深入2022台灣設計展城市展區!在地團隊如何重新演繹高雄老地方

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因應2022台灣設計展,高雄以策展的方式打開了許多文史現場,讓喜愛相關議題的民眾能前來一探究竟;也是測水溫,以展覽內容與參觀人流的表現,作為日後常態開放營運上的參考。而實際走一遭,更感驚喜的是在地團隊的策展成果,他們情感真摯,手法巧妙,精彩地演繹了這些老地方的場所精神。

中都窯廠:在《高雄yáo》,當一回時空旅人

在城市展區中,中都唐榮磚窯廠是備受矚目的文史現場,此地歷經近90年的磚造工業變遷,不但是高雄首座磚仔窯,也是全台灣現存最完整的磚窯工業建築群,於2005年被列為國定古蹟。為呈現其精彩,高雄文化局邀請在地團隊「一起設計」的辜達齊與邱承漢策展《高雄yáo》。

不過,窯廠已無法製作磚瓦,如何令人體驗、感受製窯這件事?

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「台灣設計設計台灣」於文化遺址中都唐榮磚窯廠及紅磚事務所展出「高雄yáo」,探究百年前最火熱的城市記憶。

偌大的展區可分為紅磚事務所(昔日窯廠辦公室)與磚窯廠兩個區塊,在紅磚事務所裡,除了陳列敘事清晰的文史資料,策展人更以近5,000個回收磚、LED燈光條、紅色玻璃貼膜、煙霧與特調香氛等元素,創造一個沉浸式體驗的窯。

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紅磚事務所內使用近5000塊磚塊打造一座結合燒窯煙霧,以及土壤、燒磚煙燻、燃油味等氣味設計的模擬窯空間。

「最好的體驗時間是下午3至4點,陽光直射進房間,這座窯變得很立體,如果冷氣不強,煙霧會聚集在空間下方,氣氛會更沉靜。」辜達齊坦言,佈展的期待,就是希望觀眾不要帶著距離感,閱讀這段歷史。

同樣的企圖,也展現在磚窯廠區內最古老的「霍夫曼窯」。

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「霍夫曼窯」內部空間。

這個環形的窯體空間被一分為二個半圓,一半展出攝影師盧昱瑞拍攝窯廠勞動者的透明照片;另一半保持淨空。戶外的光線溫柔而公平地流轉在兩個半圓裡;在相似而蒼老的空間裡,感覺自己正行走在兩個時空之間,彼此對照,也彼此回望。比起鉅細靡遺的文史知識,這種感受可能更是觀展難忘的醍醐味。

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在霍夫曼窯內觀賞攝影師盧昱瑞的影像作品,以沉浸式氛圍感受建築空間。

鹽一市場:把老件變成亮點,活出青銀共市的自在悠閒

今年2月動工修繕,於9月21日正式完工啟用的鹽埕第一公有零售市場(簡稱鹽一市場),也是展場之一。修繕後的照片在網路上廣為流傳,眾人熱議市場的脫胎換骨,邱承漢與辜達齊同樣參與了鹽一市場的轉變。

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鹽埕第一公有零售市場-改造後。(攝影:顏歸真)

邱承漢的另一個身分是文化體驗公司「叁捌地方生活」的創辦人,2017年他眼見市場逐漸沒落,攤位減少,於是帶著團隊進駐管理,推動青銀共市,找來辜達齊運用設計手法改善環境,招募青年攤主;還辦了以物易物、快閃市集,甚至是電音派對等活動。

新舊世代融合的效應因此逐步擴散至周邊街區,老攤、老商號仍在,不同的是多了年輕店家與客群。如今到此閒逛,感受到的是青銀共市的自在生活感,而非新舊之間扞格不入。

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改造後的鹽埕第一公有零售市場成為青銀同樂的公共空間。(攝影:顏歸真)

2021年一月天花板受潮坍塌,成為市場進一步蛻變的契機。經高雄市府會同學者專家勘查,發現天花板上方實是歷史悠久的山形屋木構屋頂,於是展開兩階段優化。第一階段委託林光浩建築師修繕木構造;第二階段由邱承漢、辜達齊等人統籌策劃市場的照明改善、環境整理與視覺識別。

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鹽埕第一公有零售市場改造前的內部景像。(圖片提供:一起設計Atelier Let's)

