2022金點設計獎頒獎典禮將於12月2日晚間在臺灣戲曲中心舉辦，而本屆典禮再度由製作人陳鎮川操刀，以反思數位時代下創作本質的「THUMB-STOPPING CREATIVE」為主題概念打造盛會，並攜手設計師楊士慶從主題中的「手指」概念發想，以指尖觸碰所留下的指紋展開創作，並大膽僅以幾枚指紋構成主視覺，搭配金點獎「點針」的經典圖像，創造出趣味角色，上下翻轉後更有變成掌紋的巧思。

金曲王牌製作人陳鎮川跨界操刀

金點設計獎去年邀請華語樂壇知名製作人陳鎮川跨界操刀，攜手多屆金曲獎及張惠妹等眾多天王天后級藝人演唱會幕後一流製作團隊，為設計人打造典禮盛會。繼去年以上傳作品的關鍵動作「UPLOAD」，向設計工作者的努力致敬，營造如在虛擬雲端的沉浸氛圍，今年典禮主題「THUMB-STOPPING CREATIVE」，則源於對當代文化的觀察與反思。

陳鎮川表示，在資訊量爆炸的當代，設計師及創作者無不希望人們有機會為自己的作品「停下手指」，一如Facebook曾提出的目標「THUMB-STOPPING CREATIVE」（停指創意），本次主題即象徵著好的美學、動人的設計，能讓人為其思維及創意停下指尖，真切地動身思考與沉浸感受；他也提到，今日科技的便利，雖使我們隨時能透過電腦、手機等裝置瀏覽和欣賞設計，卻也漸漸習慣以手指替代一切體驗，而主動的搜尋與學習，甚至被更主動的A.I.大數據影響、主導著我們所見的訊息，因此本次主題也延伸出另一層涵義，期盼大家停下速食般的體驗、「不再把審美交給手指」，而能好好珍惜、擁抱身邊的美好，用心觀察和聆聽，進而動手創作。

楊士慶從「手指」概念發想打造主視覺

在主視覺設計，陳鎮川再度攜手備受矚目的新銳設計師楊士慶，具象化乍看抽象的主題概念。楊士慶從主題中的「手指」概念發想，以指尖觸碰所留下的指紋展開創作，並大膽僅以幾枚指紋構成主視覺，搭配金點獎「點針」的經典圖像，創造出趣味角色，上下翻轉後更有變成掌紋的巧思。有別於去年略帶冷冽的科技氛圍，這次他以最簡單、原始的素材與手繪字樣創意拼貼，呼應動手創作的主題理念，後續亦將衍伸出一系列精彩變化。

打造期間限定典禮專屬互動網站

此外，本次也邀請曾以多項動態網頁作品獲得金點設計獎的版塊設計團隊，延續主視覺的「指紋」概念，發展出「繪製、辨識」作為網站最核心互動的關鍵字，打造期間限定的典禮專屬互動網站。網站以滑鼠與介面的繪圖互動方式，讓入圍者及與會嘉賓，繪製創作屬於自己獨一無二的邀請卡，更開放給大眾自由創作，且不僅串連社群分享功能，更可以下載帶走。而儲存後的創作圖像，也將由舞台視覺設計團隊進行共創延伸，並將有機會出現於典禮全場的動態影像上。陳鎮川也透露，今年不論從視覺、舞台空間到整體體驗，都將為大家帶來更加破格、活潑有趣的金點獎頒獎典禮。此次他將再度聯手為江蕙、張惠妹等巨星打造華麗舞台的設計師黎仕祺，以及演唱會視覺影像設計經驗豐富的導演邱煥升與拾荒文化影像團隊等一眾優秀的台灣設計工作者，令人期待今年盛會的嶄新風貌。

黃子佼、Melody搭檔主持

今年典禮主持人與表演嘉賓也相當有看頭，主持界最挺、最懂設計圈的黃子佼將再度扛下重任，並與知名藝人Melody搭檔主持，兩人首次同台合作，火花精彩可期。近年在節目主持、綜藝等各領域都交出漂亮成績單的Melody，其開設的Podcast《姐妹悄悄話》擁有超高人氣，成為藝人跨界最成功的Podcaster之一，本次將是她首度挑戰大型典禮主持，值得期待。表演嘉賓則邀請到以獨特舞台魅力大放異彩的音樂鬼才黃宣、在第31屆金曲獎拿下最佳新人獎一鳴驚人的持修、享譽國際的台灣知名爵士鋼琴音樂家許郁瑛等，在當晚帶來精彩演出。此外，今年也將特別邀請喜愛、支持設計的藝人或跨界組合共襄盛舉，為典禮增添神秘驚喜，嘉賓名單將陸續公開。

