北美館《崎》展演「紙」的萬千姿態!鳳嬌催化室攜手3組藝術家,以紙打造白盒子中的奇山異域

北美館《崎》展演「紙」的萬千姿態!鳳嬌催化室攜手3位藝術家,以紙打造白盒子中的奇山異域

「紙」在生活中無所不在,是大眾熟悉的古老材料,它除了具有供書寫、清潔、經塑形後可轉化為日常容器⋯⋯等實用功能以外,也是許多藝術家擅用的創作媒材。為了讓大眾看見紙的多重面貌,臺北市立美術館(北美館)首度與樹火紀念紙博物館合作,並邀請FENKO鳳嬌催化室策展,於館內三樓3C迴廊推出「崎」年度計畫。這場展覽以紙為主角,展陳由李育昇、林煥盛、瓦豆製作3組藝術家,透過紙張再造、重塑技藝搭配燈光設計所演繹的「山中奇景」主題,在白盒子內建構起一處可隨意穿繞、漫步的奇山異域,邀請觀者前來探索。

01_北美館3C迴廊計畫「崎Heterogeneous」 展場照,臺北市立美術館提供。
北美館首度與樹火紀念紙博物館合作推出「崎」年度計畫(圖片提供:臺北市立美術館) 

06_北美館3C迴廊計畫「崎Heterogeneous」 展場照,臺北市立美術館提供。
「崎」由鳳嬌催化室策展,於北美館三樓3C迴廊展出(圖片提供:臺北市立美術館) 

北美館年度計畫「崎」背後兩大推手

成立於1995年的「樹火紀念紙博物館」,是全台灣首座以紙為主題的博物館,館長陳瑞惠連結擁有60年造紙經驗的紙廠團隊,運用博物館典藏、研究、展示、教育功能,也投入文創領域,讓紙張更貼近大眾生活。而「鳳嬌催化室」則是由紙廠演化而來的實驗平台,其跨界藝術、設計、保存修復、建築等專業領域,發展各種紙材裝置計畫,翻轉紙的既有樣貌。

11_北美館3C迴廊計畫「崎Heterogeneous」 展場照,臺北市立美術館提供。
由「崎」展覽入口處望向中段展區(圖片提供:臺北市立美術館) 

「崎」邀請觀者在美術館中遊山、細賞紙張

鳳嬌催化室本次受邀至北美館策展,總監李依耘表示,「崎」帶有打破大眾對紙的既定印象之意涵。展覽中,紙不僅作為材料,也作為空間的結構、溝通的介面而存在;形態既是平面的,也可獨立成為立體雕塑物件。而紙張的輕質、透光與可塑性,更是豐富了現場觀展體驗,不妨試想——在美術館裡產生遊山的體感,同時雙眼 還可觀察各式紙張的細部質地。

07_北美館3C迴廊計畫「崎Heterogeneous」 展場照,臺北市立美術館提供。
「崎」第二展區——漂浮之境(圖片提供:臺北市立美術館) 

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「崎」第二展區——漂浮之境(攝影:Izzie Pang)  

三大主題建構紙的奇山異域

本展選在北美館3C迴廊展出,場域具備通透、開放、流動特性,鳳嬌催化室正是針對這些特質構思展覽。展名「崎」具山路不平、不易行走之意,文字拆解後成「山」與「奇」則延伸出似幻境的意向;展覽動線根據3C迴廊走向規劃,依序為「山徑」、「漂浮之境」、「流光」3個主題區域,形成一個由紙與複合媒材所建構的空間,包含各種紙材纖維的獨特性,以及大幅度紙張形塑空間的流動感。當中,各式紙材幻化為自然萬物,小至土壤、苔蘚和岩層,大如山壁與巨石,觀者無論微觀、宏觀各有意思。

09_北美館3C迴廊計畫「崎Heterogeneous」 展場照(局部),臺北市立美術館提供。
「崎」共分為三大主題展區——山徑、漂浮之境、流光(圖片提供:臺北市立美術館) 

