考量到周圍環境，建物高度也盡量降低，以減輕壓迫感，加上周邊原有的櫻花、杜鵑花與繡球花等花卉植物，將構成一處四季皆能賞花、親近自然的名勝景點。

白色花瓣屋頂、草莓色內裝

內裝設計上，使用了角野榮子喜愛的草莓色（不僅身著的服飾，就連其個人住家的牆壁也是該色），讓人們走入其中，便能充分感受到角野老師的世界觀，而外牆、窗框、屋頂等則採用了簡單中性的白色，除與草莓色形成強烈的對比，其也猶如一張純白的畫布，能夠隨著四季融入周圍自然環境的變化，搭配花瓣般的屋頂設計，也能與場館坐落的山丘產生共鳴。

再現角野榮子的工作室

而踏進其中，可見1樓以《魔女宅急便》中的克里克城鎮為背景的草莓色世界，並將帶來以代表作中的人物為主題的光雕投影；2樓除再現角野榮子的工作室，也有為小朋友打造的圖書室，裡頭集結了角野榮子的作品，以及她從世界各地挑選而來的童書與繪本；3樓將設置咖啡區，期盼大家在享受江戶川區豐富的自然風光時，也能用五感體驗角野榮子的世界觀。另外，在2樓的展覽空間，每半年也將舉辦與角野榮子或兒童文學相關的企劃展，而此次的開幕展「魔女まじょ展」，將能一窺角野榮子從各地搜集來的魔女娃娃，讓人們能更加貼近魔女的世界。

魔法の文学館（江戸川区角野栄子児童文学館）

地址：東京都江戸川区南葛西7-3-1 なぎさ公園内 

開館時間：9:30～17:30（最終入場時間16:30）　

休館日：週二、年末年始（12月29日～1月3日） 　

費用：一般（15歳以上） 700日圓/ 兒童（4歳～中學生）300日圓

備註：採預約制，預約方法請點此

資料來源｜魔法の文学館

「新北市圖第二總館」由九典聯合建築師事務所設計，團隊以「打開的書」為意象，融入流動曲線打造這座圖書館建築。場館以「城市客廳」為發想，透過半戶外階梯平台及開放、通透的室內空間配置，呈現一座親近市民、友善鄰里的文化地標。

為何要建「新北市圖第二總館」？

新北市作為台灣人口最多的縣市，轄內圖書資源相當豐富：29個行政區共設有106間大大小小的圖書館，借書證辦理次數、借書冊數等指標等也居台灣之冠。近年來，新北市亦多方參考國內外具指標性的圖書館，致力將圖書館從單純閱讀的場域，昇華為融入市民生活，供人們學習、交流、休憩的生活中心。

「新北市圖第二總館」由新北市立圖書館三重分館原地改建而來，其位於三重市中心，是目前溪北地區最大型的公共圖書館。然而場館啟用至今已近50年，建築結構、耐震度等需持續補強，且受限於內部空間既有格局缺乏彈性，較難引入更新功能，許多舊有設施和服務難以與時俱進，已不符合現今使用需求。經多年爭取，該館終於在2022年敲定於原址重建為新北市圖第二總館。

以「打開的書 X 城市客廳」為設計關鍵字

以「打開的書」為造型關鍵字，由九典聯合建築師事務所設計的新北市圖第二總館，建築如書頁般展開，整體造型以流動曲線貫穿，塑造如羽翼般的柔和輪廓，象徵知識展翅、展館敞開邀市民參與的精神。

由於場館基地位在街角，鄰近小學和住宅區，九典呼應周邊建築的尺度安排量體，規劃地上8層圖書館、地下3層停車場空間，其中面向校園一側特以低樓層延伸空間，讓圖書館保有開放視野，也展現對鄰里的友善態度。

圖書館整體設計則以「城市大客廳」為主軸開展，主入口設於轉角處，透過半戶外階梯平台串聯周邊的商業空間和開放廣場，引領市民自然踏進場館。視線轉至室內，其以「單層樓板面積最大化」為設計策略，空間強調開放、通透、明亮，減少高牆設置，二樓服務大廳採寬敞的挑高設計，讓光線和人流自由穿梭。

階梯平台設置可隨性坐臥的「天空閱覽區」，模糊自修室和閱覽室的界線，這裡也是能舉辦各式活動的多功能空間，吸引不同族群進館交流。在此，圖書館不再是需要特意拜訪、封閉的學習場域，而轉變為融入日常交流的生活據點，路過也能毫無壓力進門走走。