2022金點設計獎及金點概念設計獎，共有近8千件作品參賽，經初、複、決審三階段評選，評審團最終選出118件「金點設計獎年度最佳設計獎」、8件「金點概念設計獎年度最佳設計獎」入圍作品角逐年度大獎。最終獎落誰家，將於12月2日（週五）晚間於台北舉辦的頒獎典禮上正式揭曉。當晚典禮實況將在金點設計獎官方YouTube同步直播，並提供中英雙語頻道，歡迎線上收看，一同見證年度大獎得主的誕生！

資料提供｜台灣設計研究院

文字整理｜Adela Cheng

2025臺灣文博會將在8月2日至11日於臺北松山文創園區及南港展覽館登場，文化部公布文博會文化策展的主題為「水風景」，以水型態的多樣性為主要設計概念，呈現多元文化交流中產生的碰撞火花與韻律，展現多元文化豐富的面向與交會時的美感，也隱喻文化不受限制的多變樣態。

以「水風景」為主題

2025年文博會主題為「水風景」，以臺灣水生態投射臺灣文化生態的多元面向，藉由川流海島的地理特質展現水生態所孕育的豐沛文化表現，從高海拔雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪，透過「接海之島」、「臺灣萬水」、「有河之靈」、「穿霧之境」4大主題，呈現臺灣水文化的韌性包容、海湧危闊、撫慰能量與變化萬端，展現多物種、多樣態的文化活力。主題「水風景」訴說的正是臺灣文化的流動性與包容性，從高山雲霧到海洋潮浪，不僅呈現島嶼地貌與文化生命的緊密連結，更訴說著多樣態文化在時間長河中淬鍊出的韌性與活力。 

楊士慶操刀主視覺

本屆主視覺邀請設計師楊士慶操刀，視覺畫面靈感來自功夫明星李小龍的名言，「水無形無相，倒入杯中，便成為杯子的形狀；倒入茶壺，便化為茶壺的模樣。水能自由流動，也能滴水穿石」，展現水能自由流動，也能定型，亦能穿石的哲學精神。

楊士慶以水的波紋作為設計核心，詮釋如同人與人、文化與文化的交會，每一次互動都是一次新的思想流動。視覺畫面運用多層次藍綠色調，從深邃的海洋、清澈的湖水到輕盈的水霧，營造出空間深度與文化層次感，象徵創意能量的自由生成與匯流。

層層交織的水色開場

動態設計亦以「水風景」為出發點，展開一場關於流動、擠壓與匯聚的文化視覺旅程。畫面以層層交織的水色開場，象徵創意於水的律動中孕育誕生；隨後轉為地殼擠壓所生成的地質紋理，視覺上展現文化在壓力中不斷突破、逐步成形的過程；最終，來自各方的文化物件融合聚合，形塑為臺灣島嶼的意象，詮釋臺灣文化如何在歷史變動中積累與重構，成為今日豐富多變的面貌。 

2025文博會8月登場

今年文博會「文化策展」將自8月2日起於松山文創園區率先登場，展出內容包含首次策辦匯聚由地方政府推薦文創良品的地方特選館，以及國立臺灣工藝研究發展中心策劃工藝選品店；「品牌商展」則自8月5日起於南港展覽館一館舉行，除了IP授權與文創品牌參展品牌數為歷屆之最外，此次特別規劃「黑潮星樂園展區」，有興趣者可持續留意La Vie的報導。

_{資料提供｜文化部、文字整理｜Adela Cheng}

惡趣味還是小驚喜？隨著把禮物裝進「不對應內容物」的包裝中成為了一大贈禮樂趣，如iPhone盒裡裝糖果、水果箱裡裝Dyson吹風機，都讓人在拆開當下好氣又好笑。日本平面設計師辻尾一平的「麵包包裝紙」直把這種樂趣發揮到極致——法棍、千層吐司擺你眼前——麵包愛好者想不咬一口都難！

日本平面設計師辻尾一平（Ippei Tsujio）創作的「麵包包裝紙」買得到了！這款將麵包烘烤色澤、凹凸質感，乃至表面割紋和灑粉等實物細節都擬真呈現的包裝構想，在X上初亮相時便引發熱議，不僅瀏覽量逾1,300萬、獲28萬網友點讚，更收到大量留言表示「等等，我也想要這個！」、「麵包愛好者無法抗拒的包裝紙」。