優化並非打掉重練,而是把老件變成亮點,還結合物料再運用與環境整理等概念。

例如將天花板打開,木構屋頂重現建築原貌之美,也使空間挑高,提升舒適感,還引入了光與風,改善市場過往的陰暗、潮濕;修繕屋頂換下的木料,改造為打亮屋頂的燈具;妝點植栽區的地燈,使用公路局閒置的路燈燈頭;市場立面下方的燈槽,收納了雜亂電線,夜裡還能照亮立面,讓建物輪廓變清晰。

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透過改建,市場屋頂的木構原貌得以重新沐浴在大眾的目光。(攝影:林科呈)

市場的視覺識別,也取材自木構造屋頂的形狀,以及鄰近壽山的地理位置,以山的意象作為標誌。此外,大量保留磨石子材質的攤台、小廣場休息處以白瓷磚作為主要視覺元素等等,諸多舉措都顯現著此案對於歷史傳承的自我期許。

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市場的視覺識別取材自木構造屋頂的形狀,以及鄰近壽山的地理位置,以山的意象作為標誌。(攝影:顏歸真)

「老事物都有它們原有的智慧與價值,我們應該重新去正視。」辜達齊強調,讓老事物的價值被看見,就是本案的一大重點,但優化是長期工程,現在仍只是開端。

西子灣隧道:不須製造奇觀,就能令觀眾感同身受

而位於中山大學,於日本時代建造的西子灣隧道,是本次設計展中最神秘的展場。總長近400公尺的這段通道,若只是陳列戰時歷史,對於軍武迷以外的觀眾而言,便會索然無味。但兩位熟悉在地文史脈絡的兩位策展人,「日青創藝」創辦人洪榆橙與中山大學社會系兼任講師李怡志,善用隧道本身的特種條件,將「潛伏」的本質引申鋪排為多層次的體驗。

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「部署壽山-西子灣隧道與全民防衛展」將用設計打開城市防空洞秘境。

位於海邊的隧道,要從位於登山街60巷一帶走起。秘境就藏於日常中,還未進入隧道,獵奇感已油然而生;進入第一道防爆門,滯悶的溼氣悄然包覆,受迫的體感更是不請自來。

隨著腳步深入,藝術家陳昱榮以警報聲、鳴笛聲、爆炸聲、電訊聲等各種聲響構成的聲音場域,迴盪在整個廊道內,一再地提醒,此處曾囤放彈藥,擴建避難設施的歷史。除了聲音,文件與物件的布置,例如高雄第一任市長的「壽山洞防空證」,以及民防單位使用過的舊擔架與醫藥箱,也將生硬的歷史轉化為隱隱然的威脅感。

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防空設施內「高雄港務局戰時指揮部」的牌子,見證防空洞的過去記憶。

隧道裡還記載了居民趣事,像是過去隧道口的眷村民眾,曾在颱風天時帶著棉被,把木床搬進隧道裡躲避風雨;附近的孩童更曾把壽山周邊隧道當成祕密基地,喜歡舉火把入內探險。

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充滿特殊氛圍的防空設施將化身展場,展出最身歷其境的全民防衛展。

末段展區是符合當下情境的「防災議題」,有實用的遇戰、避難知識圖文整理;也有重新設計的防災包。太過玩弄時事梗了?其實隧道並不似夢境虛幻,「相關單位都在盤點防空避難設施,這裡有可能再度成為正式的避難處。」李怡志苦笑道。體驗過這座隧道,才懂歷史從來無法被拋諸腦後,那其實是我們的現實,而我們也正在創造未來的歷史。


文|賴韋廷

圖片提供|台灣設計展

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把說不出的寫下來, 然後成為高級⋯⋯小孩?專訪哈哈台主持人傑尼/作家洪倪
把說不出的寫下來, 然後成為高級⋯⋯小孩?專訪哈哈台主持人傑尼/作家洪倪

百萬訂閱 YouTube頻道「哈哈台」企劃兼主持人傑尼,今年 4 月出版首本散文集《賣瓜的人》,不傳授流量密碼,寫自己的生命絮語。問她怎麼形容自己的兩個身分,她開玩笑:「一個主外,一個主內吧?」多年來,傑尼捕捉最野生的街頭素人和趣聞,林榮三文學獎得主洪倪則低調埋首,向內挖掘自身。如今兩個身分正式合體,聽她分享這段心路和幕後。