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觀展時,別只留意當下身處的展區,不妨試著望向迴廊其他區域,從不同角度看會得到不一樣的驚喜(攝影:Izzie Pang) 

李育昇、林煥盛、江佶洋3位藝術家跨界共創

為了更多樣、深入探尋紙材,策展團隊與劇場服裝設計師李育昇、書畫修復師林煥盛與「瓦豆製作」燈光藝術家江佶洋跨界合作,結合如染、揉、撕、摺、塑、畫、裱、曬、壓等工法所衍生的非均質(heterogeneous)創作語彙,運用材質多層次的堆疊、組合和變化重構空間語序,再現山中樣貌。

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遠觀第三展區——流光(攝影:Izzie Pang) 

08_北美館3C迴廊計畫「崎Heterogeneous」 展場照 (局部),臺北市立美術館提供。
「崎」展品細節(圖片提供:臺北市立美術館) 

⭔ 書畫修復師林煥盛|裝裱工藝

步入展場,可見首區「山徑」左側帶人為線條感的長柱,對照著右側形態有機紙質山壁,李依耘表示:「展覽有許多『二元對照』的表現形式,呼應文明與自然、重與輕、光明與黑暗的對照關係。」左方長柱由書畫修復師林煥盛採紙張「裝裱」傳統技法表現,柱面並未修飾至平滑,反而刻意保留紙張銜接處的痕跡,凸顯裝裱工藝的嚴謹與工整,與對面山壁的隨機性形成鮮明對比。

03_北美館3C迴廊計畫「崎Heterogeneous」 展場照,臺北市立美術館提供。
「崎」第一展區——山徑(圖片提供:臺北市立美術館)  

02_北美館3C迴廊計畫「崎Heterogeneous」 展場照,臺北市立美術館提供。
「崎」第一展區——山徑(圖片提供:臺北市立美術館) 

⭔ 劇場服裝設計師李育昇|玩轉多元紙張纖維材質

從這面山壁至後續類岩石表面、地層的紋理,都出自劇場服裝設計師李育昇雙手,他的作品過去多在劇場、表演藝術領域發表,當談及本次創作心得,李育昇說:「以往是用『加法』做設計,要把多種媒材做成華麗、精美的樣子;這次則是用『減法』,媒材只有紙,主題鎖定台灣的山與石景觀,現場有如北海岸金瓜石的裸露岩層,也有像被河流沖刷得圓滑的鵝卵石。」媒材與主題聚焦,成品如何做出豐富性,對創作者來說是種考驗。

05_北美館3C迴廊計畫「崎Heterogeneous」 展場照(局部),臺北市立美術館提供。
「崎」展品細節(圖片提供:臺北市立美術館)  

雖然媒材鎖定紙,但有趣的地方在於,紙有非常多種類與形態、各自呈現的視覺感也不同,比方說機器紙銳利、手工紙相對柔和,不同紙材纖維或纖弱、或強韌,斷裂後所產生的視覺效果很不一樣,而李育昇特別不以工具剪裁、而以手撕方式分離紙張,就是為了彰顯紙張纖維的細節。

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「崎」展品細節(攝影:Izzie Pang)  

李育昇特別提到一種帶「布料」視覺感的紙張,其原料為纖維極為強韌的「馬尼拉麻」,經抽絲後製成紙漿、加工為極細的條狀紙帶,再撚成紙紗線後編織成面,兼具服裝布料的材質紋理與紙張的自然纖維感,非常有意思,也巧妙回扣李育昇過往常以服裝作為創作載體的特質。

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「崎」第二展區——漂浮之境(攝影:Izzie Pang) 

⭔ 燈光藝術家江佶洋|創造現場豐富光感

負責「崎」燈光設計的瓦豆製作藝術家江佶洋提到,這是他第一次如此頻繁、親密地接觸紙張,而光需要媒介才能停留並映射出媒材的多樣性,北美館良好採光更是為展場增添變化,當光注入紙纖維交織的空隙,以及揉捏、壓摺過的複雜紋理,將形成自然溫潤的光影,「加上展期將走過四季,觀眾可以體驗不同時節的光感。」紙張隨著時序流轉,表現出瞬息萬變的姿態,恰如自然界地質樣貌隨時間產生的形態轉變。現場升起與消融共存的狀態,邀請觀者往返於物理、心理空間,共感山中奇事。

