隈研吾操刀東京「魔法文學館」!走進《魔女宅急便》作者角野榮子的創作世界

隈研吾操刀東京「魔法文學館」!走進《魔女宅急便》作者角野榮子的創作世界

由隈研吾操刀的「魔法文學館」(江戶川區角野榮子兒童文學館),坐落於東京江戶川區なぎさ公園內,其猶如白色花瓣的屋頂與草莓色內裝設計,既與山丘自然景觀融為一體,也呼應了《魔女宅急便》作者角野榮子的創作世界觀。而魔法文學館預計於今(2023)年11月3日開館,首波的企畫展也將展出由角野榮子從世界各地搜集來的魔女娃娃。

小檔隈研吾操刀的「魔法文學館」230902bungakukan_1087-930x540魔法の文学館由隈研吾操刀的「魔法文學館」(江戶川區角野榮子兒童文學館),將於2023年11月開館。(圖片來源:魔法の文学館)
由隈研吾操刀的「魔法文學館」(江戶川區角野榮子兒童文學館),將於2023年11月開館。(圖片來源:魔法の文学館)

隈研吾操刀「魔法文學館」

出生於1935年的角野榮子,為日本知名的兒童文學、繪本、散文作家,代表作有有繪本《大盜布拉布拉》、《褲子船長的故事》,以及小說《魔女宅急便》,其在2018年更獲得有兒童文學的諾貝爾獎之稱的國際安徒生文學獎作家獎,同年也榮獲江戶川區區民榮譽賞,而為讓大眾更知道這位兒童文學作家的輝煌成就與其作品中的世界觀等,江戶川區便計畫建設角野榮子兒童文學館,同時邀來隈研吾建築都市設計事務所操刀設計場館。

場館內部空間以角野榮子喜愛的草莓色為主軸,讓小朋友貼近其世界觀。(圖片來源:魔法の文学館)
場館內部空間以角野榮子喜愛的草莓色為主軸,讓小朋友貼近其世界觀。(圖片來源:魔法の文学館)

與自然風光融為一體的建築設計

而坐落公園內的魔法文學館,以將建築與自然景觀融為一體為設計概念,並在室內空間打造「物語的世界」,讓孩子們想主動去認識角野榮子,也如同其作品中出現的「房子」,建築物既像小盒子的集合體,空間設計也符合兒童的身體比例,且考量到周圍環境,建物高度也盡量降低,以減輕壓迫感,加上周邊原有的櫻花、杜鵑花與繡球花等花卉植物,將構成一處四季皆能賞花、親近自然的名勝景點。

1樓設有販賣草莓色商品、作品中可愛角色周邊的商店。(圖片來源:魔法の文学館) 
1樓設有販賣草莓色商品、作品中可愛角色周邊的商店。(圖片來源:魔法の文学館) 
猶如白色花瓣般的屋頂設計,與周圍景觀自然融為一體,外牆上大小不一的四角形窗戶,增加建物的層次感,也讓孩童能一窺外頭風景。(圖片來源:魔法の文学館) 
猶如白色花瓣般的屋頂設計,與周圍景觀自然融為一體,外牆上大小不一的四角形窗戶,增加建物的層次感,也讓孩童能一窺外頭風景。(圖片來源:魔法の文学館) 

白色花瓣屋頂、草莓色內裝

內裝設計上,使用了角野榮子喜愛的草莓色(不僅身著的服飾,就連其個人住家的牆壁也是該色),讓人們走入其中,便能充分感受到角野老師的世界觀,而外牆、窗框、屋頂等則採用了簡單中性的白色,除與草莓色形成強烈的對比,其也猶如一張純白的畫布,能夠隨著四季融入周圍自然環境的變化,搭配花瓣般的屋頂設計,也能與場館坐落的山丘產生共鳴。

場館內部空間以角野榮子喜愛的草莓色為主軸,讓小朋友貼近其世界觀。(圖片來源:魔法の文学館)
場館內部空間以角野榮子喜愛的草莓色為主軸,讓小朋友貼近其世界觀。(圖片來源:魔法の文学館)
2樓再現角野榮子的工作室。(圖片來源:魔法の文学館)
2樓再現角野榮子的工作室。(圖片來源:魔法の文学館)

