日本大正大學絕美「七寶紋」金屬立面校舍！彰顯金屬工藝、蘊含美好寓意的美感建築

日本「和柄」（わがら）花紋圖樣款式豐富，從幾何圖形、曼妙花草到靈動生物皆有，體現日本文化的細膩雅緻，其中「七寶」（七宝）就是相當著名的樣式，在佛教教義中帶有多重吉祥寓意。座落東京豐島的大正大學（大正大学），便在新校舍「8号館」內外設計中融入大量七寶紋，不僅沿襲自身為大乘佛教大學的特質，也體現金屬工藝的精湛細密。

城市中的山林修行場

大正大學成立於1926年，最初以佛教研究為主，逐漸演變為具備宗教、社會心理、文學院等體系的高等教育機構。2020年，校方翻新校內佛寺，一併興建綜合設施「8号館」，當中涵納佛寺大廳、公共休息室與圖書館。8号館計畫整體由日本建設公司「大林組」操刀，自佛教入山修行哲學汲取「山」的意象，將校舍打造為城市中的「山林修行場」，在極為受限的校園基地中，為單一結構量體帶來最豐富的機能，並凸顯校方特質。

七寶紋式樣與寓意

這棟建築最引人注目的，莫過於由金屬打造的七寶紋立面。若仔細觀察，會發現七寶紋的設計模式十分有趣，以單一圖樣來看，可見一正圓包含4個同一半徑的四分之一圓之圓周，圓周彼此重疊後又交疊出中央星菱圖案。

那佛教中所謂的七寶，究竟是哪七寶？其中廣泛被認可的有金、銀、瑠璃、瑪瑙、硨磲，另兩寶則有琥珀、珊瑚、玻璃、珍珠等說法，每種寶物各有功用，匯聚後可驅邪定魂、消災解厄、潔淨身心、開悟大智，將其融入大學校舍立面設計，帶有濃厚的祝褔寓意。

雙層穿孔版、極薄接縫創造金屬七寶紋立面

以工程的角度來說，七寶紋雖美，但用金屬製成大片立面並不容易，負責8号館中金屬設計、建造工程的日本建築團隊Kikukawa，運用兩層穿孔版創造七寶圖樣。團隊先是將雙層面板鑿出數個直徑約10公分的圓孔，並在孔洞間留下12公分的間隔，再將面板分別垂直、水平移動四分之一圓周長的距離，巧妙讓七寶紋成形。

更厲害的是，面板間接縫極薄、僅有約3mm，在優化面板系統強度的同時，也創造出七寶紋一體成型、無限延伸的流暢效果。而這項技法用在建築外部「平」立面時，就相當考驗工夫，但Kikukawa也將同樣的面板帶進室內螺旋梯，成功克服3mm精密接點的挑戰，在「曲面」上做出與校舍立面呼應的七寶紋。

多次實驗成就完美色澤

為了讓8号館這片立面，擁有最剛好的金屬光澤，Kikukawa和大林組前後製作7種不同顏色的粉末塗料塗層，一個個測試質地對光線的反射效能後才選定顏色，讓8号館在夜晚照明燈光的映射下，擁有宛如藝術品的震撼視覺，白天時也透發細緻的閃耀樣貌。而大正大學8号館在建築設計、工藝上的表現，也獲得2022德國iF設計獎肯定，奪得至高金獎殊榮。

資料、圖片｜iF Design Award、Kikukawa

位於安藤忠雄設計的複合式設施「TIME'S」內的「京都建築中心（京都建築センター）」，於今（2026）年8月展開試營運、9月2日正式開幕。其以建築為切入點，除向更多人傳遞京都這座城市的魅力，也將持續帶領人們認識建築文化。

為什麼要在京都設立建築中心？

近年來，建築已不再是專業人士或建築愛好者的專屬領域，大眾對於建築的關注日益增加，也逐漸成為人人都能欣賞、討論的文化。而在京都，擁有從世界文化遺產、近代建築到當代建築等極具價值的豐富建築資產，不過，相較於在芝加哥、維也納、哥本哈根、阿姆斯特丹等重視建築文化的城市，早已設有兼具建築導覽、展覽、圖書空間與商店功能的「建築中心（Architecture Center）」，日本至今仍缺乏能讓一般民眾與旅客深入認識、體驗並交流建築文化的場域。

傳遞建築與地方城市魅力

從這個目的出發的京都建築中心，便以京都為舞台，期盼打造一處宛如「建築文化博物館」的新據點。值得一提的是，營運京都建築中心的正是長期致力於推廣建築文化的「合同会社まいまい」，其除長年經營城市散步導覽品牌「まいまい京都」、每年舉辦超過2,000場導覽活動，同時也策劃了「京都現代建築祭」、「神戶建築祭」及「東京建築祭」，持續以建築與地方文化為主題，向大眾介紹城市的魅力。

進駐安藤忠雄建築名作「TIME'S」

而坐落於京都三條通、高瀨川畔，由安藤忠雄設計的建築名作「TIME'S」，以經典的清水模混凝土與親水的設計，交織出獨特的空間氛圍。然而，隨著時間推移與店家接連撤出，這座知名建築有很長一段時間處於封閉、極待活化利用的狀態。這次將進駐TIME'S一樓的京都建築中心，空間設計找來曾設計2025大阪世博休憩所4的MIDW architects（服部大祐＋服部さおり）與studio arche（甲斐貴大）負責，一同打造全新的建築文化據點。