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紙張的透光特性,讓「崎」展場隨時序變換呈現不同樣貌(攝影:Izzie Pang)
 

崎Heterogeneous

展期|2022年9月17日開展

地點|臺北市立美術館 3C迴廊

備註|展覽期間將不定期推出與紙材相關的講座、工作坊等活動,相關資訊請至臺北市立美術館官網查詢。

資料、圖片|臺北市立美術館

部分攝影|izzie pang

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2025大阪世博正式登場,而在這為期半年的國際盛會,將吸引來自世界各地的人們到訪。La Vie編輯也於4月13日~16日實際走訪現場,並從早待到晚,帶你一探有哪些注意事項、特色亮點。

大阪世博會場怎麼去?

我們先前已有介紹過如何購買門票、預約展館、交通方式等資訊,詳情可點此參考。而編輯此次選擇入住台灣晶華國際酒店集團旗下的「捷絲旅 大阪心齋橋」,位置相當便利,從心齋橋站搭車至「本町」站後,即有明顯的指引,一路上也有車站人員引導你搭乘綠色「中央線」至「夢洲」站,基本上不會迷路。而從心齋橋站搭到夢洲站約35分鐘,出站後,搭乘電扶梯或走樓梯至地面,即可見大阪世博的東門(東ゲート)入口。

在「本町」站下車後,即可見明顯的指引,引導人們前往「中央線」搭車。(攝影:Adela Cheng)
在「本町」站下車後,即可見明顯的指引,引導人們前往「中央線」搭車。(攝影:Adela Cheng)
夢洲車站牆面設有約55公尺長的電子看板,相當吸睛。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
夢洲車站牆面設有約55公尺長的電子看板,相當吸睛。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
搭乘大阪地鐵中央線到夢洲站後,可達大阪世博東門入口(東ゲート)。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
搭乘大阪地鐵中央線到夢洲站後,可達大阪世博東門入口(東ゲート)。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

假日前往須預留時間

入場前,會先進行安檢,除了不能攜帶大型行李(600mm×400mm×900mm),也禁帶瓶・罐裝飲料、任何酒類、相機腳架等物品。由於開幕當天適逢假日,加上天候不佳,有不少民眾反映光是排安檢、入場就要一小時以上,建議若是要假日時前往,得先預留好時間。(比如近期的日本黃金週為4月29日~5月6日,這段時間可能人潮眾多)

大阪世博禁止攜帶物品(圖片來源:Expo 2025官網)
大阪世博禁止攜帶物品一覽(圖片來源:Expo 2025官網)
(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

需要準備什麼物品?

好走的鞋子:編輯從早上9點待到晚上9點,約走2萬5千步,穿上一雙好走的鞋子真的非常重要。但不論是大屋根下或是會場內都設有很多椅子,走累了幾乎都找得到地方休息,帶小朋友或老人家前往也不用太擔心。

除了能坐在大屋根下方的長椅休息,會場內也有各式椅子。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
除了能坐在大屋根下方的長椅休息,會場內也有各式椅子。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

紙本地圖或APP:這次編輯怕場內網路不穩,有先列印好紙本地圖,搭配手機APP「EXPO 2025 Personal Agent」。到場後,發現場內不少地方都有設置地圖,實際拿出地圖翻閱的次數不多,反倒是「EXPO 2025 Personal Agent」APP有定位、導航功能,對於編輯來說比較實用。不過,在編輯實際走了一整天後,第2天逛世博時,基本上不用靠地圖或APP,就可以知道展館的大概位置,當然也因為大屋根為環狀設計,展館幾乎設在圓環兩側,很好認路。如果你方向感非常不好,場內也有許多志工、相關工作人員,有問題時他們都非常樂意協助。