果然，來自社群熱烈反響讓這項創意概念迅速被開發為實體商品，並即將公開販售。設計師辻尾一平亦貼出該包裝紙實際「製成麵包」的有趣模樣。看來香氣四溢的法棍、大理石吐司讓網友再度大喊「這個點子太有趣了！我也想包看看」、「幾乎完全偽裝成麵包了⋯⋯會想辦法不要注意到包裝紙的邊緣部分」、「這個創意讓我深受感動。身為紙業，這樣的商品能夠受到關注，真的非常高興！」設計師本人也回應，「很開心（這個作品）能夠讓這麼多人看到！」 送禮自用，這樣的包裝紙無疑是歡笑和驚喜的加成。

靈感來自漫畫角色偽裝術

設計師辻尾一平親解，這款包裝的零感源自日本漫畫《HUNTER×HUNTER》角色西索（ヒソカ）能夠在物體表面再現各種質感的「ドッキリテクスチャー」能力（註1）。而他個人則基於趣味性考量選擇了「麵包」這個種類來繪製，並且為了在拿遠看時還是能產生違和感，包裝時特意不將邊緣收得過於整齊，強調出紙張的質感。進而達到一種「乍看像麵包、但又有些不對勁」的錯視效果。（註2）

註1：該角色的特殊能力「ドッキリテクスチャー」由兩個日文單字「ドッキリ（整人惡作劇）＋テクスチャー（Texture，質感）」組成，可在物體表面再現各種質感，屬於偽裝術的一種。

註2：網友有言「會想辦法不要注意到包裝紙的邊緣部分」，但其實這是設計師刻意要露出的「破綻」。

你願意花多少錢買這張「麵包皮」？

根據調查，86.3%的日本人每次買麵包的預算不超過1,000日圓——但這張麵包皮將改寫上限。首波推出的販售組合內含3張A2（594×420mm）尺寸的包裝紙，法棍（適於長型禮物）、丹麥麵包（適於寬扁型禮物）和吐司（適於立方型禮物）各一張，並附有奶油或果醬原創貼紙一張供留言使用，參考定價1,320日圓。

商品選用帶有粗糙質感的紙材，呈現真實麵包般的觸感；也可透過不同折法變換為書皮或信封。補充一個尤其可愛之處，其命名KACHIKACHI（カチカチ）、SAKUSAKU（サクサク）、HUKAHUKA（フカフカ）分別藉日文的擬聲語和擬態語，連同麵包「食感」一併仿造，カチカチ表達法棍的酥硬、サクサク表達丹麥麵包的輕盈、フカフカ則表達吐司的鬆軟。

同場加映：設計師辻尾一平過往趣味設計兩選

事實上這已經不是辻尾一平的作品第一次引發關注，經常透過X分享趣味設計的他，過去也有許多從生活中「一點都不重要卻好想克服的苦惱」出發做成的「實用小廢物」，包括會對應內裝飲料顯示字樣圖案的玻璃杯、方便把最後一根麵條也鏟起來吃的餐盤，皆讓網友們讚嘆其創意靈感。其中玻璃杯更早已製成真實商品販售。

▍「必須吃到一根不剩」餐盤

誰也是絕不留下任何一根蔥蒜胡蘿蔔絲的「餐盤強迫症」患者？那麼這款商品對你（我）來說當屬必需品了。在光滑餐盤上鑿出4道叉子軌道的設計，讓所有餘下的食物都能被輕鬆鏟入口中，真是毫不浪費。

▍「黑咖啡/牛奶/拿鐵看心情喝」玻璃杯

美好的一天就從會心一笑開始，不過只喝美式或只喝拿鐵的人不能買（誤）。此杯款巧思在於它利用顏色上的可見與不可見，「顯現」或「隱藏」了一部分字樣圖案。兩款杯身設計，其一印有白色的「珈琲」和黑色的「牛乳」字樣、其二繪上白色的咖啡豆圖案和黑色的牛奶瓶圖案。當杯中倒入黑色液體時，白色字樣即顯現，是為「珈琲」；反之，當杯中倒入白色液體時，黑色字樣即顯現，是為「牛乳」，當兩種液體混合成焦棕色液體倒入時，黑白字樣都得以顯現，此時便作成了拿鐵。以圖案表示的款式亦然。對應天氣和心情，今天喝的是黑咖啡、牛奶，還是一杯溫溫潤潤的拿鐵？你的杯子先知道。

突發奇想豐富平凡日常，看到這裡不禁會心好幾笑的你，「手作麵包」材料購買傳送門：TOAL shop（但目前已銷售一空，還需等下一批新鮮出爐。）

參考資料來源：Yahoo! JAPAN