最近,人們上街走路、蒐集花苗孵化皮克敏,傑尼沒有下載那款遊戲,但她一如往常上街蹲點,蒐集和陌生路人的對話,孵出影片和流量。

看準時機亮出哈哈台鮮黃色的麥克風牌,尋找上班時間的某某區閒人、突擊世界各地的租屋,拋出小到「生活怪癖」大到「如果人生重來」的哉問——陸續做過幾份電視節目及新媒體的幕後工作之後,這份街訪工作,對傑尼來說既能施展創意也能跑現場,符合一份理想工作的想像,於是她的麥克風一拿,已經來到第 5 年。

身在以幽默吐槽著稱的 YouTube 頻道,即使主持人多數時候只要站在螢幕一角,還是需要散發高能量。為拓展內容方向, 作為第 3 代企劃兼主持人的她和同事蓋瑞,更開啟「哈哈出來玩」等深度體驗單元,不再有受訪者當主角,要自己擔當「行腳節目」主持人。傑尼猶記初次錄影的不自在,「但只能說, 身為一個上班族社畜,幾次下來真的會習慣。有點像是武藤遊戲,要玩遊戲王卡的時候就會召喚出另一個自己。」

而每每演完少年漫,她總是精力耗盡,不想多言。同時,被大量的故事和經歷洗刷,卻難免有些會觸動深藏的情緒,傑尼比喻,「收到的刺激越多,就也想做點什麼。好像在排卵?」每當這時,她便會回去另一個熟悉且安靜的時空。

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

洪倪的存在

傑尼寫作,陸陸續續已逾 10 年。

起點不離她成長的原點。這次《賣瓜的人》台北新書分享會現場,在被近百位讀者塞滿的誠品書店松菸,傑尼秀出「火車 3 小時轉客運 2 小時」車程之外的一片 Google 街景——那是她的老家彰化芳苑鄉,她解說著,那裡有台灣最大的一片潮間帶、有載回蚵仔的牛車、抓鰻苗的綠色漁網,鮮少有年輕人的面孔。

在她成長的當年,國小一個年級只有一班,沒有診所和書店,家裡不裝第四台,多虧隔壁有座圖書館和不限時的冷氣,她讀《哈利波特》、東野圭吾、江戶川亂步、西澤保彥、 《盜墓筆記》⋯⋯,閱讀自然而然成為她最大的樂趣和陪伴。 

看了好多故事,高三時,傑尼也初次嘗試提筆。以國光石化開發案為背景寫的極短篇小說,獲「全球華文學生文學獎」首獎。她初次意識到自己「好像可以寫」,並且默默許下想寫一本書的心願。只是那時,她沒想過說自己的事,讀世新大學公廣系時報名校內的「文學龍」課程時,也是選擇「現代小說組」,「小說比較適合我這種迂迴的人,可以把想法包裝成一個故事,不用那麼赤裸。」 

是散文自己來找上她。升大三的暑假,心情低潮的傑尼感到抒發的需要,第一次揭露自我,寫找工讀碰壁、對未來迷惘的 〈少年維生的煩惱〉,得了新北市文學獎。加上出社會後越來越忙、閱讀時間破碎,散文成為相較小說更無負擔的服用選擇,傑尼讀著楊索、向田邦子的散文,也會開始在半夜想起很多,在曾經只想離開的鄉間童年發生的往事碎片。明明好多事,過往都沒什麼情緒,難道其實是壓抑?如今和家有了距離,她開始有了空間和慾望去釐清。 

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

那陣子,恰逢有《聯合報》繽紛版編輯栗光的鼓勵和邀稿, 傑尼從本名拿掉一個字,取了筆名「洪倪」,以日常情境包裹,爬梳起和父母的關係、和家的距離、已獨自北上生活 10 年的思緒。擅長訪問別人的人,也開始在私下練習把大量的問號投向自己的生命。

直到 2023 年,第 19 屆林榮三文學獎揭曉的小品文獎得獎者照片,加上隔年登在《自由副刊》、表白街訪心情的散文〈訪到心坎〉,許多哈哈台的觀眾包含同事,才第一次驚喜窺見,螢幕上耍寶的人,內心的劇場和猶疑。