大屋根及會場內設有地圖。另外,大屋根柱子上也有指標,讓人們可以跟著代號找到展館方向。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
大屋根及會場內設有地圖。另外,大屋根柱子上也有指標,讓人們可以跟著代號找到展館方向。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
「EXPO 2025 Personal Agent」APP有定位、導航功能,也能查看目前哪邊的人潮較多。(圖片來源:截自EXPO 2025 Personal Agent)
「EXPO 2025 Personal Agent」APP有定位、導航功能,也能查看目前哪邊的人潮較多。(圖片來源:截自EXPO 2025 Personal Agent)

行動電源:不僅是查看地圖、當天預約展館需要,加上大阪世博採無現金交易的關係,編輯大都使用電子支付,建議攜帶一顆大容量行動電源。另外,會場的東門跟西門附近也有設置「ChargeSPOT」行動電源租借,手機沒電時可以好好利用這項服務。

大阪世博東門入口附近的「脈脈」拍照打卡點。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
大阪世博東門入口附近的「脈脈」拍照打卡點。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

輕食、水瓶:除了許多海外國家館設有餐廳,世博會場內也有美食廣場、餐車、便利商店(全家、LAWSON羅森、7-ELEVEN),不過餐廳基本上用餐時段都要大排隊,開幕當天可能是週日加上下大雨的關係,編輯連要進全家超商購物都排了半小時以上(但接下來的平日,進超商買東西就沒有大排隊的情形)。

世博會場內設有全家、LAWSON羅森、7-ELEVEN超商。特別一提的是,此次7-ELEVEN在世博打造未來型商店,部分商品包裝採用環保材質,同時制服也結合了超商品牌色:橙色、綠色及紅色。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
世博會場內設有全家、LAWSON羅森、7-ELEVEN超商。特別一提的是,此次7-ELEVEN在世博打造未來型商店,部分商品包裝採用環保材質,同時制服也結合了超商品牌色:橙色、綠色及紅色。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

如果你的目標是多逛展館,那就建議先買好麵包、飯糰、餅乾之類的輕食,會場內有很多椅子可以坐著休息用餐。也因為會場實在太大了,一直走路容易肚子餓,真心建議隨身攜帶一些小零食,以免體力不支。另外,會場內除有自動販賣機,也設有多座免費給水機,建議可以自帶水瓶。

世博會場內設有《SPY×FAMILY間諜家家酒》餐車。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
世博會場內設有《SPY×FAMILY間諜家家酒》餐車。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
就編輯觀察,垃圾桶或自動販賣機附近大概都會設有自動給水機。另外,會場內也有象印的免費清洗水瓶機器,但印象中不多。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
編輯觀察,垃圾桶或自動販賣機附近大概都會設有自動給水機。另外,會場內也有象印的免費清洗水瓶機器,但印象中不多。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

薄外套、傘、雨衣:因為大阪世博的場地靠海,晚上偏涼之外,遇上下雨、海風吹來時,會滿需要一件薄外套。另外,開幕當天淒風苦雨,雨傘基本上沒什麼用,還是建議帶件雨衣。

由於大阪世博的會場「夢洲」靠海的關係,一下雨加上海風吹來,可用淒風苦雨來形容。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
由於大阪世博的會場「夢洲」靠海的關係,一下雨加上海風吹來,可用淒風苦雨來形容。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

防曬產品:接下來日本將逐漸轉熱、陽光會滿強烈,建議攜帶遮陽傘、帽子、防曬乳等用品。

大阪世博會場天氣好時滿曬的,建議做好防曬準備。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
大阪世博會場天氣好時滿曬的,建議做好防曬準備。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

截圖或列印好的QRcode:由於進入展館時,需出示電子門票的QRcode給工作人員掃描,若怕現場網路不穩,建議先截圖;編輯也觀察到滿多老人家會先準備列印好的QRcode,比較不會手忙腳亂。

如果你是集章愛好者,可在會場官方商店購買集章護照,或是自備小本本來蓋章,每個展館都有特別的集章設計。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
如果你是集章愛好者,可在會場官方商店購買集章護照,或是自備小本本來蓋章,每個展館都有特別的集章設計。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

大阪世博的廁所多嗎?