再現角野榮子的工作室

而踏進其中,可見1樓以《魔女宅急便》中的克里克城鎮為背景的草莓色世界,並將帶來以代表作中的人物為主題的光雕投影;2樓除再現角野榮子的工作室,也有為小朋友打造的圖書室,裡頭集結了角野榮子的作品,以及她從世界各地挑選而來的童書與繪本;3樓將設置咖啡區,期盼大家在享受江戶川區豐富的自然風光時,也能用五感體驗角野榮子的世界觀。另外,在2樓的展覽空間,每半年也將舉辦與角野榮子或兒童文學相關的企劃展,而此次的開幕展「魔女まじょ展」,將能一窺角野榮子從各地搜集來的魔女娃娃,讓人們能更加貼近魔女的世界。

1樓有以《魔女宅急便》中的克里克城鎮為背景的草莓色世界。(圖片來源:魔法の文学館) 
1樓有以《魔女宅急便》中的克里克城鎮為背景的草莓色世界。(圖片來源:魔法の文学館) 
2樓的圖書室集結了角野榮子的作品,以及她從世界各地挑選而來的童書與繪本。(圖片來源:魔法の文学館) 
2樓的圖書室集結了角野榮子的作品,以及她從世界各地挑選而來的童書與繪本。(圖片來源:魔法の文学館) 
3樓的咖啡區,讓大家邊用餐邊享受江戶川區豐富的自然風光。(圖片來源:魔法の文学館)
3樓的咖啡區,讓大家邊用餐邊享受江戶川區豐富的自然風光。(圖片來源:魔法の文学館)

魔法の文学館(江戸川区角野栄子児童文学館)

地址:東京都江戸川区南葛西7-3-1 なぎさ公園内 

開館時間:9:30~17:30(最終入場時間16:30) 

休館日:週二、年末年始(12月29日~1月3日)  

費用:一般(15歳以上) 700日圓/ 兒童(4歳~中學生)300日圓

備註:採預約制,預約方法請點此

資料來源|魔法の文学館

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首爾「韓華龐畢度中心」正式開館!法國建築大師打造「光盒」藝術建築,首檔展覽亮點搶先看
首爾「韓華龐畢度中心」正式開館!法國建築大師打造「光盒」藝術建築,首檔展覽亮點搶先看

2023年,巴黎龐畢度中心與韓國韓華集團簽署合作協議,宣布將在首爾汝矣島63大廈開設「韓華龐畢度中心」(Centre Pompidou Hanwha),並在2026年6月4日正式開館。首檔展覽以「立體派」為核心,匯集喬治.布拉克、畢卡索等藝術家的代表性作品。

身為全球著名的現代藝術美術館,誕生於1977年的巴黎龐畢度中心(The Centre Pompidou),在2025年9月正式閉館,展開耗資5億歐元、為期5年的整修工程。

全新修復計畫由法國建築事務所Moreau Kusunoki與墨西哥建築師Frida Escobedo團隊共同參與,不僅要解決龐畢度中心在安全、可持續發展和無障礙使用上的問題,也透過重新規劃的空間,以滿足現今社會的不同需求。

巴黎龐畢度中心(The Centre Pompidou)在2025年9月正式閉館,展開耗資5億歐元、為期5年的整修工程。(圖片來源:韓華文化基金會)
巴黎龐畢度中心(The Centre Pompidou)在2025年9月正式閉館,展開耗資5億歐元、為期5年的整修工程。(圖片來源:韓華文化基金會)

延伸閱讀:巴黎「龐畢度中心」翻修設計圖公開!保留現有建築結構、活化閒置空間,聚焦當代多元需求

持續擴張全球藝術版圖的龐畢度中心

儘管展開5年閉館翻修工程,但龐畢度中心的腳步並未因此停歇,而是持續拓展全球藝術版圖。近年來,龐畢度中心積極向海外擴張,在西班牙馬拉加、中國上海、美國澤西市、韓國首爾、比利時布魯塞爾、巴西巴拉拿等地陸續設立龐畢度分館,讓法國藝術與策展能量成為走向世界的文化品牌。

將在2026年6月敞開大門的首爾「韓華龐畢度中心」,則無疑是龐畢度中心扎根亞洲藝術版圖的重要一環。之所以選擇韓國,正是看好其蓬勃發展的藝術市場潛力,特別是年輕世代的創作,獲得了國際藝術界的高度關注。

韓華龐畢度中心建築空間示意圖 (圖片來源:韓華文化基金會)
韓華龐畢度中心在2026年6月敞開大門。(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

基於此因素,龐畢度中心遂與韓華集團在2023年時簽訂為期四年的合作協議,計畫透過一系列的全球知名經典藝術作品展覽,以及挖掘當代藝術創作,促進藝術與文化的永續發展。