「每一天我和自己見面」

自 2023 年收到遠流的出書邀請,身為一個會形容「用本名寫作像是在裸奔」的人,傑尼做了足足快 3 年的心理準備,畢竟,不僅是兩個身分難逃公開合體,《賣瓜的人》更以 30 篇散文一次攤開了家底和自己:做各種「網子」養大 5 個孩子的媽媽,自小缺席生疏的爸爸,家庭帶給自己的價值觀和罪惡感;自己螢幕形象上的「幽默感」其實並非信手捻來,比較像是自我保護機制,以及曾患妥瑞氏症的私密經歷⋯⋯。 書名取經傑尼最愛吃的西瓜,一來自嘲是寫家族八卦,歡迎大家來吃瓜;再來也是宣告自我防禦已終結,寫作是刀,她已經剖出自己最內裏的瓜肉啦。

(圖片提供:遠流出版)
(圖片提供:遠流出版)

全書文章集結經改寫的舊作與新作,多在過去一年內密集完成。傑尼總說,自己是靠著「本能」在寫,沒有受過專業訓練,而這一年像一趟「文學訓練班」,她常是下班騎車去出版社,和編輯討論斷句與標點符號到晚上 11 點。

如此在「上班傑尼、下班洪倪」的身分切換中書寫,有助力也有阻礙。在哈哈台,街訪回來要自己挑選錄影素材,把和每位受訪者為了搏感情,其實動輒半小時的談話,篩選成播出的幾分鐘。當要從 20 多年的生命記憶抽出片段,理成一篇篇文章時,洪倪也不會心急,已很清楚和習慣過程的痛苦,也清楚完成後的爽快。

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

另一邊,傑尼也會給洪倪帶來限制。

初期,編輯向她指出,「不知道是不是因為工作是街訪的關係,我的視角會太顧及觀看的人,讀起來太抽離、太理智。」洪倪花費好一番功夫,練習下筆時先不要顧慮讀者想看什麼,可以先只想到自己。

有需要時,她會看喜歡的家庭書寫散文來「調頻」,如佐野陽子的《靜子》、向田邦子的《父親的道歉信》,練習召喚長久壓抑的情緒;她也建長長的抒情歌單,習慣一次播一整張專輯,好進入漫長和沉浸的寫作狀態。她分享,最近特別常聽的是陳嫺靜的 〈Wui229〉。細聽第一句,「每一天我和自己見面」,不也正是她這一趟的習題?

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

成書前,在全部篇章中,傑尼只把觸及最多家人間錯綜關係的 〈遠房親戚〉的內容,講給了母親求證。寫過這一趟,她已經知道:其他屬於個人的感覺,也是真切的事實,沒有必要和其他人核對,是為了自己而寫。「為什麼會寫?就是因為小時候顧慮太多了,顧慮整體的環境、家裡的氣氛,所以很多事我假裝沒關係。但是,你有一天還是要去處理。長大以後發現, 噢,得先把自己處理好才可以。」 

一般玩家

去年,傑尼參演 2025 台灣設計展《彰化行》形象影片,華麗出場,介紹彰化百年底蘊。她回憶拍攝體驗有趣,但海線老家的鄉親間其實沒起什麼波瀾,「是一個不會感受到這些事情發生的地方。」

這次寫書,場景的細節描寫難免要趁回家時核對,傑尼發現了許多不曾留意的事物,從轉角的某間店到地方創生團體。她有感:「其實老家真的沒有什麼,也不是什麼都沒有。小孩子時可能高度有限,也只能走路或騎腳踏車,能觸及的只是地圖的一點點。」

一邊,傑尼持續在哈哈台以街訪捕捉人世百態,此外,近年來她受邀在國、高中演講,包含在剛殺青的公視節目《反正你也不睡覺》,和作家吳曉樂、陳栢青一起向青少年推廣閱讀時, 不自覺間,她發現自己最想帶給偏鄉孩子們的訊息,也是「人生可以有很多選擇」。

選擇也可以很日常。書中「城市吃瓜指南」一章,她寫來到台北讀大學、工作,初次擁有自己的空間和餐具,帶自己慢跑、 燉湯、泡湯、打鼓、學跆拳道、習慣過生日,從中辨別喜好, 更建立自己的安全感和配得感。傑尼回想訪過、見過的北上青年,不少人難免有資源不均的剝奪感,不過,她其實享受當初半個人都不認識、也因此沒有牽絆和門禁的自在。在〈白手持家〉中,她將10年前孑然一身來到的台北比做「開啟空白存檔」的遊戲地圖,自己則是「著布衣、持木棍的新手村民」。