根據官方資料顯示,整個世博約有45座廁所,且不論是會場內,或是大屋根上都設有洗手間;編輯實際走一趟後,也認為場內廁所密集度算高,且幾乎不用排很久。值得一提的是,此次大阪世博邀請了多組年輕建築師團隊設計廁所、休息區、快閃舞台等20座設施,為會場增添更多獨特的風景。

大屋根上也有洗手間(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
大屋根上也有洗手間(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
トイレ8:設計者:斎藤 信吾 + 根本 友樹 + 田代 夢々 | 斎藤信吾建築設計事務所 + Ateliers Mumu Tashiro (攝影:蔡耀徵 © La Vie)
トイレ8 設計者:斎藤 信吾 + 根本 友樹 + 田代 夢々 | 斎藤信吾建築設計事務所 + Ateliers Mumu Tashiro (攝影:蔡耀徵 © La Vie)
トイレ7:設計者:鈴木 淳平 + 村部 塁 + 溝端 友輔 | HIGASHIYAMA STUDIO + farm + 株式会社 NOD (攝影:蔡耀徵 © La Vie)
トイレ7 設計者:鈴木 淳平 + 村部 塁 + 溝端 友輔 | HIGASHIYAMA STUDIO + farm + 株式会社 NOD (攝影:蔡耀徵 © La Vie)
トイレ5:設計者:米澤 隆 | 米澤隆建築設計事務所 (攝影:蔡耀徵 © La Vie)
トイレ5 設計者:米澤 隆 | 米澤隆建築設計事務所 (攝影:蔡耀徵 © La Vie)
休憩所4:設計者:服部 大祐 + 新森 雄大 | 一級建築士事務所 Schenk Hattori Niimori Jamison (攝影:蔡耀徵 © La Vie)
休憩所4 設計者:服部 大祐 + 新森 雄大 | 一級建築士事務所 Schenk Hattori Niimori Jamison (攝影:蔡耀徵 © La Vie)

走一圈大屋根要多久?

「大屋根RING」為大阪世博會場中的象徵性建築,除了親眼看非常壯觀,人們也能透過搭電扶梯、走樓梯或搭電梯的方式登上屋頂,360度觀賞整個會場、遠眺大阪景觀。編輯這次是在接近黃昏時登上大屋根,走走停停繞完一圈約40~50分鐘,非常推薦走完一圈,以不同視角欣賞世博。不過,大屋根上面沒有可以坐著休息的地方,大家可以評估一下體力;走累了也可以搭電梯或電扶梯下來,編輯體感上,差不多每走5分鐘就會遇到可以搭下去的電梯或電扶梯。

「大屋根RING」為大阪世博會場中的象徵性建築,編輯實際繞一圈大概需花費40~50分鐘。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
「大屋根RING」為大阪世博會場中的象徵性建築,編輯實際繞一圈大概需花費40~50分鐘。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
搭電扶梯登上大屋根也是個有趣的體驗。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
搭電扶梯登上大屋根也是個有趣的體驗。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

安排幾天到大阪世博玩?

先說結論:一天絕對是逛不完。這次編輯待好待滿4天,還是有部分展館沒看到,建議至少安排2天,第一天可先熟悉方位,以及摸索喜歡的展館類型,第二天在「當日預約」展館時就會比較有頭緒。若你純粹只是想感受大阪世博的氣氛,不介意能進去幾個展館,或只是欣賞各展館建築外觀也滿足,那還是建議這一天還是要從早待到晚,好好享受會場日夜截然不同的氛圍。

大阪世博日與夜各有不同的氛圍。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
大阪世博日與夜各有不同的氛圍。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

善用「當日預約」功能

大阪世博展館目前採預約、現場排隊(也有現場抽整理券,但較少)的方式。 編輯這次4天大概看了30個館,主要是靠「當日預約」,以及入場前的3次預約機會:兩個月前抽選、7日前抽選(如果你真的非常想去某個館,也可以5個志願都選同個館的不同時段,以增加中獎率),以及3天前~前一天上午9點前的先搶先贏預約(3天前指的是日本時間零時開始)。