 (圖片來源:韓華文化基金會)
(圖片來源:韓華文化基金會)

法國建築大師打造「光盒」建築空間

坐落首爾汝矣島63大廈的「韓華龐畢度中心」,全新建築場館由法國建築大師Jean-Michel Wilmotte設計,佔地約1000坪(3000平方公尺)的空間,將從原有的辦公場域變成兩座大型藝術展廳。

以文化建築與歷史空間改造聞名,過去曾參與羅浮宮、愛麗舍宮等建築整修項目的Jean-Michel Wilmotte,他將本次所操刀的韓華龐畢度中心想像成一個「光盒」,期盼它能成為「龐畢度中心在地化的美好象徵」。

(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

「這棟建築本身已因玻璃帷幕牆而具有強烈的標誌性與辨識度。」Jean-Michel Wilmotte說,「我們需要在既有基礎上超越它,將其轉化為一個更出色的空間。」因此在外觀上,建築團隊採用了磨砂與波紋玻璃面板,白天時能夠反射四周環境,夜晚時則會從內向外透出微光,在日夜玩轉光影魔法,藉此構築「光盒」意象。

(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

原有的購物商場、辦公、公共區域與庭園空間,在Jean-Michel Wilmotte重塑下,將形成兩座大型展覽廳,並與一棟5層樓高的建築相連接;一樓將設有接待區與大型書店,隨之往上的樓層,則依序設有常設與特展空間、禮堂,以及一間可俯瞰精美雕塑花園的咖啡廳;而雕塑花園則是從原有的地下停車場空間改造而成,賦予空間煥然一新的風貌。

(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

開幕展覽以「立體派」為主題

未來4年間,韓華龐畢度中心預計每年舉辦兩場展覽,除了定期展出精選自巴黎龐畢度中心的現代與當代藝術館藏外,也會展開一系列與當代藝術家合作策劃的主題展覽。

至於韓華龐畢度中心的開館首展,則將以「立體派」(Cubism)為主題,分為8大展區梳理其發展脈絡,匯集喬治.布拉克(Georges Braque)、畢卡索(Pablo Picasso)等代表作,呈現藝術家如何透過解構與重組,在作品中展現多重視角。

韓華龐畢度中心的開館首展,以「立體派」(Cubism)為主題。(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
韓華龐畢度中心的開館首展,以「立體派」(Cubism)為主題。(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

展覽也將進一步延伸立體派對後續藝術設計界的影響,像是展出法國建築師勒.柯比意(Le Corbusier)與畫家阿梅德.奧占芳(Amédée Ozenfant)作品,探討他們如何將立體派推向更理性、被稱為「後立體派」的純粹主義(Purism)。

(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

除此之外,展覽也設有一個聚焦韓國本土脈絡的特別展區「KOREA FOCUS」,藉此探討立體主義是如何誕生與傳播的。其由21件韓國現代繪畫作品、檔案影像裝置以及委託製作的影像作品構成,強調巴黎在20世紀初韓國現代藝術形成過程中的象徵與文化意義。

「KOREA FOCUS」展區中,探討 20 世紀初巴黎對韓國現代藝術形成的意義,並展示西方前衛藝術如何轉譯為韓國的感性。(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
「KOREA FOCUS」展區中,探討 20 世紀初巴黎對韓國現代藝術形成的意義,並展示西方前衛藝術如何轉譯為韓國的感性。(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
「KOREA FOCUS」展區(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
「KOREA FOCUS」展區(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

隨著韓華龐畢度中心即將落成,這個進駐首爾金融核心區汝矣島的全球藝術品牌,除了被預期能帶動周邊商圈經濟與觀光效益外,也以成為亞洲全新藝術與文化地標為目標,形塑串起韓國、法國與國際藝術界之間的文化橋樑。

The Cubists: Inventing Modern Vision

展期:2026. 06. 04 - 2026. 10. 04
地點:Centre Pompidou Hanwha Galleries 1 & 2

購票資訊請點此

資料來源|龐畢度中心韓華文化基金會The Korea Herald韓國通訊社Newsis

芬蘭最長跨海大橋啟用!赫爾辛基「Kruunuvuori」單塔斜張橋以無汽機車道設計,改寫城市交通風景
芬蘭最長跨海大橋啟用!赫爾辛基「Kruunuvuori」單塔斜張橋以無汽機車道設計,改寫城市交通風景

芬蘭赫爾辛基迎來全新的城市地標,全長約1.2公里的Kruunuvuori跨海大橋(Kruunuvuori Bridge),不僅是芬蘭最長的橋梁,也是全球少見專為公共交通、行人與自行車設計的跨海單塔斜張橋!