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

那,如今出書的願望實現,遊戲破到算是哪一關?傑尼想想,自認還是名一般玩家,「也許打了一隻怪?但並沒有大升級跳到另外一張地圖,我也沒有特別追求這件事。」接下來,只是打算把 ISBN 書號變成刺青,又喊著怕痛,此外,暫且還沒有新的願望萌生。對於散文的出版,她難免還是覺得赤裸,但正在把每次的訪問和宣傳當作講述的練習。至於寫作,自己的事 「能寫的都寫完了」,如果還會寫,她想帶著歷經磨練的文字功力,嘗試篇幅長些的小說。 

這個夏天,玩家即將 30 歲。雖如書中寫,也期待有天成為能用一碗湯滋養他人的「高級大人」,但傑尼自認,此刻姑且還是想先當個「高級小孩」—— 還有很多想體驗的,顧慮則想少一點。好在走過這趟後,拼好了名為過去的拼圖,哪怕未來投來身上的目光變多變重,心裡的行囊都已經更輕了。

文|李尤、攝影|羅柏麟、圖片提供|遠流出版

➣本文選自La Vie 2026/6月號《構築卡地亞美學的符碼風景》,更多精彩內容請點此

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日本人氣雜貨「3COINS」8月登台!首店進駐台北西門「誠品生活武昌」,將推出台灣限定商品

日本質感生活雜貨品牌「3COINS」宣布進軍台灣市場,台灣首間門市將於2026年8月正式進駐台北西門商圈的「誠品生活武昌」。此次3CONIS進軍台灣,除了同步引進日本熱銷商品外,首店也將推出台灣限定商品,敬請期待。

3COINS成立於1994年,總部位於大阪,隸屬於日本零售集團PAL Group Holdings,以高質感、設計感且價格親民的生活雜貨為定位,在日本掀起平價質感雜貨風潮。品牌目前已於日本全國展店超過380間門市,並於香港設有3間門市,涵蓋升級版的3COINS+plus等不同店型。

3CONIS台灣首間門市將於2026年8月正式進駐台北西門商圈的「誠品生活武昌」。(圖片提供:3COINS Taiwan)
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3CONIS新發售的「COLORFUL DAYS」系列,色彩繽紛、活潑的設計,為居家生活注入滿滿元氣。(圖片來源:3COINS官網)
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赴日必逛「3COINS」即將登台

在台灣社群早已累積高人氣的3COINS,是許多台灣旅客赴日旅遊時會安排特地朝聖採購的日本生活雜貨品牌。眾多商品中,最具話題性的「電子レンジ調理盒(微波料理盒)」結合煎、炒、燉、蒸、煮、加熱六大功能於一體,可輕鬆完成煎魚、雞腿排等料理,更在台灣社群被暱稱為「煎魚神器」,成為台灣旅客赴日必買的話題商品。

輕鬆入手高質感平價日系雜貨

除此之外,可摺疊收納旅行包、熱銷順髮梳,以及質感居家收納用品等高CP值商品,也都是台灣旅客赴日必買清單。這次3COINS進駐台北,將為台灣消費者帶來原汁原味的日本生活提案,不必飛日本,也能輕鬆入手高質感平價日系雜貨。

3COINS的真空壓縮機(自動圧縮機),被稱為旅行神器。(圖片來源:3COINS官網)
3COINS的真空壓縮機(自動圧縮機),被稱為旅行神器。(圖片來源:3COINS官網)
3COINS的可折疊旅行袋,也是許多台灣人赴日必買的商品。(圖片來源:3COINS官網)
3COINS的可折疊旅行袋,也是許多台灣人赴日必買的商品。(圖片來源:3COINS官網)

推出台灣限定商品

值得一提的是,此次除了同步引進日本熱銷商品外,首店也將推出台灣限定商品,結合在地消費需求,打造更貼近台灣市場的購物體驗。詳細開幕資訊將於官方社群平台陸續公布。

台灣3COINS首店,將集結日本熱銷商品與台灣限定品項。(圖片提供:3COINS Taiwan)
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資料提供|3COINS Taiwan、文字整理|Adela Cheng

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