「當日預約」為參觀者進入世博會場10分鐘後,即可預約當天尚有空位的展館。而在進入展館10分鐘後,才可再預約下一個展館,因此若你熟悉會場方位,便能在預約時選擇較鄰近展館、減少移動時間,將「當日預約」的效益最大化。

但大部分的海外國家館採現場排隊制,建議一早到會場或是傍晚過後再去排隊,人潮會較少。依編輯經驗,平日下午排國家館,大概要半小時以上才能進去;平日傍晚後,約排15分鐘內。雖然世博到晚上10點,但晚上9點時就開始有廣播提醒10點關門,也有部分展館晚上8點就不接受入場了,若真的有非看不可的展館,得斟酌一下時間。

「當日註冊」同樣是從「我的門票」中預約,一次只能預約一個館,進入展館10分鐘後,才可再預約下一個展。(圖片來源:截自EXPO 2025)
「當日註冊」同樣是從「我的門票」中預約,一次只能預約一個館,進入展館10分鐘後,才可再預約下一個展。(圖片來源:截自EXPO 2025)

本屆世博的事前抽籤制,是為減少排隊時間,但並非所有的展館都在抽選名單上,熱門的國家館基本上還是要大排隊。不過,編輯造訪的時候,「美國館」都不在預約選項內,但這幾天美國館也開放當日預約,推測接下來有許多展館應該也會適時調整。

編輯也推薦可以透過「EXPO 2025 Personal Agent」APP,觀察目前哪邊人流較少,減少排隊時間。須特別留意的是,大部分國家館的展覽與餐廳是分開排隊,小心別排錯隊。

大部分國家館的展覽與餐廳是分開排隊(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
大部分國家館的展覽與餐廳是分開排隊(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

哪裡買「脈脈」周邊?

世博會場的東門與西門附近各有一個官方周邊商品店,販賣的品項略有不同,有些是該店限定。若是想買世博與JR西日本鐵道合作推出的「ICOCA」,則是位在西門周邊商品店旁邊。另外,退稅中心在「科威特館」對面,若要退稅建議傍晚過後去比較不會排隊,但要留意的是,基本上只有在官方商店買的周邊才能退稅,國家館購買的商品則不行。

世博東門入口附近設有官方周邊商品店(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
世博東門入口附近設有官方周邊商品店(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
東門的官方周邊店有販售脈脈扭蛋(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
東門的官方周邊店有販售脈脈扭蛋(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
大阪世博與JR西日本鐵道的聯名商店位在西門附近。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
大阪世博與JR西日本鐵道的聯名商店位在西門附近。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

大阪世博還有什麼活動?

國家日:大阪世博有來自世界各地的國家、國際組織參與,為讓大家更了解參展方的文化,世博期間,也將舉辦國家日、特別日的活動。有興趣者,可點此參考官方日程表,或是點開「EXPO 2025 Visitors」APP,直接搜尋當日有什麼活動。

「EXPO 2025 Visitors」APP也可以按類型搜尋活動。(圖片來源:截自EXPO 2025 Visitors)
「EXPO 2025 Visitors」APP也可以按類型搜尋活動。(圖片來源:截自EXPO 2025 Visitors)

夜間水舞秀:世博期間舉辦的水舞秀「アオと夜の虹のパレード(藍夜彩虹遊行)」,雖採預約抽選制(有座位),不過因為表演是在戶外空間,稍微站遠一點或是在大屋根上也看得見水舞秀。

大阪世博夜間水舞秀時間
4月13日~ 4月30日 
1回目 19:10~
2回目 20:30~ 

5月1日~ 8月31日
1回目 19:30~
2回目 20:30~ 

9月1日 ~ 10月13日
1回目 19:10~
2回目 20:30~ 

煙火大會:在近半年的大阪世博期間,日本全國知名的花火大會將齊聚夢洲,帶來專屬世博的特別演出,也展現出日本獨有的花火文化與最高水準的技術。活動日期為:4/26、5/31、6/28、7/21、7/23、8/23、9/27、10/8。