打造串聯人、城市與建築的據點

以「串聯人、城市與建築的據點」為核心的京都建築中心，主要有5大功能：推動讓建築成為旅行理由的「建築觀光」，期盼讓「到京都，就參加建築導覽」成為新的旅遊方式，並將導覽收入回饋到珍貴建築的保存與維護，建立起良性循環。建築中心兼具「展覽空間與選物商店」的特色，除將定期舉辦建築主題展覽，也設有販售建築書籍與設計選物的商店。設有以「建築師的書櫃——享受城市與建築」為概念的「建築圖書空間」，將收藏從建築大師到新生代建築師，以及與京都相關的建築師、建築史學者的選書，希望人們能透過閱讀，進一步深化建築體驗。

建築中心也將提供兼具專業知識與導覽技巧的「建築學習」課程，協助學員學習如何以通俗易懂且具吸引力的方式介紹建築，且完成培訓後，也能在建築祭及建築導覽等活動中擔任導覽員，實際運用所學內容。這裡也將成為今年邁入第5年的京都現代建築祭的實體據點，除將配合建築祭舉辦為期數個月的特展，同時也販售建築祭周邊商品與通行護照。

另外，開幕特展預計將以京都建築中心所在、由安藤忠雄設計的 TIME'S 為主題，舉辦 《時間形塑的建築——TIME'S 與安藤忠雄》（Time-Shaped Architecture: Tadao Ando and TIME’S），帶領觀眾重新審視人、自然與建築之間的關係。

京都建築センター（KYOTO ARCHITECTURE CENTER）
地址：京都市中京区三条通河原町東入中島町92　TIME'S　
開館時間：10:00～18:00，週二休

京都建築中心募資中，有興趣者可點此支持

資料來源｜京都建築センター

曾於東京森美術館締造超過23萬人朝聖紀錄的建築大展《藤本壯介建築展：原初．未來．森》，即將於2026年8月15日至2027年1月3日在台北展出。而這也是該展的國際巡迴首站，預售早鳥票已於7月27日中午12點起限時開賣。

雙展區設計，爬梳建築師30年創作精華

迎來開館十週年的忠泰美術館，特別與日本東京森美術館跨國聯手，將國際最具話題性的建築大師「藤本壯介」個展移師臺北。展覽以忠泰美術館（主展區）與建國啤酒廠成品倉庫（衛星展區）雙展區、6大主題、逾百件建築計畫以及2025年大阪．關西萬博會場〈環形大屋頂〉的1：5大型局部建築模型，全面爬梳建築師30年的創作精華。

藤本壯介的森林建築哲學

打造出2025年大阪・關西萬博精神象徵、世界最大木構造建築〈環形大屋頂〉的藤本壯介建築師，出生於森林廣袤的日本北海道。家鄉的雜樹林景觀，構成他對空間最初的感知，也使「森林」成為其設計理念的重要原點，延伸出對人、環境與都市共生狀態的思考。

不同於一般進入建築師事務所的養成路徑，藤本壯介畢業後選擇自行摸索建築實踐，並於 2000 年憑藉〈青森縣立美術館設計競賽提案〉嶄露頭角。此後，他陸續完成倫敦〈蛇形藝廊展覽館 2013〉、蒙彼利埃〈白樹〉、布達佩斯〈匈牙利音樂之家〉，以及大阪・關西萬博〈環形大屋頂〉等指標性作品，持續探索人類、自然與未來的關係。

搭建「大屋根」局部建築模型

本次展覽將呈現藤本壯介30年來獨立探索出的創作脈絡與精華，除了自日本運抵臺灣超過百件建築計畫的珍貴模型與手稿，更將於建國啤酒廠成品倉庫搭建大阪・關西萬博主會場〈環形大屋頂〉1:5 的大型局部建築模型。忠泰美術館期待透過藤本壯介「建築與自然共融」的哲學，邀大眾共探城市與社會的「未來學」，也引介臺灣觀眾深入認識藤本壯介從個人養成、創作實踐到走向國際的建築歷程。

藤本壯介建築展早鳥票開賣

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》預售早鳥票於7月27日中午12 點起於Klook搶先開賣。觀眾於預售期間購票，即可以180元優惠價購入原價 250元的展覽門票，一票即可通行雙展區；8月起，udn售票網也將全面開賣。預售早鳥優惠至8月14日止。

另外，藤本壯介開幕講座將於8月15日舉辦，推出限量「專刊簽名套票組」，內含展覽門票乙張、日本進口《藤本壮介の建築 原初・未来・森》專刊乙本，以及開幕講座入場席次與會後簽書會參加資格，7月31日將於ACCUPASS開賣，售完為止。

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》
展期｜2026年8月15日（六） -2027年1月3日（日） 10:00-18:00
主展區｜忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）
衛星展區｜建國啤酒廠成品倉庫（臺北市中山區松江路25巷40號）
開放時間｜週二至週日10:00-18:00（週一休館）
展期間票價｜全票250元、優待票200元（優待票須出示相關證件），一票可通行雙展區
週三學生日｜每週三憑學生證可享當日單次免費參觀

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_{資料提供｜忠泰美術館、文字整理｜Adela Cheng}