2026年6月10日，對高第曠世巨作「聖家堂（Sagrada Familia）」來說別具意義。這天，是高第逝世滿百週年的日子，聖家堂特別選在這晚為「耶穌基督之塔」舉辦落成典禮，教宗良十四世（Leo XIV）親自到場主持祝聖彌撒。聖家堂18座高塔中，「耶穌基督之塔」為何特別？駐守塔頂、高達17公尺的巨大十字架，又是如何傳承高第的設計哲學？

一座蓋了144年（還持續在蓋）的教堂

聖家堂始建於1882年，當時教堂周邊還是一片農田，景色與如今相去甚遠。雖如今人們提到聖家堂，會直覺聯想到設計者為高第（Antoni Gaudí），但其實他是在原建築師辭職後才於1883年接手，並大幅更動設計，也才有了我們現在所見的聖家堂。一百多年來，這座工程本就屬高難度的建築，還歷經更換設計師、戰爭、財政困難、COVID-19疫情……各種考驗，甚至一度被發現是「超大型違建」，命運多舛到常被人們揶揄「永遠蓋不完」。可對於此，投注43年心力在這座教堂的高第早在生前就給了充滿餘裕的應答：「我的客戶（上帝）並不急！」

話說回建築本身，聖家堂可說是聖經、大自然與幾何的完美結晶。高第為教堂東、西、南側3大立面，規劃了「誕生」、「受難」和「榮耀」主題，透過繁複石雕描繪基督生平，且每個立面的雕刻風格有別，對應了不同生命階段的喜、哀與樂。18座高聳如雲的尖塔，分別象徵18個聖經人物：聖母瑪利亞、耶穌、耶穌12門徒及四福音書作者。

效法自然的建築設計

步入教堂，則可體會高第對大自然的熱愛。他將對自然界的觀察轉化為建築結構，在聖家堂中，他並不是利用飛扶壁來達到傳統哥德式教堂修長、高挑的效果，而是透過「仿生」，取法自然界中用以增強結構的幾何形狀，利用一系列如樹木般傾斜、中末段分岔的柱子，讓它們構築一片「柱林」，支撐高達75公尺的雙曲拱頂和天窗。走進聖家堂，就像步入一片巨木森林，屋頂圓孔如樹葉間隙，引日光灑落廳內。

高第從自然界觀察出規律、可用的邏輯，也傾心自然之有機，同時他深信：「直線屬於人類，曲線屬於上帝。」在這脈絡下，聖家堂作為一座教堂，自然也滿佈曲線，如螺旋狀的柱子、形似沙漏的雙曲面天窗、輪廓像是馬鞍的屋頂等等。對此前聖家堂執行建築師Mark Burry在接受《Dezeen》訪問時表示：「高第早在電腦出現之前，就開始進行參數化思考。他僅憑實體模型和數學演算，就設計了這些豐滿、扭曲的輪廓。」這是高第在聖家堂所留下最令人驚艷和懾服之思。

高第逝世百年，聖家堂封「世界最高教堂」

在18座塔樓之首「耶穌基督之塔」登頂172.5公尺後，聖家堂正式超越德國烏爾姆大教堂（Ulmer Münster）躍居「世界最高教堂」，並由高約17公尺的宏偉十字架於塔頂坐鎮。此里程碑在2026年高第逝世百年之際完成，更具象徵意義。

「十字架」塔冠完整傳承高第遺志打造

坐鎮耶穌基督之塔的「十字架」塔冠，是聖家堂真正的至高點，這項重責大任由參與此案十數年的墨西哥建築師Mauricio Cortés Sierra領銜完成。設計塔冠時，建築團隊以一座高第生前親手製作的十字架為藍本，確立了雙螺旋扭轉的結構；並參考《Àlbums de Temple》文獻中高第對此的構想：「希望十字架日夜都能發光。未來要在門徒塔、福音作者塔上安裝投射燈，照亮（耶穌基督塔的）塔冠，以呼應耶穌曾說自己是『世界之光』。」事實上，在聖家堂所保留的檔案中，有張舊照片就拍下了教堂模型正在測試上述燈光效果的情景。

最終，建築團隊選用玻璃與白色琺瑯陶瓷打造十字架，其高達17公尺、寬13.5公尺，雙螺旋結構既致敬了高第生前所製作的十字架，也呼應了他在聖家堂柱子所使用的建築工法。

十字架底座則搭配六角形裝飾、高第標誌性的拼貼馬賽克（trencadís），並刻有讚頌基督的拉丁文：「Tu solus Sanctus, Tu solus Dominus, Tu solus Altissimus（唯有祢是聖者，唯有祢是主，唯有祢是至高者）」。