大阪世博期間,日本全國知名的花火大會將齊聚夢洲。本圖為開幕當天施放的煙火。(圖片來源:JAPAN FIREWORKS EXPO)
大阪世博期間,日本全國知名的花火大會將齊聚夢洲。本圖為開幕當天施放的煙火。(圖片來源:JAPAN FIREWORKS EXPO)

EXPO HALL外牆投影:為呼應大阪世博主題「生命閃耀未來社會的設計」,世博期間,將有展現未來願景的作品,投影在EXPO HALL的外牆上。投影時間為19:30~19:50、20:10~20:30(建議至「EXPO 2025 Visitors」APP確認每日投影時間)

世博每晚也將有作品投影在EXPO HALL外牆上。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
世博每晚也將有作品投影在EXPO HALL外牆上。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
用來舉辦音樂、戲劇、傳統與現代表演藝術、未來型娛樂等舞台活動的EXPO HALL,由建築大師伊東豊雄操刀設計。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
用來舉辦音樂、戲劇、傳統與現代表演藝術、未來型娛樂等舞台活動的EXPO HALL,由建築大師伊東豊雄操刀設計。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

無人機表演:世博會期間,將舉行以「One World, One Planet.」為題的無人機表演。時間為每晚20:55~21:00。如遇天候不佳也將取消。

世博會期間,每晚將舉行以「One World, One Planet.」為題的無人機表演。(圖片來源:株式会社レッドクリフ)
世博會期間,每晚將舉行以「One World, One Planet.」為題的無人機表演。(圖片來源:株式会社レッドクリフ)

腳酸救星「e Mover」巴士

從東門移動到西門,步行大概要20~30分鐘,若你走到腳痛,推薦搭乘「e Mover」循環巴士,一趟為400日圓、一日無限搭乘券為1,000日圓,付款方式同樣採無現金交易,可用交通卡、信用卡、電子支付;巴士運行時間為上午9點至晚上9點,每3~5分鐘有一班。

編輯也非常推薦有機會一定要搭一次「e Mover」巴士,從車窗望出去的會場風景,感受特別不同,尤其當巴士穿過世博象徵性的「大屋根」下方,真的是非常魔幻的體驗。

世博會場「e Mover」路線圖。夢洲車站靠近「e Mover」的第5站,可在此下車。(圖片來源:Osaka Metro)
世博會場「e Mover」路線圖。夢洲車站靠近「e Mover」的第5站,可在此下車。(圖片來源:Osaka Metro)
e Mover巴士(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
e Mover巴士(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

2025大阪世博(2025大阪萬博)
展期:2025年4月13日至10月13日,早上9點至晚上10點

更多資訊可至EXPO 2025官網,或至大阪市的大阪・関西万博情報官網查詢

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《內容不食》食物設計展!6道「無形料理」反映現代人用餐的習慣動作和心理反應
(圖片提供:UOVO食物設計工作室)

UOVO致力推廣食物設計教育,透過策劃「與食有關」的互動體驗,探索隱藏在食物背後的符碼與議題,對現今飲食系統的現象與轉變進行想像式的探討,引領人們思考食物與人、食物與環境、食物與社會之間的關係。2025年度策展《內容不食》將「用餐」與「逛展」結合,讓一系列不可食的食物設計作品取代食物被端上餐桌,將用餐儀式與行為拆解、重組,呈獻一場有別以往的用餐儀式。

《內容不食》食物設計展!6道「無形料理」反映現代人用餐的習慣動作和心理反應
(圖片提供:UOVO食物設計工作室)

6道反映用餐儀式、進食行為的「不可食料理」

展覽的「菜單」由6道獨特的「料理」組成,它們看似與食物有關,卻又無法真正食用;每一道都隱含著人們進食時的慣性動作與心理反應,從餐前準備到用餐過程中的細節,甚至是餐後的記憶殘留。觀眾將透過視覺、觸覺、嗅覺等感官,與每道料理互動,在過程中重新思考「吃」的本質——是味道,還是行為?