在淡水迎來由建築女爵札哈·哈蒂(Zaha Hadid)所設計的「淡江大橋」之際,遠在地球另一端的芬蘭赫爾辛基,同樣有一座單塔斜張跨海大橋落成啟用。不過有別於多數橋梁以汽機車通行作為主要考量,Kruunuvuori大橋從規劃之初便排除一般汽機車,而是將海灣通道留給輕軌、步行者與自行車騎士,讓交通建設成為城市永續轉型的一部分。 

芬蘭赫爾辛基迎來全新的城市地標,全長約1.2公里的Kruunuvuori跨海大橋(Kruunuvuori Bridge)。(圖片來源:City of Helsinki FB)
芬蘭赫爾辛基迎來全新的城市地標,全長約1.2公里的Kruunuvuori跨海大橋(Kruunuvuori Bridge)。(圖片來源:City of Helsinki FB)

為什麼要蓋這座橋?串起新興濱水社區與市中心的日常距離

Kruunuvuori大橋是赫爾辛基大型交通建設計畫「Crown Bridges Light Rail 」的重要一環,希望透過三座跨海橋梁與全新的輕軌路線,連接市中心、Korkeasaari島以及東側正在發展中的Laajasalo與 Kruunuvuorenranta濱水住宅區。

(圖片來源:City of Helsinki FB)
(圖片來源:City of Helsinki FB)

過去,從Kruunuvuorenranta前往市中心需要繞行較遠路線,仰賴道路與既有大眾運輸系統;如今隨著橋梁啟用,步行、自行車與未來輕軌都能以更直接的方式跨越海灣,讓新興住宅區與城市核心之間的距離大幅縮短。

(圖片來源:City of Helsinki FB)
(圖片來源:City of Helsinki FB)

可使用200年的跨海單塔斜張橋、夜間照明等設計亮點

全新Kruunuvuori大橋由芬蘭工程公司WSP與倫敦建築師事務所Knight Architects共同設計,在建設時即為大橋設定了200年使用壽命目標,橋體採單塔斜張橋形式,中央橋塔高達135公尺,兩側斜拉索向外展開,形成具有辨識度的天際線景緻。

由於橋梁長度超過一公里,若只是筆直穿越海面,行走或騎乘過程可能會顯得漫長而單調;因此在設計上,團隊並未讓橋梁以厚重姿態壓入風景,而是選擇以輕盈通透的橋梁姿態融入城市景觀。像是在空中畫出一道優美的水平曲線,當人們行走於橋上時,視線將隨著橋身的弧度逐步看見目的地、海面與城市輪廓,創造出具身體感的體驗。

(圖片來源:WSP)
(圖片來源:WSP)

夜間照明也延續低干擾的設計邏輯,135公尺高的橋塔將在夜晚時被點亮,並會隨著季節透過LED變換燈光色彩,成為海灣上的新地標。但照明並非一味追求強烈炫目的效果,而是透過精準導光與眩光控制,將光線集中在人行與自行車通行區域,確保夜間使用安全之餘,也降低對周邊景觀與遠方視野的光害影響。

(圖片來源:WSP)
(圖片來源:WSP)

無汽機車道,賦予交通使用全新風景

不過若要談起Kruunuvuori大橋最特別之處,大概非屬它不開放一般汽機車通行。對一座超過1公里長的跨海橋來說,這樣的設定相當罕見,因為大型橋梁通常與疏散車流、車道與通勤效率相關;但赫爾辛基選擇反向思考,選擇將橋梁視為推動交通轉型的策略。

(攝影:Tom Osborne)
(攝影:Tom Osborne)

無車設計的用意旨在重新分配城市空間的優先順序,誰應該擁有最直接、最舒適、最具景觀價值的移動路徑?在Kruunuvuori橋上,答案無疑是每天步行、騎自行車,以及未來搭乘大眾運輸的人,讓步行與自行車不再只是附屬於車道旁的次要路徑,而是成為橋梁設計的主角。

(攝影:Jarno Haanpuro)
(攝影:Jarno Haanpuro)

以城市永續發展的角度來看,這樣的設定也回應了赫爾辛基推動低碳交通的目標,加上透過輕軌、自行車與步行所構成的交通網絡,進一步鼓勵居民在日常通勤與往返市中心的過程中,選擇更低排放、更具公共性的移動方式。 

(攝影:Markus Lintu)
(攝影:Markus Lintu)

資料來源|WSPDezeen

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