《內容不食》食物設計展!6道「無形料理」反映現代人用餐的習慣動作和心理反應
(圖片提供:UOVO食物設計工作室)

▍用「淨手」開胃

用餐前,我們總習慣用濕紙巾擦手,《揉水》以柑橘精油水與柑橘紙取代濕紙巾,讓觀者透過清潔雙手的過程進入一場「進食」的儀式。而展覽使用過的柑橘紙,將轉化為滋養植物的養分,將「食」與「生命」做出隱喻性的連結。

《內容不食》食物設計展!6道「無形料理」反映現代人用餐的習慣動作和心理反應
(圖片提供:UOVO食物設計工作室)

▍不咀嚼、不吞嚥,這次「呼吸」食物

UOVO透過真空發酵,將薑、 九層塔芭樂等象徵「滋養身體」、「療癒心靈」與「家的回憶」的食材,封存並讓其自然發酵,一個月後釋放出的氣息,透過導管傳遞至氧氣面罩,讓觀者真正「呼吸」食物——不靠咀嚼、也不需吞嚥,而是透過人類最本能的動作——呼吸,感受食物如何滲透生命,成為身體與靈魂的連結。

《內容不食》食物設計展!6道「無形料理」反映現代人用餐的習慣動作和心理反應
(圖片提供:UOVO食物設計工作室)

▍餐桌下的秘密行動

相機先食已是現代人餐桌上的慣習;一桌人低著頭滑手機、而非聊天,也是餐廳中不難見到的科技冷漠情景。這讓UOVO好奇,現代人的一頓飯裡,到底有多少時間完全投入在餐桌上?人們藉食物聯繫感情的社交習慣,在什麼時候走味了?《Under The Table》邀請觀眾體驗「分心地進食」,試圖讓人重新審視用餐與社交的純粹性。

《內容不食》食物設計展!6道「無形料理」反映現代人用餐的習慣動作和心理反應
(圖片提供:UOVO食物設計工作室)

▍變質的雙面性

我們害怕食物變質,卻又欣賞起司、味噌、紅酒的熟成之美。《變質》探討時間對食物與記憶的影響,將「變質」視為一種過程,而非終點。這道「料理」中鞋子象徵的年歲漸長、發酵食材隨時間流逝產生的風味變化等,帶觀眾一起重新定義「改變」的價值。

《內容不食》食物設計展!6道「無形料理」反映現代人用餐的習慣動作和心理反應
(圖片提供:UOVO食物設計工作室)

▍口香糖的甜美騙局

嚼一片口香糖,甜美的滋味轉瞬即逝,最後只剩下單調的咀嚼動作。《謊》將食物的「欺騙性」轉化為裝置藝術,邀請觀眾將自己的煩惱寫下,藏進一片破碎的泡泡謊言裡,象徵著短暫的美好與不可避免的破裂。

《內容不食》食物設計展!6道「無形料理」反映現代人用餐的習慣動作和心理反應
(圖片提供:UOVO食物設計工作室)

▍味道能夠被保存嗎?

有人喜歡把愛吃的擺在第一口,有人則偏愛留到最後,無論你是哪一派,那一口美味都是用餐過程中最值得回味的瞬間。《餘溫》透過「奶油口紅」的形式,具象化詮釋美食餘韻,將食物的質感與香氣保留,把味覺轉化為視覺與嗅覺的記憶。

《內容不食》食物設計展!6道「無形料理」反映現代人用餐的習慣動作和心理反應
(圖片提供:UOVO食物設計工作室)

《內容不食》是一次挑戰進食行為本質的策展實驗,在這裡,你不會吃到真正的食物,卻可能感受到比進食更深刻的滿足。這場展覽不僅關於「食」,更關於「行為」與「感知」,邀觀眾進入一場前所未有的感官之旅。展覽開放自由入場,若希望有專人導覽可透過線上平台預約

《內容不食

展覽日期|2025.04.10-05.22

展覽時間|11:00-16:00

展覽地點|Amber 安泊(台北市萬華區和平西路三段66 B1)

入場資訊|免費參觀。導覽需事先預約,目前僅先開放4月導覽預約。